評(píng)：自從2011年北京國際珠寶展上，看到一個(gè)展廳，主要以黃龍玉為玉材的雕刻作品以后，比當(dāng)時(shí)的天工獎(jiǎng)，給我留下了無比深刻的印象！這些作品，大氣磅礴、依材施工、天人合一，讓人感受到了強(qiáng)烈的視覺沖擊和無邊的藝術(shù)享受！從此，邱啟敬，這個(gè)名字進(jìn)入了我們的視線。一年多來，偶爾有意無意間，對(duì)他有了一定了解，我越來越感覺，他，的確如此文標(biāo)題所說，是當(dāng)代玉雕的顛覆者！此文轉(zhuǎn)自《上海文玩》，愿與大家一起探討玉雕真諦！

2012年，全球頂級(jí)當(dāng)代藝術(shù)收藏家烏利·?？伺d致勃勃地買下3件邱啟敬的玉雕作品，探討這樣作品進(jìn)入大都會(huì)博物館展出的可能性，同年，邱啟敬作品在海派玉雕大本營、上海神工獎(jiǎng)?wù)褂[現(xiàn)場引發(fā)激烈爭議：這樣的作品能算是玉雕嗎——

邱啟敬玉雕作品

“邱啟敬作品中可供欣賞的屬于玉雕的內(nèi)容太少，很難認(rèn)為是好的玉雕作品……”

“可以看得出來，邱啟敬的作品至少是利用了玉的材質(zhì)特性，而抽象的表現(xiàn)形式是一種探索，這是應(yīng)該允許的……”

“邱啟敬的作品就像一盤菜，大家嘗了一口，感覺很新鮮，也有很多人覺得不錯(cuò)，但是，這盤菜是不是一直會(huì)像第一回吃一樣讓大家感覺新鮮，感覺不錯(cuò)，只有靠時(shí)間才可以證明……”

從這些來自玉雕行業(yè)的聲音來看，行內(nèi)人士并非都在用排斥或者不理性的情緒來看待邱啟敬的作品，但顯而易見的是，上海神工獎(jiǎng)期間邱啟敬英和工作室展廳引發(fā)的爭議相當(dāng)激烈——邱啟敬的作品還算玉雕嗎？應(yīng)該用什么樣的標(biāo)準(zhǔn)來衡量邱啟敬的作品？邱啟敬的入侵究竟是一個(gè)偶然現(xiàn)象，還是新的玉雕潮流所向？這些關(guān)于邱啟敬的問題沒有一個(gè)是小問題，它們都在觸動(dòng)當(dāng)代玉雕最本質(zhì)的價(jià)值認(rèn)定。如果邱啟敬是對(duì)的，那么，當(dāng)代玉雕迎來的將是一場顛覆。

在北京秋季一個(gè)陽光午后，筆者來到位于順義區(qū)的邱啟敬工作室，聽這位引發(fā)爭議的前沿藝術(shù)家如何闡述自己的玉雕理解。

玉雕能不能做個(gè)改變

《收藏·趨勢(shì)》：很多觀眾在神工獎(jiǎng)?wù)褂[現(xiàn)場看了您的作品后都有所感觸，不管大家怎么評(píng)價(jià)，他們至少都注意到您的作品與傳統(tǒng)玉雕不同，為什么會(huì)有這種不同呢？

邱啟敬：我來舉個(gè)例子，看看當(dāng)代藝術(shù)家是怎樣來做作品的。

比如說，當(dāng)代藝術(shù)家盧昊有一件很有名的作品，叫《一粒沙》。他從地上撿了一粒沙子，然后找到會(huì)微雕的人，在上面雕了報(bào)紙的一個(gè)豆腐塊新聞，內(nèi)容是湖北當(dāng)陽的一個(gè)民工，凄慘悲涼的一生。他打工，養(yǎng)自己的幾個(gè)孩子，其中還有孩子正在讀書，最后呢，為了要自己的工資被老板打死了。這個(gè)人的一生，刻在這一粒沙子上了，作品的名字就叫做《一粒沙》……這粒沙子后來2004年被美洲國家銀行收藏，展覽時(shí)以投影的方式投影在美洲國家銀行的穹頂，放大了100倍投射到屏幕上。所有的參觀者，看到這樣的作品，都會(huì)體會(huì)到作者所要表達(dá)的內(nèi)容。那么廉價(jià)的東西，做得那么鮮活、震撼。我常常想，如果我們的玉雕做這樣的作品，比如用一塊小籽來做，那會(huì)是什么感覺？

