在當(dāng)代花鳥(niǎo)畫(huà)壇，年逾七十鶴發(fā)銀須的余昌宇先生處在極為特殊的位置上。他以他深厚的傳統(tǒng)筆墨功力，以他對(duì)自然造化的深度體驗(yàn)，創(chuàng)造性地開(kāi)拓了寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的宏大景觀，形成自己“大景寫(xiě)意花鳥(niǎo)”的獨(dú)特繪畫(huà)語(yǔ)言，來(lái)表達(dá)個(gè)人真實(shí)的審美感受。他的這些氣象博大、骨力雄強(qiáng)、意蘊(yùn)深邃且給人以震撼的作品，頻頻入選全國(guó)性各類(lèi)展事并多次獲得獎(jiǎng)項(xiàng)，受到業(yè)界名流專(zhuān)家的一致贊許，甚至肯定他是一位具有推動(dòng)中國(guó)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展的代表性人物。

《金風(fēng)送爽》高240cm×寬120cm

只要讀一讀余昌宇先生的作品，同他作一短暫的交談，我們就不難發(fā)現(xiàn)，這位多年致力于藝術(shù)創(chuàng)新的花鳥(niǎo)畫(huà)家已深深地意識(shí)到，文人畫(huà)的價(jià)值趨向以及那輝煌無(wú)比的藝術(shù)成就，都是由當(dāng)時(shí)的社會(huì)和歷史情境造成的。作為當(dāng)代藝術(shù)家，要想亦步亦趨地追蹤往昔大師所達(dá)到的藝術(shù)高度，既不可能，也沒(méi)有必要。何況我們不可能面臨與古人相同的文化情境，即中國(guó)畫(huà)以往賴(lài)以生存的文化條件。

此外，中國(guó)畫(huà)的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)是有時(shí)間性的，它也會(huì)發(fā)生變化的。如果當(dāng)代花鳥(niǎo)畫(huà)家始終遵循傳統(tǒng)文人畫(huà)的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)，卻不根據(jù)當(dāng)下文化的需要提出新的價(jià)值觀念，花鳥(niǎo)畫(huà)肯定難以從古典形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)轉(zhuǎn)化，藝術(shù)史也無(wú)法顯現(xiàn)出新的面貌。正是基于這樣的理解，余昌宇先生的作品不再滿(mǎn)足于前人描繪過(guò)的名花珍禽，也不再滿(mǎn)足于經(jīng)過(guò)剪裁的折枝或脫離環(huán)境的盆供，畫(huà)家的視野從庭院、室內(nèi)已走向了山野，走向了生機(jī)勃勃的大自然。

《南國(guó)情》高136cm×寬68cm

面對(duì)大自然的蓬勃景象，余昌宇先生心中涌動(dòng)著一種“大花鳥(niǎo)”的意識(shí)，他的作品已變寫(xiě)小情小趣為構(gòu)筑宏闊的意境，追求的是總體精神與氣勢(shì)，表現(xiàn)的是那生生不息的宇宙精神，以傳達(dá)天機(jī)天趣之大美。即使他畫(huà)的小景，也會(huì)有大寄托。他不再局囿于一花半葉之趣，也不再沉迷于一石一鳥(niǎo)之情，而是放眼于山野的花如海洋，讓禽鳥(niǎo)在宇宙中融入融出，與自然共生共榮，讓花鳥(niǎo)作為人類(lèi)生存環(huán)境中不可缺少的生態(tài)，展現(xiàn)出無(wú)限生機(jī)，成為與現(xiàn)代中國(guó)人感情生活和審美體驗(yàn)更密切的對(duì)象。

《合美圖》高136cm×寬68cm

余昌宇先生有自己追求的藝術(shù)目標(biāo)，即在古代與現(xiàn)代、東方與西方之間找到一個(gè)融入點(diǎn)，以便創(chuàng)造出一種既有東方文化色澤，又有現(xiàn)代風(fēng)采的新型花鳥(niǎo)畫(huà)。這意味著畫(huà)家再也不是在傳統(tǒng)文人畫(huà)這一封閉的體系內(nèi)進(jìn)行藝術(shù)探索，而是十分自覺(jué)地把自己放在了中西文化的交匯點(diǎn)上，這就從根本上改變了花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)探索的方向與角度，打破了花鳥(niǎo)畫(huà)長(zhǎng)期難以自我更新的歷史性窘境。

