德意志音樂

       德國是世界上著名的音樂之鄉(xiāng)，德意志民族是極具音樂天賦的民族，在音樂方面取得了無與倫比的成就，世界上幾乎沒有哪一個國家在其歷史發(fā)展過程中，能像它一樣造就了如此之多的音樂名家。巴赫、貝多芬、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯……一代代的音樂家延續(xù)著數(shù)百年的音樂傳統(tǒng)，也向世界傳播著他們的文化。德意志音樂也隨著源遠(yuǎn)流長……

中世紀(jì)

       由于教會的嚴(yán)酷統(tǒng)治，日耳曼民族的器樂傳統(tǒng)有所削弱或中斷，聲樂居主導(dǎo)地位，但日耳曼的聲樂中常常具有器樂性。9世紀(jì)后,東部的弗朗克王國稱為德意志，這時已在格列高利圣詠的基礎(chǔ)上有所突破，產(chǎn)生了具有曲調(diào)性和抒情性的新形式特羅普和西昆斯，豐富了歌唱的表現(xiàn)力和音樂性,并顯示出與器樂的聯(lián)系,有別于格列高利圣詠的純聲樂性。與此同時，民間藝人和流浪樂師仍演奏樂器，但常遭到教會的取締與迫害。隨著城市的興建,世俗歌曲于12世紀(jì)興起,并出現(xiàn)了德意志最早的戲劇音樂，其作者是女作曲家H.van賓根(1098～1179)。12～13世紀(jì)間,出現(xiàn)了富于抒情性的“戀詩歌”，與羅曼民族的吟唱詩人的詩歌相仿，同屬于騎士文藝。最著名的戀詩歌手是福格爾韋德的瓦爾特（約1170～約1230），他的歌曲以詞曲并茂稱著。當(dāng)時，戀詩歌手們常舉行歌唱競賽，這說明歌唱藝術(shù)已相當(dāng)發(fā)達(dá)。

       根據(jù)19世紀(jì)在巴伐利亞州南部修道院圖書館中發(fā)現(xiàn)的12、13世紀(jì)的詩歌集手抄本《博伊倫之歌》可以看出，即使在宗教和封建勢力嚴(yán)酷統(tǒng)治的禁欲主義時代，民間仍然存在著熱愛生活、反抗宗教壓迫的世俗性詩歌。隨著市民文化的發(fā)展，14世紀(jì)在德意志南部、西南部的城市中產(chǎn)生了“歌唱師傅”。他們大多是手工藝匠或一般市民，與戀詩歌手多為騎士有所不同。歌唱師傅制度常具有手工藝行會的性質(zhì)，按嚴(yán)格的規(guī)定進(jìn)行詩歌創(chuàng)作、演唱實踐與考核,分學(xué)徒、學(xué)友、歌手、詩人、師傅5個等級。

       最著名的歌唱師傅是紐倫堡的鞋匠H.薩克斯(1494～1576)，他的詩歌以詩詞、而非以音樂稱著。戀詩歌手和歌唱師傅的音樂多為單聲部的獨唱曲，由簡單的樂器伴奏。與此同時，在城市中還有同樣按行會方式組織的城市吹鼓手，他們對器樂的振興起了促進(jìn)作用。管樂在當(dāng)時的市民生活中起著重要作用，如在城樓上吹奏銅管樂器報時、報警以及為節(jié)慶、婚禮奏樂等。這時，管風(fēng)琴音樂也有所發(fā)展，出現(xiàn)了著名的盲人管風(fēng)琴家C.保曼（約1410～1473），他是早期文藝復(fù)興時期的多才多藝的樂師。

文藝復(fù)興

在這一歷史時期中，歐洲樂壇上先后占主導(dǎo)地位的尼德蘭音樂家和意大利音樂家，也在德意志音樂生活中占有主導(dǎo)地位。16世紀(jì)，不少德意志諸侯聘請佛蘭德樂師任宮廷樂長，17世紀(jì)起，以改聘意大利樂師為主。因此，從文藝復(fù)興時期直至18世紀(jì)初，德意志音樂還談不上具有鮮明的民族特性，而深受異族音樂的制約。但這并不意味著這時的德意志音樂沒有創(chuàng)造和發(fā)展，17世紀(jì)在宗教音樂方面(受難曲、康塔塔等)以及器樂方面（尤其是管風(fēng)琴音樂和樂隊組曲形式）均有很大發(fā)展。

