雛雞  設(shè)色紙本 立軸 1940年作

此幅《雛雞》創(chuàng)作于1940年，畫面由一只青蛙、一只螞蚱和十二只雛雞組成。水墨寫就的小雞俏皮可人，嫩黃色彩表現(xiàn)的小雞則惹人憐愛；而看似被圍觀亦或圍攻的螞蚱和青蛙則有些緊張，螞蚱回身提起倆前腳似在威脅，青蛙則思量著趕緊跳走。兩個(gè)小場(chǎng)景自然的融合在一個(gè)畫面里，充滿田園稚趣。白石筆下雛雞數(shù)筆即成，但筆形或圓或長，富于節(jié)奏變化；筆間水分滲潤控制得恰到好處，一一與描繪小雞的形體結(jié)構(gòu)、動(dòng)態(tài)變化、氄毛質(zhì)感和稚氣神情密合無間。

            
             工筆飛蛾  紙本
    齊白石可以算是中國繪畫史上為草蟲“寫照”最多的畫家，種類多達(dá)百余種，除了蝴蝶、蜻蜒、蟈蟈、蚱蜢、螳螂、蟋蟀、蝗蟲、蟬、蜜蜂、紡織娘、飛蛾、蠶等昆蟲以外，連蟑螂、臭蟲、蒼蠅等為人厭惡的品種，在其筆下也有呈現(xiàn)。齊白石的不“欺世”，表現(xiàn)為真正雅俗共賞的自覺意識(shí)，故而其作品至今仍能贏得人們普遍的尊敬和喜愛。齊白石的草蟲畫豐富和發(fā)展了花鳥畫的表現(xiàn)領(lǐng)域和表現(xiàn)手法，極大地提高了草蟲畫在中國畫中的地位，為這一畫種樣式樹立了新的成功范例?？戳她R白石的草蟲畫，你會(huì)就明白甚么叫作“躍然紙上”。白石老人說，畫蟲“既要工，又要寫，最難把握”，“粗大筆墨之畫難得形似，纖細(xì)筆墨之畫難得神似”。又說：“凡畫蟲，工而不似乃荒謬匠家之作，不工而似，名手作也?！泵鎸?duì)老人筆下這些千姿百態(tài)的草蟲，我們不得不佩服他極為細(xì)致的觀察和表現(xiàn)能力。比如這幅《飛蛾》，畫中刻畫一只白色飛蛾，飛蛾翅上的紋理，淡淡欲現(xiàn)的絨毛等，皆以細(xì)筆勾畫，不僅充滿質(zhì)感，而且微妙地傳遞出其體積感和光的反射，似乎生動(dòng)可觸。胡佩衡曾感佩白石老人的工筆草蟲：“織毫畢現(xiàn)”、“細(xì)里有寫”、“有筋有骨”、“有皮有肉”非有數(shù)十年粗細(xì)寫生功夫是畫不到的。

            
             貝葉草蟲  立軸 設(shè)色紙本 1942年作

    貝葉草蟲是白石老人獨(dú)創(chuàng)的繪畫題材，白石老人早年游歷廣東、廣西發(fā)現(xiàn)貝葉之美。并將其引入畫中，并完美演繹；將大量以極細(xì)工筆描繪的內(nèi)容與簡(jiǎn)約的大寫意筆觸和表現(xiàn)熔于一爐，且相得益彰、相映呈輝；在對(duì)貝葉與草蟲的描繪中，細(xì)入毫微地將貝葉極細(xì)密的段段葉筋與草蟲之絲絲紋脈，在近乎原大的體態(tài)下完全寫真地刻畫，在神形并貌地展現(xiàn)中達(dá)成極高的藝術(shù)再現(xiàn)。胡佩衡曾感佩白石老人的工筆草蟲：“織毫畢現(xiàn)”、“細(xì)里有寫”、“有筋有骨、有皮有肉”非有數(shù)十年粗細(xì)寫生功夫是畫不到的”；而這僅僅是對(duì)白石老人畫中本就難得一見的工筆草蟲的贊譽(yù)。而當(dāng)我們面對(duì)《貝葉草蟲》這樣的作品，那片片由萬千筆觸勾寫而出的、極鮮活、極具靈氣、舞動(dòng)的眾多的工筆貝葉，極具匠心且頗費(fèi)周折、顯現(xiàn)著其良若用心雨和匠心獨(dú)運(yùn)的精彩描繪。這樣的表現(xiàn)，畫面的縱深與層次；畫中的錯(cuò)落與虛實(shí)；情趣的真實(shí)、豐富與生動(dòng)，都得到了更強(qiáng)的突出和展現(xiàn)。如此著力和精彩地勾畫，在同類其它作品中是不曾有的。

