宋代十大著名畫家的藝術(shù)特點

個人圖書館我用 2021-05-31

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中國宋朝延續(xù)300多年，其繪畫在隋唐五代的基礎(chǔ)上繼續(xù)得到發(fā)展。民間繪畫、宮廷繪畫、士大夫繪畫各自形成體系，彼此間又互相影響、吸收、滲透，構(gòu)成宋代繪畫豐富多彩的面貌。

1董源：（934—962）南派山水畫開山鼻祖，水墨山水畫對后世影響很大。董源與李成、范寬史上并稱北宋三大家。

南唐國主李璟以為北苑副使，故又稱“董北苑”。

五代董源《瀟湘圖》故宮博物院藏局部1

一、董源對后世山水畫影響之大是很難用言語述說的。

董源所創(chuàng)造的以“披麻皴”為主要用筆新格法，在他在世時就得到巨然和尚的追隨，后世遂以董巨并稱。到了宋代，米芾、沈括十分欣賞董巨畫派，將董巨推向了歷史高峰，到了元代，取法董巨的風(fēng)氣逐漸蔓延開來，從而變得一發(fā)不可收拾。

湯垕認(rèn)為：“唐畫山水至宋始備，如（董）元又在諸公之上”，對董源又產(chǎn)生了新的認(rèn)識。

到了元季四家和明代的吳門派，更是將董源奉為典范，明末“南北宗”論者雖然在理論上尊王維為“南宗畫祖”，但實際上卻是在祖述董源。元代黃公望說：“作山水者必以董為師法，如吟詩之學(xué)杜也”。

清代王鑒說“畫之有董巨，如書之有鐘王，舍此則為外道”。可見董源在后世能夠產(chǎn)生如此深遠(yuǎn)的影響，在中國山水畫史上是罕見的。

五代董源《瀟湘圖》故宮博物院藏局部2

存世作品有《夏景山口待渡圖》《瀟湘圖》《夏山圖》《溪岸圖》《平林霽色圖卷》等。

2李成：（919—967）擅畫山水，師承荊浩、關(guān)仝，后師造化，自成一家。多畫郊野平遠(yuǎn)曠闊之景。平遠(yuǎn)寒林，畫法簡練，氣象蕭疏，好用淡墨，有“惜墨如金”之稱；畫山石如卷動的云，后人稱為“卷云皴”；

畫寒林創(chuàng)“蟹爪”法。對北宋的山水畫的發(fā)展有重大影響，北宋時期被譽(yù)為“古今第一”。

《讀碑窠石圖》絹本水墨 126.3cm *104.9cm 日本大阪市立美術(shù)館藏

此圖置境幽凄，氣象蕭瑟，古樹枝椏奇勁參差，背景空無一物，杳冥深遠(yuǎn)，寓無限悲涼于其中。

另外，此畫畫樹石時先勾后染，清淡明潤，饒有韻致。從這件作品中不難看出，李成藝術(shù)的“氣象蕭疏，煙林清曠”無不與他企圖展示其敏感而豐富的內(nèi)心世界緊密相關(guān)。

《寒林平野圖》絹本墨畫 120cm×70.2cm 臺北故宮博物院藏

《寒林平野圖》中所繪樹枝，無論粗細(xì)，均呈弧曲形，將線條的力度發(fā)揮到了最大程度。

影響而及他的學(xué)生，如郭熙的《早春圖》，其樹枝也都是弧曲的線，謂之“蟹爪”。充滿力度的曲線，是中國畫最優(yōu)美的線條。

《晴巒蕭寺圖》絹本淡設(shè)色 111.4cm *56cm 美國堪薩斯城納爾遜美術(shù)館藏

本幅以直幅形式畫冬日山谷景色，畫中群峰兀立，瀑布飛瀉而下，中景山丘上建有寺塔樓閣，山麓水濱筑以水榭、茅舍、板橋、間有行旅人物活動。

山石雄偉而秀美，皴染用筆多有變化，兼具關(guān)仝之雄渾與李成之清潤。畫家以尖利筆致畫寒林枯木，景色清幽靜謐，雖非平遠(yuǎn)之景，但依然具有李成畫風(fēng)特色。

