道家文化與古琴養(yǎng)生（道經(jīng)每日清修） (2015-02-27 10:35:13) 道家文化古琴養(yǎng)生 道經(jīng)每日清修  視頻：郭關(guān)講古琴  郭關(guān)講古琴（一） 古琴結(jié)構(gòu)與陰陽關(guān)系 各位觀眾朋友們大家好，今天非常高興與大家分享《道與古琴》，這是我今天講的課題，非常感謝騰訊道學(xué)頻道，提供這么好的平臺，在這里聽我分享《道與古琴》。有很多人對《道與古琴》不是很了解，也有些人對古琴比較了解，我是七八歲跟我祖父接觸古琴，對古琴比較了解，從小就有接觸，就比較熟悉。在這里，開始我跟大家分享一下道家思想與古琴的形制，我們可以先從古琴的構(gòu)造結(jié)構(gòu)先了解一下。 古琴的結(jié)構(gòu) 這里是一張古琴的圖片，這張古琴是我自己制做的取名玄意。古琴，在古時候稱為瑤琴、玉琴或者七弦琴，是中國最為古老的彈撥樂器。在孔子時期就非常盛行?？鬃咏淘姇Y樂，“樂”大部分講的就是古琴。有一部電影，就是講孔子，孔子他有彈琴的鏡頭，他彈琴甚至可以充饑，大家如果看過這個電影的話，對這些鏡頭是非常熟悉的?？鬃邮且晃灰魳芳?，他作了很多曲，像中國十大名曲里有一曲《幽蘭》是現(xiàn)存最古老的有曲譜形式的琴曲，《幽蘭》相傳是孔子之作。有文字可考的歷史是四千多年，據(jù)《史記》記載，琴的出現(xiàn)不晚于堯舜時期，在20世紀(jì)初，為了區(qū)別于西方樂器，因為還有很多琴，所以在前面加一個古字稱之為“古琴”。古琴在古時候不是稱作這樣的名稱。中國的樂器里面它的名稱是一個字的就很大部分是我們正宗的華夏樂器，比如說琴、簫、鼓、瑟、鐘，名字是一個字，是比較正宗的華夏樂器。有人說琵琶、二胡都是外來民族的樂器，不一定絕對正確，但這是華夏民族與外來樂器的區(qū)別。 琴一般長三尺六寸五，象征一年365天，也有人說象征著周天360度，琴上面是圓的，下面是平的，形狀象征著天圓地方。整體琴的形狀，以人的形狀，也有說以鳳的形狀，它有頭，有頸，有腰，有尾，也有足。大家看這張琴它對應(yīng)人跟鳳。古琴最初是只有五根弦，大家看這個圖，這個圖上面琴有七根弦，周文王加一根，周武王加一根，后來成為七弦琴。后來也有一些皇帝說，周文王可以加一根，周武王可以加一根，那我也加一根。也有出現(xiàn)過八弦琴，十三弦琴， 但彈琴的人不同意，七弦琴已經(jīng)足夠用了，所以后來七弦琴就定下來了。五弦琴內(nèi)合五行金木水火土，外合五音宮商角徵羽。它的對應(yīng)的關(guān)系就是這五根弦的對應(yīng)關(guān)系，當(dāng)然還有說五弦對應(yīng)君、臣、民、事、物，這是儒家的一個對應(yīng)方法。這里有一個特別的曲目《廣陵散》，它的定弦是非常特殊的，是第二根弦跟第一根弦音是相平的，說臣跟君是相同的，所以很多儒家琴譜不收錄《廣陵散》，認(rèn)為這首琴曲的定弦方式不符合儒家的法制、禮制。 琴上面，大家可以看到，側(cè)面有很多的點，稱之為“徽”。13個點，象征13個月，因為農(nóng)歷還有一個閏月。古琴有三種音色，第一是泛音，第二是散音，第三是按音。泛音法天，非常清澈明亮；按音法人，因為人是多變的，散音象征著地非常渾厚。我給大家演示一下，泛音非常清澈響亮，像水滴一樣的聲音。散音是空弦音，非常渾厚象征著地；還有按音，我們?nèi)诵郧槭嵌嘧兊模星橐彩嵌嘧兊?，所以會是這樣的，這是按音，所以古琴由這三種音色構(gòu)成。古琴有一個非常有特色的地方，它是世界上泛音最多的樂器。這一點非常具有特色。 在道教的《太平經(jīng)》上說：“元氣恍惚自然，共凝成一，名為天也，分而生明而成地，名為二也；因為上天下地，陰陽相合施生人，名為三也?！彼怨徘偬斓厝巳齻€音色也反映出道家的思想。這里有一個表是中國的十大名曲，大家可以看到十大名曲里《漢宮秋月》、《夕陽簫鼓》、《十面埋伏》不是古琴曲，其他的曲目全部都是古琴曲。所以說古琴，在我們中國的華夏的樂器中占有重要的地位。還有琴棋書畫國學(xué)四藝，琴是列在第一，這是古文人修身養(yǎng)性必修的功課，琴是列在第一。我接觸古琴時間比較長，大部分沒接觸過古琴的人，他們會把古琴跟古箏混淆，大家現(xiàn)在看到的這個圖是古箏，古箏中間有品，琴跟箏在形制結(jié)構(gòu)上，在審美內(nèi)涵上也有很大區(qū)別。古時候有一句話“琴悅己，箏悅?cè)恕保馑际枪徘偈菑椊o自己聽的音樂，箏是彈給別人聽的樂器，在審美內(nèi)涵和形制上也有很大區(qū)別。大家看這是古箏的圖片，這張圖片是古琴的圖片，所以琴和箏是差別很大的。有一些朋友對古琴不是很了解的話，有必要在這里說一下。 大家可以看看這一張是古琴結(jié)構(gòu)的圖，上面有七根弦還有徽，琴最高的部分稱之為岳山，尾部成為龍齦，還有琴額，還有項，就是象征著人們脖子的部分。這是側(cè)面的圖，底下有雁足，還有琴軫，琴軫用來調(diào)弦定音的，還有護(hù)軫。這張圖是古琴的內(nèi)部構(gòu)造圖，古琴是兩塊木板合在一起，里面有納音、天地柱，還有槽腹、聲池、舌穴等。這張圖是古琴有很多形制，它是根據(jù)它的腰、頸，像足的部分，不同的部分，古琴有四樣琴跟道家非常接近，叫混沌式古琴?！兜赖陆?jīng)》第二十五章說“有物混成，先天地生。寂兮寥兮，獨立而不改，周行而不殆，可以為天下母”。正如老子所說：“無狀之狀，無名之名?！贝蠹铱磮D上這張琴，它的頸、腰部分沒有任何曲線，就是非常圓渾的一個圖像，所以說是“混沌式”，周行而不殆，可以為天下母。先天地而生，沒有任何形狀出現(xiàn)，所以混沌式古琴是直接受到道家思想的影響。這是古琴的木板子，大家可以看到，它是由兩塊木板子合在一起，木板子是沒有做古琴漆的時候的木板子。古琴制作與陰陽學(xué)說有非常密切的關(guān)系，古琴由兩塊木頭合在一起，怎么樣辨別木材的陰陽？ 古琴合陰陽而成 第一，可以通過看它粗細(xì)，粗這頭為陽，因為樹往上面走，上面細(xì)下面粗為陰，還有根據(jù)木材的截面辨陰陽，還有看年輪的早晚，寬松色淡者為陽，緊密色深者為陰。