《收藏·趨勢(shì)》：您是否在說，當(dāng)代玉雕本來有無限的空間，但我們卻在自我限制？

邱啟敬：對(duì)于當(dāng)代觀念藝術(shù)來說，玉無非是一種材料，就是一堆石頭，創(chuàng)作就是與材料的交流，是對(duì)材料的把握，其水準(zhǔn)高低，在于你個(gè)體的思想，包括對(duì)世界及生命的看法。但從歷朝歷代的玉雕來看，有思想的作品幾乎沒有——作品中有個(gè)體對(duì)于生命、世界、人生理解的幾乎沒有。

古代玉雕依附于宗教與政治，今天依附于政治與資本，同時(shí)長期處于民間狀態(tài)，因此整個(gè)行業(yè)的文化素養(yǎng)比較低。如果和書畫這樣的藝術(shù)門類相比，那就差得太遠(yuǎn)了。像玉雕山子之類，頂多算是中國書畫文化的亞文化。不僅如此，目前中國玉雕只停留在臨摹和抄襲狀態(tài)，做得好頂多也就是做到一個(gè)唯美的程度。如果深層次來討論作品的高度與深度，就會(huì)覺得很單薄——無非是些裝飾性的內(nèi)容。像一些玉雕牌子，其實(shí)就是從別的書上抄過來、套過去的，原創(chuàng)性的東西特別少。

《收藏·趨勢(shì)》：原創(chuàng)性的缺乏對(duì)藝術(shù)是很致命的。

邱啟敬：所謂原創(chuàng)性的缺乏，本質(zhì)上就是缺乏一種個(gè)體的、自主的、對(duì)材質(zhì)的深層次的理解，乃至于讓人從他的作品中體悟到什么?，F(xiàn)在玉雕界在這些審美上是麻木的，離藝術(shù)比較遠(yuǎn)，停留的層面也比較低。

《收藏·趨勢(shì)》：那么，好的玉雕藝術(shù)是什么樣呢？

邱啟敬：好的藝術(shù)可以改變觀者對(duì)世界的思維模式。就像好的行為藝術(shù)。行為藝術(shù)到了中國，由于搏出位、搏眼球的壞作品太多，導(dǎo)致很多人對(duì)其有誤解。其實(shí)，好的行為作品是很令人深思和震撼的。比如，德國的藝術(shù)家博伊斯做過一個(gè)很簡單的行為藝術(shù)。他用刀片劃破了手，流出了血，但他并沒有去包扎傷口，而是去包扎刀片。這是一件反對(duì)暴力、反對(duì)戰(zhàn)爭的作品。用這么小的一個(gè)行為，進(jìn)行這么深層的思考，它可以讓人產(chǎn)生很多想法。像這樣高度的作品在今天中國玉雕當(dāng)中可能產(chǎn)生嗎？我覺得很困難，這取決于整個(gè)群體的水平。

《收藏·趨勢(shì)》：這個(gè)群體的水平您怎么評(píng)價(jià)？

邱啟敬：至少對(duì)比一下書畫，我們就能看到，迄今為止，還沒有出現(xiàn)齊白石、吳昌碩這樣的大家。我們沒有過去的高度，也沒有更新，就像我們?cè)缙诘淖诮趟囆g(shù)，服務(wù)于宗教，在歷史上承擔(dān)過特定的功能，這些功能今天還有，但在藝術(shù)創(chuàng)作上卻沒有更新。

什么是更新？

我不太記得是不是孫潔明早期的一件作品——他是做壽山石雕的，他把古代青銅的饕餮紋表現(xiàn)在壽山石上，但并不是簡單地使用饕餮紋，而是將紋飾導(dǎo)入到了現(xiàn)代，變成一個(gè)手機(jī)集線板。乍一看，作品表現(xiàn)了一個(gè)古代的青銅紋樣，再一看，不對(duì)啊，這是一個(gè)手機(jī)集線板。這樣的作品是什么？是傳統(tǒng)文化的更新。它會(huì)讓你會(huì)思考，中國發(fā)生了什么事情？是不是我們能做一個(gè)改變，讓作品能夠代表中國正在經(jīng)歷的變化。

