內(nèi)畫鼻煙壺小巧精致、玲瓏剔透，透明的壺內(nèi)可以繪出人生百態(tài)，方寸之地可以承載萬千氣象，它被譽為鬼斧神工般的藝術珍品。

    鼻煙及鼻煙壺

    明弘治十六年（1503年），隨同哥倫布在美洲探險的西班牙人帕尼發(fā)現(xiàn)了印第安人吸煙草的習俗，煙草傳入歐洲后，據(jù)說意大利人發(fā)明了鼻煙。明萬歷九年（1581年），鼻煙由意大利傳入中國。明末張介賓寫的《景岳全書》中說：“煙草自古未聞，近自我萬歷時出于閩、廣之間，后自吳、楚地土皆種之。”

    據(jù)考證，程榮章制造了二十余件銅雕云龍鼻煙壺進獻給順治，這是世界公認的中國最早的鼻煙壺。康熙年間設立的清宮造辦處開始制作鼻煙壺，雍正、乾隆年間鼻煙壺的制作達到鼎盛。

    “制作鼻煙壺的材質(zhì)非常廣泛，任何做工藝品的材質(zhì)都可以制作鼻煙壺，比如金、銀、銅、鐵、錫、琺瑯、竹、木等，甚至稀有的鯊魚皮、犀角都可以做鼻煙壺；任何工藝都可以做成鼻煙壺，比如玉雕、雕漆、景泰藍、雕竹等?！眹壹壏俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)北京內(nèi)畫鼻煙壺項目代表性傳承人、中國工藝美術大師劉守本之子劉文海向記者介紹道。

    明末清初，鼻煙壺逐漸出現(xiàn)在王公大臣的口袋里，皇族子弟、達官貴人把玩鼻煙壺成了時尚，鼻煙壺從皇家傳入民間，并以京城為中心，逐漸流傳于全國。與此同時，鼻煙壺與清代的政治、經(jīng)濟、文化和民俗都產(chǎn)生了密切的聯(lián)系。

    收藏家馬未都曾說，西方人對鼻煙壺情有獨鐘，在西方有龐大的鼻煙壺組織——中國鼻煙壺協(xié)會。西方人對鼻煙壺有過很深入的研究，出過大量著作。全世界的鼻煙壺專著，大部分都是外國人寫的?！吨袊菬焿卣滟p》是中國人寫的最好的鼻煙壺方面的著作，1992年由香港三聯(lián)書店出版，集合了幾位大家執(zhí)筆，共有438張圖版。

    內(nèi)畫鼻煙壺

    相傳有個外地進京的官吏，苦于無人引薦，困在廟中，此人嗜吸鼻煙，鼻煙用完后就用煙簽刮掏壺內(nèi)剩煙，受鼻煙壺內(nèi)壁劃痕的啟發(fā)，想到用帶鉤的筆墨伸進壺內(nèi)作畫，便發(fā)明了內(nèi)畫鼻煙壺?，F(xiàn)存最早的內(nèi)畫鼻煙壺是1816年由甘桓所作。由此，內(nèi)畫壺開啟了在中國200年的歷史。

    “內(nèi)畫壺材質(zhì)的選擇非常的講究，多選用水晶（白水晶、黃水晶、茶晶、發(fā)晶）、瑪瑙、人造水晶或玻璃等透明材質(zhì)，因為在內(nèi)壁作畫的緣故，要求材料盡可能的通透，才能看得清、畫得細。比如瑪瑙壺掏薄了，壺口重、身子輕，俗稱‘水上漂’?！眲⑽暮ｆ告傅纴怼?/P>

    內(nèi)畫鼻煙壺反映了詩書畫印，其發(fā)端于京城。京派內(nèi)畫用料講究、京味十足，題材多以描繪歷史故事、文學作品及民間傳說為主，代表人物有清末民初的周樂元、馬少宣、葉仲三、丁二仲等，此時，內(nèi)畫鼻煙壺達到了頂峰。新中國成立后，在國家的扶持下，內(nèi)畫工藝也獲得了新的生命力，涌現(xiàn)出了冀、魯、粵等畫派。

    內(nèi)畫壺的作畫工具主要是內(nèi)畫鉤筆（包括竹制鉤筆、金屬制鉤筆）。作畫者需要左手執(zhí)壺，右手將鉤筆伸入口徑很小的瓶內(nèi)，在內(nèi)壁上作畫，用的是反向作畫的手法。筆端的狼毫畫在澀澀的磨砂內(nèi)壁上，著色就像在宣紙上一樣。

    內(nèi)畫壺創(chuàng)作大體分為4個步驟：起稿、勾線、著色、補景。

    京派內(nèi)畫及其傳承

    清末民初，烽煙四起、國力衰弱，精美的鼻煙壺陸續(xù)散落到世界各地。京派內(nèi)畫經(jīng)由葉仲三傳承下來。葉派內(nèi)畫的創(chuàng)始人葉仲三先生（1875~1945年）堂號“杏林堂葉”。葉仲三的創(chuàng)作題材廣泛，以《三國志》《紅樓夢》《水滸傳》中的人物畫見長，兼有花鳥、山水、草蟲、博古等。