            
               貝葉草蟲  立軸 設(shè)色紙本

            
             草蟲花卉  鏡心 設(shè)色紙本
    齊白石的工筆草蟲可謂是雅俗共賞，不但在造型上準(zhǔn)確不可挑剔，而且極為生動(dòng)傳神，把草蟲畫得活靈活現(xiàn)。此畫中斜出一根根將熟的、沉甸甸的稻穗，稻穗下方，一只黃色螳螂正舉刀走來，螳螂細(xì)肢的毛刺歷歷可見，色彩明麗柔和，用筆松秀、沉靜、靈動(dòng)自如，融入文人畫的神髓，精細(xì)復(fù)雜與質(zhì)樸簡(jiǎn)練形成強(qiáng)烈對(duì)比，精雕細(xì)畫卻無裝飾性，不呆板，最大限度地呈現(xiàn)出鮮活的生命，畫面生機(jī)蓬勃，形神兼?zhèn)洹?/font>

 

              

             秋實(shí)圖  紙本設(shè)色
    齊白石的花鳥畫最為世人稱道, 他既能作細(xì)如毫發(fā)的工筆草蟲,又善畫簡(jiǎn)而又簡(jiǎn)的粗筆大寫意, 有時(shí)將這兩種方法和形式結(jié)合起來,創(chuàng)造出奇妙、精絕的“魚蟲花卉”。此《秋實(shí)圖》筆簡(jiǎn)而意俱到，畫家從精微處著手，將挺立在枝葉上的螳螂和麥穗下雙飛的彩蝶，描繪得風(fēng)姿生動(dòng)，意趣橫生，極富表現(xiàn)力和感染力，構(gòu)圖也很奇巧，右邊飽滿而左邊空曠，空白處簽上“三百石印富翁白石五百零二甲子”，使畫面顯得整體疏宕，節(jié)奏感極強(qiáng)。

 

          
            花卉四屏  (5712萬元，2010年6月翰海春拍)
    四條屏每幅約3.2平尺，分別是蝴蝶蘭、谷子、絲瓜、楓葉。畫旁提有“新粟米炊魚子飯”、“二月春風(fēng)花不如”等款識(shí)。色彩對(duì)比強(qiáng)烈，這在前人作品中極為罕見。加之配以蜻蜓、螞蚱、知了等草蟲，充滿了秋的氣息。

 

            
             工蟲鳶尾花  設(shè)色紙本 1943年作  （1840萬元，2013年5月中國嘉德）
    齊白石畫鳶尾花不多見。此圖作于1943年，鳶尾花畫法介于工筆與小寫意之間，花、葉皆以淡墨勾勒，再染淡色，用筆松勻，情態(tài)悠然。又以工筆畫蟬、蝶、蜻蜓、螳螂四草蟲，為收藏界喜愛的“工蟲花卉”格式。

 