制作古琴的木材，怎么通過具體方式來辨別陰陽，辨別陰陽對古琴制作為什么那么重要呢？因為古琴樂器認(rèn)為陰陽相合，符合自然規(guī)律，制出來古琴聲音才會非常圓渾、厚重、飽滿、美好。辨別琴的材料時，可以把木材放在水里，往上面仰的部分是陽，翻到下面的是陰，這是一種方式方法。還有看它吸水的多少，多的為陰，少的為陽；還有用太陽曬，溫的這一面為陽，涼的時候為陰；還有聽音色，清脆響亮的可以為陽，渾濁的為陰；顏色色淺的為陽，色深的為陰；用指甲按進(jìn)去松的為陽，緊的為陰。琴由兩塊板子合在一起，一般來說，上面的大部分用桐木和杉木，下面這塊板子一般用硬木就用梓木，一陰一陽，太極圖陰陽和合而成，古琴制作根據(jù)陰陽學(xué)說和合而成的。 在古琴的演奏，大家看這樣一組圖，《伯牙古琴圖》，這張圖藏在北京故宮博物院，彈琴的時候，我們講究姿勢自然，彈琴不需要任何其他的動作，不像古箏那樣要包假指甲，彈古琴就是我們自然的手指就行。 自然坐在琴前，手自然放松，不自然的姿勢統(tǒng)統(tǒng)不需要。彈琴手指指法，也是手最放松的自然姿態(tài)，第一個指法勾，不需要提起來不需要任何其它多余的動作。左手指法，手也是自然放松，往琴上一放就出音。彈琴、撫琴的姿勢它也非常符合道家追求自然自在的那種審美觀，所以撫琴姿勢非常追求自然美的，不需要其它多余花哨的動作。 這里列出一點古人彈琴他有14彈有14不彈，遇知音可彈，逢可人彈，道士可以彈，處高堂可以彈，深樓可以彈，在宮觀可以彈。不彈的是風(fēng)雪、陰雨不談，日月交蝕不談，不凈手不談，古人彈琴要焚香凈手，彈琴非常講究，從道家角度來說，它是道器、是圣器，是修身養(yǎng)性的道器，所以對古琴是非常尊重。這里有一張書法是我的老師龔一先生題的字：光大琴學(xué)。琴學(xué)這個名詞，全世界所有樂器里面，只有古琴有琴學(xué)，古琴獨立的構(gòu)成一門學(xué)科，從理論到實踐，都是一門非常博大精深的學(xué)問，琴學(xué)這一個詞是古琴專有的一個詞語。 郭關(guān)講古琴（二） 道家思想與古琴美學(xué) 接下來我給大家講一講道家思想與古琴美學(xué)。 道家對古琴美學(xué)的思想影響深遠(yuǎn)，道家主張道法自然，提倡清凈無為，守雌守柔。道是原始的混沌，道的存在是超時空的永恒存在，是天地萬物的本原，道的本性即是自然。老子認(rèn)為道具有包容性、不確定性，是超乎語言的表達(dá)范圍，所以很多道的真意只可意會不可言傳，道用一、大、無、玄等文字為代表。道家的思想內(nèi)涵就決定了對音樂風(fēng)格的審美取向，道家推崇“淡兮其無味”，這種音樂審美觀點體現(xiàn)了道家之精神：大音希聲，所以道家對道只可意會不可言傳的認(rèn)識，促使古琴音樂在演奏的意向方面追求弦外之音、意外之韻。這種弦外之音是自由的表達(dá)。 “大音希聲”成就古琴追求弦外之音 老子“大音希聲”的思想被陶淵明、薛易簡等繼承，使得崇尚希聲之境成為眾多琴人所追求的目標(biāo)。追求言外之意、弦外之音，成為了古琴音樂審美的重要特征。我們所知道的陶淵明在《晉書·隱逸傳》里有記載，說陶淵明性不解音，而蓄素琴一張，弦徽不具。琴沒有弦也沒有徽，就是兩塊木板子合在上面，這樣的琴是不能彈的，但陶淵明他喜歡，每朋酒之會，輒撫而和之，有朋友來了他就彈沒有弦的琴。他稱之為“但識琴中趣，何勞弦上聲！”他說我要懂得琴的真意，何必需要琴上有弦呢，這種美學(xué)的思想就與道家的“淡兮其無味”、“大音希聲”，還有追求弦外之音的審美風(fēng)格是相吻合的。 “淡兮其無味”成就古琴淡和的審美風(fēng)格 陶淵明還寫這樣的詩句，“采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還。此中有真意，欲辨已忘言?！薄坝嬉淹浴焙汀昂蝿谙疑下暋?，與道不可言語性、不可意會性是一脈相通的。老子“淡兮其無味”的思想后來在音樂審美風(fēng)格上，形成了對淡和風(fēng)格的崇尚。提倡恬淡之樂，排斥美聲、悲樂。到了唐代，淡用于形容琴樂的風(fēng)格，“清泠由本性，恬淡隨人心”，“古聲淡無味，不稱今人情”，這是唐詩里的名句，還有，“曲淡節(jié)稀聲不多”、“入耳淡無味，愜心潛有情”、“心靜即聲淡，其間無古今”，這些有關(guān)古琴的詩句，顯示出了恬淡之音已被作為古樂、雅樂的重要審美標(biāo)志。宋代的周敦頤，以儒家的思想吸收融合道家的主張，他提出來“淡則欲心平，和則躁心釋”的“淡和”的審美學(xué)說，從而使“淡和”成為儒家、道家尊崇的音樂審美觀，“淡和”審美觀符合儒家、道家兩家的主張，所以被眾多的琴人所接受。古代很多人既是儒士又修道，所以“淡和”這樣的審美風(fēng)格被大量琴人所接受。 最美好的音樂存在于琴人的心中 徐上瀛是琴學(xué)大家，他提出“ 琴之元音，本自淡也 ”。在《立雪齋琴譜》這是徐上瀛寫的《溪山琴況》，《溪山琴況》古琴界理論重要的一本書?！读⒀S琴譜》，將“淡”居于“和”之上的準(zhǔn)則。老子《道德經(jīng)》“大方無隅，大器晚成，大音希聲，大象無形”，老子認(rèn)為最美的音樂是自然全聲之美，而非人為的部分之美。按現(xiàn)在說法來說，你在彈宮的時候，羽不能顧及；彈角的時候，徵音不能涉及?；諏m則思角，得羽則思宮，這與藝術(shù)家的追求是相同的。藝術(shù)家搞藝術(shù)創(chuàng)作的時候，一般認(rèn)為最好的那個作品，心里最好的作品，永遠(yuǎn)存在心中，我們畫家一動筆畫畫，說明在補缺，那個東西沒有完成，在不斷的補，達(dá)到自己內(nèi)心完美的狀態(tài)。古琴演奏家彈古琴時，一開始彈不斷地區(qū)追求自己內(nèi)心美好的音樂。其實最美好的音樂存在于每個琴人的心目中。這就是與老子的“大方無隅，大器晚成，大音希聲，大象無形”這個審美風(fēng)格是相通的。