這時突出的代表人物,在17世紀(jì)上半葉有被稱為“三S”的H.許茨（1585～1672）、J.H.沙因(1586～1630)和S.沙伊特（1587～1654）,在下半葉有J.J.弗羅貝格爾(1616～1667),J.帕黑貝爾(1653～1706)和J.庫瑙等，他們?yōu)?8世紀(jì)德意志的巴羅克音樂打下了基礎(chǔ)。其中，許茨對德意志音樂作出了突出貢獻(xiàn)。他將佛蘭德、意大利的音樂成就和德意志中部的傳統(tǒng)形式（新教眾贊歌等）加以融合，在聲樂創(chuàng)作中使音樂與德語的特性相適應(yīng)，并使朗誦調(diào)德語化，在器樂中使音樂動機(jī)個性化。他是文藝復(fù)興音樂和宗教音樂改革的集大成者，被人們奉為“新的德意志音樂之父”。

巴羅克

與社會的保守、落后相適應(yīng)，18世紀(jì)上半葉的德意志音樂在許多方面仍有保守、落后的現(xiàn)象。如復(fù)調(diào)仍占主導(dǎo)地位,仍奉意大利或法蘭西的音樂風(fēng)格為楷模,而缺乏對本民族音樂風(fēng)格有意識的追求等等。這一時期，在一些先進(jìn)的國家，主調(diào)織體早已處于統(tǒng)治地位，并已形成其民族特有的音樂風(fēng)格，德國相形見絀。但即使在這種情況下,偉大的作曲家,他們在有限的范圍內(nèi)進(jìn)行了登峰造極的創(chuàng)造,把舊的發(fā)揮到極限,并為新的開拓了遠(yuǎn)大的前景。J.S.巴赫就是這樣一位集古代音樂之大成、開近代音樂先河的人物。他的復(fù)調(diào)音樂繼尼德蘭樂派在技藝上充分發(fā)揮之后,在藝術(shù)表現(xiàn)上開拓了嶄新的境界,擴(kuò)大了思想情感的表現(xiàn)幅度，使之充分個性化。他繼承并發(fā)展了自路德以來新教眾贊歌的傳統(tǒng)，融匯了北德、中德、南德以及別國管風(fēng)琴樂派的成就，把德意志新教的管風(fēng)琴藝術(shù)推向了高峰。

與此同時也為哈普西科德藝術(shù)開創(chuàng)了新的天地,使哈普西科德日益成為主要的樂器除歌劇外，他幾乎對當(dāng)時所有的音樂體裁都作出了杰出的貢獻(xiàn)。18世紀(jì)上半葉的巴羅克音樂，通過他達(dá)到了發(fā)展的高峰。G.F.亨德爾的成就堪與巴赫媲美。他的主要成就在歌劇方面。他強(qiáng)化了音樂的戲劇表現(xiàn)力，尤其在清唱劇的合唱中，使音樂具有宏偉的氣概。G.P.泰勒曼在當(dāng)時的名聲和影響遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過巴赫，其作品風(fēng)格多樣，并能模仿各國、各種風(fēng)格寫作，其后期創(chuàng)作則已由巴羅克風(fēng)格轉(zhuǎn)向嫵媚風(fēng)格。

古典主義

      18世紀(jì)中葉，德意志音樂經(jīng)歷重大的演變，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?/span>復(fù)調(diào)手法和宏大的巴羅克風(fēng)格，逐漸為織體簡明的主調(diào)手法和輕巧的嫵媚風(fēng)格、多感風(fēng)格所取代，賦格體裁形式的主導(dǎo)地位讓位給奏鳴曲及奏鳴曲式。這一時期的代表人物有巴赫的次子C.P.E.巴赫。與此同時，以曼海姆宮廷為中心形成了“曼海姆樂派”,使管弦樂隊及其表現(xiàn)力獲得了空前的發(fā)展,為古典交響曲的產(chǎn)生奠定了基礎(chǔ)。其代表人物是曼海姆樂隊指揮兼作曲家J.斯塔米茨。18世紀(jì)下半葉，德意志歌劇也有了新的發(fā)展。一方面是意大利式的巴羅克歌劇由C.W.格魯克進(jìn)行了改革。格魯克在啟蒙運動思想的影響下，強(qiáng)調(diào)真實、純樸、自然，以真實的反映生活和刻劃人物性格取代了僵化的形式和空洞的炫技。另一方面德意志本民族的歌唱劇也獲得了重大發(fā)展。歌唱劇富于生活氣息和民間風(fēng)格，質(zhì)樸而通俗，代表著市民階層的藝術(shù),主要作曲家有J.A.希勒(1728～1804)和K.D.von迪特斯多夫(1739～1799)。

