幾千年來，人類一直認(rèn)為自己是永恒不變的精神內(nèi)核的有形載體，并不覺得自己是有限物質(zhì)的聚合體。因此，人類賦予人體和生、死及在世的過程以某些象征含義，來表現(xiàn)這一更大的主題。

      在許多地區(qū)的文化中，神都是根據(jù)人的樣子塑造出來的，但通常都要多上幾個(gè)頭、幾只腳或手，來表現(xiàn)他們比人更具神力。神可以被賦予人的形體，而人類可以利用薩滿教巫術(shù)使自己超于肉體之外，從而達(dá)到與神融為一體的境界。人與神合而為一的意識(shí)非常強(qiáng)烈，因此不僅在中美洲、希臘、埃及和土著神話中，就連在柏拉圖哲學(xué)和伊斯蘭教神秘主義派別蘇非派中，人類的始祖都被看作是雌雄同體的動(dòng)物。正如印度神濕婆與其妻帕瓦提同體出現(xiàn)一樣，《圣經(jīng)·創(chuàng)世紀(jì)》中夏娃也來自亞當(dāng)之身。陽性與陰性是同一宇宙的不同方面，即神與人---二者互為補(bǔ)充，實(shí)為一體，正如下面中國(guó)陰陽太極圖所表示的一樣。

 

 

 

    世界上許多民族文化都就罪惡與美德進(jìn)行過解釋，但基本上沒有哪個(gè)文化群體能像基督教世界那樣詳細(xì)地闡述精神財(cái)富的象征含義。保羅教義首要的美德就是慈善，像多數(shù)西方藝術(shù)中的美德一樣，由一個(gè)年輕的女子代表。她手中常常為少衣無食的人抱著一包衣服或食物，再或捧一團(tuán)火、一根蠟燭或一棵燃燒的心。

    忠誠(chéng)是保羅教義中另一美德，由一手持十字架、圣餐杯或蠟燭的婦女來象征。她一般都站在泉邊，或一只腳踩在一塊方形物上。保羅教義的第三條美德是期望，其代表為一以錨和揚(yáng)帆的船為頭飾的婦女。她可能手挽一籃鮮花或雙手伸向皇冠。在希伯來傳統(tǒng)中，魚、面包和葡萄酒經(jīng)常與希望相聯(lián)系。

    在主要的幾種美德中，堅(jiān)毅常表示為一位斗士般的女性，全身赤裸，只戴一頂頭盔，拿一面盾牌，有時(shí)身邊跟著一頭雄獅，或強(qiáng)迫其張開雙爪。其他同義的象征符號(hào)包括山茶花、鯉魚、短棒、長(zhǎng)棍和寶劍。

    正義的代表是一位蒙住眼睛的婦女，她手擎天平和力量劍。巴洛克藝術(shù)家們將正義之神的眼睛蒙住，目的在于顯示她不會(huì)被事物表面現(xiàn)象所動(dòng)搖。

    貞節(jié)最著名的象征符號(hào)是獨(dú)角獸，但也可能是罩面紗的人，一般此人手持盾牌（以防欲望之箭）或腳踏一頭豬（即淫欲）。其他代表貞節(jié)的的象征符號(hào)還有很多，比如藍(lán)色和白色、蜜蜂、城堡、堅(jiān)果、新月、鉆石、鴿子、大象、圈起的花園、貂、飄帶、山楂、彩虹、玉石、月桂和百合等。

      達(dá)·芬奇的肖像畫中，貂是貞節(jié)的象征。冬天時(shí)貂白色的皮毛剛好象征純潔無瑕，因?yàn)閾?jù)說它的皮毛若被弄臟，就離死不遠(yuǎn)了。

三、 七大罪

    嫉妒常用一位撕開自己胸膛，正在肆意咀嚼自己的心或其他內(nèi)臟的婦女來表現(xiàn)（這就是英語諺語“eat your heart out”---其字面意思為“將心吃盡”，內(nèi)涵意為“憂慮過度”---的由來）。她最為人們熟知的象征符號(hào)是蛇，有時(shí)可能是她長(zhǎng)長(zhǎng)的伸出口外的毒舌。其他象征嫉妒的符號(hào)還有蝎子、“惡眼”和綠色（因此才有了“green with envy”，直譯為“嫉妒得眼都綠了”，與漢語習(xí)慣正好相反，我們一般都說“嫉妒得眼紅”。）

