唐·李思訓《江帆樓閣圖》（傳）

唐朝武衛(wèi)將軍、唐皇室直系成員李思訓（653-718），僥幸逃過武則天屠殺唐朝李氏宗室后，在唐玄宗朝廷中仕途順利。玄宗繼位初期勵精圖治，提倡文教，為開元盛世打下了良好的基礎。李思訓既是朝庭重臣，又是丹青高手，他在世時畫名極高，一畫難求。他身居高位，畫的又是費時耗力的大青綠山水，作品自然不多。現(xiàn)在留傳下來的幾部作品，到底是不是原作，專家們依然無法定論。

《歷代名畫記》：“李思訓……其畫山水樹石，筆格遒勁……”

《宣和畫譜》：“其畫山石林泉，筆格遒勁……”

以上兩份可信的文獻都提到李思訓“筆格遒勁”，想必將軍畫畫，豪氣使然。不過從《江帆樓閣圖》來看，畫風似乎與記載不符，只好存疑了。

李思訓對中國藝術的影響，并不在作品本身，而是他貴為皇室成員，卻如此熱愛山水畫藝術。此后中國畫壇上至帝王，以及無論仕途順利還是窘迫的文臣武將，下至世外的高僧大德或方外人士、隱逸、前朝遺民，甚至流落江湖的落魄書生，再加上民間的畫師、畫工，吟詩作畫，成為修身養(yǎng)性的時尚生活方式，尉然成風，共同創(chuàng)造了燦爛輝煌的中華文明。流風所及，在今天的山東青州依然如此，甚至將書畫做成了當?shù)氐闹еa(chǎn)業(yè)、明星產(chǎn)業(yè)。追本溯源，實受惠于思訓及諸先賢。

這種全民、全歷史時期對繪畫藝術的熱愛，縱觀全球文明史，僅中華文明一家。并且因為這種非專業(yè)繪畫的特性，使得中國繪畫藝術的藝術品味、技法表達、審美意象和美學追求、精神探索具備了鮮明的民族特征。要了解中國美術史，一定要了解創(chuàng)造美術史的人，他們的社會地位、知識結構、人生理想與追求，這也是理解中國藝術與西方藝術為什么如此不同的切入點，同時也是繼承和創(chuàng)新的起點。

縱觀全球繪畫藝術的發(fā)展，有一個發(fā)人深省的現(xiàn)象，西方從上世紀初開始的現(xiàn)代藝術，正在淡化古典繪畫理論關于寫實的相關技法。文森特·威廉·梵·高（Vincent Willam van Gogh，1853－1890），荷蘭后印象派畫家，他不但是后印象主義的先驅，他的作品還深深影響了二十世紀藝術，特別是野獸派與表現(xiàn)主義。然而梵高并沒有在美術學院呆過，他畫油畫完全是無師自通，我們可以說他是天才，但他跟中國歷史上那些對傳統(tǒng)繪畫發(fā)展有過重大影響的中國畫家是不是有某種相似之處？這是一個重要的現(xiàn)象，我長期研究過這個問題，相關情況我另文介紹。

梵·高《星空》

李思訓將軍的兒子李昭道，畫藝和他齊名，后世稱這對父子為“大小李”、“二李”、“大小李將軍”，實際上李昭道并未當過將軍，但從繪面成就來說，依然是將門出虎子。

安史之亂時，李昭道追隨唐明皇避難逃入四川，中國美術史上反映歷史重大題材的畫不多，李昭道的《明皇幸蜀圖》即是第一幅。嚴格來說，明皇到四川，是名符其實的逃難，并非四平八穩(wěn)的巡游，但畫名肯定不能這樣寫，所以有個“幸”字，到也是可以理解的。

李昭道是一位很重要的畫家。其父繼承和發(fā)展了六朝以降的青綠山水，但創(chuàng)新不多，此后吳道子對山水畫的變革有很大影響，但他畫的山水，據(jù)文獻記載有氣勢而失之過簡，也沒有設色。李昭道取其父與吳道子之長，完成了山水畫的變革。吳道子只有文字記錄而無畫作佐證，李昭道有一幅《明皇幸蜀圖》，專家依然有爭議，但畫中透出的唐朝山水的氣度還是很令人喜愛。

唐·李昭道《明皇幸蜀圖》

簡言之，李昭道在畫史上的貢獻，主要有二點，一是“墨上著色”（《詹東圖玄覽編》），在唐代，后世意義上的皴法還沒有成熟，當時的山水畫主要以空勾無皴或用幾根確鑿的輔助線來區(qū)分陰陽面，李昭道在勾完輪廓線后，還在陰暗部份加墨分染，然后上赭石底，最后上青綠色。他的創(chuàng)作提出了一個影響千余年的色墨關系探討，對馬、夏、王希孟直到近現(xiàn)代的吳昌碩、齊白石、黃賓虹、李可染，特別是張大千的潑墨潑彩都有著極為深刻的影響。

第二點是開創(chuàng)了“行旅”、“商旅”主題。明皇雖然是逃難，但皇家派頭一點不減，逃難隊伍在群山中延伸數(shù)十里，時隱時現(xiàn)，一派從容悠閑景象。