古琴演奏家在彈古琴的時候，其實在不斷把曲子發(fā)揮好，追求一個完美的過程，本來這個曲子開始一彈，還沒有彈完就說明是不完美的，等彈完了，就是在追求完美的狀態(tài)。這是為完美補缺的過程，當(dāng)然這個完美的作品，可以說是以一種抽象精神的形式而存在，一個好的曲子可能存在每一代琴人的心目當(dāng)中，這個說法與柏拉圖的“理念”的說法有些接近。 古琴追求含蓄的內(nèi)在之美 在《齊物論》中莊子把聲音分為人籟、天籟、地籟，所以剛才我講了古琴有天、地、人三種音色，《齊物論》莊子把聲音分為人籟、地籟、天籟。天籟是最美好的音色，莊子有論述。莊子還論述了天籟的特點，就是“聽之不聞其聲”，聽是聽不到的?！耙曋灰娖湫小?，看也看不到，充滿天地，苞裹六極。郭象注，“此乃無樂之樂，樂之至也?！泵總€藝術(shù)家認(rèn)為的天籟之音實際上是彈不出來的，是在我們每個人內(nèi)心所包含的，每個人內(nèi)心所包含的最美好的音樂這個就是天籟，想聽是聽不到的。白居易他在《琵琶行》中說“此時無聲勝有聲”，這就很接近于老莊所提倡的“大音希聲”的境界。當(dāng)然有聲之樂和無聲之樂是辯證對立的。像《琵琶行》里面，如果沒有之前的“嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”這些有聲的描繪，它也不可能后面有“此時無聲勝有聲”，這是一種辯證對立的審美。歷代彈琴的人無不將“希聲”作為演奏的至境以追求琴樂的含蓄之美，所以彈古琴追求的不是熱烈的表現(xiàn)，而是追求含蓄的內(nèi)在之美。白居易有一首詩，叫《夜琴》，“調(diào)慢彈且緩，夜深十?dāng)?shù)聲”說彈琴就那么十多聲，彈的又慢又緩，還有“曲為節(jié)稀聲不多”，他寫的這些詩句與老子的“大音希聲”的“?！?，與聽之不聞名曰希的境界是完全相同的。 物我兩忘是古琴演奏者重要追求的目標(biāo) 《齊物論》中莊子說：“有成與虧，故昭氏之鼓琴也;無成與虧,故昭氏之不鼓琴也?！蓖跸戎t注：“鼓商則喪角，揮宮則失徵，未若置而不鼓，五音自全?！币馑级荚谟诜磳σ圆糠值?、有限的聲樂，破壞或代替自然全美之聲。”所以說老莊這種對自然全美的提倡，對后來文藝?yán)碚摦a(chǎn)生深遠(yuǎn)影響，成為文學(xué)家、藝術(shù)家追求的最高境界?！读孀T經(jīng)》說不思善不思惡，你思善說明你內(nèi)心有惡，你思惡說明你內(nèi)心有善，善于惡是對立面的。有些人沒辦法理解，他說作為佛教應(yīng)該倡導(dǎo)人向善，怎么能不思善呢，很多人沒有把善惡二元對立去超越來看。莊子提出“言者所以在意,得意而忘言”，就是要求審美主體忘掉自身，超越個人的身體感官，擺脫功利心機，用心靈去感受、體驗、觀想，達(dá)到與自然融為一體、物我合一的審美境界，這對古琴的美學(xué)有深刻的影響。此后的《琴論》中也有很多闡述，“音”與“意”、“心”與“手”，以天人合一、心手相望成為彈琴的人追求的最高境界，在創(chuàng)作、演奏、欣賞各個層面體現(xiàn)出了對弦外之音，音外之意的追求。如有一些曲子，如《鷗鷺忘機》、《莊周夢蝶》等都表現(xiàn)出了物我兩忘的追求?！耳t鷺忘機》講述的是在《列子·湯問》里有這么一個故事：有一個漁民，他每天去海邊打魚，那些鷗鷺對他非常友好，他跟鷗鷺成為了朋友。他有一天回來跟他的夫人說：“在海邊海鷗對我非常好，我們都是好朋友，對我沒有一點忌諱?！彼蛉苏f你跟鷗鷺關(guān)系那么好，那抓兩只回來玩玩。所以漁夫動了抓鷗鷺的念，第二天去海邊鷗鷺再也不靠近他了。就是說我們起了這個心，動了這個念，那么天人合一、與萬物溝通的能力也就消失了。所以物我兩忘是古琴演奏者重要追求的目標(biāo)。 “心與手忘，手與弦忘”：能琴的重要審美目標(biāo) 在顏元在《四存篇》里面，將“心與手忘，手與弦忘”列為能琴的重要審美目標(biāo)。我們彈琴因為是用手去彈，不看右手看左手，看弦徽位，到哪一分哪一徽用眼睛去看，心與手，手與弦，我們是透過眼睛的阻礙。所以說，我有一些學(xué)生跟我學(xué)琴時，他們就問怎么達(dá)到物我兩忘的境界？我提出一個方式方法，當(dāng)對一個曲子非常熟練時，可以通過這種方式來鍛煉，可以在深夜彈琴。我們眼睛的作用已經(jīng)失去了，或者你干脆閉上眼睛彈琴，再去直接用心去體會這個曲子的意境，當(dāng)然能夠做到這點需要對情緒意境或徽分非常熟練。不可能閉上眼睛去彈音就不準(zhǔn)了，如果音都不準(zhǔn)了，你還談什么意境呢。所以我們可以通過閉上眼睛來體會琴曲的意境，這是“心與手忘，手與弦忘”重要的一種訓(xùn)練的方式方法。當(dāng)然在這里有的朋友把閉著眼睛彈琴變成一種追求目標(biāo)，這是錯誤的，閉著眼睛彈不能變成炫技的目標(biāo)，而是為了體會琴曲的意境?！靶味抡咧^之器”，如果為了閉著眼睛彈琴而彈琴，這是大錯特錯的，我們目標(biāo)是為了摒除眼睛的作用，而直接用心靈去體會琴曲的意境。通過這種訓(xùn)練方式，達(dá)到物我兩忘的境界。 琴人性格與所彈曲風(fēng)相得益彰 李贄繼承和發(fā)展了莊子的“法天貴真”，認(rèn)為“夫童心者，絕假純真，最初一念之本心也”。若失去童心便失去真人。所以在提倡自然之聲為美聲的時候，又賦予琴境之外，富有所謂自然而然也。故“性格清澈者音調(diào)自然舒暢，性格舒徐者音調(diào)自然疏緩，曠達(dá)者自然浩蕩，雄邁者自然壯烈?！爆F(xiàn)代彈琴的人，特別在上一輩琴人里面特別明顯，南方的琴家、北方琴家我們可以用耳朵明顯聽出來，這個人生于南方，這個人生于北方。因為南方山清水秀，彈琴一般性格會比較細(xì)膩，比較溫婉，彈琴比較細(xì)膩、感情比較豐富。北方人性格比較豪邁豪爽，所以彈琴也會比較豪邁豪爽?，F(xiàn)在也還聽得出來，雖然有北方彈琴的人到南方學(xué)，南方的彈琴的人到北方學(xué)，特征不是太明顯。但可以很典型分出來，彈出琴的琴風(fēng)跟這個人性格是完全符合的。