不管怎么說，董源儼然是中國山水畫的代表性人物。

▲“國朝山水第一”“北宗之祖”唐代李思訓(xùn)的青綠山水《江帆閣樓圖》

我們一直比較關(guān)注西方印象派的風(fēng)景畫，因?yàn)槟撤N真實(shí)性創(chuàng)新，在古典及浪漫主義之外，還有印象的意境，還原了我們的視覺感知。印象派畫陽光，畫四季時(shí)間的色彩變化，顏色奪目，把人最直觀的感受放到了第一位。

而我們一直會(huì)對中國山水畫有一個(gè)誤會(huì)，就是其沒有顏色，或者說沒有時(shí)間的變化，看不出是清晨還是晌午，看不出是春天還是秋天。

我們先來看看距今1000多年前的董源所繪山水畫的題目吧，這就有《夏山圖》《夏景山石待渡圖》《寒林重汀圖》《寒坡宿雁圖》《春澤放牛圖》《秋山行旅圖》《江堤晚景圖》……有些畫雖失傳，可從其傳下來的題目上就能瞧出畫者對于季節(jié)時(shí)間的感受與把握。

中國山水畫自有時(shí)間，一種超脫俗世而達(dá)亙古不變的時(shí)間意味，這種時(shí)間意味凝固而造就了中國特有的山水空間。

我特別喜歡宋代科學(xué)家沈括在自己的科學(xué)著作《夢溪筆談》第十七書畫篇，專門寫到董源：江南中主時(shí)，有北苑使董源善畫，尤工秋嵐遠(yuǎn)景，多寫江南真山，不為奇峭之筆。其后建業(yè)僧巨然祖述源法，皆臻妙理。大體源及巨然畫筆皆宜遠(yuǎn)觀，其用筆甚草草，近視之幾不類物象，遠(yuǎn)觀則景物粲然，幽情遠(yuǎn)思，如睹異境。如源畫《落照圖》，近視無功，遠(yuǎn)觀村落杳然深遠(yuǎn)，悉是晚景，遠(yuǎn)峰之頂宛有反照之色，此妙處也。

其言語透露了幾個(gè)意思：一是董源是南唐中主李璟時(shí)候，皇宮北苑的官員，猶想過去南唐是五代十國版圖比較大的國家，大約地跨今江西全省及安徽、江蘇、福建、湖北和湖南等省的一部分，最盛時(shí)期幅員35個(gè)州。

我們比較熟悉南唐后主李煜的詞，南唐三世李昪、李璟、李煜，使得江淮地區(qū)經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)，文化繁榮，在五代亂世中“比年豐稔，兵食有余”。盡管覆滅，可南方的文化得以傳承。

我也時(shí)常思緒，或許只有這人口富饒的江南，才能造就這般南派的山水，好躲入這山水畫中松快些，讓人覓得一處幽靜。山水畫從空間上把人從俗世里拉開些許，方得藝術(shù)之妙。

▲五代董源《龍宿郊民圖》，印象中，董源是中國歷史上第一位在熟宣上作畫的藝術(shù)家。從他開始，大家開始從絹素作畫開始關(guān)注在宣紙上作畫。那個(gè)時(shí)候，后主李煜精選皖南宣紙、在南京特設(shè)局令承御監(jiān)造和創(chuàng)制加工一種珍貴宣紙，因成紙后貯藏于南唐烈祖李昇的澄心堂，故后人稱之為“澄心堂紙”，而董源有幸使用這種“澄心堂紙”，“李后主少時(shí)遣人于廬山爽皚地為精舍，極一時(shí)林泉之勝，既成，命宮苑使董源以澄心堂紙寫其圖來”至董源運(yùn)用“澄心堂紙”名聲大振，古今傳頌。

照應(yīng)佐證董源山水畫對于時(shí)間的敏感，“如源畫《落照圖》，近視無功，遠(yuǎn)觀村落杳然深遠(yuǎn)，悉是晚景，遠(yuǎn)峰之頂宛有反照之色，此妙處也”，其對于晚景遠(yuǎn)峰反照之色總有妙處的拿捏。

再就是這句話：其用筆甚草草，近視之幾不類物象，遠(yuǎn)觀則景物粲然，幽情遠(yuǎn)思，如睹異境。沈括作為科學(xué)家提供了很有意思的美學(xué)詞匯，用筆甚草草，草草不是草率不是慌亂，在中國的美學(xué)中是不經(jīng)意，是隨性，是胸有成竹般的率性用筆。

千年前，董源就非常明白用筆的道理，這般草草印象的用筆所達(dá)的藝術(shù)效果，就是近看沒有什么特別的物象，可遠(yuǎn)觀景物非常凸顯，燦爛亮麗，這番“祖述源法”也可注解西方印象派。