            
             九如圖  立軸 設(shè)色紙本 癸未(1943年)作 
    九魚，即“九如”，本是佛家用語。佛經(jīng)《彌沙塞部和酰五分律》中說：“有九如法住自恣。何謂九不如法住自恣？謂住無根破戒作不作。無根破見無根破威儀亦如是。反上為九如法住自恣?！卑资虒懘朔?，顯有此意?！毒湃纭窐?gòu)圖別致，九條魚分成一、三、五三撥；三撥皆有墨色濃淡變化，每撥中亦有墨色的濃淡變化，甚至每條魚，其背鰭、腹鰭、尾鰭以及身體都有墨色濃淡變化。其間交錯(cuò)雜處，別具匠心。每條魚似乎都在水里游動(dòng)，頗有柳宗元《小石潭記》中小魚“空游無所依”的風(fēng)致。

 

              
             長年
    長年是很多人的愿望，清唐甄《潛書·厚本》：“豈惟無疾，亦且長年?！遍L年，當(dāng)是人們最普遍亦是最樸實(shí)的愿望。齊白石也是表達(dá)這個(gè)愿望，長長的鯰魚諧音“長年”，有長壽大貴之意。此幅《長年》從風(fēng)格和手法來講，當(dāng)是80歲左右時(shí)期的作品。作品構(gòu)圖生動(dòng)豐富，鯰魚呈S形悠然游動(dòng)于水中，魚尾勢(shì)上揚(yáng)，直抒心胸。寥寥數(shù)筆，便能把鯰魚極其特性表現(xiàn)出來，把魚在水中的力量也充分表現(xiàn)，使觀者在平面的紙上也能感到魚兒的生動(dòng)活潑，怡然自得。整幅畫面簡(jiǎn)潔利落，筆墨運(yùn)用嫻熟，重筆疾書畫出魚背，魚的眼、須、魚鰭則用濃墨點(diǎn)出，整體墨色滋潤，變化豐富，濃淡適宜。齊白石將魚的動(dòng)態(tài)和透明性在紙上高度提煉，用完美的筆墨，寫意的方式表現(xiàn)出來。畫面左側(cè)以其沉厚奇拙的篆書題以‘長年長年’，使本來看似平凡的水墨作品，再添生氣及吉祥之意。
    此幅作品為白石老人晚年佳作，此時(shí)畫風(fēng)已至信手拈來俱為佳構(gòu)的藝術(shù)境界，用筆老辣而擒縱自如，墨氣淋漓而神完氣足。這種直抒心胸的、“一揮”而就的大寫意畫風(fēng)，是老人進(jìn)入老年之后敢于否定自我、進(jìn)而變法進(jìn)取的有力寫照。在如此狹小的幅面空間作畫，卻依然筆意縱橫，畫家的胸次襟懷與把握能力可見一斑，這或許是在另一種意義上實(shí)現(xiàn)了“小中見大”。白石老人在同一時(shí)期創(chuàng)作過很多相似題材的作品，如《齊白石全集》里收錄的兩幅《鯰魚》和《長年》以及現(xiàn)藏臺(tái)北故宮博物院的《齊白石長年大貴圖》，都以留白的手法表現(xiàn)了空間，運(yùn)用灑逸的筆墨表現(xiàn)出魚在游動(dòng)中的舞姿，透露著生命的活力，趣味盎然而深意別具。他用赤子般的情懷和非凡的天資描繪著自己對(duì)生活的無限熱愛，希冀著國家和民族無限的生機(jī)。

 

              
             大富貴  水墨紙本   （1012萬元，2013年5月中國嘉德）
    “墨牡丹”即以水墨畫牡丹花葉，追求洗盡鉛華、簡(jiǎn)裝素衣的性格。齊白石出身農(nóng)家，學(xué)文人繪畫，他的作品既吸收了民間藝術(shù)的真率強(qiáng)烈，也把握了文人藝術(shù)的寫意抒情。此幅墨牡丹，約作于40年代前期，以淡墨畫花，重墨畫葉，得牡丹之形態(tài)與神韻，承繼了文人畫的雅逸傳統(tǒng)，卻以民間喜愛的“大富貴”為題，真可謂“雅俗共賞”。

 

