| 戛納電影節(jié)落幕了，在我們?yōu)榉羁￡粚а菟⑵凉恼频臅r候，也不要忘了代表中國的刁亦男。說真的，評價他的新作《南方車站的聚會》真的不是一件容易的事。刁亦男的這第四部劇情長片，在風格上呈現出了之前的華語電影中難以得見的獨特氣質，雖說這樣的風格談不上影史獨創(chuàng)，但作為一部純正的華語片，歷史上恐怕還是頭一遭。脫離了傳統(tǒng)的華語藝術電影經常所處的語境，讓這部電影呈現出了復雜的觀感，一方面為影片的視聽所沉迷和震撼，另一方面又因為看著那些我們所熟知的銀幕面孔，用一種少見的表演節(jié)奏表演的時候所帶來的詭異。《南方車站的聚會》將故事背景設定在武漢，在這個被稱為“四大火爐”之一的城市，胡歌飾演的盜車賊周澤農在于對手團伙的火拼中意外槍殺了一名警察，警察為周澤農開出了懸賞30萬元的價碼。淪為逃犯的周澤農在武漢的“法外之地”野鵝湖逃亡，卻在過程中意外遇見了一名素不相識的陪泳女劉愛愛（桂綸鎂飾），一段亡命中的情愫也就開始滋生...如果說非要給《南方車站的聚會》硬加一個類型的話，“新黑色電影”是在合適不過的標簽。不過說“新黑色電影”還是要從“黑色電影”說起，我們所熟知的黑色電影，一般逃不過以下幾個元素：故事設定于底層、永遠潮濕以及陰暗的環(huán)境、善惡劃分不明確的道德觀、被過去羈絆且對未來沒有安全感的主角...這些元素在《南方車站的聚會》中一個不落的寫進了劇本中。而在視覺表現形式上，《南方車站》也對黑色電影進行了延續(xù)，熟悉黑色電影的觀眾都知道，黑色電影的視覺呈現繼承了以弗里茲·朗為代表的一眾德國表現主義大師的衣缽，包括低光比的打光，和對影子的反復應用?！赌戏杰囌尽分械慕巧洺ｋ[藏在影子中，暗藏在虛影里，而最令我印象深刻的一場戲，便是周澤農試圖逃離追捕時，慌張的他向畫外的遠處跑去，但鏡頭并沒有跟隨他移動，而是將焦點依舊放在了起點時的一面墻上，我們就聽見胡歌的腳步聲越來越快，而他的影子卻在原地變得越來越大...《M就是兇手》這些運用都讓人能夠想起弗里茲·朗的《M就是兇手》，同樣是四處躲逃的男主角，同樣的利用構圖和調度展現男主角的孤獨，《南方車站的聚會》做的著實不錯。而另一方面，《南方車站的聚會》又做出了和傳統(tǒng)黑色電影氣質不同的呈現，比如在布光的選擇上，選擇了光比超高的霓虹燈色彩，讓影片畫面中的暗部極暗，亮部又是最為絢麗的紫色、橙色、黃色...這當然是黑色電影發(fā)展到彩色片年代之后誕生的產物，這樣的反差感讓《南方車站的聚會》在影像氣質上更加令人印象深刻，在華語片領域中，是極少有人做出的嘗試。刁亦男曾經在說過自己對丹麥導演尼古拉斯·溫丁·雷弗恩的熱愛，尤其是對《亡命駕駛》的推崇，在《南方車站》中，我們也無不見到《亡命駕駛》的影子：影像上對于霓虹色彩的運用，人物上瑞恩·高斯林和胡歌的氣質高度重合，同樣的沉默寡言，同樣的一言不發(fā)。喜歡暴力血腥場景的影迷肯定不止我一個，但在華語影片中，這樣的鏡頭實在少見，能夠拍出美感的，更是屈指可數。殺戮的暴力和油畫的美感本身是兩元對立的正反兩面，能夠結合不僅需要極高的審美，對于技術的要求也比番茄醬亂噴般的飆血鏡頭更加困難。