       18世紀(jì)70、80年代起至19世紀(jì)初形成的維也納古典樂派，是德意志古典音樂發(fā)展的高峰。從此，歐洲音樂中心由意大利轉(zhuǎn)到了德意志。維也納古典樂派的 3位主要代表人物是J.海頓、W.A.莫扎特和L.van貝多芬,他們的音樂使內(nèi)容與形式、理智與情感達(dá)到高度完美的統(tǒng)一。他們出身低微，都通過自己畢生的創(chuàng)造和奮斗或早或遲地在相當(dāng)程度上擺脫了宮廷的桎梏，這標(biāo)志著音樂中心由教堂轉(zhuǎn)移到宮廷之后，又由宮廷逐漸轉(zhuǎn)移到市民社會。

       海頓在為匈牙利埃斯泰爾哈濟(jì)宮廷服務(wù)近30年后，在他的晚年兩次前往早期資本主義的英國，擺脫了宮廷的羈絆，樂風(fēng)也相應(yīng)地產(chǎn)生了變化；莫扎特于1781年毅然與薩爾茨堡大主教宮廷決裂，遷居維也納度過他最后的、也是最重要的10年，作為一個市民藝術(shù)家自由地從事藝術(shù)創(chuàng)作；貝多芬則更早地在維也納一些開明貴族的資助下，靠自由出版作品、教學(xué)和演奏，獨立地進(jìn)行創(chuàng)作。他們的思想和創(chuàng)作是時代思潮和社會意識影響下的產(chǎn)物：海頓、莫扎特身上打有18世紀(jì)啟蒙運動和共濟(jì)會思想的烙印，而貝多芬則更深地受到法國資產(chǎn)階級革命的思想影響。這些也正是這一時期德意志古典音樂的思想情感基礎(chǔ)和風(fēng)格形成的前提。貝多芬更使古典風(fēng)格向浪漫風(fēng)格發(fā)展和演變，他不僅在古典音樂形式上有所突破，并且在表現(xiàn)的廣度和深度上也有新的開拓，對整個19世紀(jì)西方音樂的發(fā)展起了決定性的影響。

浪漫主義

1821年,C.M.von韋伯的歌劇《魔彈射手》于柏林首演，為德意志民族的浪漫主義歌劇樹立了歷史的里程碑。此后，H.馬施納和A.洛爾青繼續(xù)遵循浪漫主義歌劇的方向，前者更使神秘的氣息增強(qiáng)，而后者則加強(qiáng)了民族、民間的色調(diào)。F.門德爾松主要在器樂方面使浪漫主義的內(nèi)容和古典的形式結(jié)合。R.舒曼在鋼琴創(chuàng)作和藝術(shù)歌曲方面有所創(chuàng)新，他的鋼琴“特性”在情調(diào)和心理的刻劃上入木三分;他的藝術(shù)歌曲在詩意的表現(xiàn)上深刻感人,特別是他的鋼琴伴奏部分，具有相對獨立的地位和情調(diào)渲染、情景描繪的重要作用。繼1778年古典文學(xué)家J.G.海爾德發(fā)表他所收集的民歌集以后，德國歌曲創(chuàng)作在民族民間的風(fēng)格特性方面亦有所發(fā)展在J.W.von歌德的影響下,出現(xiàn)了J.F.賴夏特(17521814)、C.F.策爾特（1758～1832）等風(fēng)格單純的歌曲流派。1826年后，F(xiàn).西爾歇(1789～1860)收集及編作的民歌集也有重大影響。北德(柏林)的策爾特和南德（瑞士）的H.G.內(nèi)格利（1773～1836）所倡導(dǎo)的男聲合唱，很快蔓延至全德，成為德意志特有的合唱形式之一。

19世紀(jì)

