變化與反復(fù)

                                           ——書法藝術(shù)規(guī)律探秘

                                         郭有生

       許多書法家對書法藝術(shù)中的“變化”有深刻的理解，這種“變化”是以“對比”這二元為核心來實現(xiàn)的，比如大小、疏密、方圓、直曲、收放、潤燥等等，而其美也似乎立足于其中。許多書法家談起書法，當(dāng)談到運筆、結(jié)字、用墨和章法，始終圍繞著各種對比來談其妙處。也有以多元來求變化的，比如齊玉新在《陳海良書法研究斷想》中，談到為了防止出現(xiàn)草書連帶形式的雷同，研究總結(jié)出七條連帶方式 ：把字與字之間的連線加粗，使上下兩個字因為連線（和字的筆畫一樣粗）幾乎成為一個字；把上下字之間某個“順勢”的筆畫延長為“連線”，使得“筆畫”成為“連線”；上下字左右適當(dāng)錯位，錯位就形成了“連線”角度的變化；上下字之間距離調(diào)整，上下字之間距離發(fā)生變化，勢必會造成“連線”長度的變化，如此，“連線”角度也就發(fā)生了變化；上下字之間拆開，比如把下面這個字的一部分連接到上面那個字，把下面這個字的最底下一部分連接到第三個字上面；把幾個字連接成一組，讓幾個字形成不同的傾斜之勢；把斜線變成“弧線”，分為左弧線和右弧線。其實，只講變化，不講反復(fù)，就會顯得偏頗，甚至不能抓住美的精髓。

        我們知道，變化是求異，反復(fù)是求同，變化講的是對比，反復(fù)講的是和諧，變化往往反映的是藝術(shù)的共性，而反復(fù)才能顯示出一個書法藝術(shù)家的個性，因此怎樣在書法創(chuàng)作中反復(fù)，才是我們應(yīng)該深刻思考的。

       反復(fù)能突出一幅書法作品的特色。

       反復(fù)在修辭學(xué)中，第一個修辭作用就是強(qiáng)調(diào)。那么，書法中反復(fù)也是為了強(qiáng)調(diào)。一個成熟的書法家會自覺或不自覺的選擇一個或一些書法要素反復(fù)出現(xiàn)，因為出現(xiàn)的“量”，就會使其凸顯出來，成為作品的核心表現(xiàn)內(nèi)容，并承載著作者的審美趣味和價值取向，形成自己的特色。從欣賞者的角度來看，這些反復(fù)的書法因素，更容易進(jìn)入欣賞者的視覺中心，引起欣賞者的高度關(guān)注，并在書法藝術(shù)品的藝術(shù)美感染下而獲得欣賞美感。 比如柳公權(quán)的《玄秘塔碑》，唐穆宗曾問他用筆之法，他回答“心正則筆正，筆正則可法矣”。此雖有筆諫意味，但我們面對其書作 也確實看到其中反復(fù)的書法元素——如字勢大多取方，起落以及轉(zhuǎn)角多用方筆，橫豎必用直畫等。正是由于這些反復(fù)的元素，才形成清勁方正、斬釘截鐵，干凈利落，筆遒勢峻的藝術(shù)特色。因此世稱“顏筋柳骨”。

