意大利小提琴演奏家薩爾瓦托雷·阿卡爾多

       1958年，17歲的阿卡爾多以足夠的實(shí)力和堅(jiān)定的自信，在熱那亞的賽場(chǎng)脫穎而出，一舉奪魁，當(dāng)即受到音樂界的高度評(píng)價(jià)與媒體的密切關(guān)注。由于他琴技精湛，演奏輝煌，對(duì)帕格尼尼的高難作品從技巧到音樂，精深詮釋，令人驚嘆！于是很快被人們稱之為“當(dāng)代帕格尼尼”。

       但是阿卡爾多本人對(duì)此美譽(yù)并不在意，因?yàn)樵谒闹凶非蟮牟粌H僅是能夠完美地演奏帕格尼尼的作品，不只是成為一個(gè)炫技性的小提琴演奏高手，他的目標(biāo)始終是通過小提琴演奏各種體裁和不同風(fēng)格的作品來歌唱繽紛世界的美好。事實(shí)證明，阿卡爾多的確是一位善于表現(xiàn)各類作品并活躍于當(dāng)今世界樂壇的小提琴大師。由于地理環(huán)境的影響和對(duì)故土鄉(xiāng)情的深愛，以及他本人對(duì)作品的刻意探求，也就必然會(huì)在演奏帕格尼尼的作品上比他人更勝一籌。

       阿卡爾多1941年9月26日出生意大利都靈，3歲隨父親學(xué)琴，6歲起在那不勒斯的圣彼得羅與馬耶拉音樂學(xué)院整整10年師從安布羅西奧，之后他又投師于埃奈斯庫的學(xué)生阿斯特魯克以及內(nèi)森·米爾斯坦。15歲時(shí)，在韋爾切利國際小提琴比賽中獲得首獎(jiǎng)，之后又在日內(nèi)瓦國際小提琴比賽中名列第一，兩年之后即在帕格尼尼國際小提琴比賽中奪得桂冠，由此名聲大震。

       作為將帕格尼尼六首協(xié)奏曲錄制成唱片的第一人，阿卡爾多對(duì)帕格尼尼作品進(jìn)行收集、整理、校對(duì)、編訂，并將其作品通過心領(lǐng)神會(huì)的演繹介紹給世人，從而使許多原來對(duì)第一、第二協(xié)奏曲之外的其他作品并不熟悉和并不在意的人們得以了解。阿卡爾多將帕格尼尼的六首協(xié)奏曲由Decca公司錄音全盤推出，這一壯舉在琴壇既是史無前例的，也是后人難以企及的。

       阿卡爾多隨后又錄制了帕格尼尼的24首隨想曲，以及其他所有帕格尼尼創(chuàng)作的高難度技巧性作品，他將那些旋風(fēng)般的快速樂段和令人畏難的雙音及和弦演奏得干凈利落，準(zhǔn)確無誤，而音樂上的詮釋更是精致美妙，無人能及。他的演奏完全打破了常人容易把帕格尼尼的作品當(dāng)作雜耍般的炫技，人們?cè)诼犓葑鄷r(shí)總是處于一種高度興奮的狀態(tài)和動(dòng)心的時(shí)刻。這不僅是因?yàn)樗募记删浚饕氖怯捎谒麑?duì)帕格尼尼作品無盡的探求和深刻的理解，諸如《上帝保佑女皇》、《帕爾皮梯》、《心中惆悵》、《威尼斯狂歡節(jié)》、《莊嚴(yán)傷感奏鳴曲》等作品，他都以天賦的聰穎，嫻熟的技能和心靈的感悟以及敏銳的音樂表現(xiàn)深深打動(dòng)著聽眾。

       阿卡爾多的成就的確絕非限于演奏帕格尼尼的作品，我們從他錄制的大量唱片中可以發(fā)現(xiàn)其演奏曲目之豐富，表演題材之廣泛，是許多演奏家所不及的，從維瓦爾第的“四季”套曲，巴赫的無伴奏奏鳴曲與組曲，貝多芬、勃拉姆斯、柴可夫斯基、門德爾松、巴托克、布魯赫、西貝柳斯等作曲名家的協(xié)奏曲，一直到許多現(xiàn)代的浪漫作品，無不都成為他演奏的精品。他將這些光輝璀璨的小提琴經(jīng)典佳作詮釋得繽紛絢麗，各具特色，充分表現(xiàn)出作為一名真正偉大的音樂藝術(shù)家所具有的睿智與才華。

       人們對(duì)布魯赫的《第三協(xié)奏曲》多半是陌生的，但阿卡爾多自認(rèn)為這是一部富有幻想色彩并兼有古典風(fēng)格與浪漫情趣的作品，其氣勢(shì)恢宏而又和諧動(dòng)聽。阿卡爾多根據(jù)尚未出版面世的手稿復(fù)印件，精確地將這首在作者身后被發(fā)現(xiàn)并充滿了小提琴性能的佳作，通過熱情而完美的演奏，率先介紹給世人。

       阿卡爾多自小刻苦練習(xí)，從不相信自己是神童，他認(rèn)為自己所具有的嫻熟技巧完全是堅(jiān)持苦練的結(jié)果。他經(jīng)常一天練習(xí)五六個(gè)小時(shí)，即使休息時(shí)腦子里也仍然在思考音樂。他那特殊的演奏造詣與勤奮刻苦的精神緊緊融合在一起，造就了一個(gè)當(dāng)代的“帕格尼尼”。

