聆聽現(xiàn)場音樂，什么樣的環(huán)境才最理想？現(xiàn)代專業(yè)音樂廳、歌劇院在聲學(xué)上可以做到近乎滿分，但缺乏歷史人文感覺；戶外音樂會往往風(fēng)景優(yōu)美，但大多需要電子設(shè)備擴聲。 在德國，人們找到了一個近乎完美的解決方案。一座被評為世界文化遺產(chǎn)的中世紀修道院在半個世紀前，開始定期舉辦音樂會，古典音樂和歷史建筑形成絕妙呼應(yīng)，加上教堂優(yōu)秀的聲學(xué)效果，一下子聲名鵲起，以“修道院音樂會”（klosterkonzerte）為人所熟知。這就是德國南部的馬爾布龍修道院。 II. Andante (Live) 音樂： South West German Chamber Orchestra Pforzheim;Timo Handschuh - Anniversary Series, Vol. 14: The Most Beautiful Concert Highlights from Maulbronn Monastery, 2014-2017 (Live)   莫扎特《A大調(diào)第二十一交響曲》第二樂章 行板 5分43 / 漢德舒赫指揮西南德室內(nèi)樂團 / 馬爾布龍修道院音樂會現(xiàn)場錄音  馬爾布龍位于德國南部巴登-符騰堡州，擁有一座古老的中世紀修道院，哪怕放到整個歐洲范圍看，它也是迄今保存最完善的同類型建筑遺存，被聯(lián)合國教科文組織列為世界文化遺產(chǎn)。修道院始建于公元十二世紀，有著羅馬化風(fēng)格，立柱、長廊、長方形的庭院在后世的擴建中，又融入了哥特式和文藝復(fù)興的風(fēng)格，著名的前廊更被譽為“天堂”。 “天堂”前廊
 馬爾布龍修道院每年吸引將近25萬名游客，其中有不少是音樂愛好者。從1969年開始，修道院把東門的一座十六世紀的釀酒房和倉庫改建為室內(nèi)音樂廳，同時把主殿也開辟出來，上演規(guī)模較大的樂隊和合唱作品。 在四周建筑環(huán)繞的內(nèi)部庭院，院方還搭設(shè)了一個戶外小舞臺供露天演出之用。德國一流的演奏家資源加上古意盎然的修道院背景、聲音效果優(yōu)異的大廳、燭光照明，成了修道院音樂會獨有的招牌。 從上一個莫扎特行板錄音中，我們可以感受到修道院廳堂的獨特效果。混響飽滿，但又不渾濁，尤其是小編制樂團、人聲獨唱，在這個環(huán)境中都如虎添翼，聲音得到美化和修飾。下面我們來聆聽女高音薩拉·魏格納（Sarah Wegener）在修道院音樂會上，演唱兩首名曲。薩拉原先是蘇格蘭人，后來到德國學(xué)習(xí)低音貝斯和聲樂，如今是德國頗受矚目的女高音新星，她用一首蘇格蘭民謠《友誼地久天長》表明自己的文化身份，隨后演唱亨德爾《里納爾多》中的名曲“痛哭流涕”（Lascia ch'io pianga），從中可見修道院主廳的環(huán)境效果對獨唱人聲的潤飾。 Auld Lang Syne (Live) 音樂： Sarah Wegener;Ensemble il capriccio - Anniversary Series, Vol. 14: The Most Beautiful Concert Highlights from Maulbronn Monastery, 2014-2017 (Live)  Rinaldo, HWV 7a: Lascia ch'io pianga (Live) 音樂： Giacomo Rossi;Sarah Wegener;Ensemble il capriccio - Anniversary Series, Vol. 14: The Most Beautiful Concert Highlights from Maulbronn Monastery, 2014-2017 (Live) 馬爾布龍修道院創(chuàng)出“修道院音樂會”的牌子，要歸功于音樂指導(dǎo)馬丁·蘇于瑟（Martin Sü?e），1945年，二十歲出頭的馬丁來到馬爾布龍修道院，負責日常禮儀音樂。修道院不像教堂，對音樂方面的要求不高。但馬丁雄心勃勃，夢想把這里變成一個音樂中心。