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作者：駱風 1940年，時值二次世界大戰(zhàn)，在烽火連天的戰(zhàn)爭歲月里，在世界繪畫史上，產生了兩件以“和平鴿”為題材的杰作。一件是畢加索在巴黎受鄰居老大爺所托，描繪了一只被德軍槍殺的白鴿，畢加索以白鴿象征和平，榮稱“世界和平戰(zhàn)士”。另一件是張書在重慶完成的巨幅花鳥畫作品《百鴿圖》，張書也以鴿子象征幸福、和平，被稱為“世界和平的信使”。羅斯福連續(xù)第三次當選美國總統(tǒng)時，國民政府把這幅《百鴿圖》贈予羅斯福以示祝賀，《百鴿圖》被稱為第一幅進入白宮的中國畫，張書的英名也隨之進入國際藝術視野。《百鴿圖》是張書技法精湛、氣勢恢宏的煌煌之作，也是他花鳥畫中擅長用粉的經典之作。
張書《梨花鳴禽》
張書《雄雞蝴蝶花》 張書(1900-1957年)，原名世忠，號南京曉莊、七爐居，浙江浦江人。張書1922年入上海美術?？茖W校學習，曾私淑吳昌碩畫風，拜在繪畫大師、藝術教育家呂鳳子門下，后又轉法潘椒石、朱夢廬、任伯年，由吳昌碩的沉雄渾厚，變?yōu)槿尾甑拿鼷惪∫?，同時又借鑒“嶺南畫派”高劍父的藝術，而獨成濃麗清新、雅俗共賞的小寫意畫風。其藝術最大的特點是擅用“白粉”，故有“白粉主義畫家”之雅稱。據文獻資料，這一稱謂源自經亨頤先生。張書的同鄉(xiāng)好友、著名花鳥畫家吳之曾撰文褒揚其畫藝：“張君治畫多年，每忘寢食，縱遠追復堂，近師伯年，而平日取法寫生，尤能以造化為歸，而花卉翎毛，尤覺栩栩活，形神兼?zhèn)洌w優(yōu)于古人法度中，卻自辟門戶者。昔與余共硯時，已早露頭角，近復與海內諸名家交游，其藝益進；其畫面上，最足令人注目者，除所用之紙，大都為一種茶褐色之仿古箋，其著色則大用特用白粉且以極蒼勁秀潤之筆出之，紙與粉而相映成趣，粉因筆而風雅宜人，一種富麗堂皇之氣概，奔赴腕下，尤足見其人之倜黨自好，無絲毫寒儒習氣，其畫中之我，豈他人所得而假借？經子淵(經亨頤)先生曾見其畫曰：此可謂白粉主義畫家也。宜其雅俗共賞之，故每次參加國內外畫展觀者莫不于張君之作，嘖嘖稱道，購求恐后，于是張君聲譽著，而白粉主義畫家之名，亦從此產生矣！” 寫意花鳥畫是中國文人畫的重要分支，文人畫崇尚樸素、淡雅，寫意花鳥畫以水墨為主，設色較簡煉，尤忌多用粉，用粉易“板”和“俗”。至“海上畫派”，用色用粉卻漸多，以適應市民階層的審美需求；“嶺南畫派”受日本繪畫技法的影響，也多用白粉以增強花鳥的立體感。在張書的花鳥畫中，幾乎無畫不用粉，可以說是以粉代墨。張書的學生艾中信說，張書的畫案上總有一瓶圖案顏料的白粉，可知白粉是他作畫重要的顏料。張書的花鳥作品中，白粉的藝術表現(xiàn)形式多姿多彩，大約可以分為這幾類：一類是在仿古宣和淺色的宣紙上，畫白色的花卉或禽鳥，如白玉蘭、梨花、白月季、白菊花、白鴿、白雞等，以仿古宣或色宣畫作，可以較好地襯托出白粉的色彩效果，這也是他花鳥畫中用白粉藝術風格最為顯著的一類；一類是在白宣紙上作花鳥，而用墨用色中都加入了白粉，從而使墨與色彩產生極為豐富的濃淡變化，能較好表達花鳥的質感；一類是用白粉渲染畫面的背景，或表達瑞雪紛飛，或表現(xiàn)波光粼粼。 張書用粉，在長期的藝術實踐中，他不僅繼承了前代畫家用粉之所長，又有許多創(chuàng)作性的拓展。他不僅將白粉作為一種顏料，對于他而言，尤如施墨。他在用色的技法中談道：“至于用粉，亦如用墨之法，即須有濃有淡，切忌平涂，否則呆板無趣?！睆垥梅壑阅芮逍旅撍祝殬湟粠?，在于他高超的筆墨技法。張振鐸評價：“書用筆嚴整，另具行云流水之態(tài)，細勁似伯年，古雅如新羅，減筆近八大，超脫類復堂(李鱔)。”張書用粉，勾、皴、點、染技法一應俱全。如畫白孔雀背部時，大筆揮掃，如潑墨法，而勾畫白杜鵑的花蕊時，纖纖細筆，瀟灑出塵。寫白梅花又用點法，錯落多姿。他用粉又有薄厚濃淡之分，畫梨花，用薄粉表現(xiàn)嬌嫩的花瓣，畫鳥的翅膀，則用厚粉，以表現(xiàn)毛羽的勁挺。他在用色的技法說明中寫道：“用白粉須有濃有淡，雞身背部及翼宜濃，腹部腿部須輕淡，若無濃淡則與圖案何異？哪能生動？