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莫扎特是歐洲最偉大的古典主義音樂作曲家之一，不僅是古典主義音樂的杰出大師，更是音樂史上罕見的音樂天才，“音樂神童”無疑是對其音樂創(chuàng)作天賦的一種尊崇。隨著鍵盤音樂的發(fā)展，鋼琴曲逐漸成為創(chuàng)作主流。在他眾多的音樂創(chuàng)作中，鋼琴奏鳴曲是在其器樂創(chuàng)作中占有重要的地位，奏鳴曲這一體裁在莫扎特時(shí)期得到不斷的發(fā)展、完善。 18世紀(jì)歐洲隨著經(jīng)濟(jì)、政治上階級斗爭的爆發(fā)，在文化、藝術(shù)、思想等領(lǐng)域得到深刻的反映。當(dāng)時(shí)貫穿整個(gè)歐洲古典主義社會(huì)思潮的啟蒙運(yùn)動(dòng)、狂飆運(yùn)動(dòng)、以及第三等級的崛起對哲學(xué)、文化、藝術(shù)等有著直接的影響。伴隨著社會(huì)思想及局勢的變化，無疑也對音樂產(chǎn)生了舉足輕重的作用。盡管社會(huì)處于歷史動(dòng)蕩中，但其制造工藝的發(fā)展，逐漸優(yōu)化了鋼琴構(gòu)造，音樂創(chuàng)作逐漸從羽管鍵琴過渡到現(xiàn)代鋼琴，隨之產(chǎn)生的鋼琴音樂得到很大的提高與改善，如奏鳴曲體裁在鋼琴音樂創(chuàng)作中的運(yùn)用。18世紀(jì)下半葉的維也納三杰海頓、莫扎特、貝多芬都創(chuàng)作過該類體裁，而莫扎特對海頓奏鳴曲的創(chuàng)作繼續(xù)繼承與完善，對貝多芬早期的創(chuàng)作也具有一定的影響。 
Piano Sonata No. 8 in A Minor, K. 310: I. Allegro maestoso (A小調(diào)第八號(hào)鋼琴奏鳴曲，K. 310：第一樂章 莊嚴(yán)地快板) 音樂： Yasuko Mitsui - Mozart: Five Piano Sonatas K. 310, K. 330, K. 331, K. 332, K. 333   Piano Sonata No. 8 in A Minor, K. 310: II. Andante cantabile con espressione (A小調(diào)第八號(hào)鋼琴奏鳴曲，K. 310：第二樂章 富有表情的如歌的行板) 音樂： Yasuko Mitsui - Mozart: Five Piano Sonatas K. 310, K. 330, K. 331, K. 332, K. 333 Piano Sonata No. 8 in A Minor, K. 310: III. Presto 音樂： Yasuko Mitsui - Mozart: Five Piano Sonatas K. 310, K. 330, K. 331, K. 332, K. 333  古典主義時(shí)期器樂得到很大程度的發(fā)展，而隨著制造工藝的發(fā)展，這一時(shí)期的鋼琴音樂達(dá)到了頂峰，莫扎特則在此做出承前啟后的作用，為當(dāng)時(shí)或西方音樂史上留下一筆珍貴的遺產(chǎn)。 對于莫扎特的器樂有所了解的，大多知道他的交響曲或者一部分鋼琴奏鳴曲K310、K330等，但是對于一些早期具有探索性的器樂作品不甚了解，如G大調(diào)奏鳴曲K283。 