山水畫不是用筆的問題，而是背后藝術(shù)家的“幽情遠(yuǎn)思”，是背后所明白的藝術(shù)規(guī)律，最后才能營造出山水畫的異境空間。

▲五代董源《溪岸圖》。在北宋美術(shù)評論家郭若虛所記述的《圖畫見聞志》里，寫道：中主李璟召集群臣登樓擺宴、賞雪賦詩；并召來當(dāng)時(shí)的畫壇高手董源、高太沖、周文矩、朱澄、徐崇嗣等人。他們各有所長，分工合作，由高太沖畫中主像，周文矩畫侍臣和及樂工侍從，朱澄畫樓閣宮殿，董源畫雪竹寒林，徐崇嗣畫池塘魚禽。不久一幅栩栩如生的《賞雪圖》完成了。

《瀟湘圖》是明代大藝術(shù)家董其昌的鐘愛，圖卷前后都有他的題跋，前面寫有：此卷余以丁酉六月得于長安，卷有文三橋題，董北苑字失其半，不知何圖也。既展之，即定為瀟湘圖，蓋宣和畫譜所載，而以選詩為境，所謂洞庭張樂地、瀟湘帝子游耳。憶余丙申持節(jié)長沙，行瀟湘道中，蒹葭漁網(wǎng)，汀洲叢木，茅庵樵徑，晴巒遠(yuǎn)堤，一一如此圖，令人不動(dòng)步而重作湘江之客。昔人乃有以畫為假山水，而以山水為真畫者，何顛倒見也。董源畫世如星鳳，此卷尤奇古荒率。僧巨然于此還丹，梅道人嘗其一巒者，余何幸得臥游其間耶。

卷尾有：余以丙申持節(jié)吉藩，行瀟湘道中，越明年，得此，北苑瀟湘圖，乃為重游湘江矣，今年復(fù)以較士湖南，秋日乘風(fēng)，積雨初霽，因出此圖，印以真境，因知古人名不虛得，予為三游湘江矣忽忽已是十年事，良可興感，萬歷乙巳九月前一日書于湘江舟中董其昌，萬歷癸丑射陽湖舟中閱。四月十七日。

▲董其昌《瀟湘圖》卷前卷后題跋

到了現(xiàn)在來看《瀟湘圖》，理當(dāng)把董其昌的字也融到其中一起來欣賞，明代大藝術(shù)董其昌的字本身就是寶貝，而備受大藝術(shù)家喜愛的《瀟湘圖》更是國寶一件。

想必董其昌的品味品鑒不會(huì)錯(cuò)，從他的題跋內(nèi)容來看，《瀟湘圖》是董其昌根據(jù)南朝的山水詩人謝朓所寫的“洞庭張樂地、瀟湘帝子游”而得名，其唐代王維的“詩中有畫，畫中有詩”的意蘊(yùn)一直影響著后世的文人山水畫，“以選詩為境”用詩意來催發(fā)畫境，從來就是文人山水畫對畫者與觀者的要求，要求大家有種領(lǐng)悟藝術(shù)的通感，可以在賞畫時(shí)調(diào)動(dòng)遷移自己的人文藝術(shù)的知識(shí)，用故事的方式去催動(dòng)對畫卷的欣賞。

比方說一看到《瀟湘圖》，就自然想到李成、宋迪、張遠(yuǎn)的《瀟湘八景圖》、米友仁的《瀟湘奇觀圖》，從古至今寫瀟湘的詩歌也不少，曹植的“朝游江北岸，夕宿瀟湘沚?！眲⒂礤a的“令人忽憶瀟湘渚，回暗迎神三兩聲。”杜甫的“宿留洞庭秋，天寒瀟湘素?！绷谠摹按猴L(fēng)無限瀟湘意,欲采蘋花不自由?！标懹蔚摹皳]毫當(dāng)?shù)媒街?，不到瀟湘豈有詩。”

詩情畫意為我們營造了一個(gè)有關(guān)瀟湘特有的文化空間。

▲中國山水畫的高峰 宋代范寬《溪山行旅圖》

再觀《瀟湘圖》盡是詞窮，我不想說什么“晴嵐煙云”“披麻山水”“迷蒙幽深”這些套話，我們在學(xué)習(xí)古文古畫的過程中，盡量避免過度解讀，當(dāng)用其自身言語和圖像來做注解。

