主講人：傅謹(jǐn)，1956年生，浙江衢州人?，F(xiàn)任中國文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)副主席 ，南京大學(xué)文學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師。主要從事戲劇理論、中國現(xiàn)當(dāng)代戲劇與美學(xué)研究，研究對(duì)象橫跨美學(xué)與戲劇兩個(gè)領(lǐng)域，近十年主要研究中國戲劇。

“徽班進(jìn)京”與京劇的誕生

京劇誕生于北京，承接宋、元以來歷經(jīng)數(shù)百年的中國戲曲一脈，是在中國戲曲發(fā)展史的所謂“地方戲時(shí)代”出現(xiàn)的許多劇種之一。京劇的出現(xiàn)，是中國文化藝術(shù)史的一個(gè)劃時(shí)代的事件。

清乾隆五十五年（1790年）后，“四大徽班”先后進(jìn)京，是京劇誕生發(fā)展進(jìn)程中的關(guān)鍵。“徽班進(jìn)京”并不等于京劇誕生，只能說是京劇誕生的契機(jī)與前兆。

京劇界的學(xué)者們普遍認(rèn)為，從“徽班進(jìn)京”到京劇誕生，經(jīng)過了五六十年的演變，直到1840-1860年之間，徽班的演出在劇目、聲腔、音韻、表演等方面才形成了有異于其他劇種的鮮明特色，世上才有“京劇”，而“京劇”的名稱，則出現(xiàn)得更晚。

在戲曲領(lǐng)域，這一格局的象征，就是京劇代昆曲而起。昆曲始終是京劇最重要的參照系。京劇誕生之前，滿清宮廷里的戲劇演出只能以昆曲為主。昆曲是典型的文人藝術(shù)，它在文學(xué)、音樂和表演這三大藝術(shù)門類所達(dá)到的不菲成就，都足以代表漢族雅文化的藝術(shù)巔峰。

 
京劇用“唱、念、做、打”和“手、眼、身、法、步”，構(gòu)成一個(gè)完整的表演藝術(shù)體系。它用扮演的方式，通過戲劇人物音樂化的演唱和程式化的虛擬表演，為觀眾講述一個(gè)文學(xué)化的戲劇故事。這樣的演出形制從南宋時(shí)代就已經(jīng)基本形成，并且一直具有極強(qiáng)的市場魅力，至今已經(jīng)有將近千年歷史。

中國戲曲的代表

因此，要總結(jié)中國戲曲的表演體系，以昆曲為基礎(chǔ)，比起以京劇為基礎(chǔ)或許更為適宜，而昆曲也比京劇更有資格成為中國戲曲的代表。

如果念及京劇在近現(xiàn)代的廣泛影響，那么，以京劇為中心探討戲曲表演體系并不是不可以，但是相較京劇內(nèi)部的各個(gè)行當(dāng)，無論從藝術(shù)成就還是風(fēng)格特征上看，老生都比旦行更適宜于被遴選為京劇表演藝術(shù)的代表。

至于京劇的旦行，梅蘭芳固然是晚近最有影響的表演藝術(shù)家，但要說到在戲劇表演方面的較成體系的探討與總結(jié)，那么，程硯秋比起梅蘭芳來，有更多的理性思考，他留下的表演藝術(shù)理論更完整，更成體系。

 
京劇成熟的標(biāo)志，是程長庚、余三勝、張二奎等老生行“三鼎甲”的出現(xiàn)。在這個(gè)時(shí)期，京劇擁有了它獨(dú)特且成熟的聲腔藝術(shù)，那就是以西皮和二簧兩種基本腔調(diào)為主體，用“湖廣音，中州韻”為準(zhǔn)繩的音樂形式；兼之在劇目和表演兩方面都形成了基本的規(guī)范，不僅滿足了一個(gè)劇種所需要的所有元素，而且因?yàn)樵诔墒彀l(fā)展過程中，汲取了南北雅俗諸多地方戲劇的養(yǎng)份，在老生、旦、花臉和小生等多個(gè)行當(dāng)內(nèi)，都形成了多個(gè)流派，因此迅速成為影響波及全國、擁有非常廣闊的市場空間的大劇種。

京劇在戲曲音樂唱腔上的成就，是史無前例的。它不僅有著最豐富的聲腔，而且因?yàn)樵谖髌ず投芍卸夹纬闪硕喾N板式，因而極大地豐富了唱腔表情達(dá)意和敘述能力，而且還在多個(gè)行當(dāng)形成了各具特色的演唱方法，給予各個(gè)不同的表演藝術(shù)家創(chuàng)造了充分展現(xiàn)個(gè)人風(fēng)格的機(jī)會(huì)。

