旦月閣珍藏明末清初青花印泥盒兩件。印泥盒在眾多藏品中屬于不大起眼的小物件，但這兩件青花印泥盒卻包含了豐富的知識點。印泥盒原于文人以婦女存放水粉胭脂的瓷質(zhì)粉盒來保存印泥，亦稱印奩、印色池。文人用其蓄藏印泥，因宋以前用印一般為泥封、色蠟、蜜色、水色等沒有出現(xiàn)真正意義上的印泥。宋以后油印的使用為了防止油料的揮發(fā)遂以婦女存放水粉胭脂的瓷質(zhì)粉盒保存印泥，明代屠隆在《文房器具箋》中將印泥盒列為專項。

京兆堂藝術(shù)與您一起跨年-迎接2025.京兆堂藝術(shù)主編：黎國雄。As we approach the close of 2024 and look toward the promise of a new year, I want to express my heartfelt gratitude for each of you.This past year has brought its share of challenges.As we celebrate this holiday season, let’s also celebrate the spirit of togetherness that will guide us into 2025—a year filled with new opportunities, exciting possibilities, and the c

美國華人藝術(shù)家協(xié)會第六屆網(wǎng)展。在這如詩如夢的深秋季節(jié)里，美國華人藝術(shù)家協(xié)會在這里舉辦第六屆美術(shù)作品展覽，展出的作品都是一種境界，無論是油畫、水彩畫、國畫、書法，都是藝術(shù)家們傾心而為，是心靈的流露，開拓創(chuàng)新的精神風貌。展覽就像一座橋梁，連接過去與未來、傳統(tǒng)與現(xiàn)代，讓每一位踏入此地的藝術(shù)家們能夠在藝術(shù)的海洋里找到共鳴，感受到超越時空的詩意與美好。

清乾隆粉彩鏤空幾何紋盤這款盤子設(shè)計獨特，寬大的盤面內(nèi)側(cè)呈現(xiàn)出微微的弧度，盤口邊緣則有五公分寬的扳沿。此盤應(yīng)是乾隆帝退位當太上皇時仍使用乾隆款特別燒造的器物。這段時期一方面以書「乾隆年製」紅款的作品進呈乾隆，另一方面也以紅款書「嘉慶年製」進呈當朝的嘉慶皇帝，因此有時往往有造型、畫風、色彩、風格相似的兩個不同年款的作品產(chǎn)生。粉彩鏤空瓷器工藝是清康熙晚期興起的彩瓷裝飾品種。

清雍正青瓷鳳尾瓶。清代康熙景德鎮(zhèn)窯創(chuàng)制，產(chǎn)品多為民窯無款，此青瓷鳳尾瓶帶有雍正年款比較難得。盡管與內(nèi)蒙古呼和浩特市出土的龍泉窯「青瓷纏枝蓮紋瓶」或藏于日本的「青瓷牡丹唐草紋瓶」相比，此器在釉色和形狀比例上存在差異，但從雍正官窯的仿制實例中，我們至少可以間接了解到雍正時期清宮可能曾經(jīng)收藏過此類器物。有學者認為，青瓷的起源可以追溯到商周時期。而到了三國時期（公元220年至265年），青瓷已經(jīng)廣為人知。

清乾隆琺瑯彩黃地剔花花卉碟?，m瑯彩的鑒別要點，我以前有專輯講解過，這里我再強調(diào)一點，琺瑯彩有油質(zhì)感，彩面有堆凸不平整感，特別是藍料更為明顯?，m瑯彩，瓷器裝飾手法之一，源于畫琺瑯技法。使用琺瑯彩裝飾手法的瓷器，即琺瑯彩瓷（正式名稱為“瓷胎畫琺瑯”）也常簡稱為琺瑯彩?，m瑯彩是將畫琺瑯技法移植到瓷胎上的一種釉上彩裝飾手法，后人稱“古月軒”，國外稱“薔薇彩”。

絢麗多彩/清乾隆粉彩花卉紋豆。大清乾隆粉彩花卉紋豆，又稱高足承盤，其形狀寬敞口大，淺壁高圈足外撇，足壁中央凸起一道箍棱。這種豆盤的裝飾非常精美，盤壁由十四片蓮瓣組成，每片蓮瓣都以粉彩繪飾圖紋，整個器物呈現(xiàn)出湖綠色的底色。是乾隆粉彩瓷器中不可多得的品種。雍正時期，景泰藍并不被重視，但到了乾隆時期，弘歷卻特別喜愛銅胎掐絲琺瑯器。此粉彩花卉紋豆的最大特點是其精美的裝飾和獨特的造型。

