孟多昕太行畫有仙氣，似仙境！

       郭甘泉

文章導(dǎo)讀：

   好友著名詩人、作家、藝術(shù)評論家王愛紅來我宋莊藝術(shù)工作室，翻看《孟多昕畫冊》時說：“孟老師的太行山畫的靈動，云霧飄渺，富有仙氣，似仙境……太妙了！”著名文化活動家李玉讀《孟多昕畫冊》后，說：“孟老師的山水畫靈秀、大氣，郭老師的藝術(shù)評論精美，你們倆畫與文相得益彰……”

孟多昕太行畫欣賞：

  （孟多昕作品1）

                                           （孟多昕作品2）

藝術(shù)評論：

         風馳云動 靈秀太行

                        ——著名國畫家孟多昕山水畫之我感

                         郭 謙

八百里太行，北起京城西山，南達黃河北崖，西環(huán)天脊三晉，東控華北平原，綿延不絕，巍峨云天。如果說，滔滔黃河是中華民族的母親河，則太行山便是我華夏的人文父祖。它那雄奇渾厚、氣勢磅礴的龍姿，無不盡顯我華夏民族龍飛在天的美好愿望。它那恒久的人文魅力和巋然壯美的氣象，自古以來就吸引著無數(shù)畫家的虔敬目光。

五代畫家荊浩曾隱居太行洪谷多年，悉心于山水畫藝術(shù)研究，創(chuàng)作了不朽的傳世名畫《匡廬圖》，完成了古代山水畫論的奠基之作《筆法記》；其弟子關(guān)仝的山水畫成就，更是青勝于藍，有《山溪待渡圖》、《關(guān)山行旅圖》等傳世?！扒G關(guān)山水”是山水畫中的優(yōu)秀范例，也標志了古代山水畫體的完全獨立與藝術(shù)成熟。

唐宋時期，中國山水畫的發(fā)展達到了一個高峰，出現(xiàn)了范寬、李唐等代表性畫家，他們生活在環(huán)太行山經(jīng)濟文化帶上，創(chuàng)作留世了一批與太行山關(guān)聯(lián)的作品。但南宋以后，隨著經(jīng)濟文化中心的南遷，太行山淡出了人們的視野。取而代之的是南派小橋流水、秀潤淡雅、消極避世的文人山水畫。新中國成立后，以石魯、趙望云、李可染、傅抱石等畫壇大師關(guān)注大自然，描繪大自然,追求崇高的藝術(shù)美，為祖國山河立傳；他們的成就給時代帶來了新的審美震撼，徹底扭轉(zhuǎn)了歷經(jīng)元明以來山水畫萎靡柔弱的格局。在新時代的探索風潮影響下，1962年，呂云所《漳河畔》太行風情系列作品率先把藝術(shù)的視角轉(zhuǎn)向了太行山； 1967年劉書民的《紅旗渠》組畫，把太行山與民族精神、與社會主義建設(shè)及藝術(shù)創(chuàng)作緊密聯(lián)系在一起，讓大眾進一步認識了太行的雄姿與風貌。20世紀八十年代，中西文化大碰撞，對中國現(xiàn)代美術(shù)形成了強烈的沖擊；中國當代山水畫的范式結(jié)合運用制作構(gòu)成等西方藝術(shù)形式語匯，走向新寫實主義；同時回歸傳統(tǒng)，以傳統(tǒng)文化元素滲透入山水畫的構(gòu)建中。1984年第六屆全國美展上，賈又福的《太行豐碑》和呂云所的《夜走太行》又以全新的風貌，重新解讀并重新界定了太行山作為山水畫藝術(shù)中文化符號的意義。他們的作品以太行山作為山水畫的圖式母體，試圖通過其雄偉的形象，去創(chuàng)造出一種嶄新的宏偉博大的山水畫模式與風格，這引發(fā)了美術(shù)界對太行山的普遍關(guān)注。之后，不少美院組織師生到太行山采風，建立創(chuàng)作基地。大批優(yōu)秀畫家們以太行山為藝術(shù)范本，從寫生入手，追求博大渾厚的美和質(zhì)樸的生活意趣，他們用自己的思想和筆墨，從不同的視角和不同的藝術(shù)語言，解讀太行，也基本上能代表了當代山水畫藝術(shù)的變革與軌跡。藝術(shù)評論家李琰分析說：“新中國成立后，歷史積淀下的太行精神和太行山的自然美景，成為畫家對'崇高美’追求的代表……北派畫太行，注重氣勢、力道，可以說是氣脈、符號有余，但生動不足。南派畫太行呢，可以說是生動、細膩有余，但力度不夠?！?/span>