我接觸老一輩琴家，琴家是非常直爽、豪邁的，彈出的琴非常豪邁大氣恢弘。如果琴家本身自己溫文儒雅，他彈琴肯定非常儒雅，不可能彈的非常豪放，人的性格與彈出的曲風(fēng)是完全相符合的。 郭關(guān)講古琴（三） 道家史上著名的琴人 下面簡單介紹一下，我國歷代道教史上彈琴的一些人，我所介紹這些彈琴的人，幾乎是我們所熟知的，有很多彈琴的人也有很多，只是大家對一些人不是很了解。 道教創(chuàng)始人：張道陵 在兩漢魏晉南北朝有張道陵，他是道教創(chuàng)始人，大家都非常熟悉的，在《琴書大全》中記載他說：“性沉默，好古博經(jīng)史，兼明星氣圖緯之學(xué)，尤妙撫琴，別得真趣。”“尤妙撫琴”這說明他擅長古琴是在古琴歷史上有記載的。他以符水咒法替人治病，并開創(chuàng)道教的養(yǎng)生傳統(tǒng)。朝廷數(shù)次征召做官，皆不從命，只喜好“彈琴詠經(jīng)，獨樂天真”，道教尊其為天師。 劉向善彈琴、孫登善長嘯、嵇康《廣陵散》 還有劉向，他是西漢的經(jīng)學(xué)家、文學(xué)家，是一位崇道的人物，他還善彈琴，并著有《琴說》一文，從理論上全面肯定了琴的廣泛的社會意義，并且有寫文章。還有魏晉的道士孫登，他在郡北山上掘了一個山洞，獨自隱居修煉，“好讀《易》，撫一弦琴，見者皆親樂之?！?這個琴只有一根弦，彈的自娛自樂?！肚偈贰飞险f，他不僅在一根弦上能得心應(yīng)手地彈出曲調(diào)，并且令嵇康嘆服。大家都知道嵇康彈《廣陵散》彈的非常之好，他在臨刑之前彈《廣陵散》，說“廣陵散，從此絕矣”。（孫登）還善長嘯，嘯是魏晉時期文人的一種修身養(yǎng)性的方式，這種方式估計現(xiàn)在已經(jīng)失傳了，沒有人具體研究，嘯這種方式如何傳承下來。稱孫登為仙風(fēng)道骨，時人稱之為孫仙。阮籍嵇康跟他是很好的朋友，阮籍、嵇康都曾經(jīng)拜訪過他，但是孫登認(rèn)為二人都沒有完全免俗，不予理睬。后來稽康與他同游三年，他給其避世保身的忠告，但是后來嵇康還是被司馬家族殺害了。 著名道士陸修靜陶弘景皆善古琴 還有南北朝著名道士陸修靜，不僅是一位道教理論家，而且還是一位道教科儀音樂家，他強調(diào)音樂在齋醮儀式中的作用，認(rèn)為音樂有制心遣欲的功能，是集道教科儀音樂之大成的人物。除精通齋醮科儀音樂而外，他是非常擅長于彈古琴的。據(jù)《琴史補》載，他善鼓琴，并與陶淵明等隱士是非常好的朋友。還有一位是南朝齊、梁時期的道士陶弘景，他崇尚自然，“善琴棋、工草書”。他善彈琴、下棋，寫草書寫得非常好。他曾為琴曲《胡茄曲》作歌辭，稱之為 “山中宰相”。剛才我放的十大名曲有《胡茄曲》。 隋唐五代涌現(xiàn)大批道教琴人 在隋唐五代時候，出現(xiàn)一大批道教琴人，最有影響李白、司馬承禎、魚玄機、李冶等等，詩仙李白大家都知道，他曾與具有仙風(fēng)道骨的術(shù)士東嚴(yán)子趙羹隱居眠山數(shù)年，他后來出了四川，就開始了以湖北安陸為中心的漫游生活。李白是上清派的道士。他先后結(jié)交了司馬承禎、元丹丘、胡紫陽、吳綺等著名道士。司馬承禎認(rèn)為李白“有仙風(fēng)道骨，可與神游八極之表”。在北海高天師主持下，李白受道篆于齊州紫陽宮，正式人了道門，成為一名奉道者。他一生寫了100多首與仙道思想有關(guān)的詩文，可見道教對他的深刻影響。同時，他善于彈琴，并樂于與琴人往來。 他在《游泰山六首》中有這樣的描述:“獨抱綠綺琴，夜行青山間。山明月露白，夜靜松風(fēng)歇?！痹凇稊M古十二首》中寫道: “遺我綠玉杯，兼之紫瓊琴。杯以傾美酒，琴以閑素心?！薄⑦€有“琴彈松風(fēng)里，杯勸天上月”。他寫下了大量與古琴有關(guān)的詩文。在《贈瑕丘王少府》中有“清風(fēng)佐鳴琴，寂寞道為貴”的句子。在《廬山遙寄盧侍御虛舟》中說: “早服還丹無世情，琴心三疊道初成。”可以說他把古琴演奏與他的修道聯(lián)系在一起。他把琴與仙家的修行是合二為一的。琴是求仙生活中必不可少的抒發(fā)感情的工具。他還作有琴曲歌辭，如《雉朝飛操》、《雙燕離》、《綠水曲》、《秋思》、《幽澗泉》、《關(guān)山月》等，尤其是《關(guān)山月》，到現(xiàn)在很多彈琴的人都會彈。 唐代著名道士司馬承禎：既能彈琴也能作曲 還有唐代著名道士司馬承禎，他是一位道教學(xué)者，還是一位書畫家，他為道樂作曲，彈琴彈得非常好，武后、睿宗、玄宗曾屢次召見，睿宗還賜予他寶琴。他和茅山道士李含光、工部侍郎賀知章等人改編、創(chuàng)作一些道教曲目，他既能彈琴也能作曲，還能做琴。據(jù)《琴書大全》載，他給《坐忘論》寫了一部琴曲叫《坐忘引》?，F(xiàn)在在琴譜里面還有記載。他作有琴曲《蓬萊操》、《白云引》，并撰有琴學(xué)著作。 女道士魚玄機李冶：唐代著名琴人 在唐代有名的道士琴人中，有兩位女道士值得提及：一位是魚玄機，另一位是李冶。魚玄機是西京咸宜觀女道士。她喜歡讀書，喜歡作詩，尤致意于吟詠和彈琴。在她所著詩文中，曾屢屢提及她的彈琴生活:“落葉紛紛暮雨和，朱絲獨撫自清歌?！边€有“琴弄蕭梁寺，詩吟庚亮樓”、“珍覃涼風(fēng)著，瑤琴寄恨生”，這些都是她對古琴充滿情誼的寫照，古琴是她修道過程中必不可少的樂器。還有李儼，她也是擅長于作詩和彈琴的女道士。她寫的詩上有，“攜琴上高樓，樓虛月華滿。彈得相思曲，弦腸一時斷?！边@里面“攜琴上高樓”也是很典型的一種彈琴生活的寫照。她還作有《從蕭叔子聽彈琴賦得三峽流泉歌》，其中有“巨石崩崖指下生，飛波走浪弦中起”的句子就是描述她聽琴曲時的狀態(tài)，貼切地把三峽流泉洶涌澎湃的氣勢用詩句寫出來了。她常與隱士陸羽、詩人劉長卿、彈琴的僧人皎然等交往。劉長卿稱之為女中詩杰，她彈琴彈得非常好，寫詩也寫得非常好。 明清時期張孔山貢獻(xiàn)顯著 在宋元時期，道教彈琴的人有喬緒然、俞淡、汪元量、冷謙等。明清時彈琴有影響的有卞賽、張鶴、張孔山。 在這里我重點介紹一下張孔山。他在古琴歷史上做出幾個比較大的貢獻(xiàn)，他協(xié)助唐彝銘編了《天聞閣琴譜》。