朗誦藝術(shù)中“內(nèi)心視像”的構(gòu)建

藍(lán)天白云tofwsu 2021-05-19

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在朗誦過程中，如果朗誦者能抓住內(nèi)心視像，讓它統(tǒng)領(lǐng)語言、帶動表達(dá)，就能有效提升語言的表現(xiàn)力。構(gòu)建朗誦中的內(nèi)心視像可以從分析作品與體驗作品兩個層面入手，分析作品是為了確立內(nèi)心視像的主題與基調(diào)，體驗作品則是為了進(jìn)一步充實內(nèi)心視像，提升其豐滿度。

朗誦是有聲語言藝術(shù)中的一種，許多人傾心于它，希望這種富有審美魅力的表達(dá)方式也能為自己所掌握，但現(xiàn)實往往不盡人意。更多的時候，朗誦者可以把每個字音讀準(zhǔn)，但讀不出其內(nèi)在的韻味；可以把握停連、重音、節(jié)奏、語氣，卻無法展示其內(nèi)在的情境；可以有很優(yōu)美的音色，掌握頗有技巧的發(fā)音方法，但所誦讀出的內(nèi)容遠(yuǎn)不如“內(nèi)心視像” 支持下“描繪”的故事生動。這就是一些語音條件不錯，也具備相應(yīng)的朗誦表達(dá)技巧，感受與理解能力也不差的人不能很好地朗誦一首詩或一篇散文的原因所在。一切藝術(shù)創(chuàng)造都有作者的內(nèi)心視像作為基礎(chǔ)和前提，雖然朗誦是二度創(chuàng)作，也不例外。如果說朗誦是通過有聲語言來傳遞信息，倒不如說它是利用內(nèi)心視像。朗誦者如果能抓住內(nèi)心視像，讓它統(tǒng)領(lǐng)語言、帶動表達(dá)，就能提升語言的表現(xiàn)力。如此，則有望走出“目中空空”，進(jìn)入“胸有成竹”的境界。所謂視像即可視的圖像，是“看得見的世界”，內(nèi)心視像即由內(nèi)心世界構(gòu)筑的畫面，與日常影視畫面共享一個道理，具備色彩、光線、構(gòu)圖、人物等視覺元素。

朗誦時，伴隨語言內(nèi)容的就是朗誦者的內(nèi)心視像，它以“放電影”的方式在腦海中出現(xiàn)，依托于朗誦者的內(nèi)心，而內(nèi)心視像的形成是綜合的，主要可以從兩個層面進(jìn)行構(gòu)建：一、分析作品 在朗誦訓(xùn)練中，許多人拿起作品就讀，造成了念字式、念經(jīng)式、八股式、演戲式等不規(guī)范的朗誦方式。原因之一即沒有通讀作品、揣摩作品、解析作品，更沒有去思考寫作背景以及其它必須處理的問題。因此，分析作品對于朗誦藝術(shù)中內(nèi)心視像主題與基調(diào)的構(gòu)建有重要的作用，應(yīng)當(dāng)注意以下四點： 1.把握作品的思想方向與情感方向。思想方向指的是作品的主題，情感方向指的是作品的情緒基調(diào)。2.分析作品情感表達(dá)的關(guān)鍵詞和主題句，確定內(nèi)心視像中的主畫面。 3.反復(fù)試讀，逐漸地記憶文章內(nèi)容，構(gòu)建起內(nèi)心視像的輪廓。4.分析字里行間的潛在信息，“從已知中揭示未知”，排除“感覺和理解上的盲點”。 （一）解讀文本 以席慕蓉的愛情詩《一棵開花的樹》為例： 1.作品本身內(nèi)在的變化及聯(lián)系。第一段：求佛 ——結(jié)緣，第二段：幻化——等待，第三段：走過 ——凋零。顯然，三個段落演繹的是一個純情少女等待愛情的故事。發(fā)現(xiàn)了故事，就為情感的調(diào)動與想象的發(fā)揮奠定了基礎(chǔ)。 2.確定詩的主基調(diào)及變化情形。本詩的主基調(diào)是凝重的，但是中間有些變化。比如開始的節(jié)奏舒緩，中段明快，末尾則是沉重的。高潮即在末尾，是大喜到大悲的跌落。3.揣摩字里行間潛藏的意味?！吧髦氐亍北砻饕?種用心的經(jīng)營?！拔灏倌辍笔强鋸?，并非事實，但卻表現(xiàn)出虔誠與執(zhí)著。臺灣是一個信奉佛教的地方，凡事講緣，“緣”是不能自主的，愛情也是佛無法主宰的?！