18世紀(jì)中葉以后，由于各種原因，教會(huì)音樂逐漸衰退，古典主義時(shí)期正式復(fù)調(diào)音樂轉(zhuǎn)入主調(diào)音樂，且主調(diào)音樂成為創(chuàng)作主流。古鋼琴大量普及與推廣，而現(xiàn)代鋼琴的崛起，人們逐漸開始在新的，即現(xiàn)代鋼琴進(jìn)行音樂創(chuàng)作的嘗試，包括海頓早期的鋼琴音樂既包含有古鋼琴醫(yī)院，至中后期則開始為近代鋼琴音樂的創(chuàng)作進(jìn)行探索。與古鋼琴平行發(fā)展的另一種教堂演奏樂器——羽管鍵琴，音色洪亮、清晰，但是在演奏時(shí)不能提供手指的控制來改變音量及音色，從而導(dǎo)致演奏者與樂器之間要通過間接的控制來表達(dá)音樂，已在不能滿足作曲家和演奏者內(nèi)心主觀愿望的更好的表達(dá)，可謂音樂創(chuàng)作的發(fā)展一定程度上推動(dòng)了鋼琴制造工藝的進(jìn)步與發(fā)展，最終在18世紀(jì)下半葉被現(xiàn)代鋼琴取代。因此，古典主義時(shí)期的音樂家們開始以新興的樂器--現(xiàn)代鋼琴音樂開始創(chuàng)作。 莫扎特早期的創(chuàng)作受到“前古典主義”的影響，同時(shí)在歐洲啟蒙思潮的庇蔭下，其作品內(nèi)容又反映了當(dāng)時(shí)狂飆運(yùn)動(dòng)思潮的影響。莫扎特很多作品都是在其影響下創(chuàng)作的，如協(xié)奏曲、交響曲、嬉游曲、四重奏以及正歌劇《伊多梅紐》等，當(dāng)然最重要的還包括早期鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作。莫扎特對鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作的探索，在奏鳴曲體裁的發(fā)展中具有的重要作用，如對貝多芬32首鋼琴奏鳴曲有著重要的影響，這為古典主義音樂增添了一筆完美的色彩。
莫扎特一生創(chuàng)作了18首鋼琴奏鳴曲，分為早、中、晚期，K279-K284是他早期創(chuàng)作的鋼琴奏鳴曲，因創(chuàng)作于家鄉(xiāng)薩爾茨堡而被稱為“家鄉(xiāng)奏鳴曲”。據(jù)相關(guān)文獻(xiàn)記載，首先K279是第一次在鋼琴上運(yùn)用奏鳴曲這一體裁，故具有探索性、實(shí)驗(yàn)性;其次，其父希望通過莫扎特這一時(shí)期的創(chuàng)作能謀求一份長久的工作，內(nèi)心充滿了期盼之情。最后，莫扎特之前已經(jīng)創(chuàng)作過其他樂器的奏鳴曲，而隨著制造工藝的發(fā)展，作曲家也想對新的現(xiàn)代鋼琴進(jìn)行試驗(yàn)，所以為鋼琴創(chuàng)作。雖然相對于后期創(chuàng)作的奏鳴曲有些格格不入，但是如果沒有前期所做的準(zhǔn)備和鋪墊，而其他的作品就會(huì)稍顯遜色了，正是因?yàn)樗母窀癫蝗耄炊怪谘葑鄷r(shí)更顯特異。 K279作為他創(chuàng)作的第一首鋼琴奏鳴曲，可以感覺到其音樂不僅具有巴洛克音樂的印跡，而且還能察覺到其它音樂家如維瓦爾第、海頓、肖貝特等的某些音樂元素，但同時(shí)也融入了自己的個(gè)性風(fēng)格。 莫扎特鋼琴奏鳴曲音樂的創(chuàng)作，在音樂結(jié)構(gòu)上，受到維瓦爾第協(xié)奏曲“快、慢、快”的影響，采用三樂章的結(jié)構(gòu)模式，就此而言，其作品可謂古典主義之先導(dǎo)。