Artist Couples: For Better or For Worse?In the history of art, many artist couples have made their mark, such as Anna-Eva Bergman (1909-1987) and Hans Hartung (1904-1989), Sonia and Robert Delaunay (1885-1941), and Sophie Taeuber-Arp (1889-1943) and Jean Arp (1886-1966).Artistic exchanges and rivalries are apparent in these creative duos.

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顏文樑是中國第一代油畫家和現(xiàn)代美術(shù)教育實踐者，作為中國最早的美術(shù)館——蘇州美術(shù)館的創(chuàng)辦人，他的畫作融合了蘇式鐘靈毓秀和巴黎藝術(shù)風范。顏文樑，《蘇州拙政園》，油畫，紙板，29x38cm，1964年。1927年顏文樑于滄浪亭蘇州美專創(chuàng)立蘇州美術(shù)館，1928年創(chuàng)立蘇州美術(shù)館館刊、美術(shù)雜志《滄浪美》（后改名為《藝浪》），隨后伯樂徐悲鴻力主顏文樑赴巴黎求學，攝取巴黎之光，顏文樑留法后師從皮埃爾·羅朗斯。

由中央美術(shù)學院、廣州美術(shù)學院主辦的“站在人生的前線——胡一川藝術(shù)與文獻展”正在中央美術(shù)學院美術(shù)館展出。展覽以聚焦胡一川不平凡的人生歷程和藝術(shù)歷程為內(nèi)容，展示了胡一川各時期重要油畫、版畫具有代表性的作品和珍貴文獻約500余件，共分為五個板塊，從口述史、美術(shù)作品、美育文獻、人生抉擇等方面進行切入，多角度展現(xiàn)胡一川“勇敢地跑到時代的前頭當旗手”的人生追求。胡一川在中央美術(shù)學院成立大會上的講話手稿。

《美術(shù)》５期刊登了京滬畫家談水彩畫的報道，報道說：我們于今年八月先后在京、滬兩地邀請部分水彩畫家交談水彩畫藝術(shù)上的種種問題。繼第一屆全國美展之后，1954年8月中國美術(shù)家協(xié)會在首都北京舉辦了首屆全國水彩、速寫畫展覽（展于故宮博物院東六宮承乾宮），展覽會共展出水彩、速寫畫240余件，其中水彩畫超過全部展件的半數(shù)，是建國以來中國水彩畫創(chuàng)作和水彩畫家隊伍的第一次檢閱，整個展覽深受廣大群眾歡迎和贊譽。

水彩畫研究可結(jié)合中國傳統(tǒng)畫論（圖）作為中國第一代水彩畫家潘思同之子，長期研究中國近現(xiàn)代美術(shù)史的潘耀昌教授在接受《東方早報·藝術(shù)評論》專訪時同時指出，中國水彩畫的問題主要出在缺乏文化積淀，人們往往只是引進西方水彩，而沒有把中國畫看成是水彩，有關(guān)中國水彩畫的研究素材顯得比較少。中央美院和中國美院是沒有水彩畫系的，廣州美院有個教育系里面有水彩畫專業(yè)，有些院校還招收水彩畫的研究生、博士生。

紙本水墨設色 123cm×248cm 2015年。紙本水墨設色 248cm×123cm 2015年。紙本水墨設色 73cm×143cm 2011年。紙本水墨設色 117cm×201cm 2012年。紙本水墨設色 63cm×93cm 2019年人物人是社會的產(chǎn)物，是一切社會關(guān)系的總和。紙本水墨設色 48cm×37cm 2011年人體每一個活的人體都可能構(gòu)成一個語系，當他或她處于行動中時會呈現(xiàn)千種風姿、萬般風情。紙本水墨設色 70cm×140cm 2016年公共藝術(shù)機場壁畫之后

潘耀昌 | 潘天壽與博巴——兼論五、六十年代浙派人物畫成因。潘天壽與博巴。[17]因此，在浙派人物畫問題上，在素描問題上，在博巴的“羅訓班”問題上，我們漸漸發(fā)現(xiàn)林風眠和潘天壽的主張趨于吻合，林風眠的傳統(tǒng)和理想也在此得到延續(xù)，并與潘天壽的傳統(tǒng)合為一股潮流，二者可以說是殊途同歸。我們還可以看到一張照片，是潘天壽與博巴夫婦的合影，背景是博巴作的潘天壽像，畫中背景是潘天壽的花鳥畫《春華》。