《陽(yáng)光燦爛》高136cm×寬68cm

余昌宇先生的具體做法表現(xiàn)在：如何將東方的線與西方的面融合在一起，如何將東方的墨與西方的色融合在一起，如何將水墨畫(huà)中的章法與西畫(huà)的結(jié)構(gòu)方式融合在一起，以此創(chuàng)造一個(gè)具有強(qiáng)大氣勢(shì)和力度的藝術(shù)格局。他認(rèn)為，如果實(shí)現(xiàn)這樣的藝術(shù)目標(biāo)，既可能開(kāi)拓水墨花鳥(niǎo)發(fā)展的新空間，以適應(yīng)新的審美需要，同時(shí)又可能改變水墨花鳥(niǎo)很難與外界交流溝通的現(xiàn)狀，以擴(kuò)大水墨花鳥(niǎo)在世界范圍的影響?；蛟S正是這樣的信念支撐著余昌宇先生全身心地投入藝術(shù)創(chuàng)造，并使他將觸角伸向現(xiàn)實(shí)生活的四面八方，以求覓得可行的實(shí)施方案去抵達(dá)更加宏大的目標(biāo)。

《清泉浴竹》高136cm×寬68cm

余昌宇先生所畫(huà)的寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)，有立軸、斗方，也有條屏，更以巨幅花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作取勝。但無(wú)論什么形制，他都使用了多種畫(huà)法，表現(xiàn)為寫(xiě)意形態(tài)的多種面貌：或在飽滿(mǎn)的構(gòu)圖中，以雙勾、點(diǎn)厾、潑墨、破墨、潑彩、皴擦相輔相成的畫(huà)法表現(xiàn)花與禽鳥(niǎo)、與環(huán)境的組合，氣勢(shì)磅礴而豐厚；或以滿(mǎn)幅的線描為支撐，輔以干筆焦墨皴擦，襯以充滿(mǎn)水分的淡墨淡色作底，把花葉、花梗與鳥(niǎo)禽表現(xiàn)得淋漓俊爽。此外還有以沒(méi)骨法的潑墨潑彩為主，在明艷清麗的底色上，浮現(xiàn)出細(xì)筆淡色的花葉田田、花朵簇簇，效果含蓄典雅，大有出水芙蓉之意趣。

《和合圖》高136cm×寬68cm

遍覽這些多姿多彩的作品，給人的第一印象是標(biāo)新立異不落俗套。畫(huà)家分明廣泛地吸收了前人的經(jīng)驗(yàn)，但又顯然不讓前人的成法束住自己的手腳。他不是“以景就法”，不是把自己所見(jiàn)所感削足適履地納入前人的程式中，而是深信“法由景生”。他想方設(shè)法地用西畫(huà)的“面”沖擊傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的線性結(jié)構(gòu)，以便創(chuàng)造一個(gè)由點(diǎn)、線、面構(gòu)成的團(tuán)塊結(jié)構(gòu)。他在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)，所謂“面”如同水墨畫(huà)家慣用的點(diǎn)和線一樣，是十分重要的造型手段，它所具有的視覺(jué)沖擊力，不是點(diǎn)和線可以取代的。也正因?yàn)橛嗖钕壬栌昧宋鞣降摹懊妗?，所以他的?huà)離開(kāi)了文人畫(huà)的以留白代替環(huán)境描寫(xiě)的傳統(tǒng)套路，不厭其煩地畫(huà)出花鳥(niǎo)生存的自然環(huán)境，給鳥(niǎo)鳴花放襯以山石、云水，借以擴(kuò)大畫(huà)中風(fēng)物的可感度，強(qiáng)化視覺(jué)感受，渲染情感氛圍。構(gòu)成了一種全新的畫(huà)面關(guān)系。

《樂(lè)園》高136cm×寬68cm

為了遵循書(shū)法化的筆墨原則，突出水墨淋漓的韻味，歷代水墨畫(huà)家一向忽視色彩在水墨畫(huà)中的運(yùn)用。到了近代，雖有不少畫(huà)家嘗試將西畫(huà)中的用色技巧融入水墨畫(huà)創(chuàng)作中，但大多歸于失敗，始終沒(méi)有超越傳統(tǒng)的敷色方法。余昌宇先生認(rèn)為，色彩是使中國(guó)水墨畫(huà)臻于完美的一個(gè)重要因素。既可以借助色彩表現(xiàn)某種神韻，更能在色彩世界的馳騁中，使之成為表現(xiàn)藝術(shù)個(gè)性和形式風(fēng)格的元素，體現(xiàn)畫(huà)家與萬(wàn)物心照神交的情懷。由此，他將西畫(huà)著色方法引入他的花鳥(niǎo)畫(huà)中。

但他也清醒地認(rèn)識(shí)到，五彩繽紛的色彩世界雖然給繪畫(huà)藝術(shù)帶來(lái)革命，但也有削弱傳統(tǒng)筆墨的風(fēng)險(xiǎn)。如何調(diào)和這兩者間的矛盾。余昌宇先生解題的方案是，有意識(shí)地強(qiáng)化線型結(jié)構(gòu)，以水暈?zāi)脼橹?，在奔突混沌的墨海中，乘水墨將干未干之時(shí)，撞進(jìn)一些粉色，使之墨與色自然交融，渾然一體。這種“撞墨撞粉”法不僅解決了色彩進(jìn)入水墨的難題。而且使畫(huà)面出現(xiàn)了一種既富有變化又有韻味的肌理效果。用它來(lái)處理畫(huà)面，顯然突破了“色不礙墨”這一傳統(tǒng)禁區(qū)，拓寬了水墨畫(huà)的表現(xiàn)范圍。不僅于此，余昌宇先生還發(fā)展出一套全新的著色方法，如墨色并置法、墨色重疊法、墨色相破法、墨色錯(cuò)位法、以色帶墨法等等，這諸多方法相互組合，其出現(xiàn)的效果就難以數(shù)計(jì)了。

