歷史的遺漏與批評(píng)：音樂史書寫中的巴托克接受研究。庫克以“歷史進(jìn)步論”的書寫觀，將巴托克排除在二十世紀(jì)音樂歷史之外。也許正如塔魯斯金對(duì)巴托克史學(xué)地位的期待：“巴托克不公正的歷史地位一直存在于學(xué)術(shù)文獻(xiàn)中，就像我們?cè)凇秳蚨兰o(jì)音樂史》中所看到的那樣，但我相信，隨著冷戰(zhàn)逐漸成為歷史，巴托克將成為更有力量、更具說服力、更持久的存在，巴托克在史學(xué)中的地位，最終將與他在舞臺(tái)劇音樂中的榮譽(yù)地位相一致?！盵30]

系列 | 鋼琴家避開了什么 ① 科爾托篇。在錄音史上青睞肖邦的鋼琴家雖如過江之鯽，兩位鋼琴家的地位還是尤其顯得突出，科爾托與稍后也要提到的魯賓斯坦。科爾托熱衷于演奏肖邦的練**曲：科爾托是一位系統(tǒng)錄制肖邦作品的鋼琴家。在鋼琴家的同時(shí)代人中，沒有誰像他那樣完整地錄制舒曼的獨(dú)奏作品，但科爾托很明顯地選擇繞過一部重要的作品，就是《幻想曲》。肖邦的《葬禮奏鳴曲》是科爾托最終愛的作品之一，鋼琴家一生留下多次錄音：

系列 | 鋼琴家避開了什么 ⑤ 阿勞篇。純粹以錄音來考量阿勞的保留曲目確實(shí)有些不夠（盡管他的錄音已很豐富），還有一個(gè)不能忽視的問題就是隨著年齡的增長(zhǎng)，鋼琴家的曲目也發(fā)生過不小的變化。阿勞演出莫扎特獨(dú)奏作品的現(xiàn)場(chǎng)錄音。阿勞是對(duì)待音樂特別嚴(yán)肅認(rèn)真的鋼琴家（奧爾森將他跟隨阿勞的學(xué)習(xí)稱為“我上過最密集、最完整，也最豐富的課”），如果一部作品進(jìn)入到可以傳授的范圍，鋼琴家應(yīng)當(dāng)不至于對(duì)其演奏多么不滿意。

鋼琴上面懸掛著里赫特的速寫像。里赫特母親的日記本，翻開的一頁記載著嬰兒里赫特聽到音樂時(shí)的反應(yīng)，年輕的母親寫道：“寶貝今后應(yīng)該是個(gè)音樂大師吧？”還有童年里赫特創(chuàng)作的兒童畫，蠟筆色彩依然鮮艷，絲毫看不出已近百年。盡管里赫特與羅斯特羅波維奇私交不冷不熱，但在1970年代，羅氏受到前蘇聯(lián)當(dāng)局排擠，不允許他與里赫特、奧伊斯特拉赫一起演奏貝多芬三重奏協(xié)奏曲，里赫特以拒演做抵抗，堅(jiān)持請(qǐng)羅氏一起演出并取得勝利。

[轉(zhuǎn)載]沉默的理解－維特根斯坦《邏輯哲學(xué)論》中的語言觀辨正 原文地址：沉默的理解－維特根斯坦《邏輯哲學(xué)論》中的語言觀辨正 原文作者：丁和平 摘要：維特根斯坦堅(jiān)信“的確有不可說的東西”。所謂邏輯形式等不可說，在維特根斯坦看來，只能是就當(dāng)下的語言－世界而言的。本文將說明，維特根斯坦所謂不可說的東西，并非通常所認(rèn)為的那樣是語言或世界之外的什么東西，恰恰相反，而是語言或世界本身不可說；

