葉淺予先生曾說：“張大千一生畫法變化多端，風格前后大異，幾乎使人懷疑是否出于一個人的手筆。但是，難能可貴的是，張大千不管怎樣變，始終保持了中國的傳統(tǒng)這個'根'，即所謂'萬變不離其宗'?！?/p>

在中國近現(xiàn)代畫壇，張大千的藝術生涯如同一幅波瀾壯闊的畫卷，不僅跨越了時代的界限，更在技法與風格上實現(xiàn)了前所未有的蛻變與融合。葉淺予先生對張大千的這番評價，深刻揭示了張大千藝術探索的精髓所在——在變與不變之間，他巧妙地找到了自己的藝術之“根”，即對中國傳統(tǒng)文化的堅守與傳承。

變：藝術探索的無盡旅程

張大千的藝術之路，是一場永不停歇的探索之旅。從早年臨摹古人，到中年游歷海外，吸收西方藝術養(yǎng)分，再到晚年回歸傳統(tǒng)，自創(chuàng)潑墨潑彩技法，他的每一步都充滿了對藝術邊界的拓展與突破。他的畫風多變，既有細膩入微的工筆之作，如《仕女圖》系列，以線造型，色彩淡雅，展現(xiàn)了古代仕女的溫婉與雅致；又有氣勢磅礴的山水巨制，如《長江萬里圖》，筆墨酣暢淋漓，意境深遠，將中國傳統(tǒng)山水畫的精髓發(fā)揮到了極致。更為人稱道的是，他在晚年獨創(chuàng)的潑墨潑彩技法，將傳統(tǒng)水墨與西方抽象表現(xiàn)主義相結合，創(chuàng)造出了一種全新的藝術語言，為中國畫壇注入了新的活力。

這種“變”，不僅是技法上的革新，更是張大千對藝術真諦深刻理解的體現(xiàn)。他深知，藝術的生命在于不斷創(chuàng)新，而創(chuàng)新的源泉則來自于對生活的敏銳觀察和對傳統(tǒng)文化的深刻理解。因此，他敢于打破常規(guī)，勇于嘗試，將個人的情感與時代的變遷融入筆端，創(chuàng)造出了一幅幅既具時代感又富含傳統(tǒng)韻味的藝術佳作。

不變：根植于心的中國傳統(tǒng)

然而，在張大千的藝術探索中，最為難能可貴的是他始終保持著對中國傳統(tǒng)的堅守與傳承。無論他的畫風如何變化，那份根植于他心中的中國傳統(tǒng)文化的“根”始終未曾動搖。這種“根”，不僅體現(xiàn)在他對傳統(tǒng)技法的熟練掌握與靈活運用上，更體現(xiàn)在他作品中所蘊含的文化精神與審美追求上。

張大千深知，中國畫之所以能夠歷經千年而不衰，正是因為它承載了中華民族獨特的文化基因與審美理想。因此，在他的作品中，我們總能感受到那份來自傳統(tǒng)文化的溫潤與厚重。無論是他筆下的山水、花鳥、人物，還是他對詩詞歌賦、書法篆刻的廣泛涉獵與深入研究，都透露出他對中國傳統(tǒng)文化的深厚情感與高度認同。

萬變不離其宗：張大千的藝術哲學

葉淺予先生的評價“萬變不離其宗”，恰如其分地概括了張大千的藝術哲學。在他看來，藝術的變化是無窮的，但無論如何變化，都不能離開那個最根本、最核心的東西——即對中國傳統(tǒng)文化的堅守與傳承。正是這種堅守與傳承，使得張大千的藝術作品具有了跨越時空的魅力與價值。

在今天這個快速變化的時代，張大千的藝術探索與堅守無疑為我們提供了寶貴的啟示。它告訴我們，在追求藝術創(chuàng)新的同時，我們不應忘記自己的文化之根；在擁抱世界多元文化的同時，我們更應該珍視并傳承好自己民族的文化瑰寶。只有這樣，我們的藝術之路才能走得更遠、更穩(wěn)、更精彩。

綜上所述，張大千的藝術生涯是一場變與不變的交響曲。他以無盡的創(chuàng)造力與深邃的文化底蘊，為我們呈現(xiàn)了一幅幅既具時代感又富含傳統(tǒng)韻味的藝術畫卷。而他對中國傳統(tǒng)文化的堅守與傳承，更是為我們樹立了一個光輝的榜樣，激勵著我們在藝術的道路上不斷探索、不斷前行。（吳松）