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佛教藝術(shù)是伴隨著佛教的傳播而興盛，從中亞絲綢之路開辟以來，貿(mào)易與政治軍事的交通頻繁，無形中也促成了東西文化的交融。據(jù)《后漢書．西域傳》所記：世傳明帝夢見金人，長大，頂有光明，以問群臣?；蛟唬骸拔鞣接猩瘢环?，其形長丈六尺而黃金色?！钡塾谑乔彩固祗脝柗鸬婪?，遂于中國圖畫形像焉。 
白馬馱經(jīng)圖 明 丁云鵬 時(shí)在東漢永平年中，當(dāng)時(shí)的楚王英盛齋戒之祀，尚浮圖之仁祠，可見楚王已信奉佛教。此記載透露出佛教已經(jīng)傳入中國的時(shí)間要比明帝夜夢金人早得多。中國與西域的關(guān)系早在西漢時(shí)就為了征伐匈奴而大開通往西域各國的大門，據(jù)說張騫出使西域后，便有人將金人(佛像)帶回中國。其后班超、班勇、甘英等人數(shù)通西域歷安息、大秦，各國方物，逕至漢廷。到明帝遣郎中蔡愔、秦景等人至天竺求佛法，途經(jīng)大月氏遇迦葉摩騰與竺法蘭，迎回中土駐錫白馬寺，譯成中土第一部佛經(jīng)《四十二章經(jīng)》，時(shí)間已歷近三百年。
第二世紀(jì) 巴基斯坦犍陀羅石雕藝術(shù)大月氏原為月氏的一支，月氏為匈奴所滅后遷于大夏(今中亞一帶)，最初中亞北部犍陀羅一帶，西元前三世紀(jì)馬其頓帝國占有其地，希臘后裔的巴克特里亞總督起兵反叛建立巴克特里亞，即《漢書》所稱的大夏。大夏諸王均推行希臘化政策，使這一地區(qū)深受希臘文化影響，希臘人雕刻諸神的傳統(tǒng)也引入中亞犍陀羅地區(qū)。
阿瑪拉瓦蒂浮雕 禮拜佛足印 由于佛教自佛陀涅槃后教義廣被中亞與印度，佛陀在世時(shí)曾禁止任何形像的偶像崇拜，當(dāng)時(shí)的佛教徒為了思念釋迦牟尼佛，只用隱喻的法輪、足印及菩提樹來代表佛陀說法、住世與成道，我們看到早期印度山崎大塔 (Sanchi) ，西元前一世紀(jì))石欄塔門上的浮雕，和巴爾胡特塔 (Bharhut) 的石欄板上，刻劃著無數(shù)的佛教本生故事，人物眾多，題材豐富，但都沒有直接出現(xiàn)佛陀形像。由于希臘人對神的觀念不同，他們認(rèn)為人神同形同性，希臘神話中天國的英雄女神和人世的形像是一致的，在此觀念下工匠塑造神的形像，在當(dāng)?shù)氐奈幕c宗教信仰下，自然地與佛教的精神相交融，產(chǎn)生了最早的佛教藝術(shù)──犍陀羅藝術(shù)，將佛陀塑造成希臘化風(fēng)格的藝術(shù)特征，從目前遺存的犍陀羅造像來看，一方面是對于佛教信仰形像的具體化，一方面是當(dāng)時(shí)的藝術(shù)工匠對于雕刻傳統(tǒng)與佛教教義的融合。當(dāng)時(shí)的中亞各國兼并激烈，月氏遷于大夏后原有四姓，分為休密、雙靡、貴霜、肸頓、都密等五部翕侯，后來貴霜翕侯丘就郤攻滅四姓，自立為王，號為貴霜，侵安息，取高附，又滅濮達(dá)、罽賓，國勢富強(qiáng)。后來的迦膩色迦王又復(fù)滅天竺，版圖涵蓋今天的中亞阿富汗、巴基斯坦及印度中北部，由于迦膩色迦王崇奉佛教，舉行了第四次佛典集結(jié)，大乘佛教首先在此興起，犍陀羅成為西北印度的佛教中心。佛教藝術(shù)在當(dāng)時(shí)的犍陀羅地區(qū)與印度北部的秣兔羅等地大興，成為佛教藝術(shù)史上的重要時(shí)期。中國史書稱為大月氏，也即是中亞史上的貴霜王朝。今天古犍陀羅地區(qū)的白夏瓦博物館收藏?fù)碛蟹鸾淘缙谧钫滟F的藝術(shù)品。