近日于宋莊紛繁的活動中，筆者偶然結(jié)識了山西著名山水畫家孟多昕先生。觀其畫作，耳目為之一新，心靈為之一震。以至徘徊良久，不能移步。及至與畫家本人言談片刻，頗有相識相見恨晚之感。孟多昕先生尊奉太行山為造化之師，落筆豪奢，漬染生香,意象取舍自如，造勢適度開張，渾厚大氣與靈秀細膩并重，意境幽遠與宏闊蒼茫相兼。濡滿紙云煙，積非恍然成是，葳蕤似養(yǎng)胸中浩然清氣，氤氳若著凜凜華章。以其獨特的寫意語言風格詮解了一己生命對于自然、人生和歷史的心儀和崇尚。

                           （孟多昕作品3）

孟多昕先生之所以能夠在太行山水畫方面取得如此成就，源于其孜孜不懈的探索精神，源于其從容恬淡、看破名利的自然心態(tài)，更源于他對太行精神的獨特體悟和心儀。上世紀1951年9月，孟多昕生于內(nèi)蒙古四子王旗，在天蒼蒼野茫茫的大草原上，打小放羊，撿牛糞，摸爬滾打。小學(xué)時鐘情寫字畫畫。十年“文革”學(xué)業(yè)中斷，他不得不回家務(wù)農(nóng)。然而，每每農(nóng)忙間隙，總會見他拿著小本子，癡心畫畫兒，畫牧民、畫馬、畫蒙古包、畫草原……速寫本從不離身。從來沒有無源之水、無本之木，兒童時期的熱愛，直接影響了四十歲以前的孟多昕的繪畫題材的選擇：牧民、牧馬、氈房等草原風情……風雪塞途，野狼出沒，已然少年老成的孟多昕不管不顧，無懼無畏，常常徒步三十里外的縣城，悉心美術(shù)老師要子璃求教。如斯艱辛多少年，似乎皇天不負一個孩子的夢想，少年孟多昕一朝跨進了內(nèi)蒙古師范學(xué)院（現(xiàn)內(nèi)蒙古師范大學(xué)）美術(shù)系的大門，從此有幸?guī)煆闹嫾彝啄舅?、張揚諸先生。亦似乎天遂人愿，自此受到了系統(tǒng)正規(guī)的基本功訓(xùn)練。1975年1月，孟多昕以優(yōu)異的成績畢業(yè)被分配到二連浩特，從事美術(shù)教學(xué)工作。1980年調(diào)到山西長治師范學(xué)院工作，投身教學(xué)一干就是25年。其間，一面展開教學(xué)探索，一面潛心水彩創(chuàng)作。早年，孟多昕先生最擅長水彩，其次油畫，曾創(chuàng)作過60米長的巨幅油畫《太行山大峽谷》……千禧龍年，他調(diào)入長治市文聯(lián)，擔任長治市美術(shù)家協(xié)會主席。自此，主要精力更是耽于水彩畫創(chuàng)作。若干作品于國內(nèi)外大型展覽賽事中屢屢參展和獲獎。2003年之春，對于孟多昕來說是一個重要的契機，山西畫院畫家到太行山大峽谷寫生，遂邀孟多昕一同前往。然而陪同月余，孟多昕卻終日默默不語，面對各位畫家的水墨寫生，似乎有所會心，似乎覓到了多年來自己夢寐以求的“融中西于一圖”的突破點，于是興致勃勃地嘗試著用水墨方法融和水彩意味來作畫，終于一發(fā)不可收拾，開始了水墨山水創(chuàng)作的漫漫長途。為著深入研究學(xué)習，2006年秋，他毅然進入北京榮寶齋畫院宋雨桂高研班學(xué)習，承蒙宋雨貴、馮遠、程大利、范揚等名師親授，漸次臨摹范寬、李唐、沈周、石濤、董其昌等名家原大作品，拓寬了視野，增強了信心。之后，作為中央美院胡偉工作室訪問學(xué)者……京華交游十年，以一個蒙童般的心智，謙虛為上，學(xué)習為主。他終于找到了自己的水墨山水畫創(chuàng)作母體——太行山，大半生生活在太行，太行的溝壑秋色，太行的日暮春煙，太行的瀑水煙嵐，太行的峰巒臺壁，一山一石，一水一溪，一草一木，無不深深烙印在他的腦海里。這慈父一樣偉岸的山巒，這慈母一樣的水流，難道不足以托付終身么？難道不足以寄托自己的靈魂么？良人者，所仰望而終身者也，今若此，如父也如母，不正是自己苦苦尋覓追求的、應(yīng)該皈依的“佛祖”么？這真是，眾里尋他千百度，驀然回首，“太行”卻在“煙云飄渺”處。

