淺析書法藝術(shù)的美學(xué)特征

作者：姚鐵力

　　書法是中華民族傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，至今已有三千余年的歷史。幾千年來，書法猶如一顆明珠，始終放射出璀璨奪目的光芒，成為中華古老文明的象征，成為中華民族傳統(tǒng)文化不可分割的組成部分。書法早已不僅是中國本土的文化現(xiàn)象，而且成為具有世界意義的東方藝術(shù)門類。從廣義上講，世界各民族都有自己的文字和書寫文字的技巧，因而也就有了各自的“書法”。然而為什么唯獨(dú)中國的書法卻成為一門獨(dú)立的藝術(shù)形式而傲視世界？為什么只是在中國，書寫文字的普通行為，卻超越了實(shí)用的樊籬，而升華為一種具有特殊藝術(shù)魅力和審美感染力的藝術(shù)形式？從以下有關(guān)書法藝術(shù)的三個美學(xué)特征的分析中可以略見一斑。
　　一、以形表意的形態(tài)美。以形表意是中國漢字的屬性，是不同于世界其它民族的獨(dú)特的造字方法，是中華民族對世界文化的偉大貢獻(xiàn)。有了這一重要的原生態(tài)文化資源，書法藝術(shù)的形成在所難免。換句話講，書法離不開漢字，書法受制約并依賴于漢字。這正是書法可以鶴立雞群，獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷的根源。有何等博大精深的漢字，同樣也有何等博大精深的書法藝術(shù)。它們之間既是辨證的，又是統(tǒng)一的。因此，具有獨(dú)特形態(tài)美的漢字，造就了具有獨(dú)特形態(tài)美的書法藝術(shù)。書法的形態(tài)美，又包涵以下三個要點(diǎn)：
　　1、筆畫——組成漢字基本要素的形態(tài)美。漢字的筆畫主要有點(diǎn)、橫、豎、撇、捺、挑、鉤、折等。這些筆畫是漢字在完成它的自身演變以后最終的基本構(gòu)成要素。漢字筆畫的書寫，是有其自身規(guī)律的。而書寫的工具——毛筆，其特征也決定著筆畫的存在方式和形態(tài)。正因?yàn)槊P的軟，才有姿態(tài)萬種，用筆或方或圓，或輕或重，或提或按，或疾或徐，用墨或濃或淡，或潤或枯，等等。正如東漢書家蔡邕所言：“惟筆軟則奇怪生焉”。
　　2、結(jié)構(gòu)——漢字點(diǎn)畫空間組合的形態(tài)美。書法中的結(jié)體，是凝結(jié)著每個書家的藝術(shù)個性和智慧，在遵循漢字結(jié)構(gòu)規(guī)律基礎(chǔ)上的藝術(shù)創(chuàng)造，是中國人對書法藝術(shù)所賴以生存空間的哲理性闡釋——計(jì)白當(dāng)黑。具體講，在傳統(tǒng)書法藝術(shù)的審美思想中，黑即是白，白也是黑，黑白相生，虛實(shí)相生，甚至認(rèn)為無筆墨處也是妙境。書法藝術(shù)的這種空間意識，被注入深奧的哲學(xué)思想，即對立統(tǒng)一的辯證法思想，這恰是書法藝術(shù)結(jié)體的精髓。
　　3、章法——書法布局謀篇的整體形態(tài)美。書家在創(chuàng)作前，首先要對全篇布局進(jìn)行思考，諸如篇幅大小、內(nèi)容、字?jǐn)?shù)、書體，乃至字距行距，直至最后的落款蓋章等各種因素，這樣下來作品的章法方能布局合理，才能給人以藝術(shù)美的享受。
　　章法分為“管領(lǐng)”與“行氣”兩個層面。清書家戈守智說：“凡作字者首寫一字，其氣勢便能管束到底，則此一字便是通篇之領(lǐng)袖矣。…此管領(lǐng)之法也…”。這句話的涵義向我們揭示在書法的布局謀篇中，起首第一個字就給整個作品定了基調(diào)，然后與余下的部分保持著呼應(yīng)、承接的關(guān)系。這樣通篇前后上下才能渾然一體，一脈相承，氣貫全篇。它好比一首樂曲的主旋律貫穿全曲，期間雖有變化，但主旋律是線索是基調(diào)。而行氣則是書法作品中所表現(xiàn)出來的具有精神層面的一種品質(zhì)。如果說管領(lǐng)是注重第一個字與余者上下呼應(yīng)，而行氣則重在每個字、每行之間的氣韻連貫、顧盼有情的一種意態(tài)。即每一行里字與字之間要有照應(yīng)，要有映帶，從而形成行與行之間的行氣。所以“行氣”在通篇作品中是絕對不可缺少的精神領(lǐng)袖。正因?yàn)橛辛诉@種行氣，才使作品生發(fā)出大氣磅礴，排山倒海般的巨大活力。
　　二、寓動于靜，靜中生動的氣韻美