東漢銅佛像搖錢樹 綿陽市博物館藏 范曄在其《后漢書．西域傳》中論說：“雖列其奉浮圖，不殺伐，而精文善法導(dǎo)達(dá)之功靡所傳述。余聞之后說也，其國則殷乎中土，玉燭和氣，圣靈之所集，賢懿之所挺生，神跡詭怪，則理絕人區(qū)，感驗(yàn)明顯，則事出天外。漢自楚英始盛齋戒之祀，桓帝又修華蓋之飾，將微義未譯，而但神明之耶？詳其清心釋累之訓(xùn)，空有兼遣之宗，道書之流也，且好仁惡殺，蠲敝崇善，所以賢達(dá)君子多愛其法焉?！庇捎诜鸾探塘x的慈悲平等、蠲敝崇善、好仁惡殺，所以絲路中印度僧侶紛紛東來，中土之士也慕道往還。據(jù)《魏書．釋老志》《高僧傳》《大唐西域記》《開元釋教錄》所說，此時(shí)東來中土的印度僧侶有名可考的就有二十五人，十六國時(shí)后秦天竺鳩摩羅什大力整理由印度傳來的舊譯佛經(jīng)，東晉的法顯由陸路經(jīng)天竺、和闐到達(dá)印度，歷經(jīng)十五年再由斯里蘭卡經(jīng)蘇門答臘回到中國。南北朝時(shí)來華譯經(jīng)傳法的高僧，史不絕書。
連云港孔望山佛像雕刻 隨著佛教東來普遍傳播，作為弘法所需的藝術(shù)形像更是興盛起來。1980年在江蘇連云孔望山發(fā)現(xiàn)了東漢的石刻，其中有幾尊頭有頂光的造像，頂有肉髻，著通肩袈裟，這些造像特征與印度貴霜王朝的犍陀羅佛像相符，后來在四川樂山麻浩一號崖墓和柿子灣崖墓門額上方，發(fā)現(xiàn)佛跏趺坐像，身著厚重袈裟，衣紋流暢，風(fēng)格顯然受犍陀羅影響。彭山崖墓出土的搖錢樹陶座，也發(fā)現(xiàn)一佛二比丘三尊造像，仍存有犍陀羅造像余韻。山東沂南漢墓線刻的結(jié)跏趺于蓮花座有圓形頭光的佛像，此種坐姿成為后來佛教造像的標(biāo)準(zhǔn)樣式?！度龂荆畢莿Ⅳ韨鳌酚涊d當(dāng)時(shí)笮融：“大起浮圖祠，以銅為人，黃金涂身，衣以錦彩。垂鋼槃九重，下為重樓、閣道，可容三千余人?！边@是史上最早造像建寺記載。
半身佛殘像 “延光四年”的搖錢樹陶質(zhì)底座 雖然這些造像源自于印度的風(fēng)格，雙頰豐潤，五官娟秀，在藝術(shù)的表現(xiàn)上已不同于原始犍陀羅。其造形薄衣貼體，褶紋平行稠密，風(fēng)格近于優(yōu)美纖巧。這種風(fēng)格很快為中國的雕塑工匠所吸收融化，努力于將印度佛教圖像和漢民族的藝術(shù)結(jié)合起來，所謂“自泥洹以來，久逾千祀，西方制像，流式中夏，雖依金镕鑄，各務(wù)仿佛，名工奇匠，精心展力?！?/span>(《法苑珠林．敬佛》)說明在佛教的流傳過程中，佛教藝術(shù)在中國匠師的創(chuàng)作中，展現(xiàn)傳統(tǒng)的審美觀與虔誠的宗教情操。
