談成人學(xué)習(xí)書法的選帖和臨帖
任何學(xué)習(xí),老師很重要。而學(xué)習(xí)書法最好的老師是習(xí)字的范本,字帖。 作為成年人,是和少兒有本質(zhì)的區(qū)別的。成年人,已都建立了自己的知識結(jié)構(gòu),也有了較強的判斷能力,在學(xué)習(xí)書法,選擇字帖時,就沒必要被動的由師指點,完全可由自己來選擇。實際上,選擇字帖也象選擇衣服一樣。你可以先去精品屋,再挑自己最喜愛的衣服,然后付錢取貨走人,就這么簡單。不過,在學(xué)習(xí)時,卻決不可如穿衣那樣隨季節(jié)變換或性情所愛隨時更換,而是要專一不雜,加以時日。如此方可期漸漸的登堂入室。 人的性格,千差萬別。也正因為如此,才體現(xiàn)了社會的豐富。書法也一樣,作品的多樣性,實際也由此而來。也正因為如此,才能顯示出書法百花園的絢爛。在一個歷史時期當中,總體文化背景下面的許多個體作者,是保持了自己個性的。正因為這些個性的存在,才使他們的作品,有了成為經(jīng)典的資本,否則也就沒有留存的必要了。 錢泳《學(xué)書》云:“或有問余云,凡學(xué)書畢竟以何碑帖為佳?余曰:不知也。昔米元章初學(xué)顏書,嫌其寬,乃學(xué)柳,結(jié)字始緊。知柳出于歐,又學(xué)歐。久之類印文字,棄而學(xué)褚,而學(xué)之最久。又喜李北海書,始能轉(zhuǎn)折肥美,八面皆圓。再入魏晉之室,而兼乎篆隸。夫以元章之天資,尚力學(xué)如此,豈一碑一帖所能盡?” 其實米芾的這一學(xué)書過程就是選帖過程。米芾先學(xué)顏,繼學(xué)柳、歐、褚,又慕李北海之肥美,再入魏晉之室,通過學(xué)書實踐提高了書法眼光,逐漸體會到諸家所偏,窮源溯流,最后選定了王羲之。所以選帖是很重要的。 因此,作為成年人學(xué)習(xí)書法,首先要在經(jīng)典書法作品中,選擇一本自己最喜愛的字帖,作為自己的案頭書。然后,進入下一步的學(xué)習(xí)階段。從而,正式開始步入這艱難而輕松的學(xué)書之旅。 作為初學(xué)者來說,選好第一個帖尤為重要。如果第一個帖不好,卻己養(yǎng)成此帖的書寫習(xí)慣,再要改弦換轍就“積重難返”了。譬如學(xué)語言,第一個“帖”如果是南方話,改學(xué)普通話,就難免帶有南方口音。 蕭嫻《庖丁論書》云:“選擇碑帖,全憑個人愛好。正如婚姻,必有愛慕之情,方能善合。只是個人的情趣有高下,選帖便有高低。碑帖也各有品格,正如人之各有情操”。人的“愛慕之情”并非一成不變,隨著實踐的深入,先愛慕后厭惡,或先厭惡后愛慕,這樣的情況是常有的,婚姻是如此,學(xué)書擇帖也是如此。 而我認為,選好學(xué)習(xí)字帖,確定主攻目標,最好是和交友一樣。要么選擇一位與自己脾氣相投,性格相近的“密友”,以便對自己品格的培養(yǎng)有所促進;要么找一位與自己性格相反,性情相異的“畏友”,以期補充自己的不足。這兩者都是非常明智的選擇。當然,“廣交”也未尚不可。不過,廣而不可深,專終受其益,這個道理,是不言自明的。 二、認識書體,選擇書體。 1、速成面貌學(xué)篆隸 弘一大師曾在《談寫字的方法》中講道:“先由篆字學(xué)起。篆書是各種寫字的根本?!?/P> 先學(xué)篆隸的原因有二:一是從文字發(fā)展或書法史來看,篆隸最早出現(xiàn)。二是篆隸對用筆要求相對簡單。