宋畫 我們關(guān)于盛夏的記憶,可能多與槐樹有關(guān)。午后門前濃郁的槐樹蔭下,外婆搖著蒲扇,看著外孫朦朧睡去,一邊與鄰居閑嘮嗑。背景是蟬鳴一片… 北京故宮博物院所藏宋人作《槐蔭消夏圖》,也有這樣的況味。一位高逸之士,衣襟半敞,躺在院落里一只平榻上,雙腳架高,兩只鞋一看就是隨意脫下,落于榻下。臉上的表情,怡怡然似醒似寐,他視線所落之處,必是郁郁樹葉篩下的金色陽光,在微風(fēng)中搖曳著。 榻旁立一屏障,上畫雪景寒林,望之頓覺清涼撲面。 榻后,則是我們重點要講的,宋式小書案。 書案不大,置于槐樹和床榻之間,上面除了堆放著書卷之外,還有香爐、燭臺、茶具。可以想象,畫中之人一邊聞香,一邊讀書,偶爾啜口茶,倦了則在榻上小憩一會兒,好不愜意。 畫中的書案,只表現(xiàn)了高于平榻的上半部分,腿足則隱于榻后。與西方繪畫不同,中國畫沒有透視關(guān)系,可見相對于平榻,書案不大,尺寸玲瓏,擺了上述幾件物品之后,就沒有什么空余了。牙板秀氣,墜于桌面之下,腿部纖細,尤其是與桌面平行的橫棖,細弱異常,像一根絲帶,系于兩腿之間。無疑,畫家在描畫這張小書案時,做了藝術(shù)夸張,書案的纖細秀美,與平榻的敦厚樸拙,形成對比,相映成趣。 畫中的書案,就是「溪山清遠」宋式小書案的出處。
「溪山清遠」的這張宋式小書案,研發(fā)于2014年,以鐵力木老料制作。鐵力木老料不同于新料,不僅色澤和氣息沉穩(wěn)、溫厚很多,而且如行云流水般的紋理時淡時濃,最佳者還有金絲隱約其間,光線之下,似乎流動起來。 小書案面芯鑲嵌獨板,寬大獨板避免了木紋拼接,呈現(xiàn)木質(zhì)本來的瑰麗質(zhì)地。另外,在挑選木材制作的時候,「溪山清遠」會選擇顏色稍淺、更偏金色的獨板用于制作桌面,而用顏色更深邃的木材制作邊框,使案面略有變化,更顯生動,完美呈現(xiàn)宋式家具所采用的大面積鑲嵌的設(shè)計形式。 腿足和橫棖,都從畫作夸張的纖細狀態(tài),恢復(fù)為更為實用的尺度,滿足了使用中對結(jié)構(gòu)和力度的需要,同時仍然保持了秀美的感覺。整件作品纖濃有秩,挺拔俊逸。 與畫作中的書案相比,實物略為放大,案面長度接近1.5米,更為實用,與宋式扶手椅、宋式香幾、小架格搭配,就是一個完整的小書房。 這張小書案,代表了典型的宋式美學(xué),簡約精致,含蓄內(nèi)斂。就像一位淑女,娥眉淡掃,不事裝飾,其清雅氣質(zhì),讓人見之忘俗。 除這幅《槐蔭消夏圖》外,此形制的書案,也見于其它畫作,如宋徽宗趙佶的《文樂圖》,和明仇英《庭院嬰戲圖》。此案也是明式典型器書案、畫案形制的前身。相較而言,不論是畫作或?qū)嵨铮螘r的形制,比明朝更精致、唯美。
「溪山清遠」成立于2012年,致力于明式、宋式、唐式家具的研究和制作。其明式家具部分,精選世界各大博物館和明式家具研究書籍的經(jīng)典款式,原樣復(fù)制。其唐式和宋式家具,則是在制作明式家具的基礎(chǔ)上,研習(xí)唐代壁畫和唐宋流傳至今的畫作而得。 這張宋式小書案,是「溪山清遠」宋式家具的代表作品。根據(jù)這幅南宋《槐蔭消夏圖》所復(fù)制的小書案,其風(fēng)流俊雅,與畫作中的原物相比,有過之而無不及。 近日,「溪山清遠」對一直給予我們頗多厚愛和關(guān)注的書畫家汪為新老師進行了采訪。關(guān)于中國傳統(tǒng)繪畫與古典家具的關(guān)系,汪為新老師是這樣評價的: “傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的家具藝術(shù)與同時期的繪畫藝術(shù)在審美取向很多相同,歷代畫家也有很多把家具當做自己筆下描繪的對象,或與人物精神狀態(tài)相呼應(yīng),這在客觀上既是對當時家具藝術(shù)的一種記錄,也同時傳達了相似的藝術(shù)審美。當家具器物在畫面中呈現(xiàn)時,是一種場景,人與家具器物互襯,最后表達一種精神氣質(zhì)。初期的繪畫對家具的描繪只是記錄式的語言,隨著家具的不斷發(fā)展,精致生活開始進入畫面,到后來慢慢也就融入直指階層生活?!?/p>
「溪山清遠」是從中國藝術(shù)中汲取生活的意境,創(chuàng)造當代生活里中國獨有的精神空間,讓中國生命哲學(xué)和審美中的真意和詩性,重新成為當代生活的樣式。 「溪山清遠」通過創(chuàng)造家具器物來建設(shè)這種生活里的詩意,去復(fù)現(xiàn)我們生活中丟失的桃花源。這是一種心靈的應(yīng)答和領(lǐng)悟,「溪山清遠」就像關(guān)于生活的作品,重新把我們置入內(nèi)心的山水和心靈的景觀中。 |
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