作為北京故宮的“香港分店”，香港故宮的規(guī)模其實不大，許多展品也都是直接從北京故宮運送而來，有的輪流展出，大部分會常駐。 

到了最期待的3號陶瓷展廳之后，卻驚喜地發(fā)現(xiàn)，中國瓷器最矚目的代表作品，幾乎都囊括在內(nèi)。

香港故宮文化博物館陶瓷展覽進入第三部分呈現(xiàn)了明清時期御窯的藏品。根據(jù)景德鎮(zhèn)的考古發(fā)現(xiàn)以及清宮檔案的研究，可以發(fā)現(xiàn)御用瓷器擁有絕對嚴格的品控制度且等級森嚴。

明永樂年間，在不同窯廠燒制的梅瓶雖釉色不同，但其形制是統(tǒng)一，這讓研究者相信當時的朝廷一定給各窯廠提供了有圖可依的官樣，另一個證明是在清宮檔案中存有官樣記錄和黃單。

作為御窯，其燒制的產(chǎn)品專供皇家，因而有嚴格的落選制度。根據(jù)文獻記載，燒造御用瓷器的成品率極低，明代大約為十分之一，清代也僅提高到三分之一。落選的御窯瓷器或因釉色、彩料發(fā)色、紋樣、器型等原因而遭到就地銷毀、掩埋，以達到御用瓷器的品控效果。

01

清乾隆 粉彩

粉彩本來是創(chuàng)燒于康熙時期，到了雍正為極盛。香港故宮沒有展出雍正粉彩的代表作，那份獨有的偏文人式的素雅。等到了乾隆的粉彩，那就是真正的熱熱鬧鬧、富麗堂皇了。

