章法，在繪畫中稱為“經營位置”。篆刻術語叫“分朱布白”或“置陣布勢”，是對印文間架(或圖象)的安排和處理印面結構的藝術手法。

在篆刻技法中，章法的變化是無窮無盡，永無止境的。而且這種變化又是以作者的主觀條件(學識、修養(yǎng)、審美情趣、篆刻功力等)和客觀條件(印文的書體特點、文學意境，以及印石的質地、形狀等)為依據，并遵循章法的基本規(guī)律進行的。因此章法的構思能力，往往和作者的篆刻實力、文學素養(yǎng)以及對金石、書法、美術等方面的修養(yǎng)有關。所以也可以說，章法的總體設計是對多種篆刻技巧綜合運用的過程。如果我們對古今名印進行一番認真地分析、研究，不難發(fā)現(xiàn)在它們卓然天成的形式美中，蘊藏著多少匠心獨運，煞費苦心的經營。

我們學習章法的一般規(guī)律和處理技巧，是為了提高對印文的組合能力。更好地抒發(fā)思想情感，以增強作品的藝術感染力，謀求更好的藝術效果。

章法布局要求神完氣足

章法布局責在“氣勢”、“神韻”。明代徐上達說:“樂竟之謂氣，文采之謂章，是章法者，言其全印燦然也。凡在印內字，便要渾如一家人，共派同流，相親相助，無方圓之不合，有行列之可觀，神到處，但得其元而精已?！笨v觀古今名印風格各異，但其章法布局無不神完氣足。

神采為上形質次之

我國的藝術評論歷來把“意境”放在首位?！耙饩场笔侵缸髌返那檎{、境界。明代朱承舜在(存馀堂詩活》中說:“作詩之妙，全在意境融澈，出聲音之外，乃得真味?！蹦铣跎f:“書之道，神采為上，形質次之”(《筆意贊》)，篆刻亦同此理。歷代印學論著無不把氣勢、神韻作為評定篆刻作品藝術性的主要標準之一。明代甘暘在《印章集說》中提出:“印之佳者有三品:神、妙、能。然輕重有法中之法，屈伸得神外之神，筆未到而意到，形未存而神存，印之神品也。婉轉得情趣，稀密無拘束，增減合六義，挪讓有依顧，不加雕琢，印之妙品也。長短大小，中規(guī)矩方圓之制，繁簡去存，無懶散局促之失，清雅平正，印之能品也。有此三者，可追秦漢矣。”

3.從意、理、法的關系中理解章法

初看起來好像“氣勢”、“神韻'是章法經營所產生的“結果”，而不是章法本身所需要研究的內容。其實不然，應從意、理、法的相互關系中來探討章法。一方成功的篆刻作品能把作者之情，自然之景交融升華，形成深邃的意境，給人留下意味深長的回味。但是篆刻是以文字結體為素材的抽象藝術，不可能像繪畫、攝影那樣，以具體的形象來表達情感。作者只有把主觀的情感、審美情趣和客觀之景，熔鑄在筆情、墨意、刀趣、石味之中，使點、線產生不同的質感和動態(tài)。并以不同的方式加以組合，從而把抽象符號的文字結體，升華、物化為具有某種意趣的視覺形象，以表達心靈深處的意蘊。

所以要表達某種“意”，就要用一定的“法”(篆法、章法、刀法)?！胺ā笔潜磉_“意”的手段，“意”因“法'而生，“法”依“意”而用，因而要求“ 意在筆先”。有造詣的篆刻家，定有獨具性格的“意”，也必然有一套獨特的“法'，才能創(chuàng)立獨特的藝術風格。

篆刻作品特殊的藝術美，是由很多獨立的國素組合成的，雖然這些因素各具有獨特。 的美。但只有按照定的 “規(guī)律”把它們組 合起來，才能成為富有感染力的作品，否則 就會雜亂無章，顯得很丑。規(guī)律“古人稱之 為“理”、是人們在長期的審美活動中，通過對無數篆刻藝術美的觀察、分析、研究，所 發(fā)現(xiàn)的各種美的因素之間的本質聯(lián)系和結合 后的必然趨勢。“”規(guī)律“雖然是不以人的意志 為轉移的，但人可以靈活地運用它。運用得好則美不勝收，用不好則丑陋不堪。所以古人說“有定理，無定法”，就是這個道理。因此我們應從意、理、法的相互關系中來研究章法。