文 張濟(jì)平（中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)學(xué)教師）

宋唯原（原名筱明，又名若木）字胤儒，一九五七年生于北京。一九八零年就讀于中央美術(shù)學(xué)院并留校任教于中國(guó)畫系。對(duì)中國(guó)畫之山水、花鳥、人物、書法、篆刻、詩詞、古書畫簽定等均有深入研究。精研古琴、京劇。一九九一年后游歷海外十年，對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫及繪畫理論進(jìn)行了全面研習(xí)及再認(rèn)識(shí)。對(duì)中、港、臺(tái)及海外中國(guó)畫壇的發(fā)展走向進(jìn)行了全面調(diào)研。二零零一年回國(guó)發(fā)展，延續(xù)著一條純粹中國(guó)畫派的路線，從而逐步奠定了在當(dāng)今中國(guó)畫壇的地位?，F(xiàn)為中華詩詞協(xié)會(huì)會(huì)員，中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫系客座教授，中國(guó)人民大學(xué)徐悲鴻美術(shù)學(xué)院客座教授，榮寶齋畫院客座教授。

真正的大學(xué)問家，其實(shí)心中是極坦誠(chéng)的，不掩飾自己做人的本色，骨子里有謙謙君子之風(fēng)。

唯原先生（筱明）字胤儒，1984年中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫系畢業(yè)后留校任教。先生性情灑脫爽直，文思敏捷，目高于頂，于中國(guó)書畫藝術(shù)見地獨(dú)到。無論他的藝術(shù)思想和繪畫實(shí)踐，始終延續(xù)著一條純粹的中國(guó)畫的路線。他提出的《中國(guó)畫血統(tǒng)論》在中國(guó)美術(shù)界產(chǎn)生著重大的影響。在他的治學(xué)實(shí)踐中，自覺不自覺的遵循著中國(guó)文人的情愫——執(zhí)著、勤奮、謹(jǐn)慎而不僵化、高標(biāo)準(zhǔn)的堅(jiān)持自己的專業(yè)水準(zhǔn)。這里所說的中國(guó)文人的情愫是指那些豁達(dá)、寬博又不乏憂國(guó)憂己的心境。這些品質(zhì)充分溶入了他的性格之中。

1991年始，他僑居加拿大，身邊聚集一批來此大陸、臺(tái)灣、海外的中國(guó)畫家、京劇藝術(shù)家、音樂家及藝術(shù)理論家。這期間，他對(duì)中國(guó)畫的實(shí)踐及理論進(jìn)行了全面的研習(xí)及再認(rèn)識(shí)，對(duì)海內(nèi)外中國(guó)畫壇的發(fā)展給予了充分的關(guān)注，對(duì)中西方文化進(jìn)行了較深層次的比較。在海外的十余年間，他飽覽了美國(guó)、加拿大各大博物館、藝術(shù)院校及民間收藏家所收集的東西方藝術(shù)珍品。這使他對(duì)于中國(guó)畫藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)、藝術(shù)規(guī)律及在世界文化中的地位有了更清晰、更全面的認(rèn)識(shí)。

中國(guó)繪畫史上真正有成就的藝術(shù)家，說到底應(yīng)該是個(gè)腳踏實(shí)地的學(xué)者。平日對(duì)相關(guān)學(xué)科所作的功課，超過他們直接用于研究繪畫上的功夫。比如書法、文學(xué)、詩詞、藝術(shù)史、金石學(xué)及相關(guān)理論的研究與考證，是非常透徹的。

唯原先生在文字上是下過大功夫的，對(duì)魏晉間的文章詩詞感覺頗深。故平日所寫的隨筆、題跋、游記、詩詞等用的詞多平和質(zhì)樸，而感情真摯。又每每多發(fā)奇想，令人見到其天真、可愛之處。

唯原先生在國(guó)畫界可謂之通才，書法、人物、山水諸方面無所不精。他常常掛在口頭上的一句話：“藝術(shù)應(yīng)該是誠(chéng)實(shí)的，不夾雜絲毫虛假的成分。”他在上課時(shí)為學(xué)生們作了大量的示范寫生，但絕非是“奴隸般的忠實(shí)的再現(xiàn)物象”。畫中充滿主動(dòng)性、表現(xiàn)性，且形神俱佳、灑脫飄逸、性格畢現(xiàn)。

在當(dāng)今中國(guó)畫壇上，能把人物寫生畫得惟妙惟肖、精美絕倫的藝術(shù)家大有人在，甚至可與西方繪畫一爭(zhēng)塑造之短長(zhǎng)的畫家也大有人在。但能在一張紙中充盈著中國(guó)傳統(tǒng)文化的韻味，達(dá)到“通達(dá)法于畫中，深厚沉郁，神與古會(huì)，以拙勝巧，以老取研”者，卻不多見。這與他數(shù)十年來在書法上所下的功夫是分不開的。

唯原先生于書法博覽甚眾，遍閱古今碑帖，尤其于秦漢、魏晉人間的書法著意最多，涉足彌深。對(duì)于碑帖間不同之短長(zhǎng)各有評(píng)判，對(duì)各家各派均有卓認(rèn)。觀其畫作中之題跋所透露出的古樸之氣，以及隨章變化，不拘頭角的氣象，可以稱得上“書肇自然”之境界了。由于書法上的成就達(dá)到了較高的境界，唯原先生的花鳥、山水畫，也呈現(xiàn)出一種閑雅、飄逸的意境。他的花鳥畫在筆墨之中浸潤(rùn)著徐渭的筆意，透露出石濤、八大的氣息，但仍不失時(shí)代的精神。用筆豐富、墨色絢爛，給人一種清新、雋永的美感。

唯原先生身邊聚集著一批社會(huì)各界的朋友，平日來往甚密。文學(xué)界、京劇界、演藝界、企業(yè)界及僑居國(guó)外時(shí)的一些朋友，逢年過節(jié)或有閑暇之時(shí)大家聚聚，談笑風(fēng)生別有一番情致。其唱腔作派、道白及臺(tái)上臺(tái)下風(fēng)氣在京劇圈內(nèi)亦居名流。其實(shí)那些精英們哪里曉得，作為一個(gè)真正成功的中國(guó)畫藝術(shù)家，恰恰需要各種姐妹藝術(shù)的滋養(yǎng)。這里有兩層含義，一是作為藝術(shù)家人格品質(zhì)自身的陶冶，二是中國(guó)畫藝術(shù)內(nèi)在規(guī)律與其他姐妹藝術(shù)互為交融、互為啟發(fā)的湛化作用。看似“玩”兒，恰恰是中國(guó)畫家當(dāng)下的一門功課。

唯原先生在藝術(shù)上去的成就，是和他的勤奮分不開的。每到一處談笑悠游間，詩稿、畫稿已在腹中草定。同行之人還在按他的話題暢想時(shí)，他已有不少作品收于胸中了。與唯原先生出游，只要不是他開車，車動(dòng)不久則酣然入睡，其睡眠質(zhì)量亦屬上乘。晚上則可夜夜研究書畫文章至凌晨三、四點(diǎn)方睡。

“才有限而道無情，心欲言而口不逮。”面對(duì)唯原先生的畫作詩稿，不知如何下筆，也不知如何收筆，我想還是以他寫竹的詩稿來窺探他的藝術(shù)人生吧！

“已有清陰白玉欄，溪橋來映碧欄桿，今無與可知音少，獨(dú)自霜筠斗歲寒。”