圖丨清乾隆粉彩九桃天球瓶

乾隆時期，粉彩燒得更多，而且往往喜歡燒大件，畫面也變得更滿，很符合乾隆熱衷喧鬧喜慶的性格。

像這件粉彩九桃天球瓶的體量就很大，轉(zhuǎn)角一看，嚯，單獨展柜都快擠滿了。上面畫滿了春花秋實，特別是碩大的桃子，色彩飽滿，栩栩如生。

圖丨清乾隆粉彩九桃天球瓶

另外一件粉彩云蝠紋葫蘆瓶，也極其高大。

瓶身上用粉彩畫出的蝙蝠精細美麗，翅膀張開時，有種楓葉翩飛的浪漫感，幾乎把天空都遮住了，只留出一些藍色的間隙，真正是“洪福齊天”。

圖丨清乾隆粉彩云蝠紋葫蘆瓶

盛世之中，人心里的樂觀和自豪是掩不住的，真正滿溢的快樂，也是假裝不來的。

圖丨清乾隆粉彩云蝠紋葫蘆瓶

02

清雍正 紅釉

清朝的皇帝很愛燒紅釉，特別是康雍乾時期，燒出了許多經(jīng)典的釉色，聽名字就很美麗，譬如郎紅、豇豆紅、胭脂紅、祭紅、珊瑚紅……

如果要論最粉嫩的紅釉，非雍正的胭脂紅莫屬。

圖丨清雍正胭脂水釉盤

就像這件雍正胭脂水釉盤，因為在釉料中加入了微量的黃金，釉色看起來軟軟的、粉粉的，連釉色名都干脆叫“胭脂水”了。

迎著燈光看過去，果然好像水面閃著點點金光，溫軟了一整個胭脂色的春天。

忍不住想到《甄嬛傳》中四郎吐槽的，“粉色嬌嫩，你今年幾歲？”誰又能想到，一向嚴苛暴戾的雍正帝，會有這么少女心的春天??！

圖丨清雍正胭脂水釉盤

而另一件祭紅釉粉彩梅瓶，釉面是偏暗啞的祭紅色，顯得低調(diào)沉穩(wěn)了很多。

哪怕上面用粉彩畫著熱鬧的梅竹圖，依然掩蓋不了那種冷靜的氛圍。嗯，果然還是那個熟悉的雍正。

其實美本來就是多樣性的，可以很活潑靈動，也可以很寧靜克制。

圖丨清雍正祭紅釉粉彩梅竹圖梅瓶 

03

清康熙 青花

其實香港故宮陶瓷展廳一入門，最先看到的應該是這套青花十二月花神杯，是康熙時期皇宮中使用的酒杯。

都說“康熙青花獨步天下”，青花的藍色甚至被稱為“翠毛藍”，嬌脆艷麗、卻又濃淡分明。

圖丨清康熙青花十二月花神杯

從這套花神杯的圖案中就能看到，每只杯子薄如蟬翼，分別繪著十二個月的代表花神，畫面疏淡，顏色清亮，文人氣十足。

《鹿鼎記》中，韋小寶和康熙皇帝在皇宮中稱兄道弟、把盞言歡時，卻不一定使用過它們。因為這是康熙后期才會出現(xiàn)的作品。

圖丨清康熙青花十二月花神杯

年輕時康熙要忙著除鰲拜、定三藩，哪有心思這么詩情畫意？等到晚年，國家安定了，才想用青花來承載一份平心靜氣。

人生便是這樣，與其緊繃一輩子，不如在合適的時候放松下來，回歸生命中最松弛的狀態(tài)。

04

明永樂 甜白釉

明代永樂時期，還有另一種經(jīng)典的陶瓷釉色，永樂甜白。

其實一直以來，想燒白瓷不難，但是想把白瓷燒好，燒得純凈，那就很難了。瓷器的釉色越單純，越考驗功力。

從唐代的邢窯白、到宋金的定窯白，馬未都認為，永樂甜白才是古代白瓷的頂峰。

圖丨明永樂甜白釉僧帽壺

香港故宮目前展出的是一件著名的永樂甜白釉僧帽壺。在3號瓷器展廳的入口處，當你看到了汝窯，一定就會被旁邊這只僧帽壺吸引住目光。

它在展廳右邊靠墻一側(cè)，也擁有自己的獨立展柜，足以看出高貴地位。

圖丨明永樂甜白釉僧帽壺

而這種釉色為什么叫“甜白”？

因為它只在景德鎮(zhèn)高嶺土上施透明釉燒制，擺脫了一切雜質(zhì)，只?！鞍桌锿赴住?，膚如凝脂，讓人一看就覺得心里甜甜的，像吃了白砂糖一樣，甜而不膩，輕盈愉悅。

中國人追求的美，從來不是外在的，而是內(nèi)心最真實的感受。

圖丨明永樂甜白釉僧帽壺

05

明永樂 紅釉

不知道你有沒有發(fā)現(xiàn)？前面我們提到的瓷器，要么是青色、要么是白色，幾乎都沒有真正意義上的紅色釉。

瓷器上鮮艷奪目的紅，是從元代開始、并在明代發(fā)揚光大的。依然是那個能干的永樂帝，燒制出了純凈透亮的“鮮紅釉”。

圖丨明永樂鮮紅釉盤

馬未都說他是因為登基不正，才花費大量人力物力去燒紅，為遷都后的故宮增添喜色。

確實，這一抹紅釉太亮眼了。像這只鮮紅釉盤，在口沿的一圈“燈草口”白邊的映襯下，紅得充分，紅得嬌媚；

圖丨明永樂鮮紅釉盤

還有這只鮮紅釉高足碗，哪怕是用1300度的高溫來燒制紅銅，釉面幾乎沒有什么裂紋，內(nèi)外都勻凈完美，鮮艷濃郁，成為后世追逐的高峰。

圖丨明永樂鮮紅釉高足碗

是啊，沒有人會不愛這一抹紅，就像沒人不愛自己的日子紅紅火火、敞敞亮亮。

圖丨明永樂鮮紅釉高足碗

06

明永樂 青花

香港故宮沒有什么元代的瓷器，宋金之后，就到最鼎盛的明代永樂盛世了。

永樂帝，是朱元璋的四兒子?！兑刑焱例堄洝防锩娴闹煸埃鸪踔皇敲鹘汤锏男〗巧?，十幾年之后，他卻打下了一片江山，建立明朝。兒子朱棣不甘心當王爺，最終造反成為了永樂皇帝。

圖丨明永樂青花一把蓮紋盤，連文堂捐贈，香港故宮藏品

都說是因為心虛，他才讓鄭和下西洋，秘密搜尋建文帝。鄭和從國外帶回了許多珍貴的珠寶、礦石，其中一種鈷礦，便是讓永樂青花大放異彩的“蘇麻離青”。

從這件明永樂青花一把蓮紋盤就能看到，用蘇麻離青燒出的青花，色澤幽藍艷麗，釉面還會錯落一些散暈斑點，渲染出中國審美中最高級的朦朧感。

圖丨明永樂青花一把蓮紋盤，連文堂捐贈，香港故宮藏品

香港故宮的永樂青花非常豐富，除此之外，還有青花云龍紋盤，飛龍兇猛騰空，力量十足；

圖丨明永樂青花云龍紋盤

青花龍穿花紋扁壺，更是一派勃勃生機，極具大明氣勢；

圖丨明永樂青花龍穿花紋扁壺

青花折枝花果紋執(zhí)壺，果實飽滿，枝蔓靈動，怎么看都是物豐人和的好氣象，讓人的心里都跟著暖了起來。

圖丨明永樂青花折枝花果紋執(zhí)壺

趁時光正好，開始今年的香港尋寶之旅吧。花半個下午的時間，走遍香港故宮的陶瓷展。