    貪食常用一個(gè)胖子或狼吞虎咽的家伙來表現(xiàn)，除此之外，一些經(jīng)常跟多肉相聯(lián)系的動(dòng)物也成了這一“罪惡”的代表，最明顯的例子是豬、熊、狐貍和狼。

    中世紀(jì)藝術(shù)家最喜歡表現(xiàn)的罪惡主題是淫邪。其最常見的象征符號(hào)為蛇或蟾蜍，而且常常是伏在婦女的乳房或陰部貪婪地吮吸著。其他象征貪欲的符號(hào)包括：猿猴、驢、神話傳說中的蛇怪、熊、公豬、貓、希臘神話中半人半馬的怪物、公雞、魔鬼、山羊、野兔、馬、豹子、半人半牛的尼物和女巫。

    驕傲自大常表現(xiàn)為一位與孔雀呆在一起的婦女，或身邊伴著一只鷹和一頭獅子，分別為天與地的主要代表。《圣經(jīng)》中曾說：“驕傲在敗壞以先，狂心在跌倒之前。”由此產(chǎn)生了中世紀(jì)時(shí)期的傳說，認(rèn)為驕傲是一位跌下馬的騎士。意大利早期巴洛克畫家卡拉瓦喬的代表作《圣保羅的皈依》中恰恰反映了這一觀點(diǎn)，畫中以色列首任國(guó)王掃羅在去往大馬士革的跌上跌下馬來。其他驕傲的代表還有公雞、墜落的飛鷹、豹、鏡子和金字塔形神塔。

    人們常用豬或騎在負(fù)重動(dòng)物---如驢或牛身上的大胖子來象征懶惰。在基督教中，代表懶惰的還有蝸牛。


                                《藝術(shù)欣賞》的本質(zhì) 

一、藝術(shù)的本質(zhì)

藝術(shù)是對(duì)客觀社會(huì)生活的反映，它凝聚著作家藝術(shù)家主觀的審美理想和情感愿望。藝術(shù)既具有客觀的因素，又有主觀的因素。這兩方面通過作家藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)互相滲透、彼此融合，并通過物態(tài)化形成具有藝術(shù)形象的藝術(shù)作品?？梢哉f，藝術(shù)是心與物、主觀與客觀的結(jié)合。

二、藝術(shù)欣賞的本質(zhì)

藝術(shù)創(chuàng)作是人類一種極為重要的創(chuàng)造勞動(dòng)，藝術(shù)作品是藝術(shù)家創(chuàng)造性勞動(dòng)的結(jié)果。藝術(shù)家根據(jù)他們對(duì)人生的感悟，經(jīng)過頭腦的加工、改造，發(fā)揮了主觀能動(dòng)作用，并用一定的材料，如語言、色彩、線條、音響、動(dòng)作等等表現(xiàn)出來。達(dá)芬奇的繪畫、羅丹的雕塑、貝多芬的交響曲等等本是自然界沒有的的事物，但卻被畫家、雕塑家、音樂家創(chuàng)造出來。 

藝術(shù)欣賞也是一種創(chuàng)造，是一種再創(chuàng)造。藝術(shù)欣賞不同于藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)造，它雖然也是藝術(shù)活動(dòng)的一種形式，但它實(shí)際上并不創(chuàng)造新的物化的藝術(shù)作品，而只是以藝術(shù)作品這種創(chuàng)造物為前提進(jìn)行想象中的創(chuàng)造。藝術(shù)欣賞者以藝術(shù)作品為審美對(duì)象，通過體驗(yàn)、玩味、沉吟等欣賞行為展開復(fù)雜的心理活動(dòng)，從而把作為物的藝術(shù)形象再現(xiàn)為接受者頭腦中的意象。這些意象并不是藝術(shù)作品的被動(dòng)反映，它已經(jīng)改變了藝術(shù)作品的存在方式。所以藝術(shù)欣賞與藝術(shù)創(chuàng)造的創(chuàng)造性是不同的。藝術(shù)創(chuàng)作創(chuàng)造世界上并不存在的新事物，而藝術(shù)欣賞的創(chuàng)造只存在于欣賞者自己的腦海當(dāng)中。正因如此我們把藝術(shù)創(chuàng)作稱為第一次創(chuàng)造，而藝術(shù)欣賞是相對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)造的“再創(chuàng)造”。