因為只有自漢末草、真行書出現(xiàn)以后,毛筆的藝術(shù)性能才有可能得到極大地發(fā)揮。所以篆隸名作大多無名。有人說假如篆隸的藝術(shù)品位可以與真草等同,那末,圣人孔子必定是書圣無疑,然而孔子連書名也不顯。 篆書著名者如《石鼓文》、《毛公鼎》、《散氏盤》、等等,隸書著名者如《禮器碑》、《張遷碑》、《石門頌》等等,都不署書者姓名。篆書《泰山刻石》或謂李斯所作,都無確證。隸書《華山廟碑》謂書者為“郭香察”,也并無定論。 沙孟海先生在《我的學(xué)書經(jīng)歷和體會》中說:“十四歲父親去世,遺書中有一本有正書局新出版影印本《集王羲之書圣教序》,我最愛好,經(jīng)常臨寫。鄉(xiāng)先輩調(diào)鼎先生寫王字最出名,書法界推為清代第一。我在寧波看到他墨跡不少,對我學(xué)習(xí)《王圣教》,運筆結(jié)體各方面都有啟發(fā)。只因為筆力軟弱,學(xué)了五、六年,一無進展,未免心灰意懶。朋友中有寫《鄭文公碑》、《瘞鶴銘》諸體筆力矯健,氣象崢嶸,更感到自己相形見絀。為了藏拙起見,我便舍去真、行書,專學(xué)篆書。先父在世時,也寫篆書,刻印章,我約略認識一部分篆文。家里有《會稽刻石》、《繹山刻石》,書店里又看到吳大徵篆書《說文部首》、《孝經(jīng)》、《論語》,喜極,天天臨習(xí),加上老一輩的稱贊,勁頭更足。由于篆書寫的人少,一下子出了小名聲。在中學(xué)求學(xué)時,星期天常為人寫屏,寫對。但上下款照例應(yīng)寫真、行書,還是見不得人,經(jīng)常抱憾?!?/P> 因此,有心涉足書法,又因工作繁忙化不起工夫,或因晚年學(xué)書而時日無多,或因青年學(xué)書而愿多獲獎,如此等等的急于求成者,都應(yīng)選擇學(xué)習(xí)篆隸,而不宜學(xué)真行草。沙老少年就能寫得一手好篆隸,并得到社會承認,學(xué)書興趣自然倍增,而興趣是最可寶貴的,是成功的重要條件。有了學(xué)書興趣,下一步學(xué)真行草就不怕難了。況且學(xué)了篆隸,對下一步學(xué)真行草也是有益的,因為:一、學(xué)篆隸得到橫平豎直的訓(xùn)練,把筆自然平穩(wěn);二、從文字看,真草篆隸行自成體貌,從用筆看,真行草只是比篆隸豐富,其實并不排斥篆隸筆法。 2、打好基礎(chǔ)學(xué)真書 真書,俠義也稱楷書,廣義指規(guī)正的書體,也包括篆書、隸書和魏碑。楷書有四大家“顏歐柳趙”之說,盛于唐代,初唐“四杰”虞世南、歐陽詢、褚遂良、薛稷,中唐顏真卿、柳公權(quán),宋代“四大家”蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄,元代趙孟頫。故后人學(xué)真書,鮮有不師唐人者。蒙童習(xí)字,多從歐顏柳,千載風(fēng)習(xí)不絕爾!宋人真書以徽宗趙佶為最,師薛稷,雖纖細卻剛勁不撓,稱“瘦金”書。宋四家以行書著稱,真書為行書所掩。有宋以來,真書無以抗行唐人者!唐以后又出趙文敏公,風(fēng)華絕代,其書雖力遜于唐人,終是一代大家楷法。 蘇東坡曰:“真生行,行生草。真如立,行如行,草如走。未有未能立而能行,未能行而能走者也?!庇杏呦刃枇?,立穩(wěn)腳跟,而后可行可走。然真書難攻,從中能得筆法,很是不易! 然而,有許多學(xué)者反對從楷書入手。如果必先善真書才能善草書,那末,真書尚未成熟的東漢,即出了“草圣”張芝,這就無法解釋了。 現(xiàn)在大學(xué)書法教材中說,唐楷法度過于森嚴,其頓挫會影響以后寫行草書的流暢性。