香港故宮文化博物館在2022年7月對外開放，館內(nèi)大部分展品來自北京故宮，文物在北京、香港兩地定期交換、更新。北京故宮受限于展覽空間，大部分收藏沒有條件對外展出。香港故宮的出現(xiàn)，給公眾更多機(jī)會接觸故宮收藏。

宋代是中國瓷器百花齊放的時代，陶瓷生產(chǎn)盛況空前，像定窯、龍泉窯、景德鎮(zhèn)窯等在當(dāng)時都燒了大量瓷器，今天各大博物館也都有它們的收藏。但是，像汝窯、官窯等燒制時間短的窯口，傳世瓷器數(shù)量很少，只有少數(shù)博物館才有收藏。

所以，想看宋瓷不難，難的是在一家博物館就能看所有宋代名窯瓷器。那像這種能把五大名窯“一網(wǎng)打盡”的博物館有哪些呢？有這幾家可以排在前列：

No. 4    上海博物館

臺北故宮的精品宋瓷在數(shù)量和質(zhì)量上都是世界頂級的，北京故宮的瓷器收藏（不止是宋瓷）在中國大陸是最強(qiáng)的存在，大英博物館和上海博物館的宋瓷收藏則僅次于兩岸故宮。

故宮選了四五件最為珍貴的汝窯、官窯瓷器，從北京運(yùn)到香港展覽，可謂是有心了！

01

北宋 汝窯

作為沒有見過汝窯的人，肯定要直奔這件淡天青釉筆洗而去。

它的展出位置也很顯赫，就在陶瓷廳入口的第二個單獨展柜中。

明亮的燈光打下來，一只小小的筆洗，看起來低調(diào)靜氣，卻又渾身縈繞著溫潤隱秘的光華。

圖丨北宋汝窯淡天青釉筆洗

記得在《射雕英雄傳》中，郭靖、楊康這兩個名字來自“靖康之恥”。當(dāng)時的皇帝宋徽宗，熱愛藝術(shù)、不事國政，導(dǎo)致北宋半壁江山覆滅。

而據(jù)傳汝窯的誕生，便與宋徽宗有關(guān)。

有一日，他夢到一片雨后的天空，顏色非常夢幻，閃現(xiàn)著淡淡的藍(lán)、絲絲的白。

于是便命工匠不斷燒制，加了許多珍貴的瑪瑙等入釉，“雨過天青云破處，這般顏色做將來”，最終才有了這樣似玉非玉的汝窯。

圖丨北宋汝窯淡天青釉筆洗

作為宋瓷的龍頭老大，汝窯到底有多珍貴？最貴的一件，在2017年曾經(jīng)拍賣出2.94億港幣；目前全球存世的汝窯，僅約90件，可以說件件是國寶。

難得的是，許多人或許一輩子都無法見到一件汝窯，而香港故宮卻展出了兩件。

圖丨北宋汝窯淡天青釉盤

另一件是汝窯淡天青釉盤，尺寸更小，略有瑕疵，但依然美得不帶一絲煙火氣。

如果說，北宋那段歷史有太多的“失”，汝窯中這份最美的存在，或許是人類藝術(shù)的另一種“得”。

圖丨北宋汝窯淡天青釉盤

02

北宋 鈞窯

據(jù)說北宋時，河南鈞州盛產(chǎn)一種瓷器，被稱為“鈞窯”。

想到《天龍八部》中虛竹、喬峰生活的河南登封，離那里不遠(yuǎn)，或許他們在少年時，便曾見過這樣顏色鮮亮的盆盞。

圖丨北宋鈞窯玫瑰紫釉葵花式花盆

宋人審美的頂級一向是“極簡美”。相對于汝窯的素雅，鈞窯卻是難得的絢爛，“入窯一色，出窯萬彩”，美得五彩斑斕、神秘深邃。

譬如香港故宮的這件鈞窯葵花式花盆，就很讓人驚艷。內(nèi)藍(lán)外紫，特別是外壁籠罩著朦朧的玫瑰色落霞，一眼之間仿佛就遇見了黃昏日落，璀璨星河。

圖丨北宋鈞窯玫瑰紫釉葵花式花盆

再配上這件鈞窯鼓釘花盆托，盤內(nèi)流淌著大片的天藍(lán)色，一絲絲獨特的“蚯蚓走泥紋”，如同夏夜天幕中的剎那閃電，轉(zhuǎn)瞬即逝的美，卻被銘刻了下來。