三、藝術(shù)欣賞的“再創(chuàng)造”

所謂“再創(chuàng)造”，是指欣賞者由于藝術(shù)形象的誘導(dǎo)，結(jié)合自身的生活經(jīng)驗(yàn)，發(fā)揮想象，豐富或提煉著藝術(shù)形象。

1、藝術(shù)欣賞的“再創(chuàng)造”首先表現(xiàn)在想象性上。

藝術(shù)欣賞的前提是藝術(shù)作品，欣賞者以藝術(shù)家已經(jīng)創(chuàng)造好的藝術(shù)形象為欣賞對(duì)象，在接觸藝術(shù)作品時(shí)，利用自己的審美感官把作品的形象體系創(chuàng)造性地呈現(xiàn)出來。欣賞者的審美活動(dòng)是主動(dòng)的，不是被動(dòng)地接受，他會(huì)在作品提供的背景下面充分地馳騁想象，欣賞者作為有意識(shí)、有意志的主體，總是能動(dòng)地、積極地突破作品的制約和局限。憑借自己作為讀者的主觀意愿進(jìn)行獨(dú)特的想象。藝術(shù)作品的主體和形成主體的各局部都在欣賞者的感知中被選擇和衡量，有的空白部分被加以補(bǔ)充和豐富。不僅如此，藝術(shù)欣賞還可以改變、再構(gòu)建作品原有的藝術(shù)形象。欣賞者能夠在欣賞的過程中，重新創(chuàng)造出各具特色的形象。甚至能夠?qū)υ瓉淼乃囆g(shù)形象進(jìn)行開拓、補(bǔ)充、再現(xiàn)，見人所未見，言人所未言。

2、藝術(shù)欣賞的再創(chuàng)造還表現(xiàn)在欣賞者的個(gè)體差異性上。

這一特征正是藝術(shù)想象性的必然結(jié)果。藝術(shù)欣賞的過程是我們感知形象、想象形象、再造形象的結(jié)果，每個(gè)審美欣賞者都有其不同的個(gè)性特征，所以對(duì)同一個(gè)作品往往有不同的理解。從本質(zhì)上說，藝術(shù)欣賞活動(dòng)是審美主體以自己感性的血肉之軀的各種感觀看、聽、觸摸、體驗(yàn)的過程，因此主體的各種特殊心理活動(dòng)，獨(dú)特的心理感受、情感意志、想象理解都將在創(chuàng)造的想象中打下鮮明個(gè)性的印痕。人們常說“有一千個(gè)讀者就有一千個(gè)哈姆雷特”，這就是藝術(shù)欣賞的個(gè)性差異，也是每個(gè)欣賞者“再創(chuàng)造”所產(chǎn)生的必然結(jié)果。

3、藝術(shù)欣賞的再創(chuàng)造性還表現(xiàn)在不同的欣賞者藝術(shù)愛好的多樣性上

由于社會(huì)經(jīng)歷、思想意識(shí)和審美經(jīng)驗(yàn)的不同，人們往往在欣賞中表現(xiàn)出愛好上的差異。有的人喜愛優(yōu)美，有的人喜愛壯美，有人喜歡李白，有人喜歡杜甫。人們根本無法統(tǒng)一，也不需要強(qiáng)求一律。同是一幅名畫，有人喜歡，有人就不一定喜歡，創(chuàng)作者沒有被傳統(tǒng)所束縛，欣賞者就更是表現(xiàn)出欣賞的多種取向。藝術(shù)欣賞的再創(chuàng)造性在歷史發(fā)展過程中還表現(xiàn)為時(shí)代的差異性。由于不同時(shí)代的人們有不同的生活方式、思想情感、審美趣味和現(xiàn)實(shí)課題，他們向作品提出的、并希望從作品中找到答案的問題都不同，所以在欣賞過程中作品的選擇也會(huì)發(fā)生變化。由于時(shí)代的變遷，原來很重大的、特定歷史時(shí)期的問題，可能會(huì)因?yàn)闀r(shí)間的久遠(yuǎn)而變的分量輕了、色彩淡了、意義小了，還有可能是相反的方面。

當(dāng)然，無論藝術(shù)欣賞有多大的創(chuàng)造性，它都離不開藝術(shù)創(chuàng)作本身這一客體，無論怎樣馳騁想象，也不可能拋開客觀的藝術(shù)形象。藝術(shù)作品說到底，仍然具有一定的制約作用。哈姆雷特?zé)o論怎樣也不會(huì)成為阿Q或賈寶玉。

