關于舊體詩詞的寫作問題，我曾寫過這方面的文章?，F(xiàn)在，根據(jù)朋友們向我提出的問題，再簡單地談談。
　　許多喜歡舊體詩詞朋友，想寫格律，或想填詞，在遵循格律或在用韻方面，感到困難。也有的朋友感覺格律限制了思想的發(fā)揮。我想對初學的朋友來說，大概是由于以下幾方面的問題：不熟悉平仄；不懂音韻；不熟悉格律；不會運用格律而使格律成了枷鎖。

下面我就談談這幾方面的問題：

1、舊體詩詞的音韻：
　  舊體詩詞，首先要押韻。因此寫首先要熟悉音韻。因為舊體詩詞的格律，是由字的平仄組成的，弄不清字的平仄，就無法談格律。在清代以前的人寫詩，填詞都要依照“詩韻”和“詞韻”，并有書作為依據(jù)。但對現(xiàn)代人來說，這些書，可以說已經(jīng)過時了。我說的“過時”，是說已經(jīng)偏離了現(xiàn)代的語言。這些書里的字的讀音，已經(jīng)和現(xiàn)在的讀音完全不同了。而過去這樣的書，是由官方主持修訂的?，F(xiàn)在，沒有了科舉，沒有必要修訂了。

　　對現(xiàn)代人來說，最主要的音韻和平仄的依據(jù)，就是以普通話為標準的漢語拼音。而所謂的韻書，就是以漢語拼音為準的字典，這就是所謂的“新韻”。這樣問題就簡單化了。

　　當然，有許多朋友已經(jīng)熟悉和喜歡用平水韻，當然他們就依然用平水韻。新學的朋友喜歡用平水韻的，當然也會由他們自便。我只是認為，提倡使用新韻，更容易為大家所掌握。因此，我提倡使用“新韻”。

　　格律詩，一般押平聲韻，而在舊體詩里的古體詩，有押仄韻的。而詞則不同，在詞牌里，有押平韻的、押仄韻的，還有平、仄韻轉(zhuǎn)換押韻的，依不同的詞牌而定。

　　關于填詞，我主張除入聲字仍依照詞韻外，其他字都使用新韻。因為按照今天普通話的發(fā)音來看，詞韻已經(jīng)有明顯的不合理的地方。比如詞韻的第十三部沒有單列的必要，如按今音，針、砧、今、金等都和第六部的字韻母完全相同。侵部單列是古時人的發(fā)音和現(xiàn)在不同而形成的。在現(xiàn)在詞韻的第十三部完全應該并如第六部。這兩部合并之后，基本上就和“今韻”相同了。

　　但入聲在詞里面，有特殊的意義，有些詞牌，不使用入聲字押韻，就失去原來的韻味。如“憶秦娥”就用入聲為宜。因此，我建議填詞時，對有特殊要求的詞牌，仍用原“詞韻”里的第十五部至第十九部的入聲韻。

　　格律詩，一般押平韻，而在舊體詩里的古體詩，有押仄韻的。而詞則不同，在詞牌里，有押平韻的、押仄韻的，還有平、仄韻轉(zhuǎn)換的，依不同的詞牌而定。

2、關于平仄的問題：
　　如果讀音時，四聲讀準了，分清平仄就很容易。而分不清平仄，主要就是四聲讀不準。

　　在讀準四聲的前提下，第一、二聲為平聲，第三聲就是上聲，第四聲就是去聲。按照現(xiàn)在的普通話，入聲已并如其他的聲部。如白是平聲，國是平聲，而在詩詞韻書中，都為入聲。

　　四聲分清了，讀一、二聲的字都是平聲，第三聲（上聲）和第四聲（去聲）的字都是仄。如果說方言的朋友，可以借助于“現(xiàn)代漢語小詞典”來分清四聲，也就分清了平仄。

　　我認為寫格律詩詞，就是要講求平仄。但在格律中也是有可以通融的地方，如寫格律詩，一般情況下可以“一、三、五不論，二、四、六分明”。就是七言詩的第二、四、六字，要求嚴格，第一、三、五字可靈活。但在要求嚴格的時候，還要求不可犯“孤平”和“三平”“三仄”。關于這方面的問題，在王力先生寫的“詩詞格律”的書中，寫的很簡明，一讀就明白了。我在此無須贅述了。