1968年，馬丁終于如愿以償，修道院舉行了“馬爾布龍巴赫音樂日”的音樂節(jié)慶（Maulbronner Bachtage），一連五場音樂會上演巴赫和他的兒子們的作品，轟動一時。第二年，1969年，音樂節(jié)成了固定的常設(shè)品牌，并正式命名為修道院音樂會。之后，馬丁邀請斯圖加特的古樂大師赫爾姆特·里霖率領(lǐng)他的樂團及合唱團入駐，一下子把修道院音樂會的等級提升到了歐洲一流。如今，修道院音樂會有自己的音樂季，主打五月到九月的旅游旺季。駐場和客座的合唱團、樂團和藝術(shù)家的陣容頗為豪華，另外成系列的兒童音樂會、小型仿古秀、音樂夏令營和大師班活動豐富多彩（修道院音樂會官網(wǎng)：www.klosterkonzerte.de）。2022年音樂季由美島莉領(lǐng)銜科隆古樂團開場從修道院音樂會創(chuàng)辦開始，巴赫的作品就是核心曲目，在修道院環(huán)境下聆聽巴赫的合唱，可謂天作之合。下面，請欣賞巴赫的《約翰受難曲》那氣魄宏偉的開篇，在一個氣氛悲愴的樂隊前奏之后，合唱團唱出“吾主，吾主，吾等御者”（Herr, Herr, unser Herrscher ），整個七分鐘合唱幾乎始終處于動蕩和不安之中，序奏重新作為間奏，帶來稍加簡化的反復(fù)段落。 No. 1, Herr, unser Herrscher (Live|1724 Version Excerpts) 音樂： Maulbronn Chamber Choir;Ensemble il capriccio;Jürgen Budday - Anniversary Series, Vol. 14: The Most Beautiful Concert Highlights from Maulbronn Monastery, 2014-2017 (Live) 巴赫 《吾主，吾主，吾等御者》 7分48 / 于根·布迪指揮馬爾布龍室內(nèi)合唱團和隨想曲古樂團 Jürgen Budday 指揮的馬爾布龍室內(nèi)合唱團如今是修道院音樂會的主力馬爾布龍修道院音樂會的曲目集中在文藝復(fù)興、巴洛克和古典樂派，以合唱和小型樂隊作品為主，這一方面是場地限制，無法容納大編制樂團；另一方面修道院的歷史文化背景，也和音樂相得益彰。在修道院音樂會上登場的樂隊，大多是室內(nèi)樂團和古樂團。德國音樂基礎(chǔ)雄厚，優(yōu)秀的小型古樂團多如牛毛，1984年在柏林成立的勞頓樂社（Lautten compagney）是如今德國古樂團中的領(lǐng)軍人物，成為修道院音樂會的?？?。他們主力演繹巴洛克時期的器樂協(xié)奏曲。我們下面欣賞的是他們演奏的維瓦爾第《d小調(diào)大協(xié)奏曲》，選自作品三號。協(xié)奏曲編制為四把小提琴、兩把中提琴、一把大提琴與羽管鍵琴的通奏低音。八位演奏家在修道院環(huán)境中的錄音，效果異常豐滿和生動。協(xié)奏曲分為快板、廣板和快板，表面上看只有三個樂章，但在第一樂章中間又分出了快慢快三個樂段，總共加起來有五個樂段，兩個慢板部分都帶有spiccato，強烈的和弦斷音為特征，展示了維瓦爾第在大協(xié)奏曲體裁上的新奇創(chuàng)意。 I. Allegro - II. Adagio e spiccato - III. Allegro (Live) 音樂： Birgit Schnurpfeil;Matthias Hummel;Lautten Compagney - Anniversary Series, Vol. 14: The Most Beautiful Concert Highlights from Maulbronn Monastery, 2014-2017 (Live) IV. Largo e spiccato (Live) 音樂： Birgit Schnurpfeil;Matthias Hummel;Lautten Compagney - Anniversary Series, Vol. 14: The Most Beautiful Concert Highlights from Maulbronn Monastery, 2014-2017 (Live) V. Allegro (Live) 音樂： Birgit Schnurpfeil;Matthias Hummel;Lautten Compagney - Anniversary Series, Vol. 14: The Most Beautiful Concert Highlights from Maulbronn Monastery, 2014-2017 (Live) 維瓦爾第《d小調(diào)大協(xié)奏曲》8分35從1999年開始，馬爾布龍修道院和一家剛剛成立了四年的唱片出版公司K&K合作，將修道院音樂會的錄音公開發(fā)行。