晉代犍陀羅風(fēng)格青銅菩薩像 故宮博物院藏 至南北朝時(shí)造像立寺的規(guī)模已相當(dāng)盛大而輝煌。如道安在襄陽檀溪寺造丈六釋迦像，竺道鄰在山陰昌源寺造無量壽像，著名的雕塑家戴逵和其子戴颙在山陰靈寶寺造彌勒及夾侍二菩薩木像，南朝時(shí)宋武帝造無量壽金像，明帝造丈六金像，梁武帝在光宅、愛敬、同泰等寺大造丈六彌陀金像。北朝造像更是大規(guī)模開鑿石窟，含蓋黃河兩岸西北高原，分布于通往印度的交通要道上，且高大壯闊，皇皇巨制，氣魄之大，已然超越了印度開窟造像的規(guī)模。
炳靈寺169窟北壁 西秦—北魏造像 雖然在考古中發(fā)現(xiàn)的東漢末這些類似佛像的造形，摶形稚拙，塑形意義不甚明顯，往往與神仙道教形像混置在一起。如江蘇連云孔望山的石刻，雕刻題材復(fù)雜，其中含有神話傳說、佛教、道家等內(nèi)容。佛像衣著和畫像石上的人物相似，韻致接近于徐州魯南一帶畫像石風(fēng)格，且與神仙道教人物一起呈現(xiàn)。
南京博物院藏東漢搖錢樹佛像陶樁, 高21.3 cm, 1942年四川彭山東漢墓出土 目前收藏于南京博物院，1942年四川彭山出土的搖錢樹陶座上的佛像，下部雙龍銜璧，上端有一坐佛，高肉髻，著通肩袈裟，左右各一脅侍，為典型的佛教造像形式。搖錢樹在中國是一種神話樹，一般是由樹和座所組成，樹為銅質(zhì)，座多陶質(zhì)，大都鑄以西王母、東王公、四靈、飛仙羽人等題材，在漢末神仙方術(shù)流行的年代，充份說明當(dāng)時(shí)人渴求長生不老，羽化成仙的幻想意識。搖錢樹多數(shù)發(fā)現(xiàn)出土于四川境內(nèi)，綿陽何家山出土的東漢晚期一號墓中，有一株銅鑄搖錢樹，樹干上下有佛像五尊，每尊高6.5公分，頭后方有圓形頂光，上唇有髭，身著通肩大衣，結(jié)跏趺右手施無畏印。
佛教在初傳至中國時(shí)，佛法教義尚未弘開，雖然西方高僧接踵而來，但畢竟人數(shù)不多，對于中下階層的人士來說，“佛”，畢竟是一含義模糊的名詞。所以把佛與諸神并列是很自然的趨向，人們用面對諸仙神靈的態(tài)度去崇敬衪，用同樣的審美趣味來塑造衪，將佛的形像用來裝飾墓室、明器或人們的日常器皿，佛教藝術(shù)便是在這樣的風(fēng)氣下慢慢的浸入中原民眾的生活。沂南畫像石墓中的八角柱的線雕，圓光人像位于柱身的南面和北面上端，相對位置則分別刻著華蓋高舉的東王公西王母。而四川麻浩漢墓額梁上的佛像的位置，在一般的墓室往往是刻著神仙與青龍白虎等四靈獸的位置。而彭山出土的搖錢樹，則由佛的形像代替了西王母。這些現(xiàn)象顯示出印度佛教美術(shù)，隨著佛教的傳播，和中華本土造形藝術(shù)相互融合的過程。
1956年在湖北武昌蓮溪寺校尉彭盧墓中，發(fā)現(xiàn)了一件鑄有佛像的金銅帶飾，據(jù)考定其制作應(yīng)是在三國孫吳永安年間(258-263BC)，此件金銅器中刻一佛像，頭有高髻，圓形頭光，裸上身天衣衱巾由頸繞過肘部向兩側(cè)飄起，下著長裙，赤足立于蓮座上兩側(cè)各有一仰蓮。同時(shí)在南京趙士岡出土三國吳鳳凰三年的谷倉罐也出現(xiàn)以佛為主的貼塑?？脊排c文獻(xiàn)資料顯示，三國時(shí)孫吳佛教的弘揚(yáng)最為突出，從江蘇、湖北及南京的出土文物都是在當(dāng)時(shí)的吳地，這可能是與沙門康僧會攜經(jīng)像來吳地行道有關(guān)。