《合美圖》高136cm×寬68cm

值得注意的是，出于對(duì)中國(guó)畫(huà)精神的獨(dú)到認(rèn)識(shí)，余昌宇先生十分強(qiáng)調(diào)讓墨色與墨線控制畫(huà)面。這樣做的好處是既可利用黑色這個(gè)極色來(lái)協(xié)調(diào)色與色的關(guān)系，保持畫(huà)面的統(tǒng)一性，又可在不傷害水墨特征的前提下改變以往圖式。在這一原則下，即使要讓畫(huà)面突出某個(gè)色調(diào)，畫(huà)家也一定要用不同明度的淡墨調(diào)和色彩。進(jìn)行層層罩染或干擦，其結(jié)果是將西方的色彩不露痕跡地融進(jìn)了水墨神韻之中，在很大程度上超越了傳統(tǒng)水墨的程式和規(guī)范，體現(xiàn)了水墨畫(huà)十分強(qiáng)烈的現(xiàn)代感。

《花為媒》高68cm×寬68cm

《荷塘雅趣》高68cm×寬68cm

為了盡力創(chuàng)造一種具有強(qiáng)大氣勢(shì)且充溢著陽(yáng)剛之美的寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)新格局，余昌宇先生還有效地將傳統(tǒng)的筆墨圖式融合了西方平面構(gòu)成的大開(kāi)大合構(gòu)圖，把吸引眼球的設(shè)計(jì)意識(shí)與情隨筆走的書(shū)寫(xiě)意識(shí)結(jié)合起來(lái)，強(qiáng)化了筆墨的表現(xiàn)力。從表面上看，他十分重視引進(jìn)西方構(gòu)成意識(shí)，注意形體大的對(duì)比與大的沖突，往往具有攝人心魄的張力，但認(rèn)真解讀不難看出他的構(gòu)成意識(shí)恰恰與傳統(tǒng)布局中的“勢(shì)”及“開(kāi)合起伏”巧妙地結(jié)合起來(lái)，所謂勢(shì)實(shí)際是指運(yùn)動(dòng)取向，而“開(kāi)合起伏”的節(jié)奏又加強(qiáng)了勢(shì)的表現(xiàn)。正是由于他把構(gòu)成對(duì)形體的強(qiáng)化與表現(xiàn)自然運(yùn)動(dòng)、感情運(yùn)動(dòng)的“勢(shì)”融合為一，所以他的作品表現(xiàn)了大自然永恒的活力和對(duì)時(shí)代脈搏的獨(dú)特感受。

《螳螂》高68cm×寬68cm

《春華秋實(shí)》高68cm×寬68cm

綜上所述，余昌宇先生的寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)所以獨(dú)特感人，在于他“立于前人之外”的超越，更在于他創(chuàng)造了不與人同的意境，大景花鳥(niǎo)，雄秀神奇，靈動(dòng)幽秘，開(kāi)發(fā)了花鳥(niǎo)畫(huà)新的表現(xiàn)領(lǐng)域，而且在不斷地精進(jìn)，不斷地突破與不斷地完善。無(wú)疑，余昌宇先生自成面貌的藝術(shù)，已經(jīng)在如今名家輩出的花鳥(niǎo)畫(huà)壇卓然而立。

余昌宇先生已經(jīng)從藝術(shù)的圖像意義、風(fēng)格規(guī)范、技法表現(xiàn)這三個(gè)方面大跨度地超越了傳統(tǒng)寫(xiě)意畫(huà)的創(chuàng)作框架，其藝術(shù)追求也一定能進(jìn)入一個(gè)更高更新的境界，是金子總會(huì)放出光明，是渣滓總會(huì)沉入水底。

《花開(kāi)富貴》高68cm×寬68cm

《年年有余》高68cm×寬68cm

畫(huà)家簡(jiǎn)介

余昌宇，1942年生于湖北省仙桃市，字鯨，號(hào)漁翁。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國(guó)職業(yè)畫(huà)家協(xié)會(huì)副主席，湖北省國(guó)畫(huà)院畫(huà)家，湖北省書(shū)法創(chuàng)作研究員，深圳福田美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，中國(guó)人民大學(xué)余昌宇工作室導(dǎo)師。

出版畫(huà)冊(cè)有《漁翁水墨》《余昌宇花鳥(niǎo)畫(huà)精 品集》等。多幅作品被中國(guó)美術(shù)館、魯迅美術(shù)館、徐悲鴻紀(jì)念館、陜西省博物館等機(jī)構(gòu)收藏。