這家K&K小廠牌的兩位創(chuàng)始人約瑟夫-史蒂芬·金德勒（Josef-Stefan Kindler）和安德拉斯·格姆林格（Andreas Grimminger）都是錄音師出身，對錄音品質(zhì)有著精益求精的理想標桿。K&K發(fā)行的馬爾布龍修道院音樂會，在業(yè)界的口碑上佳（唱片品牌官網(wǎng)：http:///）。2019年正值修道院音樂會創(chuàng)辦五十周年以及和K&K合作二十周年，K&K以“最美音樂會”（the most beautiful concert）之名，將二十年來演錄俱佳的錄音精選發(fā)行。我們今天欣賞的就是2019年5月發(fā)行的第十四輯，涵蓋2014到2017年的四個演出季。一流的音響環(huán)境，配上一流的錄音師，才能為我們重現(xiàn)修道院音樂會的原貌。之前，我們聆聽了人聲獨唱、合唱、巴洛克小型器樂合奏的表現(xiàn)。下面我們來品味古典協(xié)奏曲在修道院環(huán)境中的效果，首先是莫扎特《F大調(diào)第十一鋼琴協(xié)奏曲》第二樂章 小廣板，這個版本用一臺現(xiàn)代鋼琴作為獨奏，樂隊縮減為弦樂四重奏，這是如今歐洲十分流行的組合，一方面比較經(jīng)濟節(jié)?。涣硪环矫?，新的室內(nèi)樂編配也帶來新鮮感。獨奏為德國鋼琴家克里斯多夫·索爾登（Christoph Soldan），由西里西亞弦樂四重奏組伴奏。鋼琴顯然得到了優(yōu)異的廳堂效果的加強，每一個音都更為通透立體，在縮減的四重奏伴奏背景下，并沒有失去平衡，四重奏在這個環(huán)境中，一點也不顯得單薄。 II. Larghetto (Live|Arr. for Piano & String Quintet) 音樂： Christoph Soldan;Silesian Chamber Soloists - Anniversary Series, Vol. 14: The Most Beautiful Concert Highlights from Maulbronn Monastery, 2014-2017 (Live) 莫扎特《F大調(diào)第十一鋼琴協(xié)奏曲》第二樂章 小廣板 6分49除了巴赫之外，莫扎特的作品是馬爾布龍修道院音樂會上的熱門選擇，其編制恰當，正好能放入修道院禮拜堂的空間，莫扎特的音樂織體在這個空間環(huán)境里，也不會顯得渾濁。K&K唱片的總裁，錄音師出身的金德勒在修道院音樂會五十周年特別紀念版中寫道：“極具歷史風(fēng)味的建筑環(huán)境、優(yōu)秀的演奏家、讓聽眾能輕易地沉浸入這一獨一無二的氛圍中，而這種氛圍正是我們的錄音試圖原汁原味地捕捉下來的。” Flute Concerto No. 1 in G Major, K. 313: I. Allegro maestoso (Live) 音樂： Michael Martin Kofler;South West German Chamber Orchestra Pforzheim;Timo Handschuh - Anniversary Series, Vol. 14: The Most Beautiful Concert Highlights from Maulbronn Monastery, 2014-2017 (Live) 莫扎特《G大調(diào)第一長笛協(xié)奏曲》第一樂章 莊嚴的快板 8分55秒 / 西南德室內(nèi)樂團和長笛演奏家米夏埃爾·克夫勒
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