圖丨北宋鈞窯玫瑰紫釉鼓釘花盆托

鈞窯的美是一種偶然。沒有人喜歡一成不變的人生，有時候不期然的，更會讓人迷醉。

圖丨北宋鈞窯玫瑰紫釉鼓釘花盆托

03

南宋 龍泉窯

但是當(dāng)南宋人拋下了對過往輝煌的留戀，著眼于當(dāng)下日子的美好，土生土長的龍泉青瓷，便煥發(fā)出了江南山水獨特的靈動之美。

作為民窯，龍泉青瓷沒有什么沉重的包袱，可以給器身加上厚厚的釉，也可以添一些淺淺的紋路；

圖丨南宋龍泉窯粉青釉鬲式爐

至于顏色，就更豐富了，時而是春天般的粉青，到初夏又是梅子青青，或者閃動著水靈靈的豆青。

如同香港故宮的這件龍泉窯粉青釉鬲式爐，釉面幾乎沒有雜質(zhì)，隱隱透出純凈溫潤的光澤感，是江南美人才會有的氣質(zhì)。

那一瞬就想到了《射雕英雄傳》里面的穆念慈，永遠(yuǎn)都是那么溫柔凄婉，眼神中有著蒙蒙的霧氣。

圖丨南宋龍泉窯粉青釉鬲式爐

另一件龍泉青瓷在1號展廳分開放置，器型同為鬲式爐，但釉色是青釉，看起來沒有那么清亮，依然有一種飽滿厚潤的質(zhì)感。

怪不得歐洲人第一次看到它時，就被眼前像玉一般的顏色驚呆了。從此，美不勝收的中國龍泉青瓷，成為他們心中永遠(yuǎn)的“雪拉同”。

圖丨南宋龍泉窯青釉鬲式爐

04

金代 定窯

看過了這么多青瓷，只有定窯，是“五大名窯”里面唯一專注燒白瓷的。

記得香港故宮在去年7月開幕時，曾經(jīng)展出一件國寶級的“北宋定窯孩兒枕”，但時間只有3個月，可惜如今已經(jīng)看不到了。

唯一遇見的定窯瓷器，便是這件金代的葵口碗。碗口看起來有點黑，其實是鑲嵌的銅扣被銹蝕了。

圖丨金代定窯白釉纏枝花紋葵口碗

定窯的盛世時期是北宋。而金代，便是那個發(fā)動“靖康之難”滅掉北宋的朝代。

白山黑水之外的金人，何其野蠻，誰能想到他們也能承接宋朝的中原文化，燒制出如此潔白通透的定窯白瓷。

在五行中，金對應(yīng)的顏色是白。《金史》記載，完顏部崇尚白色，所以定國號為“大金”。

圖丨金代定窯白釉纏枝花紋葵口碗

這也就不難理解了，為什么金代的定窯會有很多精品，而且在印花工藝上面還有了提升。像這件定窯碗內(nèi)的纏枝花紋，可不是刻上去的，而是用模印制作的。

看來《射雕英雄傳》中，楊康作為金國的小王爺，在完顏洪烈的王府里，一定曾使用過這樣的定窯白瓷碗。

但白瓷，也像我們最需要堅定的心性，否則只會“富貴迷人眼，深情不堪許”。

圖丨金代定窯白釉纏枝花紋葵口碗

05

南宋 哥窯

說到哥窯，現(xiàn)在市面上仿制的可就太多了，誰家茶桌上沒見過幾件開片的所謂哥窯呢？

但在香港故宮遇見哥窯弦紋貫耳壺時，才知道，歷經(jīng)歲月滄桑的美，遠(yuǎn)不是現(xiàn)代工藝能夠燒制出來的。

圖丨南宋哥窯米黃釉凸弦紋貫耳壺

雖然這件米黃釉不是哥窯最美的顏色，顯得有點臟，有點舊，但好在它的器型周正，很有宋式的典雅。

圖丨南宋哥窯米黃釉凸弦紋貫耳壺

另一件哥窯簋式爐是灰青的釉色，在香港故宮的頂級燈光照射下，顯得更有高級感，白凈拙雅，攝人心魄。

如果說汝窯的不開片比開片更珍貴，而哥窯主要就是欣賞它的開片了。但哥窯的開片并不是一出窯就完成，而是持續(xù)好多年。

圖丨南宋哥窯灰青釉簋式爐

可能你用著用著，它就會在某個夜里，“?！钡匾宦?，像春天被驚醒的冰裂，隨性綻放自己的紋路。最終才有這一道道交錯的“金絲鐵線”，仿若渾然天成。

所以世上大概也沒有兩件一模一樣的哥窯吧，就像每一個獨特的你我。

圖丨南宋哥窯灰青釉簋式爐

06

南宋 官窯

宋室南渡之后，偏安杭州一隅，開始命令工匠重?zé)俑G。

《射雕英雄傳》中，洪七公帶著郭靖、黃蓉，到南宋皇宮偷吃鴛鴦五珍燴。他們在御廚里看到的山珍海味，也許就盛放在這樣的官窯碗里。

圖丨南宋官窯粉青釉葵口碗 

或許是想重現(xiàn)當(dāng)年的汝窯風(fēng)采，但又再也無法復(fù)制那份輝煌，南宋官窯只能無奈以粉青色為上品。

像香港故宮的這兩件粉青釉官窯，能看出南方優(yōu)越的瓷土燒出的胎很薄，而外層釉色的玻璃質(zhì)感很強(qiáng)，罩著一層江南清透的晴日氣息。

圖丨南宋官窯粉青釉葵口碗 

但是官窯因為含鐵量比較高，釉色薄的地方會被氧化，便容易形成“紫口鐵足”的特色。

細(xì)看就能發(fā)現(xiàn)，碗口邊緣有著一條明顯的紫色，所以整體就顯得沉穩(wěn)冷靜，少了一絲張揚(yáng)，多了一份收斂。

圖丨南宋官窯粉青釉葵花式筆洗

被命運(yùn)擊打過的人，或許都體會過那種沉郁的感覺，也才能讀懂這份失意的美。

圖丨南宋官窯粉青釉葵花式筆洗

器物從來不是束之高閣讓人遠(yuǎn)遠(yuǎn)觀望的，當(dāng)人們使用它、或者與它在歷史時空中交匯時，器物的生命，才會被重新喚醒、被悄然延續(xù)。

如果你也被某一件瓷器擊中了心靈，那就看看香港故宮的陶瓷展，或許也就讀懂了半部中國瓷器史。