盁o視的”三個字，否定所期望與所付出的一切，足以令人產(chǎn)生無限的傷感。這樣的字眼分析，可以為把握文本凝重的基調(diào)提供支持。4.反復(fù)揣摩，領(lǐng)會美感。反復(fù)試讀、揣摩、品味，直到為那份純情的、執(zhí)著的、只有一個人的愛而感動，并最終體會到清麗、憂傷且凝重的美感。(二)了解寫作背景 在分析作品，構(gòu)筑內(nèi)心視像時，光有字句分析還不夠，需深入了解寫作背景。如徐志摩的《再別康橋》，許多人認(rèn)為它傳達(dá)的是“裊裊的情思與感傷沉默的哀婉情態(tài)”甚至是“愈來愈凝重的離愁”“裊裊的情思” 自然是有的，而“感傷沉默的哀婉情態(tài)”就缺少根據(jù)了。依據(jù)孫紹振先生的解讀，這首詩的特點是“瀟灑、輕松、還有一點甜蜜，找不到一個字可以說明是'感傷沉默的哀婉情態(tài)’特別不能證明是'愈來愈凝重的’”。孫教授的理由是本詩寫于1928年11 月，寫作背景與林徽因有關(guān)。1928年3月林徽因與梁思成在加拿大結(jié)婚，作者徐志摩過去與林徽因漫步劍橋的浪漫回味已經(jīng)不便公開，所以是“輕輕的”“悄悄的”。又如林徽因的《你是人間四月天》也同樣遭遇寫作背景的誤讀。據(jù)有關(guān)資料，該詩“是林徽音寫給自己的長子梁從戒的,用來表達(dá)她對孩子的無比的喜愛之情,以及從兒子身上看到的生的希望和活力”。然而許多人將他理解為愛情詩，如果確證那是一首寫給天真無邪的孩子的詩歌，卻作為愛情詩朗誦，不僅有悖于作者的初衷，而且效果滑稽。二、體驗作品體驗，也叫體會?！绑w驗到的東西使得我們感到真實，現(xiàn)實，并在大腦記憶中留下深刻印象?！斌w驗作品可以使朗誦者對作品情感獲得藝術(shù)化感知，對作品意義的理解進(jìn)一步深刻化，并將自己個性化的色彩涂抹在其中。體驗作品可以從以下兩個層面展開：（一）調(diào)動情感 情感是“人受外界刺激而產(chǎn)生的心理反應(yīng)，如喜、怒、悲、恐、愛、憎等?！弊髡叩那楦性谖恼轮幸呀?jīng)存在，通過正確的文本與背景分析，就可以獲得，但僅此是不夠的，內(nèi)心視像的形成除了不能脫離作者的情感意志外，還必須把朗誦者的主觀情感和對作品的理解結(jié)合在一起，也就是說，要使自己的情感與作者的情感相契合。朗誦者很大程度上是在代替詩人傳情達(dá)意，但也需要在其中滲入自身的情感。如何調(diào)動情感使之服務(wù)于內(nèi)心視像的構(gòu)建，辦法有四：1.從“我”的角度，以畫面形式形成故事，為內(nèi)心視像的構(gòu)建奠定基礎(chǔ)。朗誦者根據(jù)文章提供的情景，虛擬一個“我“的故事。如根據(jù)李文輝《春韻秋聲》改編的詩《未婚妻》，“我”就是“未婚妻”，是50多年前的一位漁村姑娘。詩篇最初展示的是一幅“小小海島”、“我唱漁歌你吹笛”的清純羞澀的畫面；其次是一幅“你被抓上去臺灣的船、我哭得暈倒在大海里”的生離死別令人心碎的畫面，同時也是歷史性的定格；接著是“等啊等，盼啊盼，我等得滿頭霜雪”，由青絲縷縷到白發(fā)斑斑，這是女子思念未婚夫而早生華發(fā)的情形；最后，“回來先看看你那/年過花甲的未婚妻”，已是一幅老年的畫面。2.從作品的某些文句入手，尋找情感記憶的導(dǎo)火索。如朗誦《未婚妻》，有人說，最能使他產(chǎn)生情感的是“窗外，月光如洗，窗外，陣陣濤聲又送來了年輕的你”這句；有人說，最讓他動情的是“盤中留著你愛吃的月餅/枕邊躺著你長吹的竹笛/夢中我還唱著漁歌/和你輕輕相語”；有人說，誘發(fā)他產(chǎn) 生情感的核心是“我搖擼，你撒網(wǎng)/我唱漁歌你吹笛 /每當(dāng)目光相碰時/滿倉魚蝦都有情”；有人說，只要朗誦到“我跪在婆婆面前/緊緊抱住她雙膝/“不，媽，我不走/我永遠(yuǎn)是你的兒/我永遠(yuǎn)做你的媳……”便淚流滿面。由個人所認(rèn)定可以激發(fā)情感的文句，調(diào)動曾有的情感記憶，同時與主題內(nèi)容會合并擴(kuò)展開來，藉此有望形成飽含情感的內(nèi)心視像。 