我想怎么雕就怎么雕

《收藏·趨勢(shì)》：我覺得一個(gè)有趣的情況是，您有著很強(qiáng)的工藝美術(shù)背景，也完全可以順著傳統(tǒng)的工藝雕刻路子走下去，那為什么作品會(huì)成為今天的樣子？

邱啟敬：我從五六歲開始雕石頭、木頭，可是直到2003年，我才忽然在一瞬間想明白了一個(gè)問題，那就是壽山石是什么。壽山石是什么？它不就是一種石頭嗎？既然是一種石頭，那為什么我一定要按前人那樣去雕，跟著前人去學(xué)——我想怎么雕就怎么雕。這么一想，我馬上就把自己解放出來了。想一想，我們的生活是什么？就是周圍一堆人把你的生活改變了。你不知不覺被很多人所束縛，你無法解脫。最后忽然在有一天明白，原來被騙了那么久。憑什么壽山石只能雕觀音、雕彌勒呢？這個(gè)結(jié)一解開就沒有那么多問題了。

《收藏·趨勢(shì)》：藝術(shù)的突破首先要自我解放？

邱啟敬：是啊，在2004年、2005年的時(shí)候，我把參加的各種協(xié)會(huì)都退掉了，這個(gè)行業(yè)你做的好就注定要成名，這是行業(yè)特點(diǎn)。

《收藏·趨勢(shì)》：但是您的作品，包括壽山石雕，也都處在爭議狀態(tài)？

邱啟敬：他們說我雕的不是壽山石雕。我的作品《大遷徙》，2000多塊石雕出來，在各地巡展。他們說那不是壽山石雕，我說那要不算壽山木雕吧，哈哈……實(shí)際上最早的壽山石雕就是那個(gè)樣子的，在墓里出土的，就是那個(gè)樣子用線刻的，可是我們就選擇了歷史上的最后近代的那一小部分，說那就是我們的傳統(tǒng)，就應(yīng)該是那個(gè)樣子……

《收藏·趨勢(shì)》：就我所知，很多玉雕從業(yè)者，對(duì)玉石材質(zhì)懷有一種神圣感，哪怕一塊玉性很差的料子，都會(huì)小心翼翼地審視、處理、雕刻……

邱啟敬：在這個(gè)態(tài)度上，大家還是有分別的，他們可能大多面對(duì)的是錢，價(jià)格貴的他們會(huì)很認(rèn)真吧。我對(duì)待一塊泥巴都會(huì)認(rèn)真，何況是玉？這是人對(duì)自然的尊重，何況玉還有它的靈性和神圣的一面。我們不會(huì)把玉破壞掉，如果需要這樣做，或者做特別的處理，一定要有一個(gè)過硬的理由。像我的錦灰堆系列作品。

錦灰堆最早來源于元代畫家錢選，他把殘羹引入了中國畫的畫面，起名為錦灰堆。它和我們通常看到的中國山水不同，但卻是藝術(shù)達(dá)到一種自由狀態(tài)，不受任何束縛后的表達(dá)。后來，錦灰堆變成為中國書畫的一個(gè)品種。王世襄后來寫了三本書，也叫《錦灰堆》。我把古代這種文脈翻新，重新導(dǎo)入到玉器上。我想，一個(gè)藝術(shù)家肯定要對(duì)社會(huì)負(fù)責(zé)任，如果沒有終極的人文關(guān)懷，就只能停留在物質(zhì)層面，和高樓、香車、美女沒有任何區(qū)別。玉器是不平凡的，中國對(duì)玉的崇拜層面非常高，是其他民族很難達(dá)到的。

邱啟敬玉雕作品

《收藏·趨勢(shì)》：您的作品以青花料材質(zhì)為主，為什么是青花料呢？

邱啟敬：我在剛看到青花料的時(shí)候，挺激動(dòng)的。此前接觸過各種各樣的石頭，但黑白的石頭，還微透明，這個(gè)沒接觸過。我驚喜地發(fā)現(xiàn)，居然有這么一種石頭很近于中國文化中的水墨，而水墨是中國文化的精髓，這就很好玩了，如果往這個(gè)方向做文章，應(yīng)該可以出來一些好作品。