有名家說,楷書從唐的鼎盛至明代文征明已經(jīng)不能與前代大家相提并論,而到了清代至現(xiàn)當代楷書逐步走向沒落,寫得好看、規(guī)整的很多,但是真正有創(chuàng)造力的開山之公卻寥寥無幾。有名家說: “老師對學(xué)生要求的規(guī)整、美觀,已經(jīng)讓顏體、柳體變得程式化。為何如今的書法展上不可能出現(xiàn)顏體,就是因為顏體在學(xué)習(xí)中被庸俗化、糟蹋了,一開始寫楷書就是對書法的制約。人們還要被大量地扔進去寫楷體,實際上只是泯滅他們對于藝術(shù)的感悟和靈感。” 3、追求實用學(xué)行草 如果單從社會應(yīng)用考慮,那末學(xué)篆隸又不及學(xué)行草。今人在書法方面也提倡個性解放,既不愿受“八法”約束,也無意于篆隸筆法,于是行草書也與其他四體一樣,一律以普通“線條”取代書法點畫。這種“線條”任筆所之,只要放開膽子畫去,雖無書法筆意,卻也由于工具材料的性能而有一定的野趣。選取一首唐詩,再借助于字典查出每字寫法,然后放膽畫它十遍、二十遍,待結(jié)體畫熟了,那末,氣韻生動、天真自然、“瀟灑走一回”的感覺似乎都有了。篆隸雖然也可以用這種“線條”去畫,但是,即使是“草篆”、“草隸”,也還多少存在著橫平豎直的困難,而草書則似乎沒有這種結(jié)體上的困難……歪歪斜斜、大大小小,反而更象草書的錯落有致。 既然藝術(shù)有利于實用,那末實用能否有益于藝術(shù)?回答也是肯定的。因為書法以文字為表現(xiàn)對象,而文字則有實用性,于是天天應(yīng)用,筆不離手,就有利于書法藝術(shù)的不斷精進──整個書法發(fā)展史是如此,每人的學(xué)書歷史也是如此。一提實用字體就只想到行書,其實草體也是實用字體。因為草體筆畫最簡省,又多連貫,書寫起來就最便捷省時,所以,可以說它是最實用的字體。雖然草書最具實用方面的優(yōu)越性,可惜難識故它不是如今的通用字體。但草書最能抒發(fā)個人情感,因此也成為當今書家的最愛。 4、張揚個性學(xué)冷門 雖然幾年流傳下來的書法經(jīng)典很多,但是人們約定俗成地同學(xué)類似的字帖,造成千人一面的現(xiàn)象。其實被冷落的經(jīng)典作品很多,學(xué)習(xí)他們,鉆個冷門,往往有事半功倍的效果。如篆書學(xué)大篆或秦詔版,學(xué)隸學(xué)漢簡,楷書學(xué)小楷或初唐的,行書學(xué)明清的,草書學(xué)章草等等,還可學(xué)民間書法。 民間書手中自有出色的書家,只因其社會地位低微,世人并不承認他們?yōu)闀?,以致書名不傳。然而,就絕大多數(shù)的民間書手所書來說──如現(xiàn)在所見到的一般漢魏六朝的墨跡、石刻、竹木簡、帛書、磚文等等。當今書論家卻以為“民間書法的審美內(nèi)容和方式具有全新的意義和更高的藝術(shù)層次”,于是被歷史篩選淘汰了的民間書體,當前卻以嶄新的風(fēng)姿,楚楚動人地出現(xiàn)在現(xiàn)在書法藝苑中。 三、讀帖 林散之說:要經(jīng)常讀帖,反復(fù)揣摩,領(lǐng)會前人的規(guī)則法度、精神風(fēng)貌。書以莊重為貴,忌輕浮油滑;以大方為貴,忌俗氣板刻;以自然為貴;忌故作姿態(tài);以生辣為貴,忌甜熟柔媚。 讀帖,或者叫看帖,實際上就是研究、分析帖。這是學(xué)習(xí)書法必不可少的一種重要方法。