              
             菊壽圖  鏡心 紙本 1943年作
    款識(shí)：杏子塢老民白石。鈐印：行年八十三矣、齊大
    齊白石的“衰年變法”，寫意花鳥受海派畫家吳昌碩影響，體現(xiàn)出現(xiàn)代文人寫意畫獨(dú)特的時(shí)代精神?！毒諌蹐D》這幅作品畫風(fēng)勁健有力、樸實(shí)凝重，充分展示了秋菊傲然獨(dú)立的精神面貌。這幅畫中描繪了三朵秋菊，其中兩朵以洋紅勾染，一朵以藤黃勾染；菊莖一筆到位，菊葉安排錯(cuò)落有致，屬于齊白石特有的“紅花墨葉”一路，色彩熱烈明快，墨色對(duì)比強(qiáng)烈。菊花造型簡(jiǎn)潔大方。這些都是齊白石獨(dú)特的藝術(shù)語言和視覺形式。

 

            
             壽 桃  立軸 設(shè)色紙本 1943年作

    《壽桃》為白石老人八十三歲作品，晚年老人畫過很多帶有中國傳統(tǒng)美好寓意的作品，如：葫蘆代表福祿，蘭草代表君子，桃子代表長壽等等。無論是饋贈(zèng)友人亦或別人向他求購，這份喜悅之情落筆總是那么精妙，令人心馳神往，不得不叫好。此作就是一幅以壽桃為題材的精心之作。先生寄以長壽美意，以大寫意筆法直接用洋紅潑寫桃實(shí)，再以花青藤黃寫葉，濃墨勾筋。濃重艷麗給人以美的視覺享受，長題增加畫面古樸之意，匠心獨(dú)具。此種體裁都為老人信手拈來的題目，卻寄托老人的心意和喜悅，也為整個(gè)專場(chǎng)多添一份喜慶。

 

             
             牡丹蜜蜂  立軸 紙本 1944年作
    款識(shí)：宗方先生雅屬，甲申秋七月，三百石印富翁齊白石思鄉(xiāng)時(shí)候酒后一揮。鈐?。糊R大
    此畫作于1944年，是齊白石八十歲時(shí)候贈(zèng)友人之作。此時(shí)，距白石“衰年變法” 至少有十多年，由八大而吳昌碩的發(fā)展歷程早已融會(huì)出新，成就了一種獨(dú)特的屬于他自身面貌的風(fēng)格與美感方式。他以單純、痛快、雄健與樸素為特質(zhì)，在八大冷逸、昌碩熱烈之外，另造平淡真趣之美，開創(chuàng)了一種大雅大俗的美學(xué)境界,成為世紀(jì)中國畫革新歷程中不可回避的一座高峰?！赌档っ鄯洹房芍^齊白石典型的工筆花卉圖—工筆草蟲加上寫意花卉,代表了晚年白石巔峰期的藝術(shù)水準(zhǔn)。畫中的兩只小蜜蜂形神兼?zhèn)? 相似之中不乏活力其畫法虛實(shí)相映。頗具質(zhì)量感，重視微妙的細(xì)節(jié)，但絕不板滯。位置安排得宜，與環(huán)境相和諧, 沒有生硬拼湊的感覺。花卉葉子取其近似之態(tài),而不是刻板于細(xì)微特征。這種處理態(tài)度應(yīng)該成于白石的“衰年變法”，他早年以雕花為業(yè), 追求形似之美而流于刻畫，帶有較為強(qiáng)烈的民間性，產(chǎn)生這種審美追求的原因在于他早年賣畫的對(duì)象以鄉(xiāng)村集鎮(zhèn)的顧主為主, 需求口味以精致為上。而這種欣賞技藝的習(xí)慣,對(duì)早年齊白石及其畫作,有著深刻的影響。但當(dāng)他到了北京, 則是“我的畫，雖是追步八大山人，自謂頗得神似，但在北京,確是不很值錢的哩。師曾勸我自出新意，變通畫法，我聽了他的話，自創(chuàng)紅花墨葉的一派?！本皖}材而言, 這幅《牡丹蜜蜂》題材在白石畫作中是較為常見的。體現(xiàn)出一種追思的愜意與感懷。

