名畫中的兔子

遇事明言 2023-01-24 發(fā)布于廣東

展開全文

兔年到了，我們今天來看看名畫中的兔子。

我們先來說一說兔子在藝術中的形象。由于兔子的繁殖能力很強，在藝術作品中也象征著愛情和生育能力。在意大利文藝復興和巴洛克藝術中，家兔比野兔更常見。荷蘭黃金時代繪畫中的靜物畫以及弗拉芒畫派中的靜物畫，經常利用我們常見的食物、動物等元素來表達某種意義：比如魚和肉通常暗指宗教飲食戒律，魚表示禁食，大堆的肉表示肉體的欲望，特別是如果一對戀人和這些元素畫在一起的時候，那這一層含義就更加明顯了；比如兔子、鳥類、胡蘿卜和其他陽性符號放在一起時，畫的主題就和愛、欲望有關。估計有朋友不太清楚弗拉芒畫派，這個畫派其實非常有得聊，從14世紀到17世紀，尼德蘭這片土地上產生了一群非常有才華的藝術家，比如揚·凡·艾克，彼得·保羅·魯本斯，倫勃朗等等。從題材與風格上，弗拉芒畫派的藝術家對古典主義繪畫進行了較大突破，在油畫和版畫中運用了幽默風趣和虛構遐想的手法。這些作品的諷刺性和寫實主義繪畫風格，對后世的漫畫都具有影響。

我們說回來。作為獵物，兔子的形象總是和獵人一起出現，加之兔子的生活習性，兔子也代表春天或秋天的到來。有一位比利時畫家，名叫弗朗斯·斯奈德斯，是非常善于畫廚房食物靜物，被獵殺的野兔就經常出現在斯奈德斯的作品中，大家可以他的作品中看到后腿被吊起來或者匍匐在地的兔子。到了17世紀末，狩獵題材的畫作就更多了。從中世紀到現代，狩獵成為統治階級彰顯權利的象征，通常狩獵題材的畫和狩獵設備一起懸掛在巴洛克宮殿的房間里，顯示出房間主人的等級和威望。

畫家們畫兔子還有一個原因是兔子是帶毛的小動物，畫家就可以以此來展現自己的繪畫能力。

下面，我們來看今天重點介紹的一幅畫，《圣母與兔子》（Madonna of the Rabbit）。

《圣母與兔子》是意大利文藝復興后期威尼斯畫派的代表畫家蒂齊亞諾·韋切利奧創(chuàng)作于1530年的作品，現藏于巴黎盧浮宮?？赡苷f蒂齊亞諾·韋切利奧大家不是很熟悉，還有人稱他為提香，估計知道的人會多一點。在提香所處的時代，他被稱為“群星中的太陽”，是意大利最有才能的畫家之一，兼工肖像畫、風景畫及神話、宗教主題的歷史畫。他對色彩的運用不僅影響了文藝復興時代的意大利畫家，更對西方藝術產生了深遠的影響。提香一生的作品大約有400幅，現存300多幅。其中比較有名的《戴安娜與阿克泰翁》在2008年由蘇格蘭國立美術館和國家美術館以5000萬英鎊，約合4億人民幣的價格買下，成為世界上最昂貴的畫作之一。如果大家對最昂貴的名畫感興趣，可以在評論區(qū)告訴我，我之后多做幾期聊一聊。可能會提到《救世主》《玩紙牌的人》《吶喊》等大家非常熟悉的作品。我們再說回來，提香作畫通常以紅色打底，然后再涂上其他顏色，使得油畫隱約泛出一種金紅色，這種顏色被稱為“提香紅”。

英國《衛(wèi)報》2011年4月22日刊說，藝術中最美麗的兔子就是提香畫的《圣母與兔子》中的白色小兔子。

我們來看畫的細節(jié)。

畫面左側的女仆和圣母瑪利亞一起坐在草地上，在她們的下方是一個水果籃，里面有代表原罪的蘋果與代表圣餐和贖罪的葡萄。

在背景中，一個牧羊人在觀看她們，這個主題可能來自畫家的同學喬爾喬內，喬爾喬內是意大利文藝復興藝術大師，最著名的作品是《暴風雨》和《沉睡的維納斯》。我挺喜歡喬爾喬內的作品，有點憂郁和詩意，用色柔和，不辣眼睛，大家如果對這類畫作感興趣，也可以在評論區(qū)告訴我，之后我們聊一期。我們說回來，《圣母與兔子》這幅畫的X光顯示，畫家最初的構圖是圣母把眼睛轉向牧羊人，或者是對著觀眾，因為牧羊人看起來很悲傷。在畫面偏右的前景中，紫色野花讓人想起田園風光，與之對應的是背景藍色天空上橙色的暮光，這一手法正是提香高度成熟階段的典型手法。

這幅畫最讓人感動的地方在于，圣母左手輕撫白兔，象征童年的基督和寵物聯系在了一起，在文藝復興時期的藝術中，年輕的基督和各種各樣的動物一起出現，從鳥到貓，評論人士認為，提香的兔子是宗教繪畫中最有趣、最自然的童年場景之一。

如果大家看外刊，應該會看到很多雜志把這幅畫和丟勒的創(chuàng)作于1502年《野兔》進行對比，我之前在《名畫中的動物》中詳細介紹過《野兔》，我今天就不細說了，我們可以只對比一下。在提香的畫中，兔子是以人為主體的場景中的道具，而丟勒就是全神貫注于野兔身上，把它作為一個事物本身。很多人會覺得丟勒的《野兔》既神秘又令人感到迷惑，因為我們不知道那只野兔在想什么，在看什么，反正就是一只非常嚴肅的兔子。

下面，給大家粗略介紹幾幅有關兔子的繪畫，為什么是粗略呢？因為就像我開頭說的，很多有兔子的畫作，大多數都以狩獵為主題，要么就是獵人手里倒掛的兔子，要么就是被做熟的兔子，還是盡量給大家看一看活著的兔子吧。

先來看法國畫家和版畫家，也是后印象派與那比派創(chuàng)始成員之一的皮爾·波納爾創(chuàng)作于1891年的《和兔子坐在一起的小女孩》（Young Girl Sitting with a Rabbit），該畫現藏于東京國立西方藝術博物館。大家仔細看，一個身材曼妙的女子坐在花園的椅子上，她的腳下是一只系著粉色絲帶的可愛的小兔子。這只兔子真是我看過名畫中相當可愛的兔子了，回想一下丟勒的《野兔》，感覺更是如此。美國《每日藝術》2022年4月17日刊說，那比畫派的其中一個特點就是喜歡畫田園或花園中的女性。

下面一幅畫來自白俄羅斯裔法國畫家馬克·夏加爾創(chuàng)作于1927年的《夢(兔子)》，這幅畫現藏于巴黎現代藝術博物館。之前我們在《名畫中的伴侶》中介紹過夏加爾，這幅兔子畫得就比較詭異了。一只巨大的兔子背著一個裸體女人，地面在天上，月亮掉進大海里，而且大家看這只兔子的表情，也不怎么高興，和丟勒的《野兔》有一拼，大概這是畫家的一個夢。

可能很多人都不知道，梵高也畫過兔子。1889年，梵高創(chuàng)作了油畫《田野里有兩只兔子》（Field with Two Rabbits,），這幅畫現藏于荷蘭阿姆斯特丹梵高博物館。這幅畫的整個場景非常寧靜，色彩溫馨。兩只兔子似乎是在蹦跳著玩耍，誰能想到創(chuàng)作這幅畫之后的一年梵高便自殺了。