四、幾個(gè)概念問題

1、藝術(shù)語言

是指任何一門藝術(shù)都有自己獨(dú)特的表現(xiàn)方式和手段，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)媒介來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，從而使得這門藝術(shù)具有自己獨(dú)具的美學(xué)特征。這種獨(dú)特的表現(xiàn)方式或表現(xiàn)手段，就叫作藝術(shù)語言。

藝術(shù)語言的要求：

（1）準(zhǔn)確地體現(xiàn)本門類藝術(shù)的特點(diǎn)；

（2）表現(xiàn)藝術(shù)家的獨(dú)特個(gè)性和創(chuàng)造精神。

2、藝術(shù)形象

是文藝反映生活的特殊方式。藝術(shù)形象總是具體可感的，它是客觀因素與主觀因素的統(tǒng)一，是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一，也是共性與個(gè)性的統(tǒng)一。藝術(shù)形象不僅具有具體可感的形象性，而且具有概括性。

藝術(shù)形象的一般構(gòu)成規(guī)律：典型與意境。

3、藝術(shù)典型

是普遍性與特殊性的有機(jī)統(tǒng)一，又是必然性與偶然性的有機(jī)統(tǒng)一。任何藝術(shù)典型，都是在鮮明生動(dòng)的個(gè)性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性，在獨(dú)一無二的個(gè)別形象中體現(xiàn)出具有普遍性的某些規(guī)律。

4、藝術(shù)意蘊(yùn) 

藝術(shù)意蘊(yùn)就是指藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)在有限中體現(xiàn)出無限，在偶然中蘊(yùn)藏著必然，在個(gè)別中包含著普遍。它是一種藝術(shù)境界。

藝術(shù)意蘊(yùn)即典型與意境的審美內(nèi)涵。

藝術(shù)意蘊(yùn)深藏于藝術(shù)形象之中，需要欣賞者去感受、體驗(yàn)和領(lǐng)悟。對(duì)藝術(shù)意蘊(yùn)的把握是一個(gè)領(lǐng)悟的過程。

5、藝術(shù)意境

是藝術(shù)中一種情景交融的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”，又有來自客觀現(xiàn)實(shí)升華的“境”，這種“情”和“境”不是分離的，而是有機(jī)地融合在一起，境中有情，情中有境。意境是主觀情感與客觀景物相熔鑄的產(chǎn)物，它是情與景、意與境的統(tǒng)一。

6、藝術(shù)風(fēng)格

藝術(shù)風(fēng)格即優(yōu)秀藝術(shù)作品中所體現(xiàn)的藝術(shù)家獨(dú)特、鮮明的個(gè)性特征。藝術(shù)風(fēng)格包括藝術(shù)語言的運(yùn)用、藝術(shù)形象、意蘊(yùn)的形成等方面。

藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的審美理想、藝術(shù)追求以及對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的審美發(fā)現(xiàn)，是藝術(shù)家創(chuàng)作達(dá)到成熟的重要標(biāo)志。

我們提倡藝術(shù)風(fēng)格能夠體現(xiàn)優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)、民族精神及時(shí)代特色。

7、藝術(shù)流派

是指在中外藝術(shù)一定歷史時(shí)期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。這些藝術(shù)派別的形成有時(shí)是自覺的，有一定的組織形式或共同宣言；有時(shí)是不自覺的，僅僅因?yàn)閯?chuàng)作風(fēng)格類型的相近而組合在一起。這些藝術(shù)派別有的局限于一種藝術(shù)門類或體裁，有的則包括不同藝術(shù)門類或體裁的藝術(shù)家。

8、藝術(shù)思潮

是指在一定社會(huì)歷史條件下，特別是在一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。如，古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義、自然主義、西方現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮等等。

9、藝術(shù)欣賞與藝術(shù)批評(píng)

藝術(shù)欣賞始終是一種感性活動(dòng)過程，藝術(shù)批評(píng)則是經(jīng)過感性活動(dòng)而達(dá)到的理性認(rèn)識(shí)，其結(jié)果是一種理論形態(tài)；