對(duì)于做作品，我是很感性的。比如，我會(huì)把一塊壽山石分開，用邊款的形式，一邊雕刻白天的夢(mèng)想，一邊雕刻晚上的夢(mèng)境，然后把兩件作品，一件丟到海里面，一件埋在山上。我很喜歡這種類型的作品，因?yàn)樗茏杂桑梢运翢o忌憚、隨心所欲地發(fā)揮我自己。選擇青花玉也是如此。我想，如果能把青花玉達(dá)到水墨的一個(gè)高度的話，那這就是其他玉種都達(dá)到不了的。

邱啟敬玉雕作品

藝術(shù)：鮮活的和自由的

《收藏·趨勢(shì)》：玉雕行業(yè)對(duì)你作品的爭議，主要源于技法，他們認(rèn)為你作品中所表現(xiàn)出來的玉雕技法不足。

邱啟敬：我研究當(dāng)代藝術(shù)比較多，在這個(gè)領(lǐng)域來說，符號(hào)和技法都是可以忽略不計(jì)的。按照我的理解，人是一個(gè)開放的過濾器，是鮮活的生命體，他感受著各種信息，如陽光雨露。在社會(huì)中，這種感受也是多向性的，就像我一樣，我要在書本上和杜尚、甘地交流，這是有文化的，回家還要和我爸交流，而我爸是沒有文化的。一個(gè)藝術(shù)家，如果可以摒棄符號(hào)與技法的話，是可以達(dá)到一個(gè)大境界，一種徹底、自在的感覺。

《收藏·趨勢(shì)》：那怎么證明作品就是大境界的作品？

邱啟敬：你到了我的展廳，就會(huì)感覺我作品的氣息，感受到佛教的某些東西。雖然你可能不知道該怎么說，但這種溝通已經(jīng)完成了。就像聽到了一段音樂，你感受到了，可能不知道該怎么說，但你有了感覺，這就形成溝通了。這時(shí)，你會(huì)跟我討論，你會(huì)問我，邱老師，你是怎么想的？這個(gè)時(shí)候，你想，你會(huì)跟我討論技法嗎？討論技法是行業(yè)的局限所造成的。一件好的作品它就是好的，你會(huì)很直接地覺得它是好的。

《收藏·趨勢(shì)》：您認(rèn)為當(dāng)代玉雕距離大境界有多遠(yuǎn)？

邱啟敬：從古至今，玉雕在每個(gè)時(shí)代都有每個(gè)時(shí)代的特征，每個(gè)時(shí)代都在變化，但我們沒有認(rèn)真梳理，因此會(huì)不經(jīng)意地被束縛。藝術(shù)是什么？藝術(shù)必須是鮮活的，當(dāng)代藝術(shù)的影響力，為什么會(huì)沖擊到世界，影響到國際的藝術(shù)趨勢(shì)？它有內(nèi)在的原因，這個(gè)原因，就是它試圖告訴世界：藝術(shù)是鮮活的，藝術(shù)是有感覺的。對(duì)于這種藝術(shù)的趨勢(shì)，我們并沒有思考。對(duì)于當(dāng)代玉雕來說，藝術(shù)離我們還相對(duì)遙遠(yuǎn)。

《收藏·趨勢(shì)》：當(dāng)代玉雕不夠鮮活嗎？

邱啟敬：我認(rèn)為，很多時(shí)候，我們的當(dāng)代玉雕傳承著傳統(tǒng)的外殼。我曾經(jīng)說過，我們今天行業(yè)在做的事，一個(gè)是花你爺爺?shù)腻X，一個(gè)是花你孫子的錢。花爺爺?shù)腻X，就是你還在使用爺爺傳下來的技法；花孫子的錢，就是把應(yīng)該留給孫子的資源，拿出來換錢。這個(gè)話說出來很心酸，但這個(gè)是現(xiàn)實(shí)，值得行業(yè)里面的人思考。在這個(gè)行業(yè)里，沒有更開放的思維，沒有更鮮活的生命力，最終的結(jié)果就是做出來的東西只能變?yōu)楣哦?/p>

