“我非常關(guān)注亞洲藝術(shù)及其理論和實踐,主要是中國藝術(shù),因為它相當(dāng)復(fù)雜。我更傾向于關(guān)注這一點,而不是西方。” “西方藝術(shù)家站在人類的角度看自然;亞洲藝術(shù)家嘗試融入自然。你與自然融為一體,而不是為它畫一幅肖像。這是一個很大的轉(zhuǎn)變?!?/span> 布萊斯·馬登 (Brice Marden)是最后一位保守派抽象主義者,于 2023 年 8 月 9 日去世,享年 84 歲。馬登是一位備受尊敬和認(rèn)可的藝術(shù)家,他一生致力于創(chuàng)造他認(rèn)為合適的藝術(shù),盡管事實上,他在抽象失去吸引力、為新的當(dāng)代時代讓路的時代,把他的抽象畫布帶入了生活。,以波普藝術(shù)為主導(dǎo)。馬登經(jīng)常被描述為極簡主義、抽象表現(xiàn)主義和色域畫家,他不喜歡標(biāo)簽,并繼續(xù)揭示他想要揭示的東西——他這樣做的媒介是繪畫。他一生的名言展示了他的藝術(shù)實踐是如何形成的,也展示了他如何處理幾千年來挑戰(zhàn)人類的問題。 “請記住,藝術(shù)家的一生就是對真理的強烈追求。這種搜索有多種形式。這些形式中的每一種都需要自己的紀(jì)律。我學(xué)習(xí)并適應(yīng)了我的搜索。我對你沒有任何期望。質(zhì)疑你所面對的任何事情的真相。它如何適用于你自己以及你所追求的道路?” 布萊斯·馬登 (Brice Marden),11(致萊熱),1987-8。由紐約蘇富比提供 馬登是一位藝術(shù)家,不是為了藝術(shù),而是為了生活,他無法想象出另一種選擇:“畫家是牧師中的一員——人類崇拜的工人牧師——尋求理解,但永遠(yuǎn)不知道?!?nbsp;同時,他感嘆藝術(shù)家的命運:“作為一個藝術(shù)家是非常獨立思考的,盡管總會有很多質(zhì)疑?!?nbsp;盡管如此,他并不認(rèn)為自己的“職業(yè)”是一個決定:“你不能說我要成為一名畫家,就像你說我要成為一名牙醫(yī)一樣?;蛘咭苍S現(xiàn)在你可以。但這是一種努力?!?/span> 盡管馬登屬于西方藝術(shù)經(jīng)典,但他卻喜歡東方藝術(shù)史:“我非常關(guān)注亞洲藝術(shù)及其理論和實踐,主要是中國藝術(shù),因為它相當(dāng)復(fù)雜。我更傾向于關(guān)注這一點,而不是西方?!?nbsp;他認(rèn)為,東方哲學(xué)中包含著一些被西方遺忘的真理:“西方藝術(shù)家站在人類的角度看自然;亞洲藝術(shù)家嘗試融入自然。你與自然融為一體,而不是為它畫一幅肖像。這是一個很大的轉(zhuǎn)變?!?/span> 布萊斯·馬登,第二名,1983-1984。由紐約蘇富比提供 這種與周圍環(huán)境的統(tǒng)一,自我與外部世界的融合,也成為他藝術(shù)創(chuàng)作方式的一部分:“當(dāng)你使用長畫筆時,你的手臂是全長的?;旧?,它夸大了你身體的運動。但我總是從很遠(yuǎn)的地方開始,最后卻很近。” 他沉思道,最終的結(jié)果不僅僅是其各個部分:“一幅畫,你知道,它都是骯臟的材料。但這是關(guān)于轉(zhuǎn)型的。把那個大地,那種沉重的泥土之類的東西,變成空氣和光。” 他似乎在說,一幅畫是整個世界的微觀再現(xiàn):“將一種張力凝聚在一起。當(dāng)你看到一幅非常好的畫作時,那就是它在做的事情?!?/span> 然而,為了完善一個人的修行,首先必須自律,這是許多人在尋求成長時忽視的一點:“思想訓(xùn)練的可能性是無限的,其后果是永恒的,但很少有人不辭辛勞地將他們的思想引導(dǎo)到可以實現(xiàn)的目標(biāo)上。”會對他們有好處,但一切都聽天由命?!?nbsp;同樣,日常生活也有可能讓一個人陷入困境,或者釋放空間:“當(dāng)你不再吸煙時,你就不必隨身攜帶一包香煙、一個打火機——所有這些用具。所以你在某種意義上得到了解放。喝酒也是同樣的道理?!?nbsp;最后,當(dāng)一個人成功地引導(dǎo)他的思想和精神時,改變就會自然而然地發(fā)生:“我不記得任何夢想。