       阿卡爾多進(jìn)入中年以后，除了在小提琴演奏上繼續(xù)輝煌，展現(xiàn)風(fēng)采，同時(shí)又投身到室內(nèi)樂的領(lǐng)域和邁上指揮的臺(tái)階，這一切都使他在音樂界產(chǎn)生了更大的影響，同時(shí)也獲得了更高的榮譽(yù)。1982年他從意大利總統(tǒng)手中接受了共和國最高榮譽(yù)頭銜和大十字勛章。

        1998年，鮮花盛開的五月，57歲的阿爾卡多在演奏上正當(dāng)爐火純青步入巔峰時(shí)刻，應(yīng)邀來華作第二次訪問演出，在北京和上海分別舉行了他的獨(dú)奏音樂會(huì)。筆者有幸聆聽這場(chǎng)實(shí)況演出，久盼的心情和深切的感受，使得對(duì)這位大師的演奏難以忘懷，記憶猶新。

       在人們的想象中，以演奏帕格尼尼作品著稱的小提琴大師阿卡爾多，其音樂會(huì)的曲目肯定以帕格尼尼作品為主，或是會(huì)占一定的比重?？墒?，令人意想不到的是在這場(chǎng)音樂會(huì)的正式曲目中，卻是重點(diǎn)安排了三首風(fēng)格完全不同堪稱傳世經(jīng)典的奏鳴曲，這就最好的印證了大師的自我追求，要成為一全方位高水平的音樂藝術(shù)家，而絕非做一個(gè)單一的小提琴炫技手。

       貝多芬的《F大調(diào)第五奏鳴曲“春”》，這是一首人們廣為熟悉的經(jīng)典，以往曾有不少演奏名家如朱克曼、鄭京和等，在訪華演出時(shí)都演奏過這首作品，但我們?cè)诼牥⒖柖嘌葑鄷r(shí)卻感到別有一番新意，它既不像朱克曼沉穩(wěn)淡雅，旋律如水般流淌，演奏如歌般吟唱；又不同于鄭京和那樣表情豐富，琴音激蕩。阿卡爾多的演奏，那柔情甜美的音色，那力度張弛的跌宕，一切都和演奏家高貴的氣質(zhì)相融合，如同春天明媚的陽光，給聽眾帶來了溫馨的希望與無盡的遐想。

       理查德·施特勞斯《降E大調(diào)小提琴與鋼琴奏鳴曲》，是一首新穎別致，充滿活力，且具有一定炫技性的作品，阿卡爾多在傳統(tǒng)的演奏風(fēng)格中，把作品的色彩展現(xiàn)得晶瑩如珠，瑰麗如虹。我們?cè)谶@首許多新人還不太熟悉的作品中，可以明顯感覺到他和莫扎特、貝多芬、勃拉姆斯、舒伯特的奏鳴曲有著多么鮮明的不同，似乎在固定的傳統(tǒng)曲式結(jié)構(gòu)中多了一些新穎的鋪展，在熱情的快速樂段中又多了一些大起大落的跳動(dòng)，人們?cè)诎⒖柖嗟脑忈屩胁粌H感受到音樂的美妙，更感受到了情緒的激蕩。

       作為法蘭西印象派的代表人物，他和弗蘭克、拉威爾等偉大的作曲家一起，為小提琴演奏事業(yè)的發(fā)展作出了卓著的貢獻(xiàn)，為法蘭西印象派的音樂創(chuàng)作樹起了時(shí)代風(fēng)格的大旗。

       德彪西《g小調(diào)奏鳴曲》盡管是作者的最后一部作品，卻仍然是這一時(shí)代富有代表性的精品，人們喜歡聽演奏是因?yàn)樽髌穬?nèi)容太豐富，旋律太動(dòng)心，演奏家喜歡是因?yàn)橐魳穬?nèi)涵太深邃，技法太新穎。阿卡爾多在演奏上展現(xiàn)出的才能，猶如將自己當(dāng)成一位繪畫大師，琴弦是調(diào)色板，琴弓是大彩筆，他在這大自然的畫屏上盡情抒發(fā)，盡興舒展。那深沉的吟誦，那輕盈的歌唱，那朦朧的夜色，那晴朗的藍(lán)天，大師用繽紛的色彩繪出了一幅精美的音樂畫卷，人們靜心地用各自不同的想象去體會(huì)、去理解、去欣賞，如同瞇縫著雙眼，去欣賞一幅精美的彩色油畫一樣，畫上的景色似像非像，看畫的人似懂非懂，而最終只要感受到美，只要感受到心情愉悅，感受到和心靈有所碰撞，這就是偉大藝術(shù)家的豐功為偉績(jī)。阿卡爾多的演奏，同樣達(dá)到了這一難得的目的，人們發(fā)自內(nèi)心地為他熱烈鼓掌和歡呼。

       哦，太棒了！在場(chǎng)聽眾期待他演奏帕格尼尼的時(shí)刻終于到了。阿卡爾多給聽眾獻(xiàn)上了他的絕活《帕格尼尼隨想曲三首》，這是由波蘭作曲家席曼諾夫斯基從《24首隨想曲》中精選三首的主題片段連接改編而成的。作品充分展現(xiàn)了小提琴的各種演奏技法，具有非常好的演奏效果，阿卡爾多得心應(yīng)手、輝煌炫技，把音樂會(huì)推向了沸騰的高潮。

       當(dāng)代的帕格尼尼阿卡爾多，曾于1996年、1998年、1999年三次訪華，被中央音樂學(xué)院授予“榮譽(yù)教授”。如今他雖已步入古稀之年，但他的體魄依然健壯、精力依然旺盛、銳氣依然不減，本著對(duì)音樂事業(yè)的執(zhí)著精神，依然引人注目地活躍于當(dāng)今的世界樂壇。

帕格尼尼 - 第三號(hào)小提琴協(xié)奏曲, 薩爾瓦托雷-阿卡多演奏