藝術(shù)欣賞活動(dòng)帶有顯著的個(gè)性特點(diǎn)和主觀隨意性，藝術(shù)批評(píng)雖然也帶有個(gè)性，但它應(yīng)是客觀的，具有普遍性的，是一種美與丑的普遍的社會(huì)標(biāo)準(zhǔn)。

二者相互區(qū)別而又密切聯(lián)系。藝術(shù)欣賞是藝術(shù)批評(píng)的實(shí)踐基礎(chǔ)，藝術(shù)批評(píng)是藝術(shù)欣賞的理論升華。

五、藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)與提高，涉及許多方面：

1、藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)與提高，離不開大量鑒賞優(yōu)秀作品的實(shí)踐。

多聽音樂就能培養(yǎng)和提高耳朵的音樂感覺；多看繪畫就能訓(xùn)練和發(fā)展眼睛的形式感悟。正所謂“觀千劍而后識(shí)器，操千曲而后曉聲”。聽得多了、看得多了、接觸得多了，也就有了比較，有了鑒別。

2、藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)與提高，離不開熟悉和掌握藝術(shù)的基本知識(shí)和規(guī)律。

藝術(shù)修養(yǎng)包括對(duì)一般藝術(shù)理論和藝術(shù)史的初步了解，也包括對(duì)各個(gè)藝術(shù)門類和體裁的藝術(shù)特征、美學(xué)特性和藝術(shù)語言的熟悉和了解。著名藝術(shù)家豐子愷就曾強(qiáng)調(diào)，對(duì)于繪畫、雕塑、建筑工藝美術(shù)、書法、音樂、舞蹈等不同的藝術(shù)類別，應(yīng)當(dāng)根據(jù)它們各自不同的美學(xué)特征而具有不同的鑒賞方法，應(yīng)當(dāng)掌握各類藝術(shù)鑒賞活動(dòng)的特殊性，比如，他強(qiáng)調(diào)對(duì)于繪畫的鑒賞應(yīng)當(dāng)特別注重第一印象，對(duì)于建筑的鑒賞則需要伴以運(yùn)動(dòng)感覺，對(duì)于工藝美術(shù)品的鑒賞還需要觸覺等等。各個(gè)門類、體裁、樣式的藝術(shù)，具有各自的審美特征和表現(xiàn)技法，只有掌握了這些基本的知識(shí)，才能真正把握和理解作品，真正領(lǐng)略作品奇妙的藝術(shù)魅力。 

3、藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)與提高，離不開一定的歷史、文化知識(shí)。

文化知識(shí)水平對(duì)藝術(shù)鑒賞也有很大影響，廣泛的歷史、文化知識(shí)十分重要。了解和不了解歐洲文藝復(fù)興時(shí)期積極的人文主義思想和強(qiáng)烈的戰(zhàn)斗精神，對(duì)那個(gè)時(shí)期達(dá)·芬奇、拉斐爾畫作的認(rèn)識(shí)和理解是大不一樣的；不了解一定的中國(guó)古代歷史知識(shí)，想對(duì)中國(guó)古代的工藝品做深一步的了解，也是非常困難的。每個(gè)人的藝術(shù)修養(yǎng)既是這個(gè)人文化修養(yǎng)的一部分，同時(shí)又直接受益于文化修養(yǎng)的廣博精深。從一定意義上講，文化修養(yǎng)較高的人，他的藝術(shù)鑒賞力也會(huì)有相當(dāng)?shù)乃健?

4、藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)與提高，離不開相應(yīng)的生活經(jīng)驗(yàn)與生活閱歷。

藝術(shù)創(chuàng)作離不開社會(huì)生活，藝術(shù)鑒賞也同樣離不開社會(huì)生活。鑒賞者總是在自己生活經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上去感受、體驗(yàn)和理解藝術(shù)作品。鑒賞者的生活經(jīng)驗(yàn)越豐富，越有助于對(duì)藝術(shù)作品的審美欣賞，理解也越深刻。尤其那些對(duì)生活作了高度概括的藝術(shù)作品，非豐富的生活體驗(yàn)、非廣博的社會(huì)閱歷的欣賞者是很難透徹地理解和認(rèn)識(shí)的。同一件藝術(shù)作品，年少和年老不同時(shí)期的欣賞會(huì)得出不同的審美體驗(yàn)，正是這個(gè)道理。

加強(qiáng)美育教育，也會(huì)提高人的審美的敏銳性和感知力、豐富的想象力和審美的理解力。