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“神級(jí)”演出現(xiàn)場(chǎng) 國(guó)內(nèi)首次真實(shí)還原 你絕不能錯(cuò)過的“名場(chǎng)面”  偉大的音樂表演現(xiàn)場(chǎng)魅力永存，激勵(lì)著一代又一代的音樂家及音樂愛好者。上世紀(jì)70至90年代堪稱古典音樂的黃金年代，指揮大師輩出，誕生了一場(chǎng)場(chǎng)經(jīng)典的交響樂演出現(xiàn)場(chǎng)。 20世紀(jì)黃金時(shí)代的天才指揮家們如赫伯特·馮·卡拉揚(yáng)、卡爾·伯姆、倫納德·伯恩斯坦、卡洛斯·克萊伯等人的風(fēng)姿永遠(yuǎn)令樂迷們心馳神往。相信很多人都曾扼腕惋惜過自己生不逢時(shí)，沒有親眼看過這些大師指揮的現(xiàn)場(chǎng)。 這四位指揮大師曾經(jīng)有五場(chǎng)著名的現(xiàn)場(chǎng)音樂會(huì)，在樂迷心中幾乎是傳說一樣的存在。它們分別是：1973年卡拉揚(yáng)與柏林愛樂樂團(tuán)的柴科夫斯基《第四交響曲》《第六交響曲》；1971年卡爾·伯姆與維也納愛樂樂團(tuán)演出莫扎特《第二十九交響曲》《第四十交響曲》《第四十一交響曲》；1974年伯恩斯坦與倫敦交響樂團(tuán)的馬勒《第二交響曲》；1991年卡洛斯·克萊伯與維也納愛樂樂團(tuán)的莫扎特《第三十六號(hào)交響曲》和勃拉姆斯《第二交響曲》；1979年伯恩斯坦與維也納愛樂樂團(tuán)的貝多芬《第九交響曲》。 以上堪稱“神級(jí)”演出現(xiàn)場(chǎng)的影像膠片，錄制于上世紀(jì)70至90年代。 為了防止35毫米的底片老化，這五場(chǎng)音樂會(huì)的影像膠片，被放在真空包裝袋中在零下4度的低溫里冷凍保存著。這些世界上獨(dú)一無二的原始底片一旦被解凍就無法再次冷凍。因此在過去的幾十年中，它們一直在等待合適的時(shí)機(jī)被“喚醒”。  近年，德國(guó)與日本的藝術(shù)家和技術(shù)人員合作把這批膠片解凍，并以8K超高清畫質(zhì)和22.2聲道沉浸式環(huán)繞聲的格式對(duì)影片進(jìn)行修復(fù)。為了降低膠片在解凍過程中受損的風(fēng)險(xiǎn)，膠片需要在13.5攝氏度的環(huán)境中緩慢解凍，并以8K畫質(zhì)技術(shù)掃描。  膠片被掃描完畢后，即被送到日本技術(shù)人員手中進(jìn)行去除雜質(zhì)和校正工作。膠片影像修復(fù)的另一個(gè)特別之處在于最大限度地接近真實(shí)的視覺效果。原版影像無法被100%地重現(xiàn)，所以需要翻錄，而翻錄帶來的雜質(zhì)會(huì)影響清晰度。但經(jīng)過8K掃描、去除雜質(zhì)和HDR處理后，我們所能見到的甚至是比身處現(xiàn)場(chǎng)的導(dǎo)演還要清晰優(yōu)質(zhì)的畫面！  與此同時(shí)，這些數(shù)十年前的錄音被轉(zhuǎn)成最新的22.2ch沉浸式環(huán)繞聲效果，以呈現(xiàn)最接近真實(shí)的聽覺感受。 例如貝多芬《第九交響曲》，當(dāng)時(shí)是使用了14支傳聲器，用多軌錄音工藝來錄制的。工作人員一邊對(duì)照總譜對(duì)這些聲音進(jìn)行調(diào)整，然后再根據(jù)維也納國(guó)家歌劇院劇場(chǎng)形狀和大小數(shù)據(jù)分割出反射音和回音，在錄音棚前后左右上下設(shè)置24個(gè)音箱，從而立體地再現(xiàn)40年前現(xiàn)場(chǎng)的原聲。  四位指揮大師，三大頂級(jí)樂團(tuán) 穿越時(shí)空 隆重登場(chǎng)  赫伯特·馮·卡拉揚(yáng) 柏林愛樂樂團(tuán) 柴科夫斯基 《第四交響曲》《第六交響曲》 赫伯特·馮·卡拉揚(yáng)與著名的柏林愛樂樂團(tuán)合作了30多年，作為樂團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)創(chuàng)造了一個(gè)黃金時(shí)代?？