水墨與云/當代畫家史春艷(Shi Chunyan)第二件是我在評畫app里曬了作品，我的繪畫表達能力和創(chuàng)作激情得到評畫里老師們的肯定。把身邊的小物件，水墨一樣的，它能表達一切你想表達的?！耙恢悲偟舭伞保矣X得“天才與瘋子之間”是有些距離的，因為我在繪畫創(chuàng)作的過程中，我開始喜歡凡高的偏直，現(xiàn)在又喜歡畢加索的高產(chǎn)，純真，希望某一天自己能看到自己的繪畫作品走進美術(shù)館，無論國內(nèi)外。

美好的寓意/兩件乾隆太平有象香插。故吉祥圖案常畫象馱寶瓶，瓶中有作插花卉裝飾的，也有作香插實用器的。香插是用于插放線香的帶有插孔的基座，基座高度、插孔大小、插孔數(shù)量有各種款式，以適用于長短粗細不同規(guī)格的線香。第一件，清乾隆綠地粉彩太平有象香插。象背裝飾了瓶子，喻意「太平有象」。第二件，清乾隆太平有象瓷尊香插。鞍錦紋樣有壽山福海、吉慶有馀的象征，大象和寶瓶共組「太平有象」，係屬官樣造型。

罕見/旦月閣珍藏霽藍釉暗刻白龍紋玉壺春瓶。祭藍釉是高溫鈷藍釉，屬于高溫石灰堿釉，以氧化鈷作呈色劑，系生坯掛釉，入窯經(jīng)高溫一次燒成，色澤深沉，釉面不流不裂，色調(diào)濃淡均勻，呈色較穩(wěn)定，其工藝、器型與霽紅釉相似。1、在坯體上堆雕龍紋再填以乳濁質(zhì)白釉，其他部位均施藍釉，藍釉不太均，凹的地方積釉厚些色深一些，入窯高溫一次燒成，手摸白龍紋有凹凸感，符合元代工藝。

其在陶瓷分類上屬琺瑯彩類，是一種運用西洋繪畫技法與裝飾的彩瓷。再釋：“人物、山水、花卉、翎毛無不精細入神。所用顏料與法瑯色同?！毖蟛蚀墒怯删暗骆?zhèn)御窯廠燒造，專門上供宮廷使用，多為釉下青花款或釉上紅彩款。口緣描金彩一圈，器內(nèi)壁湖藍釉，外壁則以釉上彩繪細密繁復的萬花圖樣。」器外肩上及底邊近圈足處，各以五彩畫如意云紋一周，器內(nèi)壁施罩純白釉，樸素無紋，外底緣一周未上釉，器外底書「大清嘉慶年制」紅料篆書款。

廣州織金彩/旦月閣珍藏清中期廣彩開光刀馬人花鳥紋雙耳花瓶?！暗恶R人”紋飾作為一種特殊的傳統(tǒng)紋飾，在清康熙時期的古彩瓷繪畫上得到廣泛應(yīng)用，這不僅與明清時期人們的生產(chǎn)、生活、信仰、禮儀以及當時民族國家的政治、經(jīng)濟、軍事活動等諸多方面有著密不可分的關(guān)系，同時也是人們心態(tài)開放，心胸開闊的一個表現(xiàn)，使得這一時期的人物故事內(nèi)容廣泛，“刀馬人”紋飾順勢產(chǎn)生，其作品紋飾描述的戰(zhàn)爭場景是古今中外藝術(shù)家的重心。

第三屆國際著名華人藝術(shù)家作品邀請展。美國華人藝術(shù)家協(xié)會舉辦的“第三屆國際華人著名藝術(shù)家邀請展”邀請了當今世界畫壇上享有盛名的華人藝術(shù)家參加，有來自澳大利亞、加拿大、法國、德國、日本、美國以及中國港澳臺地區(qū)等畫家們的作品，作品的種類包括油畫、水彩、國畫、版畫等。美國華人藝術(shù)家協(xié)會 王也良(會長) 2024.6.