張孔山學(xué)琴是學(xué)自馮彤云先生?！短炻勯w琴譜》是明清以來收錄最多的譜集，除收錄琴曲外，還收錄古琴的美學(xué)、律學(xué)、上弦等的一些理論學(xué)說。他最有影響力的就是：他獨創(chuàng)了七十二滾拂的《流水》。古時候《高山流水》最開始時是一曲，后來分為兩曲，《高山》是一曲，《流水》是一曲，張孔山把他獨創(chuàng)的七十二滾拂的《流水》傳承下來了，為后人學(xué)習(xí)。張孔山的第六代傳人，顧玉成則將琴藝傳給其子顧雋，顧雋又傳給兒子顧梅羹。曾任教于沈陽音樂學(xué)院的教授顧梅羹先生也是川派著名琴家。顧梅羹先生著有《琴學(xué)備要》一書，川派《流水》一曲由此而流傳。這就是《流水》的曲譜，古時候曲譜是從右到左豎著寫的，這個是有簡譜的參照。曲譜后面有記載：“《百瓶齋琴譜》本是我先祖父百瓶老人得自張氏親受，張氏之成源自馮彤云?！?這個張氏就是張孔山。 郭關(guān)講古琴（四） 當(dāng)《流水》遇《悲骷髏》 俞伯牙鐘子期：高山流水 張孔山彈的《流水》是中國十大古曲之一。傳說這個曲子是先秦的琴師伯牙在一次荒山野嶺里面彈琴，樵夫鐘子期竟然能夠領(lǐng)會俞伯牙彈琴的內(nèi)涵，他說你現(xiàn)在彈的是高山，俞伯牙繼續(xù)彈，他說：“洋洋乎志在流水”，俞伯牙非常驚訝，說：“善哉，子之心而與吾心同?！辩娮悠谒篮?，伯牙痛失知音，摔琴絕弦，終身不操，故有高山流水之曲?！爸簟边@個詞語就是因為高山流水這一曲子流傳下來的?！案呱搅魉北扔髦夯蛑簟?/font> 管平湖：另一版本《流水》 在1977年，美國向太空發(fā)射的航行者探測器，上面有一張鍍金的光碟，選的光碟是流水古曲，民國時候一個彈琴的人，管平湖先生他演奏的。這個是當(dāng)時錄音的他彈《流水》。管平湖先生彈的《流水》和張孔山傳的版本不一樣。這個是《流水》的古琴譜，古琴譜是從右向左這樣排列下來的，我們彈琴就彈這些東西，認(rèn)識漢字的人彈琴老師一教就都能認(rèn)識，這個看著像天書一樣的琴譜?！都t樓夢》里林黛玉彈琴賈寶玉搶過琴譜說是天書，其實這就是古琴譜。 《流水》兩種版本的差異 管平湖先生彈的《流水》在古琴界流傳很廣，張孔山傳下的《流水》不一樣，張孔山傳下《流水》的版本比管平湖先生流傳得更早一些，管平湖先生這個版本指法更多變。管平湖先生的版本也是從張孔山學(xué)習(xí)而來的，為什么不同時期的人學(xué)琴不一樣，以我自己的猜測應(yīng)該是：張孔山早期彈《流水》跟晚期彈《流水》是有差別的，可能早期跟晚期有所變化，因為琴曲樂曲是每個人內(nèi)心的寫照，導(dǎo)致《流水》版本不同時期彈出來不一樣，下面我給大家演示一下張孔山川派的《流水》，跟管平湖先生的版本的《流水》不一樣。 [《流水》古琴演奏演示] 剛才我彈的就是張孔山傳下來的七十二滾拂《流水》，滾拂是古琴里面的一個指法，一共有七十二個指法描述流水的狀態(tài)，七十二滾拂，在古琴曲里是非常有名的。 杜教仁：近代金州古琴音樂奠基人 還有一位彈琴的道士是響水觀的道士杜教仁，這里重點介紹一下，他是近代金州古琴音樂的重要奠基人物。杜教仁，號“琴道人”，他在清虛觀跟主持朱本裕道長學(xué)習(xí)古琴，他來到家鄉(xiāng)金州城外的大黑山的時候，立即被這里迷人的景色所打動，他決定在那里重修廟宇。響水觀，原先的廟宇年久失修無法居住，他在山崖下面開辟一個山洞辟谷練氣，拂琴舞劍，洞里有一泓清泉流出，四季不干，泠泠作響，因此他想起古代的四大名琴中的“響泉”，便為道觀起名為“響水觀”，為山洞定名為“瑤琴洞”。這個洞現(xiàn)在還在，這三個字是張永祥所寫，張永祥是他的徒弟。這個洞現(xiàn)在還看得到，它現(xiàn)在成了金州古八景里面的一處景觀。杜教仁有本琴譜，叫《琴音劍氣譜》，成書于光緒年間。分為上下兩冊，上卷琴譜，下卷是劍譜。這些曲目是《琴曲集成》和《存見古琴曲目輯覽》所記載的3000多首琴曲所沒有列人的孤本琴曲。其中有16首琴譜是僅見于該譜，是海內(nèi)孤本。這些曲目是《博古引》、《柳含煙》、《天馬吟》、《悲骷髏》、《太平贊》、《醉金剛》、《秋雨梧桐》、《白鶴飛》、《頑石點頭》、《蓬萊引》、《對月聽濤》、《俠客行》、《過海仙蹤》、《紫氣東來》、《混元歌》、《悟真》。這些曲目國內(nèi)沒有太多人關(guān)注它，我重點在研究這些曲目。琴譜和劍譜合二為一，體現(xiàn)了中國古代文人劍膽琴心、文武雙修的人生哲學(xué)。我的老師龔一先生得知有這本琴譜，認(rèn)為這本琴譜的價值是非常珍貴的。這些曲目具有鮮明的道家意趣，韻味雋永，高亢明亮，對研究遼南地區(qū)的宗教音樂的起源、演變及中國古琴藝術(shù)的多樣性具有非常重要的歷史研究價值。這個琴譜里面的琴曲大多數(shù)比較短小精悍，本譜的特色在于它體現(xiàn)了傳統(tǒng)古琴清幽古淡的山林氣象，指法簡約流暢，講求以氣運指，虛和沖淡，琴音沉靜，色彩明亮，高遠(yuǎn)沉雄，直指人心，沒有清末以來各地方流派為取悅大眾，在指法上加花處理過多，繁雜繞手，追求眩目悅耳的通病。在明清時候有很多彈琴的人為了追求悅耳，會加很多花加很多復(fù)雜的東西在里面，這本曲譜是沒有的。 琴音劍曲譜《悲骷髏》的由來 琴音劍曲譜里有一首《悲骷髏》，一會兒我會演示一下，《悲骷髏》取自莊子。莊子到楚國去，途中見到一個骷髏，枯骨突露呈現(xiàn)出原形。莊子用馬鞭從側(cè)旁敲了敲。于是問道：“先生是貪求生命、失卻真理，因而成了這樣呢？抑或你遇上了亡國的大事，遭受到刀斧的砍殺，因而成了這樣呢？抑或有了不好的行為，擔(dān)心給父母、妻兒子女留下恥辱，羞愧而死成了這樣呢？抑或你遭受寒冷與饑餓的災(zāi)禍而成了這樣呢？抑或你享盡天年而死去成了這樣呢？”莊子說罷，拿過骷髏，用作枕頭而睡去。到了半夜，骷髏給莊子顯夢說：“你先前談話的情況真像一個善于辯論的人。看你所說的那些話，全屬于活人的拘累，人死了就沒有上述的憂患了。你愿意聽聽人死后的有關(guān)情況和道理嗎？”