F小姐是我見過最認(rèn)真的時尚生活藝術(shù)博主。

她不只跟你談穿衣打扮的美，也想和你分享生活細(xì)節(jié)的美感。

她喜歡逛博物館、美術(shù)館，甚至要打飛的去看展，時不時分享電影、好劇和書，有很好的審美品位。

你以為她只能談藝術(shù)吧，結(jié)果我跟她談時尚八卦和社會學(xué)照樣停不下來。

如果你急需一個美學(xué)磚家來拯救生活品味，我建議你關(guān)注她。

| 永 遠(yuǎn) 別 對 生 活 冷 感 |

《了不起的麥瑟爾夫人》里面，米琪的媽媽丟下丈夫跑去巴黎學(xué)藝術(shù)。雖然對藝術(shù)很感興趣，可她很清楚她做不了女藝術(shù)家。藝術(shù)對她來說只是高尚的消遣而已。

貴婦媽媽啄了一口茶，對著藝術(shù)學(xué)院里學(xué)素描的女學(xué)生說——

你們以后有什么打算？哎呀，女人不可能做藝術(shù)家的啦，哪怕想留在學(xué)院教書，你看哪一個教授是女生??？學(xué)藝術(shù)，不就是趁機(jī)會認(rèn)識個學(xué)金融的未來老公么？哪有別的出路？

一番真言把所有女學(xué)生弄哭了，找媽準(zhǔn)備退學(xué)。

現(xiàn)在看來，諷刺至極?？稍诋?dāng)年，確實是這樣。

▲ 《了不起的麥瑟爾夫人》S02E03    

從我看藝術(shù)開始，我就特別留心有關(guān)女藝術(shù)家的一切。或許吧，我對有才華、有趣的女人特別感興趣。

但你有沒有發(fā)現(xiàn)，如果去逛盧浮宮，幾乎很難看見女藝術(shù)家的作品，去奧賽，情況也差不多，逛紐約MOMA，現(xiàn)代藝術(shù)的情況會好一些。但有人去數(shù)過，女藝術(shù)家作品占比也不過9.5%。

▲MOMA 

有人說，別把性別區(qū)分得那么清楚，怎么，要按男女比例進(jìn)博物館才算公平了？

不，我只是好奇，在這個時間點，女藝術(shù)家們怎么了，去哪了，在干嘛。畢竟，我不相信“女性沒有藝術(shù)細(xì)胞”這樣鬼話。

《現(xiàn)代藝術(shù)150年》寫到中間，貢培茲突然砍斷自己的敘事節(jié)奏，神經(jīng)兮兮地問：你們有沒有發(fā)現(xiàn)，到現(xiàn)在為止，少了些什么？

他也很奇怪，你看，藝術(shù)史沒有女人。女人的歷史是真空的，消失的，直至1943年，藝術(shù)還是男人主宰的世界。

▲ 1972年1月30日：Womanhouse女性主義藝術(shù)展覽開幕，這開起來很開先河的事情，比1943年的展覽晚了將近30年。

女人經(jīng)常是被描畫的對象，是藝術(shù)家的情人、繆斯或玩伴，但正統(tǒng)的藝術(shù)史里，很少女人的名字會被記下。

包括全宇宙第一場屬于女藝術(shù)家的展覽，也是悄無聲息的，貢培茲也只是寥寥數(shù)行提了一嘴。

1943年，特立獨行的女策展人、來自老錢家族的佩姬·古根海姆（PeggyGuggenheim，所羅門·古根海姆是她的舅舅）聽了杜尚的建議，在紐約，辦了第一個女性現(xiàn)代藝術(shù)展。

▲佩姬·古根海姆

展覽的名字聽起來特別樸素，Exhibition by 31 Women。

樸素得有點不像話。畢竟，紐約甚至全世界，女性主題藝術(shù)展從來沒有過，更何況是以抽象主義和超現(xiàn)實主義作品為主，這，理應(yīng)是劃時代大展。

我超級好奇它到底長什么樣，于是便查了一下。

結(jié)果我發(fā)現(xiàn)，整個中文互聯(lián)網(wǎng)，幾乎沒有關(guān)于“Exhibition by 31 Women”的詳細(xì)信息。正如在1943年，女藝術(shù)家們被消失了，在21世紀(jì)的中文網(wǎng)絡(luò)，這場展覽無聲無息。

我在外文網(wǎng)站翻到一些資料，他們是這么說的：沒有多少新聞cover這次展覽。有個藝術(shù)評論家公開拒絕寫它，因為他覺得，沒有哪個女藝術(shù)家值得垂青。

還有人這么形容它：這是一場臭名昭著的展覽。The notorious exhibition.