    劉守本，1943年生于北京，當代京派內(nèi)畫藝術的代表，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)北京內(nèi)畫鼻煙壺項目代表性傳承人、中國工藝美術大師、國際中國鼻煙壺協(xié)會榮譽理事、中國工藝美術鼻煙壺專業(yè)委員會副會長。1960年，劉守本成為北京工藝美術廠琺瑯車間的一名工人。兩年后，他轉崗到內(nèi)畫壺車間。20世紀50年代，國家為了保護這門將要失傳的內(nèi)畫技藝，北京市從工藝美術研究所調(diào)來了葉仲三之子葉曉峰和葉菶祺兩位老藝人、王習三、葉淑英，在北京工藝美術廠開設內(nèi)畫班，還從廠子里挑選劉守本、丁桂玲學習內(nèi)畫。

    劉守本曾說“師傅領進門，修行在個人?！彼裉烊〉玫某煽?，與以前繪畫基礎的訓練是分不開的。剛開始學習內(nèi)畫時，他臨摹了大量的畫作，如《芥子園畫譜》《古今名人畫譜》等，還參加廠里組織的業(yè)余美術班學習素描和國畫，并有機會向著名山水畫家徐北汀學習。

    劉守本不僅全面繼承了葉派內(nèi)畫的傳統(tǒng)技藝，還創(chuàng)立了更完善的內(nèi)畫技法，形成了自己的藝術風格。他的內(nèi)畫作品以傳統(tǒng)人物畫為主，兼畫動物、山水等。劉守本深受京城文化的吸引和熏陶，他喜歡在老北京的文化里汲取營養(yǎng)，作品也表現(xiàn)出濃濃的京味。劉守本曾說，老北京的文化對我影響很深，應該畫一些反映老北京的皇家文化和市井生活的作品，而且內(nèi)畫的發(fā)源地在北京，以往老藝人的最高水平的作品都出自北京，我們應該好好地繼承。

    《乾隆花園》《乾隆皇帝賞壺圖》《百壽圖》《浴馬圖》等是他創(chuàng)作的反映宮廷生活的作品；他還創(chuàng)作了《踏雪尋梅》《籠中趣》《品茶圖》《漁翁八式圖》《燈前教子》等京味濃郁的作品。他的作品內(nèi)容豐富、畫工精細、設色古樸，主題明確、畫面層次感強，瓶內(nèi)的畫面都被籠罩在整體的氛圍中，色彩柔和典雅，很容易吸引觀者的視線，能讓人從左至右、由前而后的細細品味，仿佛一個個故事躍然眼前。從他的作品中也可以讀到他對繪畫技巧的鉆研，對生活的理解和對這項事業(yè)的熱愛。

    劉文海向記者介紹道：“鼻煙壺的壺口很小，內(nèi)畫的筆頭也很小，畫起來非常慢，需要一筆一筆認真的畫，容錯率非常低，假如畫壞了可以用棉花擦一擦，但是經(jīng)常擦就花了。具體的作畫時間需要看題材和作畫者的繪畫速度。除了技藝有所不同外，一切原理與畫畫是一樣的，在有美術基礎的前提下，練習幾個月就可以控制落筆的輕重，具體畫的好壞還得看功夫。所以現(xiàn)在品評內(nèi)畫壺的好壞主要看題材、畫工、壺形、技法、作者。”

    1979年劉守本第一次踏出國門，美國當時的一張報紙上有這樣一段報道：“劉守本，北京人，中國最著名的內(nèi)畫家之一，最近，他作為九人訪問團成員之一訪問了美國阿肯色州東北地區(qū)的瓊斯伯勒；他應阿肯色州立大學邀請上臺展示了他的內(nèi)畫技藝?！眮碜灾袊膬?nèi)畫鼻煙壺在當時迅速征服了前來觀看的美國民眾。這一次的出訪，讓劉守本眼界大開，在美國見到了許多內(nèi)畫壺精品，他決心讓自己的作品向這些出自清代老藝人的作品靠攏。

    1993年，劉守本和“面人郎”郎志麗作為工藝美術的代表，跟隨中國申奧代表團出訪摩納哥的蒙特卡洛，并現(xiàn)場表演了內(nèi)畫技藝。隨后的幾十年，劉守本陸續(xù)到訪了很多國家。

    1987年，劉守本創(chuàng)作的內(nèi)畫作品《長安燈會》獲輕工業(yè)部中國工藝美術百花獎；1992年，他的作品在亞洲手工業(yè)理事會年會上獲得特別獎。1993年11月，他獲得國務院頒發(fā)的政府特殊津貼。

    劉守本說：“說實在的，內(nèi)畫技巧沒什么神秘，也稱不上高超，真正重要的是手藝人的修養(yǎng)和美術基礎?！?/P>