我只記得醒來時感覺自己睡著時發(fā)生了變化。” 布萊斯·馬登,兩部作品:補充,2004-2007。由紐約佳士得提供 如今,布萊斯·馬登 (Brice Marden) 被廣泛認(rèn)為是 20世紀(jì)中葉的抽象力量。他的幾部杰作在過去幾年中以八位數(shù)的價格售出,例如《兩件作品:補充》,2004-2007 年,該作品創(chuàng)下了他在 2020 年售出近 3100 萬美元的紀(jì)錄,即11 位數(shù)(萊熱),1987-8,到 2021 年賣出了近 1700 萬美元。但是,出生于 1938 年的馬登的崛起恰逢抽象主義流行度的衰退。盡管如此,他仍然堅信自己的道路:“我成為一名抽象畫家,不僅是為了我自己,而是因為我真的相信抽象?!?在解釋他的決心時,他強調(diào)了抽象的永恒性:“自從洞穴中的繪畫以來,抽象一直存在。它存在于世界各地的所有文化中。我想了一會兒,這將是一場重大運動。但人們總是會回歸現(xiàn)實。我想這里面有一定的安全感。” 但是,與現(xiàn)實主義相反,抽象藝術(shù)包含一種超越語言和理解的直觀元素:“我認(rèn)為抽象是一個非常豐富的領(lǐng)域。令人不安的是,人們似乎對此有所恐懼。我不斷地發(fā)表這些聲明,告訴你應(yīng)該如何看待它并自己做出反應(yīng);放松一下,放手吧?!?/span> 正是這種始終在理性層面上理解的渴望,以及藝術(shù)日益商品化,似乎讓他對這一代人感到最不安:“每次我打開報紙,美國某個地方就有一些交響樂團(tuán)崩潰了。這到底是怎么回事?然后你會發(fā)現(xiàn)董事會成員試圖將這些事情作為企業(yè)來經(jīng)營?!?他堅持認(rèn)為,有些事情應(yīng)該超越財務(wù)問題,藝術(shù)就是其中之一:“在這種超級資本主義社會,一切都變成了金錢。藝術(shù)的偉大之處之一就是它沒有任何價值。它是完全免費的。無論如何,它都會被制作出來?!?br> 布萊斯·馬登 (Brice Marden),《Le Mien》,1976 年。由紐約佳士得提供 馬登確實看到了這一發(fā)展的一些積極因素,特別是成為一名藝術(shù)家并不意味著一個人必須再貧窮這一事實:“我是一名職業(yè)藝術(shù)家,這就是我的謀生方式。所以我觀察市場。在我看來,存在很多純粹的金融投機,而且我認(rèn)為這不太健康。不過,只要錢能回到藝術(shù)家手中,我認(rèn)為那就很好。我很高興年輕藝術(shù)家能比我們更快賺錢。而且我們的速度比我們的前一代人更快?!?nbsp;這意味著藝術(shù)家一完成學(xué)業(yè)就獲得了謀生的機會:“現(xiàn)在人們相信他們可以從事藝術(shù)并謀生。我們沒有那個。抽象表現(xiàn)主義者甚至在舉辦展覽的時候就已經(jīng)老了?,F(xiàn)在人們一走出學(xué)校就開始賣東西?!?nbsp;與此同時,他相信,這不會給藝術(shù)家時間來成長和發(fā)展他們的實踐:“我記得我從研究生院畢業(yè)來到紐約,并不想找到一份教學(xué)工作,因為我想從事我的工作。自己的,發(fā)展自己的想法。現(xiàn)在沒有那個時間了。藝術(shù)家們還在讀研究生的時候就開始展出。沒有那個安全墊?!?/span> 馬登見證了藝術(shù)市場如何將植根于理想和信仰的超驗實踐轉(zhuǎn)變?yōu)榻疱X驅(qū)動的行業(yè)。因此,他對藝術(shù)的健康態(tài)度應(yīng)該回響到我們現(xiàn)在,并提醒我們藝術(shù)真正應(yīng)該是什么。 “藝術(shù)品是可再生能源?!?nbsp;不是資本主義意義上的,而是作為幸福的精神燃料。 第一廣場 于2011年竣工 大理石上的油和石墨巴塞爾大教堂研究 VI , 1980 年執(zhí)行 紙本水墨 無題, 1986 紙板水墨奧巴馬的信, 2012 米黃色紙上的照相凹版蝕刻注:本文中出現(xiàn)的圖文的知識產(chǎn)權(quán)屬于其作者和版權(quán)所有者,這里唯一目的是傳播藝術(shù)家的知識及展示其作品。 |
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