這不，董其昌的圖卷題跋就其描寫山水的內(nèi)容就非常到位，可探其表述的源頭。“行瀟湘道中，蒹葭漁網(wǎng)，汀洲叢木，茅庵樵徑，晴巒遠(yuǎn)堤一一如此圖，令人不動(dòng)步而重作湘江之客”“今年復(fù)以較士湖南，秋日乘風(fēng)，積雨初霽，因出此圖，印以真境，因知古人名不虛得”，圖卷雖然“用筆草草”可“景物粲然”“印以真境”，云霧暗晦，朦朧空澄之間，泛舟江渚，撒網(wǎng)捕魚，岸芷踏歌，畫卷生輝，幾組賦色人物恰似寶石鑲嵌。

▲明代沈周的《蜀道難圖》

▲清代石濤《古木垂蔭》

▲近代黃賓虹《山水圖冊》

我把《瀟湘圖》拿給學(xué)生看，學(xué)生竟會(huì)自然對應(yīng)其時(shí)間，說是清晨之氣撲面而來，陽光沒有那么刺眼，霧蒙蒙的，比較淡雅。還與我交待瀟湘神話，說瀟湘是娥皇、女英得知丈夫舜去世而抱竹痛哭，淚染青竹，淚盡而死之地，后世有“瀟湘竹”及“湘女多情”的說法皆源于此。

先秦《山海經(jīng)》所載:“帝之二女居之，是常游于江淵，澧沅風(fēng)，交瀟湘之淵”。

古人相思寄情于瀟湘，連《紅樓夢》里也有瀟湘館，《瀟湘圖》是一幅中國地道的山水圖卷，是一幅能惹人多方思緒的中國文化圖卷。

畫家介紹：

在美術(shù)史上有一種說法，就是歷史中的每個(gè)人物都活在后人的評價(jià)中，其實(shí)很難見到那個(gè)真實(shí)的人物。有關(guān)董源記載甚少，五代南唐江西人，擅畫山水，兼工人物、禽獸，其很難還原真實(shí)的董源，而可見的是米芾口中的董源，董其昌筆下的董源。

備課思緒：

用同學(xué)們會(huì)背的詩歌來創(chuàng)作山水畫是一種教學(xué)方式，幫助學(xué)生理解畫與詩的關(guān)系，理解中國文化非常重要。古法臨摹也很重要，用筆用墨倒不難，關(guān)鍵是學(xué)生要感興趣。美術(shù)種類題材繁多，不用硬逼著學(xué)生臨摹得有多么形似神似，而是能從山水古畫中體會(huì)藝術(shù)的關(guān)系，濃與淡，濃郁與淡雅；疏與密，疏朗與縝密；遠(yuǎn)與近，曠遠(yuǎn)與近觀，讓學(xué)生能感受山水畫獨(dú)有的魅力，如董其昌于《瀟湘圖》所言“余何幸得臥游其間耶”。

同學(xué)感受：

阮詩琪：

這幅畫，山和緩連綿、水靜謐寬闊，通過錯(cuò)落有致的布局和濃淡墨色的使用，整個(gè)畫面顯得非常宏大遼闊，卻又讓我感到非常恬靜、平和。畫面上有的人在船上看風(fēng)景，有的在岸上迎候親友，有的在撒網(wǎng)捕魚，使整個(gè)畫面生動(dòng)了起來。最后我感覺畫中人物用白粉一提，讓整幅畫又鮮活了。我非常喜歡這幅畫！

阮詩琪畫

任奕凝：

這幅畫讓我感覺是清晨，陽光沒有那么刺眼，霧蒙蒙的，人很少，比較淡雅。董源是一個(gè)畫畫非常巧妙的人，因?yàn)橐话阄覀儺嫯嫸际怯镁€來氤染著畫的，而董源不是，他是用點(diǎn)和糙筆來畫的。我感覺董源是一個(gè)非常細(xì)致的人，如果你仔細(xì)看，會(huì)發(fā)現(xiàn)在這幅畫右側(cè)有一艘小船，船上有五個(gè)人，其中兩個(gè)人穿著深紅和花青色衣裳，還打著傘，我猜他們是夫妻。再看那三個(gè)人，我猜是搖擼的?？磧蓚?cè)，還有許多草和樹，讓我感覺生機(jī)盎然。

任奕凝畫

姚菩然：

從全圖來看，這幅畫氣勢開闊，氣韻生動(dòng)，畫卷搭配很有層次感，山林層疊，用水來烘托山，水用留白的方式表示，一條條小舟蕩于水波之上，遠(yuǎn)看朦朧未凈，不免讓人有心曠神怡之感。通過對國畫的學(xué)習(xí)，我理解山水畫須注重山水之間的遠(yuǎn)近疏密，還有近實(shí)遠(yuǎn)虛，偶用枯筆，水用留白，這些手法可以讓一幅畫深幽疏遠(yuǎn)，很有意境。

姚菩然畫

統(tǒng)籌/靳曉燕

編輯/邢妍妍