卡爾·菲利普·埃曼紐爾·巴赫（簡稱C·P·E·巴赫）是前古典主義時(shí)期的過渡音樂家，其作品具有“華麗風(fēng)格”和“情感風(fēng)格”，對莫扎特創(chuàng)作也起到很大的影響。C·P·E·巴赫在器樂創(chuàng)作方面，如樂器發(fā)展、音樂風(fēng)格以及音樂創(chuàng)作手法和音樂結(jié)構(gòu)形式等潛移默化地影響著莫扎特。巴赫在奏鳴曲和奏鳴曲式的發(fā)展上做出卓越的貢獻(xiàn)，使得奏鳴曲不再局限于單樂章，采用快-慢-快三樂章結(jié)構(gòu)形式，并對主題、樂思、色彩和音樂的發(fā)展做安排，進(jìn)一步呈現(xiàn)古典主義器樂音樂所強(qiáng)調(diào)的連續(xù)性、整體性以及莫扎特所特有的戲劇性。而這種戲劇性呈現(xiàn)在莫扎特奏鳴曲體裁的中、晚期才尤為突出，但是倘若沒有早期對鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作的探索與模仿，之后也不會(huì)創(chuàng)作出如此優(yōu)秀的作品，這對中晚期的創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。 埃曼紐爾·巴赫曾說“音樂的主要目的是觸及人心，激起情緒。”并主張音樂除了典雅、詼諧和輕松以外，更注重表現(xiàn)內(nèi)在的、感傷和憂郁的情緒。在此作品中通過音樂線條的不斷發(fā)展，領(lǐng)略到莫扎特內(nèi)心情感的變化，如旋律的上行表現(xiàn)了音樂情緒積極向上的情緒;密集的節(jié)奏型則表現(xiàn)了音樂的緊張氣氛等，反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)思潮的深刻內(nèi)涵。“古典主義時(shí)期音樂在人文主義思想的影響下，進(jìn)一步發(fā)展為啟蒙思想運(yùn)動(dòng)、狂飆運(yùn)動(dòng)以及中產(chǎn)階級的崛起的時(shí)代背景之下，在原有基礎(chǔ)上，還具有：一是為聽眾提供現(xiàn)實(shí)中悅耳的聲音;二是還要注意表達(dá)心靈的情感和情緒，從而升華了這一時(shí)期的音樂韻味和音樂內(nèi)涵。” 在音樂語言上，莫扎特奏鳴曲第一樂章和第三樂章均為快板樂章，遵循舊的創(chuàng)作范式。在慢板樂章則受到另一位前古典主義的音樂家——約翰·肖貝特的影響，音樂纖細(xì)優(yōu)美，仿佛哲學(xué)的反思。特別是K279第二樂章中左手三連音的使用，營造了一種如夢如畫的意境，具有較強(qiáng)的抒情性，仿佛一種樂思的反?。ㄈ缱V例1）。正如保羅·亨利·朗在《西方文明中的音樂》所說“莫扎特一定是通過肖貝特的作品才熟悉了音樂中的幻想與詩意”。 對海頓鋼琴奏鳴曲的繼承主要表現(xiàn)在莫扎特作品中裝飾音的大量使用，是對其創(chuàng)作手法的一種借鑒，使得音樂能給人一種教堂中羽管鍵琴輝煌的演奏效果（如譜例2）。但是莫扎特不僅只是借鑒海頓裝飾音的節(jié)奏型，他還注重裝飾音與旋律的融合，強(qiáng)調(diào)旋律性，向上的音樂線條，更加體現(xiàn)了積極向上的樂觀精神，也大大地提高了旋律的音色效果。 由于受到當(dāng)時(shí)社會(huì)思潮的影響，加之莫扎特在其旅行經(jīng)歷，使其音樂創(chuàng)作更具特色。