　　填詞時，在詞的格律中，也有可平可仄的字，一般用+號表示，其他標明平仄的字不可改變。

3、舊體詩詞的寫作：
　　詩詞優(yōu)劣在于意境，沒有意境就算不得什么詩詞。格律詩詞，當然有它的韻律美，但那只是為詩詞作者提供的一個特有舞臺。詩詞作者寫出的詩詞，格律再嚴謹，沒有意境就沒人喜歡，甚至可以說算不得什么詩詞。但寫格律詩詞，就要講求格律，隨意寫而不遵循格律就不叫格律詩詞，或者不是好的格律詩詞。寫格律詩詞的人，他們不覺得格律是一種束縛，反而他們善于運用格律，來增強詩詞的特殊的美。關鍵在于掌握格律和善于運用格律。

　　無論是自由體的現(xiàn)代新詩，還是格律詩詞，都要有意境。沒有意境，就算不得詩。

　　什么是意境？這就有見仁見智的不同說法了。我認為描寫風景也好，抒發(fā)感情也好，表達意見也好，都可以寫出好的意境。意境是比字的表面更深層次的思想感情。詩言志，看如何理解。如果把“志”一定要和政治思想聯(lián)系的話，我不贊成。如果說詩要立意，是必要的。但所立的意是什么，只要感人就可以了。這是詩人的自由。

　　我認為寫詩填詞，和書法繪畫是相通的。在寫之前必須有個腹稿，就是“意在筆先”。也就是說先想好要寫什么，總體的立意是什么，如何去表現(xiàn)。比如在確立主題后，要決定寫長的，還是短的；再考慮選什么調(diào)式。這都在于詩人自己的考慮，我就無法細說了。

　　但我想說的是，寫詩填詞，總得讓讀者知道寫的是什么。就要有個總體的思路。然后，詩詞也要有起、承、轉(zhuǎn)、合。對這方面的問題是詩人自己的發(fā)揮，無法細說。但我可以舉幾個例子，我們來共同學習古人如何寫詩填詞。

首先我們看唐朝的（高適）的【送別】絕句：
十里黃云白日曛，
北風吹雁雪紛紛。
莫愁前路無知己，
天下誰人不識君。

　　這詩寫得太精彩了。詩的主題十分清楚，是送行。前兩句是寫送行是的景色：漫天的黃云，紛紛的大雪，颯颯的北風，在嚴寒中的飛雁。在這樣凄涼的景色下，作者在送朋友離去。僅有這兩句并非驚人之筆。但第三句一轉(zhuǎn)，就開始打動讀者，結(jié)句使讀者為之一驚。這兩句，將這首詩，上升為驚人的杰作！這詩，絕非一般的詩人能寫得出來的。此詩的精彩，全在一轉(zhuǎn)、一合。我們從此詩可以學到如何鋪墊，而有如何轉(zhuǎn)和合。在寫絕句時，關鍵幾乎都是一轉(zhuǎn)一合。這是寫好詩的“難點”。

我們再舉個簡單的例子，如：
白日依山盡，
黃河入海流。
欲窮千里目，
更上一層樓。

　　這詩的前兩句似乎平常，而巧妙地一轉(zhuǎn)，又巧妙地一合，就成了千古絕唱。如果沒有這一轉(zhuǎn)一合的巧妙，前兩句一般人也不難寫出；而有了這一轉(zhuǎn)一合，就非一般人能寫得出來的了。

填詞也是如此，我們也舉個例子，如蘇軾的【南鄉(xiāng)子】：
回首亂山橫，
不見居人只見城。
誰似臨平山上塔，
亭亭，迎客西來送客行。
歸路晚風清，
一枕初寒夢不成。
今夜殘燈斜照處，
熒熒，秋雨晴時淚不晴。

　　這詞的主題也是送行。前半闋寫送行的情景，用塔來影射送行，但如果沒有下半闋的轉(zhuǎn)和收，就僅僅描寫了風景。這沒有什么情趣了。下半闋寫的是送行歸后的掛念和悲傷，是抒情?！扒镉昵鐣r淚不晴”的點睛之筆，把感情發(fā)泄出來，使讀者感動。

　　當然，才華是學不到的，這只能靠詩人自己去發(fā)揮了。

大翔/鈴歌編輯