作品有《讀碑窠石圖》《寒林平野圖》《晴巒蕭寺圖》《茂林遠(yuǎn)岫圖》等

3范寬：（950—1032）性疏野，嗜酒好道。擅畫山水，為山水畫“北宋三大家”之一。其畫峰巒渾厚端莊，氣勢壯闊偉岸，令人有雄奇險峻之感。用筆強(qiáng)健有力，皴多雨點、豆瓣、釘頭，山頂好作密林，常于水邊置大石巨巖，屋宇籠染黑色。作雪景亦妙。

溪山行旅圖縱206.3厘米橫103.3厘米絹本水墨臺北故宮博物院藏

解讀范寬《溪山行旅圖》

“溪山行旅圖”是范寬的代表作，也是中國繪畫史中的杰作。作者于樹傒間題“臣范寬制”4字。作品氣勢雄強(qiáng)，巨峰壁立，幾乎占滿了畫面，山頭雜樹茂密，飛瀑從山腰間直流而下，山腳下巨石縱橫，使全幅作品體勢錯綜，在山路上出現(xiàn)一支商旅隊伍，路邊一灣溪水流淌，正是山上流下的飛瀑，使觀者如聞水聲、人聲、騾馬聲，也點出了溪山行旅的主題。

作品有《溪山行旅圖》《雪山蕭寺圖》《雪景寒林圖》等

4張擇端：（1085—1145）宣和年間任翰林待詔，擅畫樓觀、屋宇、林木、人物。所作風(fēng)俗畫市肆、橋梁、街道、城郭刻畫細(xì)致，界畫精確，豆人寸馬，形象如生自幼好學(xué)，早年游學(xué)汴京(今河南開封)，后習(xí)繪畫。

清明上河圖，中國十大傳世名畫之一。清明上河圖寬24.8厘米、長528.7厘米，絹本設(shè)色。為北宋風(fēng)俗畫，北宋畫家張擇端僅見的存世精品，屬國寶級文物，現(xiàn)藏于北京故宮博物院。

張擇端清明上河圖局部

存世作品有《清明上河圖》、《金明池爭標(biāo)圖》等，皆為我國古代的藝術(shù)珍品

5李公麟：（1049-1106）好古博學(xué)，長于詩，精鑒別古器物。尤以畫著名，凡人物、釋道、鞍馬、山水、花鳥，無所不精，時推為“宋畫中第一人”。

李公麟因風(fēng)痹致仕，歸居龍眠山莊，自作《山莊圖》，為世所寶。

北宋的人物畫，其構(gòu)形技法，到北宋后期為李公麟(1049年-1106年)發(fā)揚光大，被稱作'白描大師'。

維摩演教圖紙本水墨 34.6cmx207.5cm 北京故宮藏

傳世作品有《五馬圖》《維摩居士像》、《免胄圖》等。

6夏圭：（生卒年不詳）“南宋四家”之一。他的山水畫師法李唐，又吸取范寬、米芾、米友仁的長處而形成自己的個人風(fēng)格。雖然與馬遠(yuǎn)同屬水墨蒼勁一派，但卻喜用禿筆，下筆較重，因而更加老蒼雄放。

用墨善于調(diào)節(jié)水分，而取得更為淋漓滋潤的效果。在山石的皴法上，常先用水筆淡墨掃染，然后趁濕用濃墨皴，造成水墨渾融的特殊效果，被稱作泥里拔釘皴。

夏圭的筆簡意遠(yuǎn)，遺貌取神，應(yīng)該很合乎文人畫對“平淡天真”的追求。董其昌創(chuàng)為“南北宗”畫論，簡單地講，就是提倡“文人畫”，鄙視“畫工畫”；崇尚率真，反對寫實。

夏圭《溪山清遠(yuǎn)圖》

傳世作品有《溪山清遠(yuǎn)圖》《西湖柳艇圖》《雪堂客話圖》等。

7郭熙：（約1000～約1090年）他畫山水注重深入體察生活，能真實、細(xì)致、微妙地表現(xiàn)出不同地區(qū)、季節(jié)、氣候的特點，得“遠(yuǎn)近淺深，四時朝暮，風(fēng)雨明晦之不同”，創(chuàng)造出極其豐富優(yōu)美動人的意境，另外他還長于影塑，在墻壁上用泥堆塑浮雕式的山水，別具情趣。