莊子說：“好?！摈俭t說：“人一旦死了，在上沒有國君的統(tǒng)治，在下沒有官吏的管轄；也沒有四季的操勞，從容安逸地把天地的長久看作是時令的流逝，即使南面為王的快樂，也不可能超過?！鼻f子不相信，說：“我讓主管生命的神來恢復(fù)你的形體，為你重新長出骨肉肌膚，返回到你的父母、妻子兒女、左右鄰里和朋友故交中去，你希望這樣做嗎？”骷髏皺眉蹙額，深感憂慮地說：“我怎么能為了南面稱王的快樂而再次經(jīng)歷人世的勞苦呢？”就是說他即使給他當(dāng)皇帝，他也不愿意再受人間的勞苦。這個故事體現(xiàn)了道家，特別是莊子，他對生命對生死的思考，這個曲子是取材于這樣一個故事。所以這樣一個故事，它有一點，我們彈琴時要抓住琴曲的關(guān)鍵詞。這個琴曲的關(guān)鍵詞我們可以總結(jié)出，曲子略帶詭異的氣氛，莊子拿著骷髏當(dāng)枕頭睡，按現(xiàn)在來說還是高明的行為藝術(shù)，有些詭異的氣氛，有些感嘆的氣氛，有很多哲思帶有思考性，抓住這幾個關(guān)鍵詞，這首曲子能演示的不錯。下面我演示一下這首曲子《悲骷髏》。 [《悲骷髏》古琴演示] 這首曲子非常短小，它里面有大量xi do ,因為xi 是半音有像靈魂一樣飄忽不定的感覺，像感嘆嘆息的感覺，這里面就有嘆息的感覺，所以這個曲子抓住這兩個關(guān)鍵的音，這個曲子就能彈出味道出來，這個曲子是我打譜的。古琴里有個詞叫打譜，古人留下很多曲譜，但是一直沒有人能把它彈出來， 因為古代沒有錄音技術(shù)，這個曲子本來的面目我們不知道，因為錄音技術(shù)是近現(xiàn)代才有的。所以留下曲譜之后，我們彈琴的人，需要把沒人彈過的曲演奏出來、錄音出來，這首曲子是我打譜并且有錄音。這里大家看到《正一天師科書集》講的主要是道教的科儀，跟我剛才說的《悲骷髏》的故事，它里面有這樣的詞句，這個與剛才莊子講骷髏嘆的故事意境完全相吻合的。與《骷髏嘆》所表現(xiàn)的意境是一樣的。今天我講的道教與古琴就先介紹到這里，下面有關(guān)古琴的什么問題大家可以問，互相交流。 主持人：哪位觀眾想給郭老師提問題？ 提問：郭老師您好，剛才聽了您彈的天外之音，覺得古琴的聲音確實比古箏好聽得多，您彈的非常投入，確實覺得古箏有點炫技的感覺。聽了您的講座之后，古琴琴譜您講的都是古代的非常深奧，如果讓古琴發(fā)揚光大的話大家覺得有點難。想問郭老師，隨著時代的變化，要想讓古琴廣泛的為人們接受的話，它能不能跟現(xiàn)代化的一些東西相結(jié)合？ 郭關(guān)：你提的這個問題挺好，請坐。古琴怎樣走向現(xiàn)代，這是當(dāng)代很多琴人也在做的事情，比如有些彈琴的人，用古琴彈現(xiàn)代的曲目流行歌曲這種情況都有，跟現(xiàn)代的樂器合奏都有。但古琴它已經(jīng)構(gòu)成一門獨立的學(xué)科，它有它自己一套傳播的系統(tǒng)，怎么樣把古琴推廣出去，這是當(dāng)代很多彈琴的人在做的事情，北京奧運會開幕式大家仔細(xì)關(guān)注有彈琴的，這就說明國家對古琴非常重視，把它放到奧運會開幕式，說明是中國音樂的象征。古琴被列為國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，因為現(xiàn)在越來越多人彈琴，我們小時彈琴的人很少，但古琴具有它自己獨特的審美特性，也注定了古琴是小眾的樂器，不能像吉他、琵琶那么流行，因為物理特性弦長，聲音更擅長表現(xiàn)深沉、悠遠(yuǎn)、深邃的樂器，自古古琴就是小眾的樂器，物理特性就決定了。在唐朝時就有詩人寫出：“古調(diào)雖自愛，今人多不彈?！惫糯陀羞@樣的嘆息。古琴我自己非常喜歡，但聽眾有的人不一定會喜歡。接觸古琴需要具備一定的文化的修養(yǎng)，因為古琴大量的文化內(nèi)涵都與文化有關(guān)系。所以說要想學(xué)古琴，古琴其實是什么呢？從技術(shù)入門程度來說不難，比鋼琴要容易很多，有個很簡單的邏輯就是，古代文人士大夫都彈琴，如果這門樂器難度特別大他們不可能都彈，古琴你只要喜歡找到一個老師學(xué)會不是很難，當(dāng)然藝無止境，古琴受到那么多文人雅士的喜愛，它的內(nèi)涵肯定是博大精深的。古琴這門樂器，我們現(xiàn)在很多彈琴的人一直在推廣，這是我們當(dāng)代彈琴的人不遺余力去做的事情，包括我剛才打譜這樣曲譜，也是盡量努力為古琴做一些事情。古琴有大量的曲目，現(xiàn)在還有三千多首,能夠彈出來的曲目還不多，大量的曲目還沒有彈出來，需要現(xiàn)代的琴人致力于打譜錄音各種各樣的實驗、與各種樂器的合奏，還有現(xiàn)在古琴界缺乏古琴曲的原創(chuàng)人才，自己原創(chuàng)琴曲，在其它樂器上面原創(chuàng)一些曲子相對來說比較多，但古琴上面比較少，我也希望有更多的人加入熱愛古琴、推廣古琴，喜愛古琴的這樣一項事業(yè)里面來。 主持人：還有觀眾有問題嗎？剛剛在聽郭老師彈琴時，我還在閉目回味您的《悲骷髏》琴曲時您的講座就結(jié)束了，相信大家也有這種同感，就是意猶未盡，希望郭老師再給我們彈一曲，讓大家享受這種仙樂般的意境。 郭關(guān)：我彈一曲《酒狂》，是竹林七賢阮籍所做，描述的是文人醉酒時候的一個狀態(tài)。這首曲目有很多人彈，但是不同人的理解，彈出來味道是不一樣的。按我的理解，文人喝酒之后的狂，肯定不是漫無邊際很粗野的狂，文人喝酒之后是有節(jié)制的狂，很多人對這個《酒狂》的理解，變成像開party一樣的、圓舞曲一樣的，很歡快，很高興。我理解酒狂，文人三五好友，醉酒之后大聲喝酒、大聲說話，里面偶然又有細(xì)聲交談，這樣一個意境。下面我彈一個《酒狂》這個曲子獻(xiàn)給大家。 [《酒狂》古琴演示] 郭關(guān)：這首曲子有些人理解不一樣彈的就不一樣，比如說，你理解成大家喝酒聚會、開party、圓舞曲節(jié)奏很可能彈成這樣，這是一種節(jié)奏。