在《南方車站》中，刁亦男就貢獻了幾場極為突出的“以血作畫”的戲，其中最獨創(chuàng)的一場戲便是胡歌扮演的周澤農在逃離另一批黑幫團伙對他的追趕時，拿起身邊的長柄雨傘直接捅穿了對方的肚子，并按下了開傘按鈕，血漿噴灑出來，透明的雨傘瞬間被染成了血紅色。還有一幕，是在武漢的一處海濱浴場，一個簡易大棚中是一個當地馬戲團的表演場地，擺放在中間的便是在上世紀90年代的游樂場中十分“流行”的瓶中女，往里面投錢，整個裝置便會旋轉起來，就看到一個花瓶上一個女人的頭顱，跟著旋轉的節(jié)奏開始唱歌。首映當場，同樣帶著主競賽單元電影來到戛納的昆汀·塔倫蒂諾也意外現身，觀影過程中的昆汀明顯看的津津有味，時不時發(fā)出他的標志性大笑，當時坐得離他不遠的我清楚的聽到在這場以傘殺人的戲中，昆汀笑的尤其大聲。幾場極為血腥且充滿惡趣味的戲和一場雖不露點但在電影領域幾乎很少這樣表現的情欲戲，讓在場的昆汀也在觀影過程中數次發(fā)出大笑，對于擁有“怪雞”品味的昆汀來說，這樣的真實反映或許是比起立鼓掌更高的褒獎。在《亡命駕駛》中，雷弗恩構建了一個與平時我們所見的洛杉磯完全不同的影像環(huán)境。刁亦男鏡下的武漢也不同于我們熟悉的那個“火爐”城市，去生活化的場景頻頻出現，讓《南方車站》中的武漢更像是一個架空的南方潮熱小鎮(zhèn)。用刁亦男的話來說，他試圖營造出的是一個異托邦，通過城中村、通過酒館、通過那些灰色交易的場所呈現出的一個有關我們生活那些神秘的、不安的、恐懼的一個異托邦。它更像是多種元素的集合，在刁亦男的掌控下有機的融為一體。110分鐘的影像時間中，銀幕中所投射出的，便是這個架空出來的異托邦，即便影片中的人也都講著我們所熟悉的武漢話，有我們所熟悉的筒子樓，就連潮濕、陰暗的空間都像極了印象中的武漢。但刁亦男選用的視角卻將武漢這兩個字幾乎和電影隔離開來，就如同他一開始選擇拍攝場地的時候一樣，深圳，廣州都去過，最后選擇武漢是因為武漢有一個適合拍攝的湖而已，這個故事發(fā)生在哪里不重要，重要的是故事本身。這種環(huán)境的剝離感為人物的塑造提供了很好的土壤，胡歌所扮演的周澤農、桂綸鎂所扮演的劉愛愛、包括萬茜扮演的周澤農之妻，他們都是在這個城市中被遺棄、被迫流離失所的人，就像是漂浮在空間之中的靈魂，空有實體。胡歌的表演也真的完全契合了這個人物，在影片選定演員之后，相信有不少人都對胡歌的出演抱有很大的質疑，沒有人會相信這個流量代表的古裝偶像劇演員，真的能演好一部大銀幕作品。但作為一個演員，胡歌做到了，他用不睡覺等極端做法，讓自己在形象上更加貼合頹廢且消瘦的周澤農，一向外向的他在片場變的沉默寡言，從根上將自己和世界隔離開來，在他的演繹下，周澤農這個人物立住了。刁亦男導演亦選擇了順拍（即按照影片的時間順序拍攝每場戲）這種違反了制片守則的拍攝方式，為的就是讓演員更好的進入到表演情緒當中，隨著人物的發(fā)展慢慢構建角色，這對于一部對人物心理挖掘極深的電影，極為重要?！赌戏杰囌尽酚脴O佳的視聽塑造，獨一無二的作者性，塑造了一個似乎熟悉卻又未曾得見的影像空間，聚焦當下，關注被遺忘的人，毫無疑問會成為華語電影史中，極為重要的一部影片。 |
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