獨自霜筠斗歲寒：宋唯原書畫藝術(shù)作品賞析

京華賞石 2011-09-11

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獨自霜筠斗歲寒：宋唯原書畫藝術(shù)作品賞析

(2011-07-02 07:59:15)

    真正的大學(xué)問家，其實心中是極坦誠的，不掩飾自己做人的本色，骨子里具有謙謙君子之風(fēng)。唯原先生（筱明）字胤儒。一九八四年中英美術(shù)學(xué)院中國書華系畢業(yè)后留校任教。先生性情灑脫爽直，文思敏捷，目高于頂，于中國書畫藝術(shù)見地獨到。無論他的藝術(shù)思想和繪畫實踐，始終延續(xù)著一條純粹的中國畫的路線。他提出的《中國畫血統(tǒng)論》在中國美術(shù)界產(chǎn)生著重大的影響。在他的治學(xué)實踐中，自覺不自覺的遵循著中國文人的情愫——執(zhí)著、勤奮、謹(jǐn)慎而不僵化、高標(biāo)準(zhǔn)的堅持自己的專業(yè)水準(zhǔn)。這里所說的中國文人的情愫是指那些豁達(dá)、寬博又不乏懮國懮己的心境。這些品質(zhì)充分溶入了他的性格之中。為此，他可以淡定而寬容的對待世人乃至某些專業(yè)人士的不解及偏見。可以淡然的對待本屬于自己的榮譽和地位，從而達(dá)到了超然樂道的境界。這與他后來在海外十余年游學(xué)、博覽不無關(guān)系。

    一九九一年始，他僑居加拿大，身邊聚集一批來此大陸、臺灣、海外的中國畫家、京劇藝術(shù)家、音樂家及藝術(shù)理論家。這期間，他對中國畫的實踐及理論進(jìn)行了全面的研習(xí)及再認(rèn)識，對海內(nèi)外中國畫壇的發(fā)展給予了充分的關(guān)注，對中西方文化進(jìn)行了較深層次的比較。在海外的十余年間，他飽覽了美國、加拿大各大博物館、藝術(shù)院校、及民間收藏夾所收集的東西方藝術(shù)珍品。這使他對于中國畫藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)、藝術(shù)規(guī)律及在世界文化中的地位有了更清晰更全面的認(rèn)識。
中國繪畫史上真正有成就的藝術(shù)家，說道底應(yīng)該是個腳踏實地的學(xué)者。平日對相關(guān)學(xué)科所作的功課，超過他們直接用于研究繪畫上的功課。比如書法、文學(xué)、詩詞、藝術(shù)史、金石穴及相關(guān)理論的研究與考證，是非常透徹的。

    唯原先生在文字上是下過大工夫的，對魏晉間的文章詩詞感覺頗深。故平日所寫的隨筆、題跋、游記、詩詞等用的詞多平和質(zhì)樸，而感情真摯。又每每多發(fā)奇想，令人見到其天真、可愛之處。今日讀到他題寫的《野葡萄》一首七言古詩。

    “攀巖纏樹終無懼，粒粒朱磯不與人。卻是張騫傳舊種，時時私語話沉淪”。一句“張騫傳舊種，時時私語”道出多少有緣與天真的心境，而“話沉淪”三字，又把我們帶回到這無限蒼桑的世界。

    唯原先生在國畫界可謂之通才，書法、任務(wù)、山水諸方面，無所不精。他常常掛在口頭上的一句話：“藝術(shù)應(yīng)該是誠實的，不夾雜絲毫虛假的成分。”他在上課時為學(xué)生們作了大量的示范寫生，但絕非是“奴隸般的忠實再現(xiàn)物象”。畫中充滿主動性、表現(xiàn)性，且形神俱佳、灑脫飄逸、性格*現(xiàn)。

    在當(dāng)今中國畫壇上，能把人物寫生，畫的惟妙惟肖，刻畫的精美絕倫的藝術(shù)家大有人在，甚至可與西方繪畫一爭塑造之短長的畫家也大有人在。但能在一張紙中充盈著中國傳統(tǒng)文化韻味，達(dá)到“通達(dá)法與華中，深厚沉郁，神與古會，以拙勝巧，以老取研”者，卻不多見，這與他數(shù)十年來在書法上所下的功夫是分不開的。