清乾隆綠釉粉彩描金福慶連綿花卉紋雙耳抱月瓶。此件正反兩面開光繪粉彩花卉圖，妍葩自然可愛，邊框描礬紅彩與藍料彩，花卉秀雅清新，帶有明末清初名家惲壽平花卉繪畫之風?？滴跬砥谛聞?chuàng)粉彩，遂以惲氏花卉意韻入瓷，雍正、乾隆二帝皆甚愛惲氏之畫。另一件香港蘇富比2017年秋拍中的“清乾隆斗彩福壽開光題詩粉彩秋芳圖扁壺”其圓形開光內(nèi)所話花卉，與此件抱月瓶極為相似，皆有濃重惲氏花卉意趣，成交價達到了人民幣1200余萬元。

溫酒煮茶聽落花/旦月閣珍藏宋哥窯蓮花式溫碗。哥窯瓷器釉面一般都開有不規(guī)則的，大小不一的片紋，而且大小片紋的顏色也不同，小片紋一般是土黃色，俗稱金絲，大片紋一般是灰黑色，俗稱鐵線，這兩者結(jié)合起來就叫金絲鐵線。鑒賞要點：1、哥窯瓷器釉面開有不規(guī)則大小不一的片紋稱為金絲鐵線。3、哥窯瓷器有明顯的縮釉點，縮釉點多為口小內(nèi)大，露出鐵黑色胎，為老器物的特征。

自我思想/當代油畫家比爾.蘇伊斯(Bill Suys)的博客文章。比爾和妻子克里斯汀住在威斯康星州風景如畫的凱特爾莫瑞恩，經(jīng)常參觀他們位于多爾縣華盛頓島的小屋以及比爾尋找靈感的美國和世界其他地方。下面讓我們一起分享油畫家比爾·蘇伊斯(Bill Suys)的博客文章：當我們工作室之外的世界似乎失去控制時，這可能是重新審視真正能讓你作為一名終生藝術(shù)家保持參與的一件事的好時機，對過程的滿足和熱愛。

明嘉靖青花團龍紋菱花茶鍾。《江西大志》卷七「陶書」節(jié)上記載，嘉靖二十五年燒制有「青花白瓷裏青云龍外團龍菱花茶鍾三千」，此器紋飾、形制與其相符，而且尺寸亦與茶鍾相近，清室繕后委員會清點帳上亦登錄為「嘉靖款青團龍葵瓣茶盅」，可見此器自明代以迄清代一直都是宮廷的飲茶用器。除青花款及暗款外，尚有模印楷書款，款字為凸起陽文。嘉靖官窯款大多以“大明嘉靖年制”六字款為常見，很難見到四字官窯款。

珍若拱璧/ 旦月閣珍藏元代藍釉模印龍紋玉壺春瓶。關(guān)于“玉壺春瓶”名字的來源，一般的書籍都說是因宋人的詩句“玉壺先春”而得名，唐代司空圖的《詩品·典雅》中有“玉壺買春 ，賞雨茆屋；座中佳士，左右修竹” 的句子；元代藍釉器十分稀少，此霽藍釉模印龍紋玉壺春瓶撇口，束頸，垂腹，圈足，器物通體施藍釉，釉色藍中透亮，底上青白釉、足無釉，胎釉自然，瓶腹處模印有一條三爪龍。

童孩的視角/當代畫家萊西婭.蒂莫霍娃(Lesia Timokhova)萊西婭·蒂莫霍娃（Lesya Timohova）1977年出生于烏克蘭烏克蘭的敖德薩，她畢業(yè)于南烏克蘭國立師范大學（KD Ushinsky）。和夏加爾一樣，萊西婭·蒂莫霍娃(Lesia Timokhova)使用東歐民間傳說的視覺語言創(chuàng)作了她異想天開的圖畫。萊西婭·蒂莫霍娃(Lesia Timokhova)的作品表面看似簡單的線條和填色，但內(nèi)心深處卻蘊藏著復雜的精神概念，她深深地借鑒了意念、冥想和接受的原則。

四妃十六子/旦月閣珍藏明末清初五彩“四妃十六子”圖紋六方鼓釘通景繡墩一對。繡墩又稱坐墩，是中國傳統(tǒng)家具凳具家族中最富有個性的坐具，有六方、圓形等，腹部大，上下小，其造型尤似古代的鼓，故又叫鼓墩。尤為難得，于明朝晚期五彩器中所鮮見，彩頭與日本京都有鄰館藏品明萬歷景德鎮(zhèn)窯萬歷五彩鏤空龍紋坐墩極為相似。各種色彩的使用都極具晚明時期五彩的特點，對比強烈，十分醒目，歷史價值與藝術(shù)價值俱高，十分難得可貴。