ɡ瓝P(yáng)在早期就是通過指揮莫扎特和柴科夫斯基的作品奠定其地位的。1973年正值他與柏林愛樂樂團(tuán)合作的黃金時(shí)期，他們以輝煌燦爛的音響、雄壯有力的氣勢(shì)、熱烈激動(dòng)的情感，描繪出柴科夫斯基壯美開闊、大喜大悲的音樂世界。  卡爾·伯姆 維也納愛樂樂團(tuán) 莫扎特《第二十九交響曲》《第四十交響曲》《第四十一交響曲》 奧地利國(guó)寶級(jí)指揮家卡爾·伯姆是20世紀(jì)眾多指揮家中公認(rèn)的“莫扎特專家”。這場(chǎng)與維也納愛樂樂團(tuán)合作的莫扎特音樂會(huì)溫暖細(xì)膩、輕巧靈動(dòng)，與維也納愛樂樂團(tuán)天鵝絨般的音色完美結(jié)合，帶來美妙的維也納之音。  倫納德·伯恩斯坦 倫敦交響樂團(tuán) 馬勒《第二交響曲》 倫納德·伯恩斯坦是第一位享譽(yù)全球的美籍指揮家，他獨(dú)特的氣質(zhì)、熱情洋溢的指揮風(fēng)格受到全世界樂迷的喜愛。伯恩斯坦在音樂史上最偉大的貢獻(xiàn)之一就是重新挖掘并發(fā)揚(yáng)了馬勒的音樂作品，在上世紀(jì)六七十年代創(chuàng)造了“馬勒熱”。這次伯恩斯坦指揮的馬勒《第二交響樂》，在相對(duì)緩慢的節(jié)奏中極盡發(fā)揮了他的想象力，全曲最后在排山倒海的高潮中結(jié)束。  卡洛斯·克萊伯 維也納愛樂樂團(tuán) 莫扎特《第三十六交響曲》 、勃拉姆斯《第二交響曲》 卡洛斯·克萊伯拒絕了一個(gè)又一個(gè)自己不喜歡的工作，也曾多次因?yàn)樽非笸昝蓝兄逛浺?。但是這位天才指揮家一旦站到舞臺(tái)上便會(huì)在現(xiàn)場(chǎng)掀起狂熱。作為一個(gè)有世界聲望的指揮家，克萊伯實(shí)際的演出曲目并不算很多。他指揮的歌劇只有十多部，而《第三十六交響曲》是他留下的為數(shù)不多的莫扎特作品之一。  倫納德·伯恩斯坦 維也納愛樂樂團(tuán) 貝多芬《第九交響曲》 創(chuàng)作于維也納的《第九交響曲》是貝多芬音樂創(chuàng)作生涯的最高峰。伯恩斯坦對(duì)貝多芬樂曲中的每一個(gè)音符、每一個(gè)細(xì)微的差別都了如指掌，用老派但不守舊的手法演繹出了這部偉大作品的真正靈魂，是該曲的經(jīng)典詮釋。 有賴于科技的創(chuàng)新，這些經(jīng)典演出的錄像在沉睡了40年后，終于有機(jī)會(huì)以更高清的畫質(zhì)和更具感染力的音質(zhì)呈現(xiàn)在我們面前。令我們穿越時(shí)光，回到幾十年前的歐洲，仿佛坐在觀眾席上聆聽黃金時(shí)代指揮大師，感受頂級(jí)樂團(tuán)帶來的那不可復(fù)制的音樂體驗(yàn)。 卡拉揚(yáng)揮棒時(shí)銀色發(fā)絲顫動(dòng)，伯恩斯坦臉上閃著光的汗水隨著動(dòng)作而抖落，伯姆輕緩的動(dòng)作透露著游刃有余的自信，指揮大師們的個(gè)人風(fēng)采與音樂一樣令人陶醉。 可以說，科技的發(fā)展使這些幾十年前的膠片從沉睡中蘇醒，并將不朽的藝術(shù)感動(dòng)永遠(yuǎn)地鐫刻在我們心中。 中央廣播電視總臺(tái)音樂頻道將于2023年1月30日至2月3日連續(xù)5天播出五場(chǎng)經(jīng)典音樂會(huì)，敬請(qǐng)收看。 1月30日 23:22 《1973年卡拉揚(yáng)與柏林愛樂樂團(tuán)音樂會(huì)》 《1971年卡爾·伯姆與維也納愛樂樂團(tuán)音樂會(huì)》 《1974年伯恩斯坦與倫敦交響樂團(tuán)音樂會(huì)》 《1991年卡洛斯·克萊伯與維也納愛樂樂團(tuán)音樂會(huì)》 2月3日 23:22 《1979年伯恩斯坦與維也納愛樂樂團(tuán)音樂會(huì)》 特別鳴謝版權(quán)方Unitel、版權(quán)代理方吳氏策劃、技術(shù)合作方NHK |
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