    唯原先生于書法博覽甚眾，遍閱古今碑帖，尤其于秦漢、魏晉人間書法著意最多，涉足彌深。對于碑帖間不同之短長各有評判，對各家各派均有卓認(rèn)。觀其畫作中之題跋所透露出的古樸之氣，以及隨章變化，不拘頭角的氣象，可以稱得上“書肇自然”之境界了。由于書法上的成就達(dá)到了較高的境界，唯原先生的花鳥、山水畫，也呈現(xiàn)出一種閑雅、飄逸的意境。他的花鳥畫在筆墨之中浸潤著徐渭的筆意，透露出石濤、八大的氣息，但仍不失時代的精神。用筆豐富、墨色絢爛，給人一種清新、雋永的美感。

    黃賓虹先生是近代山水畫的大師，世人爭相學(xué)之。然黃賓虹先生創(chuàng)作的背后，那深厚的國學(xué)與書法底蘊，卻很少有人下功夫研究。黃賓虹先生曾多次強調(diào)說“畫源書法，鮮血書論、筆力上紙。能透紙背，以此作畫，必不浮淺”。“用筆之法，全在書訣中，有‘一波三折’語，最是金丹。”（《輪畫錄》）

    然世人學(xué)黃賓虹作品極少在書法上下功夫，學(xué)的東西全在皮毛之上。一此我給進(jìn)修班的學(xué)生上課，一學(xué)生拿著他臨黃賓虹的話請我看，畫面到時有幾分相似，但用筆寒蹇，滿紙浮淺之氣。除此之外也未曾到自然中、生活中去感受發(fā)現(xiàn)自然之美。我一氣一急之下，脫口而出這樣一句話，“如此浮淺之氣，則是死路一條”學(xué)生愕然，不知如何理解此事。其實我內(nèi)心的話一時沒有講透，至今想起此事，仍覺有些歉意。凡是有一定藝術(shù)修養(yǎng)的人都不會提出學(xué)某家就一定要像某家的主張，但如果學(xué)習(xí)的結(jié)果是浮淺、不耐看、簡單化，那一定是沒有弄清某家的真諦。而唯原先生所畫山水從畫面形勢上看，也并非酷似黃賓虹，然筆中味道，畫中精神又絕似。一副手掌大小的寫生畫，看上去感受之豐富是令人折服的。

    唯原先生身邊聚集著一批社會各界的朋友，平日來往甚密。文學(xué)界、京劇界、演藝界、企業(yè)界及僑居國外時的一些朋友，逢年過節(jié)或有閑暇之時大家聚聚，談笑風(fēng)生別有一番情致。所謂隔行如隔山，那些非專業(yè)人士的各界的精英們，皆以為他終日是一個“玩”字。不是古琴、便是詩詞，尤其是京劇得嫡脈名師真?zhèn)鳌?nbsp;
    其唱腔作品、道白及臺上臺下風(fēng)氣在京劇圈內(nèi)亦居名流。其實那些精英們哪里曉得，作為一個真正成功的國畫藝術(shù)家，恰恰需要各種姐妹藝術(shù)的滋養(yǎng)。這里有兩層含義，一是作為藝術(shù)家人格品質(zhì)自身的陶冶：而是中國畫藝術(shù)內(nèi)在規(guī)律與其他姐妹藝術(shù)互為交融、互為啟發(fā)的湛化作用看似“玩”兒，恰恰是中國畫家當(dāng)下的一門功課。

    唯原先生在藝術(shù)上去的的成就是和他的勤奮分不開的。每到一處談笑悠游間，詩稿、畫稿已在腹中草定。同行之人還在按他的話題暢想時，他已有不少作品收于胸中了。于唯原先生出游，只要不是他開車，車動不久則酣然入睡，其睡眠質(zhì)量亦屬上乘。晚上則可夜夜研究書畫文章至凌晨三、四點放睡。

    “才有限而道無情,心欲言而口不逮”面對唯原先生的畫作詩稿，不知如何下筆，也不知如何收筆，我想還是以他寫竹的詩稿來窺探他的藝術(shù)人生吧！

    “已有清陰白玉欄，溪橋來映碧欄桿，今無與可知音少，獨自霜筠斗歲寒。”       張濟(jì)平（中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)學(xué)教師）2007年1月14日