學者應知用粉之道。要如用墨之法，墨分五色，白粉亦何嘗不可分五色耶？要在有濃有淡耳?！?/font> 張書的花鳥色階豐富，耐人尋味，除了塑造一些純白的花鳥形象外，其他許多表現(xiàn)對象都加入了白粉，其調色手法亦頗具匠心。張書認為，將白粉調入其他顏色中，會起沖淡作用，使原本強烈的色彩變成柔和，而又能產生豐富的變化。如他示范畫紫藤，“紫藤系紅青二色調勻，成為紫的混合色，在以他筆調粉，筆端醮紫色，則筆端為紫，筆根為白?！彼€在墨中調入白粉，如畫毛芋的葉，鳥的羽毛，其藝術效果和以水調和出的墨色濃度變化是不一樣的，有恬靜柔美之趣。張書在上海美專求學時，學習過西畫，他對色彩的認識，比傳統(tǒng)的中國畫家更為廣泛，在色彩地運用上巧妙地吸收了油畫、水粉和水彩的技法，并使之很好地融合到中國的水墨技巧中去。他說純白不會發(fā)出光彩，最白的花也必須揉進一點藤黃，白色才能發(fā)亮。據說張書的筆洗和顏料碟都是渾濁不堪和斑斑駁駁的，但畫出的作品卻明凈鮮亮，這正是西畫中“渾水里洗出嫩蘿卜”的調色方法。如他講解畫月季，“寫花時，將筆調紅色，作出花形，待其干后，再以白粉略加數(shù)筆，以表明反轉之花瓣。”這樣用白粉的技法，近似水粉畫的描繪手法。 張書用粉不僅在技法上有獨到之處，其作畫工具也有“獨家秘笈”。浙江衢州的已故花鳥畫畫家周一云是張書的得意門生，得其藝術真?zhèn)鳌榻B，張書作畫用的白粉顏料是鉛粉，鉛粉較重，混合水后會下沉。他調白粉的調色盤是底部不平而呈波浪形的搪瓷盤，這樣使白粉不會都沉入底部了。鉛粉與其他白色顏料相比，作畫較有透明感，不至于過于“粉氣”而顯俗氣。但是也有缺點，時間久了，鉛粉因氧化呈灰暗色，這就需要重新裝裱時，進行“返鉛”處理了?，F(xiàn)選張書兩幅運用白粉之花鳥畫，與讀者共賞。 《梨花鳴禽》，紙本設色。作品在仿古宣上，畫一樹盛放的梨花，一只鳴唱的白頭翁獨立高枝。梨花的枝干以重墨寫成，穿插自如，行筆流利中寓蒼勁。幾束梨花，怒放者高低掩映，含苞者疏朗有致?；ò暌园追埸c成，用白色以寫意的手法畫復瓣的花，技法難度極大。而張書用粉技法之高，讓人嘆為觀止。其用筆舉重若輕，隨意中見匠心。他用粉極薄，似若有若無，而在花瓣的邊緣形成一道白色的輪廓線，這樣花瓣的陰陽向背就一一明了，如粉雕玉砌般，有晶瑩剔透之感。在如玉的花叢中，又有幾朵花略帶粉紅色，如少女含羞的粉腮，風姿綽約，動人心懷。梨花以黃色點花心，輕厚的白粉勾花蕊，濃墨畫花蒂，在似乎單純白色中，蘊含著豐富的變化。又以花青和汁綠用沒骨法畫葉，益發(fā)襯托出梨花的皎白。白頭翁的用筆簡法而生動，禽鳥的頭部和腹部用白粉描繪，和白色的梨花形成呼應關系。作者妙筆生花，使春光明媚鳥語花香的動人景象躍然紙上，令人如沐春風。 《雄雞蝴蝶花》，紙本設色。作品描繪了野趣盎然的田園風光，一只雄雞高踞石崗，俯覽蝴蝶花。山石以潑墨法寫成，氣勢豪放，水墨淋漓。雄雞造型生動，栩栩如生。雄雞頭部用粉較厚，胸翅部漸薄，又以白粉的線條勾勒毛羽，用粉之妙，以臻化境。腹部、腿部墨色暈化自然，濃淡相宜。而尾羽用筆犀利，以焦墨大筆掃出，加重了與白粉的對比，愈發(fā)張顯了雄雞的英姿。蝴蝶花的葉用汁綠加墨以沒骨法寫出，花瓣以花青及白粉點，又以白粉線條勾勒花瓣的紋絡，花朵的用筆輕盈靈動，似粉蝶飛舞。張書的作品以小寫意見長，而此件作品筆墨奔放之處有大寫意的風范，形態(tài)刻畫之準確，又有小寫意之精微，這是張書用粉代表作中的精品。 民國以來，寫意花鳥畫傳承吳昌碩一脈的畫家較多，而張書卻能獨辟蹊徑，發(fā)揚任伯年的小寫意畫風而獨創(chuàng)一派。用粉是其藝術舞臺上的重頭戲，是其作品的標志性符號，他從而搏得“白粉主義畫家”的美稱。但是，也有一些作品，因用粉過厚，而受到有關專家的垢病，斥其“媚俗”，正所謂“觀者莫不以為喜，論者莫不以為憾”。張書的作品，有其雅俗共賞的一面，這也許是其藝術價值取向所致。但是，在近現(xiàn)代畫壇中，張書在花鳥畫翎毛類的高超技法，和他在美國講學中對中國畫的宣揚而作出的貢獻是毋庸置疑的。 |
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