《一代風范——浙江籍首屆中央研究院院士》310×420cm 2016年?！豆律阶C印——西泠印社的先賢》250×230cm 2017年。《有涯之生——惑》190cm×130cm 2012年。《土城老人》100cm×100cm 2019年?！吧钤睂懮?100cm×100cm 2019年?！吧钤睂懮?100cm×100cm 2019年?！吧钤睂懮?100cm×100cm 2019年?！锻脸侨思摇?0cm×60cm 2019年?！锻脸切颉?0cm×60cm 2019年?！秺W體路

著有《中國畫人物畫法》《楊之光畫集》等，2013年獲第二屆 “中國美術(shù)獎終身成就獎” 。楊之光是嶺南畫派第三代代表人物之一，在 40 多年的藝術(shù)追求中，他將中國畫的傳統(tǒng)規(guī)范，融入西方的造型技巧，加強了中國畫表現(xiàn)力。楊之光以自己獨樹個性的藝術(shù)風格，實現(xiàn)了對人物畫筆墨表現(xiàn)體的超越，成就了 “楊氏畫法” 的鮮明符號藝術(shù)特征，被譽為“南國人物畫之旗”當之無愧。

許禮平︱記陶行知致張一渠手札。陶行知致張一渠手札，共兩通三葉。首通署名“何日平”，次通署名陶行知，紙尾附有張一渠題識。1951年電影《武訓傳》遭到批判，并及陶行知與陳鶴琴。陶行知，二四，五，五。可以說，政治才是陶行知的本行，但人們總以教育家視之。是年《人民日報》發(fā)表楊耳《陶行知先生表揚“武訓精神”有積極意義嗎》，上綱上線，將陶行知認作政治人物來清算，明顯要否定他這位留美學生的教育思想，還殃及陳鶴琴。

克林杜霍夫雕塑訓練班（下）除了著名的“馬克西莫夫油畫訓練班”，二十世紀50年代的中央美術(shù)學院，還有過另外一個“請進來”的雕塑訓練班——“克林杜霍夫雕塑訓練班”。2023年11月，雕塑訓練班翻譯彭鴻遠回憶克林杜霍夫?qū)χ袊鴤鹘y(tǒng)雕塑的態(tài)度。就像“馬克西莫夫油畫訓練班”結(jié)束之后，由羅工柳主持的“油畫研究班”步其后塵一樣，在“克林杜霍夫雕塑訓練班”之后，中央美術(shù)學院也出現(xiàn)過一個由劉開渠主持的“雕塑研究班”。

從徐悲鴻和劉海粟的個人視角來看，由于歷史的人文觀念的局限和個人性格情感驅(qū)使，彼此不一定認同和尊重對方，這就是導致徐悲鴻從骨子里瞧不起非科班出身的劉海粟，以致罵劉海粟執(zhí)掌的上海美術(shù)?？茖W校為“野雞學校”的根源所在。《徐悲鴻啟事》現(xiàn)照錄如下：據(jù)劉海粟回憶，在見到徐悲鴻的第二個《啟事》后，正好收到蔡元培和梁宗岱的信，勸他說，你劉海粟的名氣比徐悲鴻大，如果再筆戰(zhàn)下去，豈不是幫徐悲鴻提高著名度嗎？

在后現(xiàn)代主義理論解構(gòu)了所有藝術(shù)的核心觀念之后，美國哲學家阿瑟·丹托（Arthur Danto）宣稱： 以波普藝術(shù)為分水嶺，藝術(shù)終結(jié)了。[6] 丹托不僅認為藝術(shù)批評是哲學，他還認為 ：“在某種意義上，有關(guān)藝術(shù)的哲學實際上就是藝術(shù)批評?！盵7] 以安迪·沃霍（Andy Warhol）的《布里洛盒子》（Brillo Boxes）為例， 丹托的藝術(shù)批評論證了“為什么這也算是藝術(shù)？”這個哲學命題，為波普藝術(shù)和其后的觀念藝術(shù)提供了理論依據(jù)。