吳或西晉 越窯青瓷堆塑鳥獸佛像魂罐 這些考古與記載，中國早期的佛教造像，形像意義雖不明顯，但是造像的美術(shù)特征郤很清晰，大都符合印度佛教造像的樣式，衪們都有圓形頭光，高肉髻，肩披袈裟或裸裎上身，這些現(xiàn)象說明當(dāng)時(shí)在制作這形像的時(shí)候，作者忠實(shí)地表現(xiàn)印度所傳來的基本造形規(guī)范，有意識地將佛的特征，明顯的區(qū)別于本土的神仙造形，以表其信仰上的差異。
十六國銅鎏金菩薩立像 京都藤井友鄰館藏 但是我們?nèi)绻麖牧硪粋€(gè)角度來觀察，這些造像特征在相貌、身形姿態(tài)上又不同于印度佛像的既成模式，反而向中國的神仙造形中“人化”的樸素造形轉(zhuǎn)變。以審美功能來說，這些考古文物與文獻(xiàn)記載體現(xiàn)了外來宗教觀念的影響，也改變了中土對神道設(shè)教的傳統(tǒng)。從普遍在意義上來看，初期佛教造形是與中國的神仙夾雜在一起的裝飾圖騰，并沒有把佛本身當(dāng)作獨(dú)立供奉的崇敬對象。在中土承襲了漢代重“紋”的裝飾性審美風(fēng)尚，從而可知，佛像題材的表現(xiàn)采用任何各種可能的展現(xiàn)方式，化入墓室的雕刻、金銅的帶飾、陶瓷上的貼塑、石壁上的線刻及門梁上的圖像，與人的生活與生命結(jié)合在一起。
晉 青釉佛像
從漢末到南北朝，中國長期處于戰(zhàn)亂，門閥世族勢力擴(kuò)張，外族不斷入侵，貧富兩極分化，生命朝不保夕。儒術(shù)中建立政治社會倫理秩序已不能治世，各階層都寄望于宗教與靈魂超脫，誠然佛教傳入于中國一個(gè)最紊亂的時(shí)代，中國人領(lǐng)略到一種對生與死，人性和宇宙萬物概念全然不同的理解方式。佛教傳入中國時(shí)，大乘教義正處于發(fā)展之中，中國人同時(shí)接受大乘與小乘教義，魏晉時(shí)中國上層社會開始信奉佛教，佛學(xué)教義在世族豪門中廣為流傳，士大夫間與高僧間的玄學(xué)論辯不斷地往還，無形中也促使佛教學(xué)說的散播。北方的外族統(tǒng)治者也欣賞佛教，如佛圖澄在后趙的弘傳，也使這些北方的君主相信佛教比薩滿教來得高明，而佛教的平等觀，不像儒學(xué)那樣嚴(yán)防夷狄之分，就北方民族來說，這無異是讓自己與中原民族站在同等的地位，為建立一個(gè)民族融合的統(tǒng)一國家提供了理論依據(jù)。
因此在這樣的風(fēng)氣下，佛教在中國達(dá)到發(fā)展的條件，長江南北伽藍(lán)迭起，浮圖競立，石窟大舉開鑿。以美術(shù)史來看，寺院一起，伴隨著造像涂壁的美術(shù)活動，現(xiàn)存于哈佛大學(xué)福格美術(shù)館，一尊十六國時(shí)期的鎏金銅佛像，造形上還維持印度犍陀羅造像的風(fēng)格，頭作高髻，上唇留八字胡，眉間有白毫，臉?biāo)浦衼喨?，著通肩斜向袈裟，衣褶線條均衡流暢，棱痕明顯，具有強(qiáng)烈的印度式造像風(fēng)格。最重要的是肩上有火焰紋，這種“焰肩式”只有在中亞阿富汗有出土過類似的造形數(shù)例。