莫扎特K279中保留了一些傳統(tǒng)的音樂要素，表現(xiàn)了古典主義時(shí)期企圖規(guī)范和完善某些原有的曲式結(jié)構(gòu)，莫扎特在傳統(tǒng)的創(chuàng)作上賦予了創(chuàng)新。 K279第一樂章采用呈示部、展開部、再現(xiàn)部奏鳴曲式，凸顯了對比、統(tǒng)一的傳統(tǒng)原則與審美理念，對于一個(gè)對音樂創(chuàng)作敏感的音樂神童來說，無論調(diào)性、力度、強(qiáng)弱等如何豐富、變化，都不可避免地被統(tǒng)一在一個(gè)傳統(tǒng)的框架之中。 該鋼琴奏鳴曲第一樂章呈示部中八小節(jié)的動(dòng)機(jī)旋律簡潔，其旋律線仿佛在吸引聽眾的注意。開始的和聲采用C大調(diào)的主和弦，清澈、明晰，這一音型成為主要元素，在展開部以及再現(xiàn)部均有使用。呈示部和再現(xiàn)部除調(diào)性、和聲發(fā)生改變以外，其伴奏音型最為突出。“阿爾貝蒂低音”的使用（如譜例3），在海頓的基礎(chǔ)上，不再單純地使用低音伴奏，而是將分解和弦加以變化，使之在不同的音區(qū)使用，同時(shí)，其低音還具有隱伏的旋律，這樣就很好地避免了音樂的單調(diào)，增加了旋律的厚重感。 除此之外，獨(dú)特的和聲效果也是其特色，如此曲中半音和聲的進(jìn)行，在主題中被廣泛運(yùn)用。在作品中，每一次出現(xiàn)都會(huì)有意外，即和聲隨主題的變化而有所改變，不僅推動(dòng)音樂線條的發(fā)展，而且也使得音樂具有新鮮之感（譜例4）。由此，可以看出，莫扎特不僅是在旋律上有著天賦，而且在和聲上也有著極高的造詣。 當(dāng)進(jìn)入展開段時(shí)，作曲家采用主部主題的音樂素材在新調(diào)g小調(diào)上進(jìn)行變化發(fā)展，音樂材料的六次重復(fù)變化，在六次重復(fù)以后，不協(xié)和終于爆發(fā)，伴隨著每一次的重復(fù)其調(diào)性出現(xiàn)游離，如降si、還原si、升sol等的使用加劇了不協(xié)和的因素的發(fā)展。渲染了暴風(fēng)雨的到來，致使音樂到達(dá)高潮，并且音樂情緒由明亮變得暗淡（如譜例5）。這無疑是作曲家巧妙的安排，使得展開部伴隨著和聲的變化，其音色、力度等都賦予了戲劇性的變化。 這一系列的變化都在為樂曲的再現(xiàn)做準(zhǔn)備，真正的凸顯了當(dāng)時(shí)音樂家創(chuàng)作的審美理念，即一切不協(xié)和的、矛盾沖突終將歸結(jié)于諧和。正好反映了當(dāng)時(shí)的美學(xué)原則，即和諧、不諧和、統(tǒng)一的審美傳統(tǒng)。但莫扎特的奏鳴曲又不是“即興”的零散構(gòu)架，而是合乎音樂創(chuàng)作邏輯的規(guī)范之作。 總之，莫扎特在曲式結(jié)構(gòu)或調(diào)性布局繼承了前人的創(chuàng)作手法，但是在具體的音樂內(nèi)容，如和聲、力度、音色等細(xì)節(jié)方面遵循著自己的想法，在遵循古典主義時(shí)期典型的創(chuàng)作手法的同時(shí)又具有自己的特色。K279中連線、斷奏的使用突顯一位活潑、靈動(dòng)的人物形象，左右手音樂旋律對話的形象更像是作曲家自己，從而反映了古典主義音樂時(shí)期的一種普遍現(xiàn)象，既注重旋律表達(dá)，還注重表現(xiàn)心靈之感情與情緒，而這一點(diǎn)，則貫穿了當(dāng)時(shí)狂飆運(yùn)動(dòng)的思想，因而在音樂的內(nèi)容、形式等方面賦予了一定的變化。 