我剛才的理解就是，一個文人到外面已經(jīng)喝的差不多了，這里有一些朋友過來，叫過來接著咱們繼續(xù)喝，一開始腳步踉踉蹌蹌，腳步一步高一步低，我開始節(jié)奏會這么處理。節(jié)奏處理方式不一樣，所以每個人對琴曲的理解不一樣，那么你彈出來的感覺會有千差萬別，古琴正因為它沒有像西方音樂劃的非常嚴(yán)格準(zhǔn)確的分拍，所以可以很自由的發(fā)揮，為什么古代文人最喜歡古琴這個樂器，這是很重要的一點，就是每個人根據(jù)自己的理解彈出不同的感覺，沒有人說你是錯的，每個人理解不一樣，這也是古琴一直能傳承下來的重要的原因，如果古琴像西方音樂每分鐘多少拍，你彈錯了，不對，老師會批評你，那么古琴也不會像現(xiàn)在這樣傳承下來，有那么多文人雅士加入其中，所以這是古琴的一大特點。 主持人：再一次感謝郭關(guān)老師讓我們再一次欣賞這么美妙的聲音，郭老師精通書畫琴，寫文章寫的特別好，從他身上我們看到中國傳統(tǒng)文化尤其道學(xué)文化在現(xiàn)代的這樣一種折光，希望我們騰訊道學(xué)頻道能給大家?guī)硇撵`的滋養(yǎng)及啟發(fā)，謝謝大家，謝謝郭關(guān)道長！  調(diào)適五臟聽古琴五音 音樂的內(nèi)蘊是以人的情感為軸心的，古人就將五音各調(diào)歸類：“宮音和平雄厚，莊重寬宏；商音慷壯哀郁，慘憮健捷；角音圓長通澈，廉直溫恭；徵音婉愉流利，雅而柔順；羽音高潔澄凈，淡蕩清邈”。故“聞宮音，使人溫舒而廣大；聞商音，使人方正而好義；聞角音，使人惻隱而愛人；聞徵音，使人樂善而好施；聞羽音，使人整齊而好禮?！?/font> “五臟相音”學(xué)說在音樂養(yǎng)生中具有重要意義。一般說來，宮調(diào)式和徵調(diào)式色彩明亮，有健脾、養(yǎng)心的作用；羽調(diào)式和角調(diào)式色彩上較暗淡，有補腎、疏肝的作用，商調(diào)式介乎兩者間，可使人感欣慰而有清肺之功效。因此，根據(jù)不同的病癥，選用適當(dāng)?shù)囊魳房色@得較好的養(yǎng)生效果。 角音疏肝 《莊周夢蝶》 角音，相當(dāng)于簡譜中的“3”。角調(diào)式樂曲有大地回春、萬物萌生、生機盎然之感，曲調(diào)親切爽朗，有“木”之特性，可入肝。常聽角音，有助于氣血調(diào)達(dá)。人體以氣血為用，氣血流暢，全身氣機調(diào)達(dá)，營養(yǎng)得以輸送全身，身體代謝的廢物也能及時排出體外，這樣人體內(nèi)部臟器運動和諧，體現(xiàn)于外則神清氣爽、容光煥發(fā)。 代表曲目 《列子御風(fēng)》、《莊周夢蝶》等。 時間 中醫(yī)認(rèn)為，23~1時氣血流至膽經(jīng)，1~3時氣血流至肝經(jīng)。23點前睡眠有利于肝臟、膽臟的機能恢復(fù)。所以收聽時間可以安排在睡眠前1小時左右，并配合相應(yīng)的穴位按摩，可以取得較好的保健效果。 適合人群 抑郁、易怒、乳房脹痛、口苦、痛經(jīng)、舌邊部潰瘍、眼部干澀、膽小、容易受驚嚇等癥。肝對應(yīng)怒，屬木。木性喜舒展調(diào)達(dá)，所以情志爽朗、豁達(dá)有利于保護(hù)肝臟。如果長期情緒抑郁，會影響肝氣的正常流動，日久就會影響肝臟的代謝功能，而產(chǎn)生相關(guān)疾病。 配合穴位 期門穴，左向右揉之；少海穴，從深向淺揉之。 徵音養(yǎng)心 《山居吟》 徵音，相當(dāng)于簡譜中的“5”。徵調(diào)的風(fēng)格歡快，輕松活潑，象火一樣升騰，具有炎上的特性。徵調(diào)入心，對心血管的功能具有促進(jìn)作用，對血脈瘀阻的各種心血管疾病療效顯著。 代表曲目 《山居吟》、《文王操》、《漁歌》等。 收聽時間 中醫(yī)認(rèn)為，11~13時氣血流至心經(jīng)， 19~21時流至心包經(jīng)。心包戌時興旺可清除心臟周圍外邪，使心臟處于完好狀態(tài)。從心經(jīng)、心包經(jīng)所歸屬的時間可以看到，徵音在午睡前收聽較好，音量不宜過大，可起到較好的催眠作用。也可以在晚飯后收聽，幫助消化，有利于營養(yǎng)的吸收。收聽時間每日1~2次，每次30分鐘到1小時。 適合人群 心的精氣虛少，推動血液運行的功能減低，可見心慌心跳，面色無華，脈虛無力等；如果心血虛少，脈道不充，則可見心悸、面色口唇蒼白；心血瘀阻可見胸悶胸痛。所以伴有失眠，多夢、精神萎靡、心慌、心胸憋悶、胸痛、煩躁、舌尖部潰瘍等癥狀的人群都可收聽。 配合穴位 按摩極泉穴、少海穴、少府穴，可清心除煩、改善睡眠、增強心臟活力。 宮音健脾 《流水》 宮音，相當(dāng)于簡譜中的“1”。宮調(diào)式樂曲的風(fēng)格主要是悠揚沉靜、溫厚莊重，給人以濃重厚實的感覺。宮音入脾，能促進(jìn)消化系統(tǒng)，滋補氣血，旺盛食欲，安定情緒，穩(wěn)定神經(jīng)系統(tǒng)，使陰陽調(diào)和。 代表曲目 《梅花三弄》、《高山》、《流水》、《陽春》等。 收聽時間 中醫(yī)認(rèn)為，9～11時是脾經(jīng)時段。脾是五臟五行氣的中和力量，也是人體后天之本，飲食水谷營養(yǎng)生化之源。脾胃受納水谷，氣機流暢脾胃才能正常消化。古琴曲可以調(diào)暢氣機，促使脾胃功能正常發(fā)揮。收聽時間1~2次每天，每次30分鐘到1小時。 適合人群 適宜脾氣虛的人群，表現(xiàn)為面色萎黃，肌肉消瘦，倦怠無力，少氣懶言，食少納呆，脘腹脹滿，食后尤甚，大便溏薄或腹瀉等癥。 配合穴位 足三里，用手指或指關(guān)節(jié)點壓、按揉，以有酸、麻、脹的感覺為度，每次3分鐘左右，每日上午9時為宜；三陰交，左右腿各按1分鐘，配合足三里可消除腹脹，治療腹痛、腹瀉。 商音清肺 《鶴鳴九皋》 商音，相當(dāng)于簡譜中的“2”。商調(diào)式的風(fēng)格鏗鏘有力，高亢悲壯，肅勁嘹亮。具有“金”之特性，可入肺。聽商調(diào)音樂，可以增強肌體抗御疾病的能力。商音入肺，可增強呼吸系統(tǒng)機能，改善衛(wèi)氣不足的狀況。 