　　書法的形態(tài)美直接表現(xiàn)為靜態(tài)美，但又可以在想象和幻覺中轉(zhuǎn)化為一種動態(tài)美。有這兩美于是就有了氣韻美。這種氣韻美又體現(xiàn)出人類生命的勃勃生機(jī)。書家的書寫過程是在有限的時間內(nèi)即可完成，然后留下的作品又是存在于無限的時間里，呈現(xiàn)為靜止?fàn)顟B(tài)。在這樣一個狀態(tài)中，人們可以不受時間和空間的限制而盡情欣賞和想象，從而使靜止的書法又活現(xiàn)為虛擬的運(yùn)動狀態(tài)。就這一問題現(xiàn)代書法家沈尹默曾闡釋道：“不論石刻或是墨跡，表現(xiàn)于外的總是靜的形勢，而其所以能成就這樣的形勢，確實(shí)動作的成果。動的勢，今只靜靜的留在靜的形中，就會看到活潑的往來不定的勢。在這一瞬間不但可以接觸到五光十色的神采，而且還會感到音樂般輕重疾徐的節(jié)奏。凡具有生命的字，都有這種魔力，使你越看越火”。還有東漢的蔡邕說得也很精彩：“若坐若行，若飛若動，若往若來，若臥若起。”一連串的動態(tài)比擬讓人呼之欲出。
　　那么我們在欣賞書法動態(tài)美的同時，我認(rèn)為還要注意到書家在抒寫過程中揮毫潑墨的行為動作。這里包括執(zhí)筆、運(yùn)腕、運(yùn)肘，伴隨書寫的身體協(xié)調(diào)動作，姿勢或坐或站，書家表情與內(nèi)心的諸多變化，等等。所有這些我們都可以看作是書家的行為語言特征。元代陳繹曾在《翰林要訣》中言道：“喜則氣和而字舒，怒則氣粗而字險，哀則氣郁而字?jǐn)浚瑯穭t氣平而字麗......”這里的“氣和”、“氣粗”、“氣郁”、“氣平”都是指書家在揮毫潑墨時的行為語言（表情語言）特征。這些特征恰在書家情感的呼喚下所呈現(xiàn)出的外在形態(tài)。我們再看唐代草書大家懷素的表現(xiàn)：“忽然絕叫三兩聲，滿壁縱橫千萬字。”這里的“絕叫”與“縱橫”的過程構(gòu)成了內(nèi)在情感發(fā)展變化和結(jié)果的必然邏輯，它生動地再現(xiàn)了草書大師懷素奮筆疾書時所伴隨的行為語言（或稱肢體語言）。就連詩仙李白也說：“須臾掃盡數(shù)千張?！边@“掃盡”二字形象生動氣勢磅礴。這些行為語言的表達(dá)方式告訴我們，書法藝術(shù)情感表現(xiàn)是一項(xiàng)復(fù)雜的勞動，這種勞動既有來自物理意義上的萬毫齊力，又有來自心靈迸發(fā)出的“風(fēng)騷之意”，即在書法藝術(shù)的情感表現(xiàn)中，人的行為語言或多或少自始自終地伴隨著。
　　三.寄情點(diǎn)線的抽象美
　　情感特征是任何藝術(shù)門類的最基本的特征，是藝術(shù)與非藝術(shù)的最根本的區(qū)別。情感是藝術(shù)家在創(chuàng)作時所迸發(fā)出的心靈的火花，使作品的靈魂。書法絕不是普通的書寫行為，它是在情感的召喚下，將書家美的心靈和美的理想化作點(diǎn)畫外在形式的表達(dá)，因而我們可以說情感是書家藝術(shù)創(chuàng)作的真正動力。在這方面，我們的先人已經(jīng)為我們樹立了榜樣。韓愈評論唐代狂草大家張旭：“喜怒、窘窮、憂悲、愉佚、怨恨、思慕、無聊、不平，有動于心，必于草書焉發(fā)之?！边@句話生動形象地描繪出張旭以書達(dá)情的忘我狀態(tài)。草圣張旭唯獨(dú)嗜好草書，不從事其他的技藝，喜悅憤怒，窘迫困惑，憂郁悲傷，歡樂安逸，怨怒憎恨，思念仰慕，沉酣狂醉，空虛困或，郁郁不平，感情上的種種波動必定在草書中一揮而就。還傳說張旭嗜酒如命，經(jīng)常大醉后叫喊奔跑，然后揮毫作書。有時作出超常癲狂之舉，竟然用頭發(fā)浸在硯臺里，然后大書特書，揮灑情感之態(tài)，已達(dá)到如醉如癡，無以復(fù)加的境地。清代劉熙載對書法這種功能作了深刻而透徹的闡釋：“故書也者，心學(xué)也”。“寫字者，寫志也”?！肮P情墨性，皆以其人之性情為本”。“書，如也。如其學(xué)，如其才，如其志，總之如其人而已”等等。以書法來傳達(dá)情感所表現(xiàn)出來的藝術(shù)形象又具有抽象美的特征。因?yàn)闀ū磉_(dá)的形象是“如其學(xué)，如其才，如其志......”，它不是對具體的事物的模仿，更不是以模仿萬事萬物來表達(dá)情感。書法的形象是通過書家對萬事萬物在內(nèi)心地感受并化作抽象的點(diǎn)線形式來表達(dá)的，是情感外化和符號化。所以書法的這種屬性，決定了它所創(chuàng)造出的藝術(shù)形象具有抽象性——書法情感化的抽象美特征。
　　綜上分析，我們對書法藝術(shù)的美學(xué)特征有了一個基本的認(rèn)識，從中我們可以窺見中國的書法藝術(shù)在世界藝術(shù)之林中的獨(dú)一無二的特殊地位。隨著社會的發(fā)展，傳統(tǒng)的藝術(shù)正受到來自高科技的挑戰(zhàn)和沖擊，似乎傳統(tǒng)藝術(shù)越來越離我們遠(yuǎn)去。但我還是堅(jiān)信，歷經(jīng)三千余年博大精深的古老的藝術(shù)形式，一定會隨著中華民族的日益強(qiáng)盛，綻放出更加絢爛奪目的光芒。