C大調(diào)奏鳴曲K279，是莫扎特創(chuàng)作的第一部鋼琴奏鳴曲，具有一定的探索性、實(shí)驗(yàn)性，其采用的音樂手法明顯的受到各音樂家以及某些思想的影響。特別是此曲中裝飾音的大量使用，具有鮮明而強(qiáng)烈的羽管鍵琴風(fēng)格，可以看作是奏鳴曲體裁在羽管鍵琴的探索。而整部奏鳴曲具有音樂輕快、明朗、活潑、且典雅的氣質(zhì)，更凸顯了古典主義時(shí)期音樂的均衡、穩(wěn)重之特征。奏鳴曲體裁在鋼琴創(chuàng)作中的運(yùn)用，映射出莫扎特天才般的創(chuàng)作手法，對海頓的繼承，自身的完善，以及后世音樂家如胡梅爾、貝多芬早期等的奏鳴曲創(chuàng)作有著較為深遠(yuǎn)的影響。 貝多芬早期創(chuàng)作的鋼琴奏鳴曲受莫扎特的影響主要表現(xiàn)在樂章結(jié)構(gòu)上，也是采用的三樂章結(jié)構(gòu)模式，但在中晚期他給予了這一體裁的創(chuàng)新。早期創(chuàng)作的鋼琴奏鳴曲第一樂章都是采用的奏鳴曲式，均以呈示部、展開部、再現(xiàn)部組成。呈示部主、副題調(diào)性和主題形象構(gòu)成對比;展開部較簡短，其音樂材料基本上完全利用呈示部的動(dòng)機(jī);再現(xiàn)部與呈示部緊密相關(guān)，利用呈示部的兩個(gè)主題素材進(jìn)行詮釋，并結(jié)束整個(gè)樂章，形成了前后呼應(yīng)的效果等。
莫扎特奏鳴曲在鋼琴上的運(yùn)用，完美的從羽管鍵琴過渡到了現(xiàn)代鋼琴，并大膽地探索了當(dāng)時(shí)鋼琴的音色，此時(shí)鋼琴的音色已經(jīng)能發(fā)出輕盈、銀鈴般的音色，特別是在高音區(qū)，弱音區(qū)能產(chǎn)生更好的效果，這也許是他的作品具有歌唱性以及旋律具有表現(xiàn)力的重要原因。 莫扎特的奏鳴曲采取三個(gè)樂章，奠定了維也納古典鋼琴奏鳴曲快、慢、快的固定創(chuàng)作結(jié)構(gòu)模式。奏鳴曲式中主、副部的對比，以及展開部中一些不穩(wěn)定的因素等，預(yù)示了后期交響曲的發(fā)展思路，又具有遠(yuǎn)瞻性。其音樂風(fēng)格極賦個(gè)性，他的音樂仿佛是一種自然流露，不會(huì)讓人感到是矯揉造作，在具有孩童般天真爛漫的性格同時(shí)，也表現(xiàn)了復(fù)雜多變的戲劇性特征，包括后期創(chuàng)作的作品中所凸顯的悲劇性因素，這與他當(dāng)時(shí)的生活處境有相當(dāng)大的關(guān)聯(lián)。 莫扎特的創(chuàng)作反映了18世紀(jì)末處在被壓迫地位的德奧知識(shí)分子為擺脫封建專制主義的羈絆而進(jìn)行的努力，以及他們對美好社會(huì)和光明、正義、人的尊嚴(yán)的不渝地追求。他將前人華麗風(fēng)格的典雅優(yōu)美與豐富的情感和激情融為一體，構(gòu)成了他的音樂的獨(dú)特的美，使之具有誠摯、細(xì)膩、通俗、優(yōu)雅、輕靈流麗的特征，充滿了樂觀主義的情緒，反映了上升時(shí)期的德奧資產(chǎn)階級樂觀向上的精神狀態(tài);在維也納后期的創(chuàng)作中，也出現(xiàn)了一些悲劇性和戲劇性的風(fēng)格，對社會(huì)矛盾的反映更趨深刻。
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