《收藏·趨勢(shì)》：就是說在當(dāng)代玉雕里看不見當(dāng)代文化的表現(xiàn)？

邱啟敬：即使有傳統(tǒng)，往往也徒有其表，骨子里是什么？這個(gè)沒有。

國際性語言：當(dāng)代玉雕可以有

《收藏·趨勢(shì)》：我想，您的觀點(diǎn)是當(dāng)代玉雕需要更開闊的文化視野，那么，您覺得理想的中國玉雕，或者說一個(gè)全世界都接受的玉雕展覽，應(yīng)該是什么樣子？

邱啟敬：首先是具備傳統(tǒng)文化屬性，然后有當(dāng)代意識(shí)，有當(dāng)代精神的抽取。藝術(shù)必須具備獨(dú)立思考的成果，而不是拷貝他人思考、套用他人的思考模式的結(jié)果。其語言、形式、媒介在國際化時(shí)代尤其要具有普適性。

《收藏·趨勢(shì)》：但是很多人認(rèn)為，玉雕文化是一種很深厚的中國獨(dú)有的文化，外國人是很難理解的？

邱啟敬：烏利·?？嗽诋?dāng)代藝術(shù)收藏領(lǐng)域的位置大家都清楚吧？就是這樣一位當(dāng)代藝術(shù)的大收藏家，在今年買了我的3件玉雕作品。我開玩笑說，你買中國玉雕算是中國玉雕一件劃時(shí)代的事了。

大家都說玉雕是我們中國文化所特有的，外國人看不懂，既然看不懂，又怎么會(huì)買你的作品？但實(shí)際情況是，在當(dāng)代玉雕中，你有沒有導(dǎo)入一種國際化的語言。你導(dǎo)入了國際化的語言，外國人就可以理解，可以理解就會(huì)接受。

《收藏·趨勢(shì)》：我很感興趣的是，烏利·希克是怎么看玉雕的呢？

邱啟敬：我們的玉雕作品，在國外經(jīng)常被理解為紀(jì)念品，和藝術(shù)品是兩回事。此前，烏利·?？藢?duì)中國玉雕大體也持類似的認(rèn)識(shí)，但是當(dāng)看到我的作品時(shí)，他感到很驚訝，覺得我的作品和他以往看到的玉雕有很大不同，很有興趣。他問我，你這是傳統(tǒng)玉雕藝術(shù)，還是當(dāng)代藝術(shù)呢？

《收藏·趨勢(shì)》：好問題。

邱啟敬：我說，我這就是藝術(shù)。

《收藏·趨勢(shì)》：好，那么，烏利·?？诉x擇標(biāo)準(zhǔn)究竟是什么呢？

邱啟敬：他比較關(guān)注符號(hào)化的作品，因?yàn)樗吹枚?duì)中國傳統(tǒng)的山山水水，他沒有感覺。他買的這3件作品：一個(gè)是浪花、一個(gè)是一棵樹、還有一座山，這些他看得懂。他覺得很奇怪——這么平靜的水面怎么會(huì)卷起浪花來。實(shí)際上，這是從傳統(tǒng)青綠山水和道家哲學(xué)中來的，表達(dá)中國傳統(tǒng)的陰陽、動(dòng)靜之間的關(guān)系。應(yīng)該說，烏利·?？怂信d趣的還是非具象的作品，因?yàn)閷憣?shí)、具象的作品是傳統(tǒng)西方藝術(shù)的強(qiáng)項(xiàng)，好作品西方有的是。我的一些作品，國內(nèi)認(rèn)為很抽象，表達(dá)難以捉摸，但在烏利·?？搜壑?，他仍然認(rèn)為過于具象。因此，他選擇的3件作品，都是覺得形態(tài)特別，很具創(chuàng)造力，也非常有趣。他的眼光是犀利的。

他也在跟我探討，如果把我的作品放到大都會(huì)博物館去推廣，究竟應(yīng)該如何布展，如何選擇燈光與展示方式，從而把作品的內(nèi)涵充分地釋放出來……他談得相當(dāng)專業(yè)，像這樣的問題，國內(nèi)的玉雕界、收藏家，誰會(huì)跟你談呢？

邱啟敬玉雕作品