王子云和張大千來敦煌的目的有區(qū)別，即以繪制壁畫而言，考察團遠沒有張大千及其弟子畫得多，以后，王子云的考察團回內(nèi)陸進行考察成果展覽，都是綜合性的藝術(shù)展覽，而張大千則是純粹臨摹壁畫展覽。段文杰還寫道：“敦煌壁畫經(jīng)千百年風日侵蝕，色彩多有蛻變，北朝壁畫因變色嚴重而形成古拙、清冷、狂怪的第二面貌，張大千則全部恢復原貌，金碧輝煌，鮮艷如新……我就是看了兩次敦煌畫展，被敦煌藝術(shù)的魅力把我吸引到敦煌來的?！?/blockquote> http://www.qqstock.cn/content/24/0704/07/7384920_1127815017.shtml 2024/7/4 7:31:08

彭偉 胡舒｜竭心典守——徐悲鴻、“馬丁夫人”與《八十七神仙卷》一、偶獲至寶：徐悲鴻與“馬丁夫人”之于《八十七神仙卷》，原藏家香港大學文學院講師法國馬蒂夫人的信息如此重要，但當事人周俟松、徐悲鴻、廖靜文等卻多次描述為“德籍馬丁夫人”“德籍夫人”“德人某君”，乃至后來幾乎所有的轉(zhuǎn)載都抄錄為“德國馬丁夫人”，僅見席永君記為“法國籍馬丁夫人”，但作者認為此屬筆誤，仍堅持為“德籍馬丁夫人”。

http://www.qqstock.cn/content/24/0702/21/7384920_1127710399.shtml 2024/7/2 21:20:15

11月15日，位于佛羅倫薩美第奇禮拜堂內(nèi)的“米開朗基羅密室”首次面向公眾開放。米開朗基羅密室。在15至16世紀的兩百年間，美第奇家族資助了數(shù)不甚數(shù)的藝術(shù)家，多納泰羅、波提切利、布魯內(nèi)萊斯基、弗拉·安吉利科等文藝復興時期的藝術(shù)家都曾在美第奇家族的資助下大放異彩，這其中也少不了米開朗基羅。1527年，佛羅倫薩再次叛亂，美第奇家族第二次被驅(qū)逐出境，米開朗基羅為取代美第奇家族的共和政府擔任城市防御工事的監(jiān)督。

http://www.qqstock.cn/content/24/0524/20/7384920_1124222123.shtml 2024/5/24 20:24:03

視點｜尋找上海美術(shù)蘊含的“國家記憶”所謂“盧灣之弧”的文化帶，連接老城廂地區(qū)和原法租界地區(qū)，形成了上海美術(shù)中心由晚清時代的城廂豫園，向法租界中區(qū)和南區(qū)西移的軌跡，出現(xiàn)了相關(guān)美術(shù)教育、美術(shù)創(chuàng)作、美術(shù)傳播、美術(shù)展覽和藝術(shù)市場的重要區(qū)域，而“客海上”相關(guān)國家記憶的藝術(shù)文獻，主要與南區(qū)的“盧灣之弧”和北區(qū)的“虹口之軸”，彼此發(fā)生著可移動和不可移動之間的情境對位。

http://www.qqstock.cn/content/24/0328/08/7384920_1118591144.shtml 2024/3/28 8:37:52

雕塑創(chuàng)作研究室的藝術(shù)家與新中國共同成長，雕塑創(chuàng)作研究室的歷史，濃縮了新中國雕塑的歷史，雕塑創(chuàng)作研究室的藝術(shù)道路，折射了新中國美術(shù)的曲折歷程，雕塑創(chuàng)作研究室的雕塑家，是新中國第一代雕塑家，是他們揭開了新中國雕塑創(chuàng)作畫卷的第一頁。雕塑創(chuàng)作研究室的歷史上數(shù)易其名，反映了雕塑創(chuàng)作研究室從單純接受社會任務，到雕塑作品創(chuàng)作，到雕塑藝術(shù)研究這樣一個藝術(shù)性、學術(shù)性不斷增強的趨勢。