京劇雖然不像昆曲，經(jīng)歷文人數(shù)百年的精雕細(xì)琢；但是，因?yàn)檎Q生發(fā)育在京都，比起其他的地方戲，受到京城內(nèi)獨(dú)一無二的高端觀眾群更大的推動(dòng)力與更多壓力，促使它在自己的道路上不斷走向精致化，因此才有京劇無與倫比的精美。

從程長庚等“三鼎甲”到譚鑫培，是京劇第一個(gè)全盛時(shí)期，而從譚鑫培到梅蘭芳等“四大名旦”，京劇進(jìn)入第二個(gè)黃金時(shí)代。市民社會(huì)的發(fā)育、女性觀眾的增加以及現(xiàn)代傳媒的影響，為這個(gè)時(shí)代的京劇注入了新的動(dòng)力與內(nèi)涵，“四大名旦”幾乎成為譚鑫培之后京劇最響亮的招牌，尤其是梅蘭芳的聲譽(yù)，超過了當(dāng)時(shí)中國的任何一位表演藝術(shù)家。

梅蘭芳的藝術(shù)人生

梅蘭芳出生于1894年，他的藝術(shù)生涯始于他的幼年科班時(shí)代，8歲開始學(xué)藝，1904年他10歲時(shí)第一次出臺(tái)，因?yàn)楠?dú)具稟賦而聲譽(yù)迅速崛起。

1913年他以19歲的低齡、且以一個(gè)旦行演員的身份，在他與藝術(shù)地位非常高的著名演員王瑤卿同臺(tái)演出時(shí)得到唱“大軸”的機(jī)會(huì)，在等級(jí)森嚴(yán)且老生依然是最受敬重的行當(dāng)?shù)木﹦∥枧_(tái)上，實(shí)為難得，假如不是由于他的過人天賦以及刻苦鉆研的成就斷無可能。這次特殊的機(jī)會(huì)緣于該年11月應(yīng)邀去上海丹桂第一舞臺(tái)演出，這也是他的影響首次及于外埠。

他在上海的演出，尤其是他擔(dān)綱第一主演的《穆柯寨》引起強(qiáng)烈反響，使他立刻躋身于京劇名家之列。但是，真正令他在京劇界獲得首屈一指的市場霸主地位的，并不完全是由于他的藝術(shù)天賦以及成就，盡管天賦與成就已經(jīng)使他在京劇界獲得了廣泛認(rèn)同———至遲到1910年代的中后期，無論是曾經(jīng)的劇壇霸主譚鑫培，還是當(dāng)年背著他去學(xué)戲的楊小樓，他都已經(jīng)可以與之同臺(tái)演出大軸，并且可以在戲單上并列其名以示其地位相埒———真正決定梅蘭芳地位的，是他1914年末第二次上海演出時(shí)獲得的空前強(qiáng)烈的反響。

當(dāng)時(shí)，報(bào)界票選所謂“伶界大王”時(shí)，正在上海并且連續(xù)演出了45天的梅蘭芳，最終以22萬多張票當(dāng)選；然后，在1927年《順天時(shí)報(bào)》的四大名旦評(píng)選中，梅蘭芳又一次因其演出《太真外傳》而榮登四大名旦之列，并且漸漸被人們公認(rèn)為“四大名旦”之首，由此成為京劇觀眾心目中最卓越的表演藝術(shù)家。
 
所以，梅蘭芳是20世紀(jì)上半葉中國的媒體英雄。

但他并沒有像絕大多數(shù)因媒體包裝而走紅的明星那樣瞬間就被人們忘卻，他的藝術(shù)之樹之所以能夠保持長青，是由于他擁有深厚的傳統(tǒng)藝術(shù)積淀，他并不是因《一縷麻》、《牢獄鴛鴦》之類的新編劇目獲得觀眾愛戴，而是由于在《貴妃醉酒》、《霸王別姬》、《汾河灣》這些傳統(tǒng)戲的表演中，既恪守規(guī)矩，又能超越前人。雖因大眾媒體的鼓動(dòng)，經(jīng)歷過一段除舊布新的喧囂時(shí)光，終因回歸傳統(tǒng)風(fēng)范而成為一代宗師。

1930年，他在國內(nèi)的藝術(shù)影響與市場號(hào)召力臻于全盛時(shí)，得到張彭春、齊如山等知名學(xué)者和銀行家的協(xié)助，東渡太平洋赴美國演出，獲得巨大成功。1935年他再度出國赴當(dāng)時(shí)的蘇聯(lián)演出，得到斯坦尼·斯拉夫斯基等蘇聯(lián)及東歐著名戲劇家的隆重歡迎，再次在歐洲引起巨大轟動(dòng)。