臨帖是照著帖一個字一個字地摹寫,自然要觀察一筆一畫的特點。更重要的是通過讀帖對所臨的碑帖,從筆法、筆意、結(jié)構(gòu)、章法到體態(tài)、神韻作全面的分析研究,通過細心觀察、意會,求得比臨帖時有更進一步的理解和更深刻的記憶。學(xué)書的過來人都有這樣的經(jīng)驗:對于一部帖的奧秘和魔力,經(jīng)常是要經(jīng)過臨、讀,再臨再讀,反復(fù)多次,才能一點一滴地領(lǐng)悟到。清人周星蓮說:“初學(xué)不外臨摹,臨書得其筆意,摹書得其間架;臨摹既久,則莫如多看、多悟、多商量、多變通。”據(jù)他說,蘇東坡學(xué)書“嘗將古人字帖,懸諸壁間,觀其舉止動靜,心摹手追,得其大意”??梢娮x帖無疑是學(xué)書的好方法。讀帖的方法和要求,不外細讀和泛讀兩個方面。細讀,就是對重點的碑帖進行仔細、認真地觀察、揣摹,有時是針對臨帖中碰到的問題,重點突破,以達到心領(lǐng)神會,點犀于心,甚至頓開茅塞,獲得一次飛躍的進展。泛讀,就是要選擇多種碑帖閱讀、參證、比較、研究。再者,近年來出版的書法大字典版本很多,這些書法字典每個字都有正、草、隸、篆各書體,而每一書體每個字都列出不同碑貼、書家的原字跡,是集中對照研究書體的好資料、好方法,不妨試一下。 四、 摹帖 最初級的方法叫做摹帖,即雙鉤填廓法。方法是用透明的薄紙,蒙在字帖上雙鉤點畫輪廓,然后按輪廓填寫。(亦可用透明紙在雙鉤的字樣上填)“填”不是涂,實際還應(yīng)在輪廓線的范圍內(nèi)用筆“寫”,不周之處,稍加修整,以了解點畫的大概形式。亦可這樣摹一個,再在下面的界格中同樣的寫一個。 五、臨帖 臨帖,是學(xué)書的主要途徑。臨帖路子正,方法對,可以穩(wěn)定達到預(yù)期的目的,取得事半功倍的效果。學(xué)書的過來人都有一種體會,如果走了彎路,再回頭改正,那是很困難的。古人和現(xiàn)代的書家,對于臨帖都很重視,有很多經(jīng)驗之談。不妨先介紹一點: 臨帖的最高級階段,可謂“意臨”。即師其意,不囿于跡,即繪畫中的“物外得以,遺形取神”,即著重從筆意、書意這些內(nèi)涵意蘊、神韻來臨寫。臨出來的字,既有所臨碑帖的筆意和神韻,又有自己的氣質(zhì)和個性蘊藉其中,初看不像,細讀則韻味無窮。臻此境界,可謂“得以忘筌”矣。清人何紹基所臨漢碑作品,最為典型。 關(guān)于入帖 出帖 而入帖的目的是為了出帖。出帖就是在臨像的基礎(chǔ)上,吸收其它碑帖的長處,融會貫通,結(jié)合自己其它藝術(shù)素養(yǎng),逐漸形成自己的風(fēng)格和面目。當然這需要一個較長的過程。這時又“不可無我在,無我便雜”。所謂“有我”,就是要求寫出來的書法作品,要有作者的主觀因素和個性在內(nèi)。古人對入帖的出帖的關(guān)系,有“因筌得魚,得魚忘筌”的比喻。通俗的說,就是用“綱”才能捕到“魚”,捕到“魚”以后,就不要再受“綱”的束縛了。這個道理用于理解入帖和出帖的關(guān)系是好懂的。當然,在臨帖學(xué)書的過程中,哪一天入帖,哪一天出帖,不可能分得那么清,而“入帖”和“出帖”,“無我”和“有我”是一種辯證關(guān)系,都是相對而言,多數(shù)情況下是相輔相成的。但這道理以及臨帖過程中要有側(cè)重的階段,我們是必須要知道的,以指導(dǎo)臨帖的實踐,不走彎路。
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