時間來到1943 年，紐約東 57 街，Art of This Century Gallery。這是佩姬·古根海姆辦的博物館，一所希望能和MOMA抗衡的現(xiàn)當(dāng)代博物館。

古根海姆向來不守常規(guī)。坊間有過很多她的傳言，說她水性楊花，和一大堆藝術(shù)家搞曖昧，私生活混亂，不然在男性主導(dǎo)的藝術(shù)圈，她怎么能用那么低的價格，拿到這么多藝術(shù)家的作品？

▲ 古根海姆與藝術(shù)家朋友

沒有人能證實流言。不過，她確實是個不尋常的女人。

她喜歡過有婦之夫，有過好幾任丈夫。她是只花蝴蝶，周旋在作家、藝術(shù)家之間。歐洲大陸上，大家倉皇逃竄，躲避戰(zhàn)爭準(zhǔn)備跑路，而古根海姆趕在戰(zhàn)火來臨以前，瘋狂收割藝術(shù)家們的廉價藝術(shù)品。

在我看來，那個年代的女人，要不極度保守，要不極度出格，勢要開時代先河的模樣，對性的態(tài)度也超乎尋常地開放，似乎以此來證明點什么。古根海姆，就是后一種女人。

▲ 佩姬·古根海姆

但因為古根海姆的“聲名狼藉”，這場展覽還在孕育時，就注定不會風(fēng)平浪靜。

很多人覺得古根海姆在“炒作”。古根海姆確實搞事情功力十級。

她挑選出來的31位女藝術(shù)家里面，有一位是當(dāng)時娛樂圈超級出名的脫衣舞娘，Gypsy Rose Lee（她同時是作家、藝術(shù)家）。Gypsy Rose Lee的自畫像成了最受爭議的展品之一，哪怕她的自畫像并沒有裸體。

▲ Gypsy Rose Lee

畫鳶尾花的喬治亞·奧姬芙拒絕參展。她拒絕被標(biāo)簽為女性藝術(shù)家。她覺得不需要搞幺蛾子來贏得名聲，當(dāng)時她已經(jīng)很有名氣了。

在全方位被群嘲的時刻，古根海姆還辦了場開幕晚會。不知道弗里達(dá)·卡羅有來這場晚宴嗎？

沒錯，弗里達(dá)的作品也參展了。如你所知，她和古根海姆是同類人，她從來不在乎出不出格這種小事。

▲ 弗里達(dá)

她的作品《剪了頭發(fā)的自畫像》肯定到了。

畫里，濃眉大眼的弗里達(dá)穿著男式寬大西服，坐在木椅上，拿著剪刀。被她剪去的長發(fā)凌亂地散落在地板上。她老公里維拉出軌了，這幅畫，就是她對丈夫不忠的回應(yīng)。長發(fā)，通常是性別化象征。

▲ 弗里達(dá)《剪了頭發(fā)的自畫像》

畫展里還有兩個堪稱“恐怖”的作品。

Leonor Fini的超現(xiàn)實主義畫作《獅身人面像的牧羊女》（The Shepherdess of Sphinxes）。Fini很喜歡畫獅身人面，覺得又人又獸，某種程度是Fini想要成為的模樣。畫里面的牧羊人，女人們的領(lǐng)導(dǎo)者，就是Fini自己。

▲ Leonor Fini《獅身人面像的牧羊女》

▲ Leonor Fini

這個時代的女性主義者，經(jīng)常走到極端來表達(dá)理想。Fini終身未婚，以雙性戀的姿態(tài)生活。她喜歡角色扮演，穿男裝禮服，她喜歡化身為無限可能。