阿什肯納齊的鋼琴藝術(shù)文/張燁凱尼諾夫。我覺得阿什肯納齊是個(gè)瘋子。身為資深拉赫粉的我要大吼一句：如果阿什肯納齊的拉赫瑪尼諾夫還不好的話，那全世界彈拉赫瑪尼諾夫的人都下地獄吧?。?！總體上看，阿什肯納齊擅長(zhǎng)的作曲家如下：拉赫瑪尼諾夫，莫扎特，普羅科菲耶夫，斯克里亞賓，肖邦。希望這篇關(guān)于阿什肯納齊的文章能夠給練琴的同學(xué)一些啟發(fā)，也希望有意深入聆聽某位鋼琴家的朋友能夠放下對(duì)阿什肯納齊的偏見，去欣賞他的美。

阿勞十論貝多芬丨“有些東西不應(yīng)該用美麗的聲音彈” 放到桌面。貝多芬第五鋼琴協(xié)奏曲（克勞迪奧·阿勞/弗朗茨·莫斯特）阿勞十論貝多芬 上臺(tái)彈貝多芬時(shí)，我覺得比別的作曲家?guī)缀鮼淼萌菀?，因?yàn)樗囊魳穬?nèi)涵是如此清晰，如此明確。阿勞演奏貝多芬《熱情》奏鳴曲 有某些東西不應(yīng)該用美麗的聲音彈——貝多芬和勃拉姆斯的作品在某些時(shí)候需要用粗糙而生硬的聲音，然而，肖邦和德彪西的就絕不能粗糙了。每晚一張音樂CD往期貝多芬專題。

巴比羅利的羅曼史巴比羅利和羅絲維爾于1939年7月喜結(jié)良緣。1936年，紐約愛樂樂團(tuán)突然宣布巴比羅利將接替托斯卡尼尼擔(dān)任樂團(tuán)的首席指揮。伊芙琳說：“約翰（巴比羅利）的父親在國外旅行時(shí)，曾經(jīng)湊巧和托斯卡尼尼住在同一個(gè)房間，他可是托斯卡尼尼的忠實(shí)樂迷。但我想托斯卡尼尼背地里一定想看到在自己走后紐約愛樂樂團(tuán)一蹶不振。在1941年的一天，約翰突然接到他打來的電話：‘我過去真是個(gè)混蛋！

【干貨】絕非膽大妄為的炫技 | 李斯特《十二首超技練習(xí)曲》音樂分析（下篇）李斯特《十二首超技練習(xí)曲》的音樂分析對(duì)于在音樂史上創(chuàng)造,及第一位舉辦個(gè)人獨(dú)奏會(huì)的鋼琴鬼才之一李斯特而言譜寫一套十九世紀(jì)普遍流行的音樂會(huì)練習(xí)曲并不是太困難的事。超技練習(xí)曲的鋼琴演奏技巧在李斯特手里達(dá)到了一個(gè)后人逾越的高度，他的超技練習(xí)曲顯示了高超的演奏技巧和很高的藝術(shù)價(jià)值。李斯特 十二首超技練習(xí)曲。李斯特 音樂會(huì)練習(xí)曲，S.144.

第一鋼琴奏鳴曲。Piano Sonatas No.1.第二鋼琴奏鳴曲。Piano Sonatas No.2.第三鋼琴奏鳴曲。Piano Sonatas No.3.第四鋼琴奏鳴曲。第五鋼琴奏鳴曲。第六鋼琴奏鳴曲。第七鋼琴奏鳴曲。第八鋼琴奏鳴曲。第九鋼琴奏鳴曲。第十鋼琴奏鳴曲。第11鋼琴奏鳴曲。第12鋼琴奏鳴曲。第13鋼琴奏鳴曲。第14鋼琴奏鳴曲。第15鋼琴奏鳴曲。第16鋼琴奏鳴曲。第17鋼琴奏鳴曲。第18 鋼琴奏鳴曲。第19鋼琴奏鳴曲。第20鋼琴奏鳴曲。第21鋼琴奏鳴曲。