19世紀(jì)末葉的晚期浪漫主義音樂中,除奧地利外,德國也出現(xiàn)了幾位重要的作曲家,如R.施特勞斯他早期的交響詩繼承并發(fā)展了李斯特的交響詩，早期的歌劇《莎樂美》和《埃勒克特拉》，繼承并發(fā)展了瓦格納的樂劇，尤其是后者使不協(xié)和的和聲、強(qiáng)烈的配器效果達(dá)到了前所未有的程度。但他自1910年創(chuàng)作《玫瑰騎士》起，歌劇風(fēng)格驟變，回到質(zhì)樸古風(fēng)的軌道上去，然而在抒情性和朗誦性方面亦有所創(chuàng)新。H.普菲茨納的歌劇《帕萊斯特里納》，在形式表現(xiàn)上也饒有新意。M.雷格爾則繼承、發(fā)展了巴赫的復(fù)調(diào)手法和管風(fēng)琴藝術(shù)成就，使古典形式與瓦格納的半音性結(jié)合。

20世紀(jì)

1933年，納粹掌權(quán)后，瘋狂迫害正義的音樂家，迫使大量音樂家流亡國外，尚在國內(nèi)的作曲家也難以充分發(fā)揮其藝術(shù)創(chuàng)造力。納粹統(tǒng)治強(qiáng)迫音樂為其反動政治服務(wù)，禁止一切猶太血統(tǒng)音樂家的作品、一切交戰(zhàn)國的音樂和一切被列為“文化上的布爾什維克”的音樂，包括當(dāng)時許多現(xiàn)代派的音樂。即使在這萬馬齊喑的環(huán)境中仍有一些德國作曲家堅持正義和進(jìn)步,捍衛(wèi)人性和自由,創(chuàng)作了留世的作品，如C.奧爾夫以其成名之作《博伊倫之歌》(1937)，對殘酷的暴力統(tǒng)治進(jìn)行了有力的揭露和控訴，對美好的生活和愛情進(jìn)行了熱情的歌頌；童話歌劇《月亮》(1938)和《聰明的女人》(1942)，同樣富于生活情趣和哲理性；后者表現(xiàn)了智慧戰(zhàn)勝強(qiáng)暴的主題思想，前者揭示了人世的私欲和紊亂，而最終人們重新享得和平的光明。作曲家W.?？?1901～1984)自1933年起寫的不少歌劇和舞劇，均獲成功，如歌劇《哥倫布》(1933)、《彼爾?英特》(1938)和舞劇《察里沙的霍安》(1940)、《阿布拉克薩斯》(1948)。這兩位作曲家的音樂語言純樸易懂，具有個人特點，其流傳及影響范圍遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了時間、空間限制。

1949年分別建立了民主德國及聯(lián)邦德國以后，經(jīng)過幾年的恢復(fù)，音樂事業(yè)均有新的發(fā)展。不少進(jìn)步的、革命的作曲家從流亡地返回民主德國，致力于社會主義的音樂建設(shè)，如艾斯勒、E.H.邁耶等。前者創(chuàng)作了民主德國的國歌和其他群眾歌曲，為布萊希特的一些戲劇配樂，并寫下歌劇《約翰浮士德》(1951)等;后者作有《曼斯菲爾德清唱劇》(1950)、康塔塔《鴿子的飛翔》(1952)等。此外，P.德紹、O.格斯特（1897～1969）和R.瓦格納-雷杰尼(1903～1969)的歌劇,M.布廷(1888～1976)的器樂，均有所貢獻(xiàn)。聯(lián)邦德國的老一代作曲家中，奧爾夫和?？巳岳^續(xù)以個人特有的風(fēng)格進(jìn)行創(chuàng)作；B.布拉赫爾（1903～1975）以“可變的節(jié)拍”，W.福特納（1907～　）以繼續(xù)發(fā)展的十二音技法等進(jìn)行了創(chuàng)新；K.A.哈特曼(1905～1963)則以交響曲創(chuàng)作及組織現(xiàn)代音樂的演出而聞名。在新一代的作曲家中,B.A.齊默爾曼(1918～1970)以他“多元性”的歌劇《士兵們》(1960),繼承了A.貝格表現(xiàn)主義歌劇《沃采克》的特點，具有強(qiáng)烈的表現(xiàn)力；H.W.亨策(1926～　)以自由的十二音技法寫作了大量的歌劇、舞劇及交響曲等，有些具有明顯的進(jìn)步思想傾向；K.施托克豪森則以其電子音樂和寫作各種先鋒派音樂而聞名。

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