       反復(fù)能創(chuàng)造出獨特的書法意境。

        意境是形神兼?zhèn)涞囊环N藝術(shù)境界， 宗白華先生說：“以宇宙人生的具體為 對象，賞玩它的色相、秩序、節(jié)奏、和諧，借以窺見自我的最深心靈的反映；化實景而為虛境，創(chuàng)新形象 以為象征，使人類最高的心靈具體化、肉身化，這就是藝術(shù)境界?！睆臅▉砜?，我們常說神采為上，形質(zhì)次之，和我們所說的書法意境有密切的關(guān)系。但神采必然依附于形質(zhì)，離開形質(zhì)自然神采就無法表現(xiàn)，人們常說皮之不存，毛將焉附正可以反映二者的關(guān)系。王履在《華山圖序》中云：“雖然，意在形，舍形何所求意？故得其形者，意溢乎形，失其形者形乎哉！”此雖然是說畫，書法何嘗不是如此呢？書法的意境，也是意與境的融合，“境”當(dāng)從筆畫、結(jié)字與章法等形質(zhì)因素來考慮，“意”等神采則寄寓在這些有意味的形式中，從而形成意境。但這樣的形質(zhì)要形成意境，也離不開形質(zhì)書法元素的反復(fù)。倘若不反復(fù)，即使有神采，那只能是書法作品局部的意象，而不是書法作品整體的意境。意境，必然給欣賞者一種書法藝術(shù)的整體感受。比如書法橫有列豎有行的章法，當(dāng)我們把字與字之間、行與行之間的空白留大，突出空白的反復(fù)，我們就會創(chuàng)造出一種從容、平靜和淡泊的意境。張景業(yè)在《論書法的意境》中說：“一幅字中黑與 白是一對相互對立的矛盾，隨著書家感情的不同，黑白組合也不相同，因此說對于空白的不同處理，融合了書家的不同的思想感情。作品中白多于黑時，會使我們感到清遠(yuǎn)、空曠、寬敞、輕松；黑多于白時，會 使我們感到雄強(qiáng)、渾厚、充實而飽滿，或者感到沉重、郁悶；黑白平分秋色，會使我們感到平穩(wěn)安詳?！?/span>

        反復(fù)能形成富有藝術(shù)魅力的風(fēng)格。

       風(fēng)格是一個書法家達(dá)到一定審美境界而表現(xiàn)出來的藝術(shù)個性。而藝術(shù)個性又往往和書作中某個或某些書法元素的反復(fù)密切相關(guān)。常亞鈞《脫胎易骨變相改觀》中評論書法大家張海的隸書時說：“ 張海的隸書具有正大氣象，有一種陽剛之美，是典型的中原書風(fēng)。然而，認(rèn)真詳察每一個藝術(shù)細(xì)節(jié)，又同時呈現(xiàn)出美的豐富性和層次感。有’返虛入渾，積健為雄’（唐司空圖語，下同）之雄渾，有’真力彌滿，萬象在旁’之豪放，有“窈窕深谷，時見美人”之纖秾，有’飲真茹強(qiáng)，蓄素守中’之勁健，有’超心煉冶，絕愛緇磷’之洗練，有’畸人乖真，手把芙蓉’之高古，有’坐中佳士，左右修竹’之典雅，有’綠杉野屋，落日氣清’之沉著。大凡屬高層的藝術(shù)美，往往不是單一審美元素之呈現(xiàn)，而是多種審美元素之整合。然而，張海隸書這種藝術(shù)美的多元化并不是沖犯其主體之格調(diào)，統(tǒng)領(lǐng)其主體風(fēng)格的仍是剛健質(zhì)樸的書風(fēng)?！斑@里談到具有多樣化美的張海隸書，主體風(fēng)格是剛健質(zhì)樸，也有論者認(rèn)為張海的隸書風(fēng)格是“神清骨峻、雅潔剛正”，這里面共同的審美元素是“力”，是陽剛，是正大雄健。那么，我們從他的一幅隸書作品來看：“題品云山過書巷，收羅風(fēng)月入詩篇。林間暖酒燒紅葉，石上題詩掃綠苔?！边@幅作品，有破鋒渴筆反復(fù)，起筆夸張反復(fù)，梯形骨骼反復(fù)，整肅方正反復(fù)，釘頭直筆反復(fù)，正是這些反復(fù)突出了作品的主體風(fēng)格。

