梅蘭竹菊指:梅花、蘭花、竹、菊花,品質(zhì)分別是:傲、幽、堅(jiān)、淡,號稱“花中四君子”。 梅蘭竹菊成為中國人感物喻志的象征,也是詠物詩和文人畫中最常見的題材,正是根源于對這種審美人格境界的神往。今天小編整理梅蘭竹菊的基本畫法,以供大家學(xué)習(xí)。  梅花為落葉小喬木,樹干灰褐色,葉卵形或圓卵形,花芽著生在長枝的葉腋間,每節(jié)著花1~2朵,芳香,花瓣5枚,白色至水紅,也有重瓣品種。
 梅花的結(jié)構(gòu)包括花瓣、花蕊、花蒂等,學(xué)畫梅花,宜先寫生,對梅花有個(gè)具體的了解。梅花枝干呈灰褐色,多縱駁紋,每節(jié)著花一至二朵,花瓣五枚,除常見的單瓣梅花,亦見下面的復(fù)瓣梅花。
 用淡墨勾勒花瓣,重墨勾花蒂,濃墨勾枝干;小鳥用重墨勾嘴、眼、爪子,淡墨勾輪廓。 用花青加墨成灰色平涂為底色,干后梅花用白色平涂二至三遍;花萼用赭石平涂,連接枝干部分用草綠接。 梅花用暗黃色(藤黃加墨)分染層次,胭脂分染花萼,淡墨分染枝干。小鳥胸部用藤黃加胭脂分染,用胭脂加曙紅染鳥嘴、爪子。 梅花用黃綠色(藤黃加三綠)分染暗部,藤黃色點(diǎn)蕊,白色勾花絲;赭石色加墨罩染枝干;小鳥頭部分染草綠色,分別用墨和白色絲毛,修整完成。如楚國詩人屈原就以“秋蘭兮清清,綠葉兮紫莖,滿堂兮美人”這樣的詩句來詠蘭。但蘭花入畫則比梅花晚,大概始于唐代。到了宋朝,畫蘭花的人便多了起來,據(jù)說蘇軾就曾畫過蘭花,而且花中還夾雜有荊棘,寓意君子能容小人。南宋初,人們常以畫蘭花來表示一種宋邦淪覆之后不隨世浮沉的氣節(jié),當(dāng)時(shí)的趙孟堅(jiān)和鄭思肖,被同稱為墨蘭大家。 據(jù)說他坐必向南,以示懷念先朝,恥作元朝貳臣;他畫的蘭花,從不畫根,就像飄浮在空中的一樣,人間其原因,他回答說:“國土已被番人奪去,我豈肯著地?”而清人畫蘭,則以“揚(yáng)州八怪”之一的鄭板橋最為著名的了。鄭板橋是一個(gè)注重師法自然的人,他畫過盆蘭。但尤嗜好畫“亂如蓬”的山中野蘭,為此,他曾自種蘭花數(shù)十盆,并常在三春之后將其移植到野石山陰之處,使其于來年發(fā)箭成長,觀其挺然直上之狀態(tài),聞其濃郁純正之香味,因而得山中蘭“葉暖花酣氣候濃”的貞美實(shí)質(zhì)。
步驟一畫葉子時(shí),要有長短·高低錯(cuò)落,使之有節(jié)奏感,不可平齊;蘭花一般為五瓣,結(jié)構(gòu)簡單,但畫時(shí)要注意:花有偃仰·正反·開和·藏露等變化。



 正葉用石綠罩染,反葉用三綠分染?;ㄓ酶蚍郯?,由花瓣肩部向里分染兩遍。用濃朱砂點(diǎn)蕊,正葉的掩映部分用墨分染。 竹葉為互生,中葉細(xì)側(cè)葉寬,每個(gè)葉片均由左右兩筆弧線組成,用筆勾線要挺拔。幾組葉子之間穿插組合要注意疏密。 竹入畫,大略和蘭花相當(dāng),也始于唐代。唐代的皇帝唐玄宗、畫家王維、吳道子等都喜畫竹。據(jù)說到了五代,李夫人還創(chuàng)墨竹法,傳說她常夜坐床頭、見竹影婆娑映于窗紙上、乃循窗紙摹寫而創(chuàng)此法。到宋代,蘇軾發(fā)展了畫竹的方法,放棄了以前的畫家們的雙勾著色法,而把枝干、葉均用水墨來畫,深墨為葉面,淡墨為葉背。以后的元明清時(shí)代,畫竹名家輩出,只要是山水或花鳥畫家,沒有不畫竹的,而且開始強(qiáng)調(diào)竹的整體氣勢。 對于畫竹,鄭板橋曾寫下了自己的體會:“江館清秋,晨起看竹,煙光日影露氣,皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃遂有畫意。其實(shí)胸中之竹,并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙,落筆倏作變相,手中之竹又不是胸中之竹也。總之,意在筆先者,定則也;趣在法外者,此機(jī)也。獨(dú)畫云乎哉!” 因此,從竹子千姿百態(tài)的自然景象中得到啟示,激發(fā)情感,經(jīng)過“眼中之竹”,轉(zhuǎn)化為“胸中之竹”,借助于筆墨,揮灑成“手中竹”即“畫中之竹”。鄭板橋的作品,存世較多,流傳也廣,自清代以來,被世人行家所嘆眼,成為“人爭寶之”的珍品。
步驟一 用黃綠平涂反葉,草綠分染竹桿,用赭綠平涂小枝,赭石加少許花青平涂小托葉。 葉子正面用草綠罩染,有的葉子尖部接染赭墨,赭石加胭脂分染鳥頭部,赭石加藤黃分染鳥背部。 四綠分染反葉,用赭石加胭脂勾托葉葉筋,單筆絲鳥毛,整體調(diào)整完成。 菊花入畫則稍晚,大略始于五代,比起梅蘭竹來說,表現(xiàn)菊花的作品則相對要少得多。根據(jù)畫史來看,五代徐熙、黃筌都畫過菊,宋人畫菊者極少。元代蘇明遠(yuǎn)、柯九思也有菊的作品。明清兩代畫菊的也不多。現(xiàn)有明代吳門畫派中最享盛名的畫家陳淳的一幅《菊石圖》藏于首都博物館,這是本來就較少的菊花作品中的珍品。


 先用重墨或中墨以雙勾法勾花瓣,由內(nèi)向外勾,畫出輪廓。 用淡曙紅色分染花朵,要保持花朵的生動變化,花朵前后有致,層次分明。用淡墨分染葉子和枝干,求得枝干的變化和質(zhì)感。反葉用嫩汁綠分染。 用曙紅繼續(xù)分染花朵,根據(jù)花瓣的陰陽向背來調(diào)整深淺變化。表現(xiàn)葉子,可用重墨繼續(xù)分染正葉,反葉用草綠分染。用淡墨勾出菊花花朵,線條要流暢中有變化,用稍濃的墨勾出枝干和葉子,要有層次疏密變化。 用白粉渲染(提粉)花朵,保持花朵的生動自然。然后用汁綠罩染正面葉子,反葉用三綠提染。最后精心調(diào)整花與葉子和枝干的整體關(guān)系。
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