十六國時(shí)期的佛造像，雖然接受西來影響，但已作造形上的改變，盡管大體上不甚明顯，郤流露出漢化的征兆。佛像也已然作為獨(dú)立的造像來看待，現(xiàn)存后趙石虎建武四年的金銅佛像，是目前現(xiàn)存最早有紀(jì)年的圓雕佛像，標(biāo)示著單體佛像雕塑已普遍出現(xiàn)，此尊發(fā)髻高聳，刻劃精細(xì)，額際寬平，仍具犍陀羅造像特征，但臉部已不再是深目高鼻，而是以典形的中國人面容出現(xiàn)，嘴角上揚(yáng)，笑容可掬，衣著在胸前呈U形平行棱線，展現(xiàn)出佛像藝術(shù)由西向東傳，中土藝術(shù)家不斷演進(jìn)和追求漢化的典型實(shí)例。
敦煌北涼 275窟 交腳彌勒 而石窟的鑿建也相繼立于此時(shí)，以敦煌莫高窟來說，西晉時(shí)竺法護(hù)號為“敦煌菩薩”，北涼時(shí)印度高僧曇無讖曾定居敦煌譯經(jīng)，當(dāng)時(shí)敦煌“材塢相屬，多有塔寺”，佛教興起，石窟寺相繼而生，據(jù)《莫高窟記》所說：“在州東南二十里三危山上，(后)秦建元中，有沙門樂樽，杖錫游至此，遙禮其山，見金光如千佛之狀，遂架空鐫巖，大造龕像。次有法良禪師東來，多諸神異，復(fù)于樽師龕側(cè)又造一龕。伽藍(lán)之建，肇于二僧?！笨梢姸鼗湍呖咦院笄厥冀?，現(xiàn)存早期的塑像多屬于五世紀(jì)之間，第268、272、275等窟，考定為西涼末至北涼之間所塑，以275窟來說是一個(gè)縱長方的盝形頂窟，西壁前塑大型交腳彌勒造像，交腳彌勒系為我國南北朝時(shí)期佛教像中獨(dú)特的造像形式，交腳的樣式與北方民族的坐式禮儀有關(guān)，頭戴三珠寶冠，項(xiàng)飾瓔珞，下著羊腸裙，居于七寶臺內(nèi)摩尼殿上，坐獅子座，造形沉靜、挺拔，嚴(yán)肅雄強(qiáng)，展現(xiàn)出寬宏安定的北方民族的氣質(zhì)。與此同時(shí)有天水麥積山與永靖炳靈寺石窟，可惜這些早期造像大部份皆已殘存，但仍可見出佛教造像的漢化過程。佛教造像完全屬于漢化的造形，要等待拓跋氏統(tǒng)一北方大規(guī)模的漢化政策，以及南朝的士大夫形“秀骨清相”的佛教造像。
北魏定州高浮雕貼金彩繪彌勒佛石碑 賓夕法尼亞大學(xué)博物館收藏 雖然說，佛像雕刻其造形是外來的，是希臘化和印度本土藝術(shù)結(jié)合的藝術(shù)造形，最初的創(chuàng)造者是希臘化的雕塑家，盡管如此，佛教美術(shù)的中國式融合是使這一藝術(shù)成為真正獨(dú)立的最大作用。中國的雕塑傳統(tǒng)由來已久，藝術(shù)成就主要表現(xiàn)于俑像、陵墓雕刻及佛教造像。我們從漢代的陵墓石獸，墓室的線雕及陶俑，秦代舉世聞名的始皇陵兵馬俑，大量的立體造形。如此博大精湛的技藝傳統(tǒng)，當(dāng)佛教藝術(shù)傳入中國，這些高鼻深目，薄衣貼體的西方佛教藝術(shù)造形，便被中國這個(gè)藝術(shù)的融爐所吸收、融合，重新詮釋、創(chuàng)造，成為一種中國化的造形藝術(shù)。 以上內(nèi)容來自于公眾號旃檀精舍
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