       反復(fù)，是震撼心靈的一種基本方式。春天滿山遍野的桃花和一朵桃花，秋天成百上千的楓樹和一株楓樹，大海中一個接一個的波濤和一個波濤，高山上一塊接一塊的嶙峋怪石和一塊嶙峋怪石，給人的感受能相同嗎？反復(fù)是各種藝術(shù)都鐘情的一種表現(xiàn)手法，音樂中旋律的回環(huán)往復(fù)，舞蹈中舞姿的重沓表現(xiàn)，小說中三顧茅廬、三氣周瑜的反復(fù)情節(jié)，都為了達(dá)到一種強(qiáng)化，一種抒情，一種高調(diào)展示和凸顯。

        怎樣確定自己在創(chuàng)作中的“反復(fù)”，這是一個藝術(shù)修養(yǎng)的問題，也是一個書法藝術(shù)家的價值取向和審美趣味的表現(xiàn)。富有創(chuàng)意的書法元素的反復(fù)，是一種創(chuàng)造；常見書法元素的夸張反復(fù)，也是一種創(chuàng)造；書法元素的不同組合，也是一種創(chuàng)造。變化和反復(fù)并不是對立的，二者往往和諧共處，許多杰出的書法作品中，一定是變化中有反復(fù)，反復(fù)中有變化。變化反映著多姿多彩，反復(fù)傾訴著韻味走向。變化是才氣的展示，反復(fù)是個性的張揚。

        反復(fù)，有筆畫反復(fù)，歐陽通《道因法師碑》，“起筆露筆直下，芒梢铦利尖刻”的反復(fù)，形成險峭的風(fēng)格；有結(jié)字的反復(fù)，顏真卿那寬博“筆抵四邊，外滿內(nèi)疏”的反復(fù)，形成端方雄偉、恢弘氣勢的藝術(shù)魅力；有行氣的反復(fù)，行行端直反復(fù)形成寧靜平和，行行屈曲反復(fù)形成活潑動蕩；有章法的反復(fù)，有行無列或有列無行反復(fù)，給人不同的藝術(shù)感受，等等。還有把字寫得像抽象畫，用墨又重于線條，這樣的創(chuàng)作在反復(fù)中形成了現(xiàn)代派書法。還有類有趣的現(xiàn)象：碑刻總是先把文字寫在碑上，因為沒有洇滲、沒有飛白等宣紙上書寫的效果，已是書法的一次失真；接著鏨刻又出現(xiàn)了第二次失真；接著有風(fēng)雨歲月的侵蝕，又有了第三次失真；然后再拓出來，就有了第四次失真；最后還要拍攝縮小、出版印刷有了第五次失真。這時我們卻面對著那些方筆、那些斑駁、那些毛糙，臨摹借鑒起來，把這些因失真產(chǎn)生的因素在書法作品中反復(fù)，形成了自我得意的金石味。

       變化與反復(fù)還有許多值得思考的問題，比如臨摹自是求同，創(chuàng)作自當(dāng)求異，同是一種反復(fù)，異是一種變化，我們的繼承說總是認(rèn)為應(yīng)當(dāng)同異二者結(jié)合。對此周汝昌所說值得思考“篆書不臨也沒什么，就是漢隸留意多看看，看它的意思筆味，也不一定要把一個人的帖子全臨到像，他那樣就有點死心眼了。齊白石說：‘學(xué)我者生，似我者死’。我的理解是只要臨摹到他的筆法筆意，學(xué)著記住今后用在自己筆畫上就是生機(jī)，而要臨到像他那就走進(jìn)死胡同了。米芾臨了多少人的帖，他一個一個都放棄掉了，我看他也不會死心眼在那里臨一個人的帖臨到吊死在一棵樹上。趙孟頫是一代書家，他每天要臨萬字。他言必二王，非二王的筆法他不認(rèn)可。但后人評價趙孟頫是一個十足的‘書奴’，他抱著復(fù)古主義的口號，一輩子在二王中討生活，推崇，臨摹。他一天能寫一兩萬字，但一輩子也沒有脫出過二王的窠臼。他沒有自己的新東西。”

        因此，處理好變化與反復(fù)的關(guān)系，是一個書法藝術(shù)家必須面對的問題。

                                                                                             2015.12.30下午修改于陜北榆林