 

         
         花鳥四屏  設(shè)色紙本 1944年作  (9200萬元，2011年5月中國嘉德春拍)
    齊白石創(chuàng)作《花鳥四屏》的時(shí)候已是84歲，公元1944年。是齊白石藝術(shù)的成熟期，代表了畫家典型的風(fēng)格面貌。
    齊白石的《花鳥四屏》以四季花鳥的形象，分別描繪了“春之牡丹白頭翁”、“夏之荷花鴛鴦”、“秋之多子石榴綬帶鳥”、“冬之梅花翥雁”，通過展現(xiàn)自然界的四時(shí)不同，既揭示了自然造化的豐富，又借助于形象的描繪抒發(fā)了樂觀向上的情感心緒，表達(dá)了克服困難、積極進(jìn)取的人生態(tài)度。

 

            
             多利圖  立軸 1944年作  （358.4萬元，2010年6月中國嘉德）
    款識(shí)：星塘老屋后人齊白石，久雨忽見天磨墨揮毫。居京華第廿又八年。鈐?。糊R大
    荔枝入畫，取其諧音，寓以“吉利”、“大利”、“多利”等吉祥寓意。白石老人生前對(duì)荔枝情有獨(dú)鍾，其對(duì)荔枝的喜愛，也多能從他的畫作中得到印證。第一次嘗到荔枝是在45歲時(shí)出游至欽州，也就是他“五出五歸”中的四出四歸途中。嘗三客欽州，與荔枝結(jié)下了不解之緣，“荔枝”也就成為其畫作的主要題材之一。其筆下的荔枝，筆精墨妙，形神兼?zhèn)洌⒂诋嬌项}詩，詩畫相融。正如“知果實(shí)之味，唯荔枝最美”、“牡丹為花之王，荔枝為果之先”、“丹砂點(diǎn)上溪藤紙，香滿靜藍(lán)清露滋。果類自當(dāng)推第一，世間尤有皆人知?！?詩情畫意中洋溢著白石老人對(duì)荔枝的贊頌，老人常在荔枝圖中題款盛贊荔枝為“果中之尊”、“果中之王”。此幅署“居京華廿又八年”，推算約為一九四四年，亦即白石閉門謝客，潛心創(chuàng)作之時(shí)。當(dāng)屬“衰年變法”后的代表風(fēng)格作品。用筆老辣，一氣呵成，構(gòu)圖疏密有度，用色艷而不俗。給人以灑脫、生動(dòng)之感。把“日啖荔枝”后的美味，對(duì)“作嶺南人”的向往，表現(xiàn)的淋漓盡致，讓人觀此圖后如沐“南國之風(fēng)”。

 

              
               桃花蝴蝶  立軸 設(shè)色紙本

    款識(shí)：白石山翁。鈐?。喊资?br>     此幅應(yīng)為齊白石“衰年變法”之后的作品，體現(xiàn)了其取法吳昌碩之后形成的典型的大寫意風(fēng)格。畫面從右上角起筆，交叉纏繞的紫藤貫穿上下，形成密疏、細(xì)粗之對(duì)比，構(gòu)圖頗具匠心。藤條以干濕濃淡不等的篆書筆法畫出，似亂非亂、疏而不散、密而不結(jié)，有盤龍虬繞之勢(shì)，藤花與葉片用彩墨渲染，色彩極豐富，但整體格調(diào)仍舊淡雅天真，并不濃郁鮮艷。左上角空白處一只蝴蝶飛來，動(dòng)勢(shì)及情態(tài)皆十分自然。整幅墨色和諧，筆法剛?cè)嵯酀?jì)，造型簡(jiǎn)練質(zhì)樸，充滿春天的氣息。