3.有選擇地運(yùn)用生活情感。不同的人會從不同的角度及自身的經(jīng)歷尋找調(diào)動情感的缺口，但是，如果生活情感不經(jīng)加工就直接運(yùn)用到朗誦中去，有時會適得其反。如，《未婚妻》“等啊等，盼啊盼/ 我等得滿頭霜雪/婆婆盼得雙目失明/咽下最后一口氣時對我說/“孩子啊，咱別等啦/你的終身快去另許 /我跪在婆婆面前/緊緊抱住她雙膝/“不，媽，我不走， /我永遠(yuǎn)是你的兒/我永遠(yuǎn)做你的媳……”這些語句確實感人，也可以在朗誦時著力渲染，成為增加藝術(shù)感染力的一個重要段落。但如果真的聲淚俱下去表現(xiàn)，將嚴(yán)重影響朗誦藝術(shù)本應(yīng)有的美感，即在于混淆了生活情感與藝術(shù)情感。 4.借助外在媒介以及類似的情感記憶，通過體驗以獲得真實的情感。例如，對于已有愛情經(jīng)歷的人，朗誦《未婚妻》這樣的詩篇，可以借助自己的現(xiàn)實身份，很好地體驗詩中所傳達(dá)的身為未婚妻的情感內(nèi)涵。而對于一個還沒有愛情經(jīng)歷的少女來說，要朗誦這篇詩歌，在情感體驗上會有相應(yīng)的難度，這時就需要借助外在媒介以及類似的情感記憶，如可以把孩子對母親的依戀情感遷移到“未婚妻”對“未婚夫”的情感體驗上。這就要求朗誦者學(xué)會積累日常的生活情感，并對其進(jìn)行加工與提煉，升華到作者所要表達(dá)的高度，為朗誦藝術(shù)所用。 （二）發(fā)揮想象 文學(xué)作品一定要有想象，要超越生活的原態(tài)，加以變異，并把主觀的感情滲透在其中。朗誦者不但要明白這一點，而且還要想象著作者的“想象”，這是一種內(nèi)心視像的再創(chuàng)造。一個優(yōu)秀的朗誦者，要讓文字成為“有情之物”，就得把眼前的文字變成心中的形象和腦中的畫面，使人如臨其境，以達(dá)到忘我的審美境界。 如《鄉(xiāng)愁》，作品本身的視像已經(jīng)很明晰了：第一幅，小時候—我這頭—郵票—母親那頭 第二幅，長大后—我這頭—船票—新娘那頭第三幅，后來啊—我外頭—墳?zāi)埂赣H里頭 第四幅，而現(xiàn)在—我這頭—海峽—大陸那頭 以四個特征性物象分別構(gòu)建四幅畫面，且共同指向一個情感觸點——鄉(xiāng)愁。也就是說，朗誦者可以在內(nèi)心勾畫出四幅思鄉(xiāng)思國的畫面?？臻g想象的意象有四個：“郵票”、 “船票”、“墳?zāi)埂?、“?峽”，“小時候”、“長大”、“后來”、“現(xiàn)在”四個詞從時間上很好地與空間有機(jī)地結(jié)合在一起，不至于使四幅畫面變成孤立的、毫無聯(lián)系的碎片。這樣的畫面如果輔以古雅、幽婉的古箏樂曲，詩畫的境界便油然而生。這首家喻戶曉的《鄉(xiāng)愁》是臺灣詩人余光中先生的作品，寫出了海外游子的思?xì)w之情，洋溢著詩人魂牽夢縈的“中國情結(jié)”，但不是所有的朗誦者都有類似的情感經(jīng)歷，這種情況下，朗誦者可以借助個人的生活閱歷找出與作者類似的心路歷程，填充內(nèi)心視像，進(jìn)而使之準(zhǔn)確、立體、豐滿起來。發(fā)揮想象很大程度上依附于個人的閱歷，同時也是豐富內(nèi)心視像最直接、最自然、最簡單、最有效的途徑之一。例如，構(gòu)建《鄉(xiāng)愁》的內(nèi)心視像，要求朗誦者融入作者的情感，在自己的經(jīng)歷中找出對應(yīng)的意象，意象可以是相似的、相近的。雖然大部分人的閱歷普通、平凡，且即便遇到相同的事件，朗誦時再現(xiàn)的內(nèi)心視像也不盡一致，或程度深淺不同，或表現(xiàn)效果各異，這都需要發(fā)揮想象使朗誦者與作者的內(nèi)心視象盡量統(tǒng)一起來。如果朗誦者在自身閱歷中完全找不到作品中的情景，那么內(nèi)心視像的形成就相對遲鈍，這就需從身邊其他人的經(jīng)歷中獲取啟示、發(fā)揮想象進(jìn)而產(chǎn)生內(nèi)心視像，亦可通過電視畫面、報刊畫面等傳媒手段來彌補(bǔ)自身閱歷的不足。