另一個“恐怖”作品是梅雷特·奧本海姆（Meret Oppenheim）的《皮毛餐具》。7年前，MOMA就放過這件展品，嚇過不少人。

一套長滿了毛發(fā)的餐具。她的創(chuàng)作靈感來源于畢加索的一個黃色笑話。有一天，奧本海姆，畢加索和他的情婦坐在花神咖啡館里，畢加索說了一句，所有東西都可以長毛。毛發(fā)，通常有性的暗示。

▲ 梅雷特·奧本海姆的《皮毛餐具》，MOMA

參展的還有杜娜·巴恩斯（DjunaBarnes），寫女同性戀生活的女作家，整個20年代住在巴黎。她有女愛人，沒承認(rèn)過自己是同性戀?！段缫拱屠琛防?，她和男主角跳過一支舞。

還有多蘿西婭·坦寧（Dorothea Tanning）的《生日》。畫里頭有個半裸的女人，一只長翅膀的黑貓。

▲ 《生日》

▲ 馬克斯·恩斯特&多蘿西婭·坦寧。恩斯特原本是古根海姆的老公，《生日》這件展品，是恩斯特幫古根海姆挑的。后來恩斯特和坦寧在一起了，和古根海姆離婚......

你看，這場展覽注定不被大眾認(rèn)可。無論是超現(xiàn)實主義作品，還是女藝術(shù)家，都有點過份超前了。

當(dāng)時Art News評論是這么寫的——這場展覽有什么突破嗎？無聊的水彩花卉，還有一些不能稱之為淑女的男人婆……

最糟糕的言論來自New York Sun的Henry McBride：女人確實比男人更有超現(xiàn)實主義的天賦。畢竟超現(xiàn)實主義所需要的是70%歇斯底里，20%文學(xué)修養(yǎng)，5%畫工，5%忽悠觀眾。醫(yī)學(xué)數(shù)據(jù)都說女人比較容易神經(jīng)過敏（看到這里我翻起了白眼）。

如果Henry McBride活到現(xiàn)在，一定被打臉得夠狠。畢竟他曾經(jīng)嫌棄過的超現(xiàn)實主義和女藝術(shù)家們，都已經(jīng)成了經(jīng)典。佩姬·古根海姆的品味，明顯比他們走得更前。

▲ 那么多年前，古根海姆已經(jīng)在戴超現(xiàn)實主義耳環(huán)了，現(xiàn)在也很流行類似的樣式

這就是那場被“消失”的Exhibition by 31 Women。它被掩埋在宏偉壯闊的男性為主導(dǎo)的藝術(shù)史當(dāng)中。

女藝術(shù)家是存在的。只不過人們根本沒好好注目。比如波洛克的妻子Lee Krasner，人們從來只知道她是波洛克的妻子，不知道她也是抽象主義畫家。

而那些不尋常的女藝術(shù)家，注定名聲不會太好。蒙馬特情人瓦拉東，馬奈的繆斯貝爾特·莫里索，德加的情人瑪麗·卡薩特。她們經(jīng)常作為男人的陪襯品存在。

以自身的名字站在舞臺中央的女子，真的很少，很少。

沒經(jīng)歷過那個年代的人，很難理解為什么人們會以性別作區(qū)分，從智商和才華對女性降維打擊。

“女性應(yīng)該回家養(yǎng)孩子”，這是當(dāng)時言論的原話。

現(xiàn)代生活看起來，一切貌似進(jìn)步了很多，起碼在職場，“男性比女性要有才能”，是句不政治正確的話。

可我覺得，這句話，亦不事實正確。

被消失的女人，不只藝術(shù)家。

來聊個五毛錢的天

來聊聊，你身邊有沒有過針對性別的“降維打擊”？

消失的女藝術(shù)家，是我特別感興趣的話題

如果你也喜歡，請告訴我

幫我右下角點個贊或“好看”

就是我好好寫稿的最大動力啦~