通過歷史遺留紫砂傳器對比，紫砂壺風格到了清代開始分歧出另外一條道路?？滴?、雍正、乾隆三位皇帝都充分了利用自己手里的權(quán)利，好好體驗了一番對器物風格審美的占有欲。到了乾隆時期，更將宮廷風格演繹到了淋漓盡致。

最主要的體現(xiàn)方式就是黑漆。漆雕、描金、堆塑等裝飾，貫穿三個時期，其中雍正時期也有許多光素器。

與其說是乾隆與雍正之間的審美區(qū)別，不如說是“宮廷紫砂”與“文人紫砂”的審美區(qū)別。

一個是人間富貴花，一個是清雅山水畫。

一個是錯彩鏤金，一個是芙蓉出水。

是中國美學史上兩種對立的審美觀。

先來一段父子對話：

宮廷紫砂與文人紫砂的對話：

“宮廷紫砂”器最早出現(xiàn)在明代，多以紫砂胎上施釉或胎上飾剔紅工藝為主要呈現(xiàn)形態(tài)，幾乎沒有純紫砂器物傳世。

到了清代，統(tǒng)治者逐漸認識到了紫砂的材質(zhì)之美，自此素胎素面的宮廷紫砂器進入了繁榮發(fā)展的時期。清代《養(yǎng)心殿造辦處各作成做活計清檔》中屢次提及宜興紫砂窯制品。

如“雍正四年十月二十日，郎中海望持出宜興壺大小六把。奉旨，此壺款式甚好，照此款打造銀壺幾把，琺瑯壺幾把。其柿形壺的把子做圓些，嘴子放長。欽此”?！坝赫吣觊c七月三十日郎中海望持出素宜興壺一件，奉旨此壺把子大些，嘴子亦小，著木樣改準，交年希堯造燒欽此。”

文章：網(wǎng)絡

排版：一壺

拍攝：張琴

美工：張琴