《翠染青蓮·持瓶觀音》 群豪玉作 出品

       作品《翠染青蓮·持瓶觀音》 選用高冰翡翠為料，料質(zhì)厚實細(xì)膩，種水飽滿通透，呈現(xiàn)出純凈的綠色色調(diào)，兼具玉石的溫潤與寶石的瑩亮，其天然色澤與觀音“清凈無染”的象征意義完美契合。作者融合傳統(tǒng)佛教文化與現(xiàn)代玉雕技藝，展現(xiàn)了觀音形象的莊嚴(yán)與藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新性。

      在整體廓形上，采用圓雕與鏤空的技法，凸現(xiàn)觀音菩薩的立體效果與層次感。衣身修飾上，則是以淺浮雕結(jié)合大面積留白的工藝，線條簡練卻精準(zhǔn)傳神。觀音的衣紋僅以線條勾勒，流暢舒展；面部細(xì)節(jié)如發(fā)髻、眉眼則精雕細(xì)琢，發(fā)絲清晰可辨，雙目微閉的神態(tài)透露出慈悲與寧靜。這種“虛實相生”的手法，是許群豪“讓工退后一步，讓玉前進(jìn)一步”的“素衣”雕刻的核心理念的表現(xiàn)，既凸顯翡翠的天然美感，又賦予作品空靈悠遠(yuǎn)的意境。

      觀音呈立姿，手持凈瓶，法相端莊典雅，延續(xù)了明清以來觀音造像的世俗化特征。其身形修長，衣袂飄逸，與唐代觀音的豐腴華貴、宋代觀音的素雅內(nèi)斂形成對比，更貼近現(xiàn)代審美對簡潔與靈動的追求。凈瓶作為觀音普度眾生的法器，呼應(yīng)了民間傳說中觀音以寶瓶降甘霖的典故，強(qiáng)化了作品的宗教象征性。

      觀音的面部刻畫摒棄了傳統(tǒng)造像的威嚴(yán)感，呈現(xiàn)柔和慈愛的神情，體現(xiàn)了當(dāng)代玉雕對“人性化神祇”的追求。通過細(xì)節(jié)傳遞觀音“慈悲為懷”的精神內(nèi)核。作品既遵循佛教造像的儀軌（如高髻、凈瓶等元素），又融入現(xiàn)代藝術(shù)對情感表達(dá)的重視，使觀音形象更具親和力。