  （孟多昕作品4）

于是，他決然放棄在京城畫院的安逸，回歸并從此沉潛于第二故鄉(xiāng)——上黨。再次走入太行山，無論對景寫生，還是蝸居創(chuàng)作。像沙彌了悟似的，頓時少了許多掛礙。2011年12月，北京宋莊，“風馳云動，孟多昕中國水墨水彩畫展”開展，反映強烈，好評如潮。畫展以匯報的角度，確立了他繪畫的風格——詩意而簡淡的色彩，潛意識的空間構(gòu)成以及原生態(tài)的生命特質(zhì)。作品廣泛借鑒西畫元素，融匯東方水墨韻味，著意突破傳統(tǒng)筆墨程式，表現(xiàn)手法更加流暢、自然和豐富多樣，移形換影，充分凸顯了畫家靈慧大膽的前瞻性和現(xiàn)代性。

  *（孟多昕作品5）

   其實，孟先生的寫意山水畫不倫不類，有人說是國畫，有人說是水彩，更有人說是水墨水彩。我的意思是，此間風月難知，只好留待讀者，留待后人評說。不過從專業(yè)的視點來看，每一幅畫似乎都那樣的別具一格，那樣的渾然耐看，或色調(diào)高雅，或神韻悠然，或氣勢凌云，或意趣天真，無不從母體太行遷化形象，意態(tài)萬芳，氣質(zhì)俱美。孟多昕的太行山水畫有一種大美。近觀，層巒壘嶂，一層淡似一層；湘云會楚煙，高木接天壤，山長水更遠。那空靈飄逸的意境，能瞬間把人的心靈提升到清醇而又高邁的虛幻境界，居然感覺自己能與高山共仰止，與白云同翻騰。遠賞，裊裊飄出的云煙仿佛從悠悠的遠古飄來，幽遠、玄虛、綿綿不絕……此時此景，天地縱然黑白，猶有碧水輕漾；六合縱然混沌，猶有太行柱其間。仙山夢云繞煙村，流水薄霧罩巉巖。這種大美是荃外之言，言外之意，弦外之音或韻外之致，觀者實在難以用言語表述，只能靜觀默察，澄懷味象。

  （孟多昕作品6）

孟多昕用精到筆墨，對太行作了精彩詮釋。他的畫風有三大特點：一是渾厚與靈秀并重。大多數(shù)畫家注意了太行山的雄偉壯麗，沒有發(fā)現(xiàn)其靈秀，這種靈秀用傳統(tǒng)的水墨畫法無法充分體現(xiàn)，因此孟多昕把水彩畫的技法融進來，強調(diào)水、墨、彩交融一體的韻味，畫出了朦朧的意境。二是虛實結(jié)合，畫面完整。整個畫面看起來虛幻縹緲，但局部精致精美，余味不盡，百看不厭。三是大氣生動，畫面鮮活如初，氣韻生動傳神。孟多昕在太行山山水畫創(chuàng)作上不僅解決了“畫什么”，而是解決了“怎么畫”，這涉及到繪畫語言類型、樣式與品質(zhì)等多種因素，甚至帶動形式的實驗筆墨語言的變化與形式的探索，實際則呈現(xiàn)出了畫家的現(xiàn)代審美意識和豐富精神的內(nèi)涵。

  （孟多昕照片）

畫家孟多昕，是一位長期注重生活體驗，苦苦追尋藝術(shù)真諦，不懈構(gòu)筑美麗藝術(shù)殿堂的虔誠探索者。他以極富個性的語言系統(tǒng)賦予了太行山山水畫天籟般的詩境意蘊，使其作品成為當代人心靈的詩意棲居。他的山水畫藝術(shù)將在太行山水畫的繼承和發(fā)展中起到承前啟后的作用,成為當今畫壇上一個新亮點和新景觀。

            ——2012年12月寫于北京通州甘泉齋

             （作者系《作家報》副總編，專業(yè)作家、藝術(shù)評論家）