代表曲目 《長清》、《鶴鳴九皋》、《白雪》等。 收聽時間 最佳欣賞時間為15~19時。太陽在這個時間段里開始西下，歸于西方金氣最重的地方，體內(nèi)的肺氣在這個時段是比較旺盛的，隨著曲子的旋律，一呼一吸之間，里應(yīng)外合，事半功倍。 適合人群 商調(diào)匹配金型人，又稱少陽之人。金型人意志堅定，性格開朗，獨立意識強，判斷是非能力及組織能力、自制能力頗強，有自以為是的傾向。金型人陽氣較盛，音樂養(yǎng)生應(yīng)該以調(diào)和陰陽為主，發(fā)散陽氣，適合聽柔和的羽、角調(diào)式的音樂。 配合穴位 膻中穴。每晚臨睡前端坐椅上，兩膝自然分開，雙手放在大腿上，正身目閉，全身放松，意守丹田。吸氣于胸中，兩手握成空心拳，輕叩胸部膻中穴數(shù)十下，可請家人用手掌從背部脊柱兩側(cè)由下至上輕拍約10分鐘。可以暢快胸中之氣，有健肺養(yǎng)肺之效。 羽音補腎 《烏夜啼》 羽音，相當(dāng)于簡譜中的“6”。羽調(diào)式清幽柔和，哀婉，有如水之微瀾。羽聲入腎，能滋補腎精，有益于陰虛火旺、腎精虧損、心火亢盛而出現(xiàn)的各種癥狀，如耳鳴、失眠、多夢等。腎精有補髓生腦之功，故羽調(diào)式的樂曲有益智健腦的作用。 代表曲目 《烏夜啼》、《稚朝飛》等。 收聽時間 17~19時為腎經(jīng)的流注時間，在此時間段收聽效果最佳，收聽時間為每次15~30分鐘，每天1~2次。 適合人群 羽調(diào)匹配水型人，為太陰之人。性格內(nèi)向，喜怒不露于表，不喜歡引人注目，心思慎密，謹(jǐn)慎精明，認(rèn)識事物細(xì)致深刻。學(xué)問頗好，但含而不露。水型人陰氣太重，醫(yī)家主張，應(yīng)該用水樂泄其陰氣，再以火樂振奮其陽氣，從而獲得陰陽平衡。 配合穴位 經(jīng)常按摩太溪穴、腎俞、足三里、三陰交可養(yǎng)腎氣。  古琴養(yǎng)生的至高境界——實現(xiàn)心齋，物我合一 厚重而古樸的古琴曲《莊周夢蝶》（轉(zhuǎn)） 《莊子·齊物論》：“昔者莊周夢為胡蝶，栩栩然胡蝶也，自喻適志與！不知周也。俄然覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為胡蝶與，胡蝶之夢為周與？周與胡蝶，則必有分矣。此之謂物化。” 典故 從前有一天，莊周夢見自己變成了蝴蝶，一只翩翩起舞的蝴蝶。自己非?？鞓?，悠然自得，不知道自己是莊周。一會兒夢醒了，卻是僵臥在床的莊周。不知是莊周做夢變成了蝴蝶呢，還是蝴蝶做夢變成了莊周呢？ 這則寓言是表現(xiàn)莊子齊物思想的名篇。莊子認(rèn)為人們?nèi)绻艽蚱粕?、物我的界限，則無往而不快樂。它寫得輕靈飄渺，常為哲學(xué)家和文學(xué)家所引用。 清人張潮寫的《幽夢影》，可稱得上是一副供燥熱的現(xiàn)代人服用的清涼散。禪不可說，清言不可譯。《幽夢影》中有這么一句妙語，可謂是點出了莊子哲學(xué)的精髓:“莊周夢為蝴蝶，莊周之幸也；蝴蝶夢為莊周，蝴蝶之不幸也?！?/font> 琴曲賞析： 古琴曲《莊周夢蝶》，古琴悠揚，厚重而深遠(yuǎn)，撫琴者似乎透過這近乎空靈般的琴聲，詮釋著莊周所追求的，物我無別，生死同意的獨有哲思。 這個夢有著很深的寓義，也是莊周哲學(xué)的一個基點，就是，“物”與“我”、“夢”與“醒”、“生”與“死”其實是沒什么區(qū)別的。一個人如果對此特較真，不管你是重“物、夢、生”還是重“我、醒、死”都會讓你走進(jìn)人生的迷途。 而只有通過自我的修為，從心理上泯滅彼與此的界限，達(dá)到一種“不知周之夢為蝴蝶與？蝴蝶之夢為周與”的境界。能有此境界者，必得心靈之大解，在物我兩忘中，心歸一統(tǒng)。 然而，世人總不可脫俗的，莊子雖是哲人，吃的也只是五谷雜糧。做夢可以，回到現(xiàn)實之中又是另一番景致了。 不是嗎？莊周化為蝴蝶，從喧囂的人生走向逍遙之境，是莊周的大幸；而蝴蝶夢為莊周，從逍遙之境步入喧囂的人生，恐怕就是蝴蝶的悲哀了。 夢與蝶是人們長久以來，深存于心的一個不解情結(jié)，當(dāng)現(xiàn)實的重壓讓你喘不過氣來的時候，人們總是希望能成夢化蝶。 上至擁有九五之尊的簡文帝蕭綱，身雖帝王，實則傀儡，在終日如履薄冰的現(xiàn)實中，他多么希望也能化為莊周的夢中之蝶，“秘駕良難辨，司夢并成虛。未驗周為蝶，安知人作魚。” 詩圣李白更是看淡了紅塵，一樣會寫下了這樣一首人生如夢，何所求的詩章：“莊周夢蝴蝶，蝴蝶為莊周。一體更變易，萬事良悠悠。乃知蓬萊水，復(fù)作清淺流。青門種瓜人，舊日東陵侯。富貴固如此，營營何所求?！?/font> 就是那千古流傳的《梁?！?，當(dāng)現(xiàn)實無法讓他們成雙成對時，人們一樣會善意地設(shè)想，他們破墓化蝶后，同舞九天。 琴聲還是讓人感覺到了凝重，因為人有的時候真的是很難分清哪個是夢，哪個是真實。。夢中的感覺是模糊的，而醒著的感覺是清晰的；夢里的事情往往是變幻不定，缺乏邏輯的。而現(xiàn)實中的事情則相對穩(wěn)定，和有條理的；人做夢遲早總是會醒，而醒了卻是不會再做夢了。 憑這些感覺似乎可以分得清，夢與非夢之間的界限。但在現(xiàn)實中，人的感覺有時是很不可靠的。就如有時的夢境會相當(dāng)清晰，你根本不會相信那是夢，甚至?xí)髦菈?，卻總愿意相信那就是真實。其實人性中，始終都存在著這樣的不確定性。 于是，對醒著所經(jīng)歷的所有生活，人們不是也一樣認(rèn)為那也只是一場夢吧？只是哪夢里有更多的場景，哪故事也更清澈，哪情節(jié)也更離奇，哪路徑也更曲折，哪時間也更長久而已。 琴聲依舊，生活依舊，夢蝶依舊。醒中不是夢，夢中不知醒。誰又能真的能從這人生的大夢中醒來呢？突然想起鄭老怪那句名言：“難得糊涂”，其實這糊涂與夢蝶，同樣是異曲同工。 來伴隨這厚重的古琴聲，一起去做一個莊子夢，去化一次周公蝶吧！
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