維也納音樂(lè)廳

維也納愛(ài)樂(lè)之友協(xié)會(huì)音樂(lè)廳是維也納最古老、最現(xiàn)代化的音樂(lè)廳。音樂(lè)廳內(nèi)的大廳“金色大廳” 是每年舉行“維也納新年音樂(lè)會(huì)”的法定場(chǎng)所。始建于1867年，1869年竣工。是希臘式建筑。外墻黃紅兩色相間，屋頂上豎立著許多音樂(lè)女神雕像，古雅別致。維也納交響樂(lè)團(tuán)每季度至少在此舉辦12場(chǎng)音樂(lè)會(huì)。維也納愛(ài)樂(lè)之友協(xié)會(huì)音樂(lè)廳屬于奧地利最大的也是藝術(shù)氣氛最活躍的音樂(lè)廳，和維也納國(guó)家歌劇院、維也納音樂(lè)協(xié)會(huì)的“金色大廳”一樣,同為世界音樂(lè)界的頂級(jí)殿堂。每年從10月到6月的演出年度里，維也納音樂(lè)廳的四個(gè)大廳一共要演出700多場(chǎng)音樂(lè)會(huì)，其中包括維也納莫扎特樂(lè)團(tuán)的演出。國(guó)內(nèi)外觀眾達(dá)60萬(wàn)人次之多。維也納音樂(lè)廳建成于1913年，同年10月13日弗蘭茨·約瑟夫皇帝親自出席了貝多芬第九交響樂(lè)的首演式。 維也納音樂(lè)廳共有1811個(gè)座位，并且擁有歐洲最大的管風(fēng)琴。莫扎特大廳共有704個(gè)座位。舒伯特大廳是四個(gè)音樂(lè)廳中最小的音樂(lè)廳，共有328個(gè)座位，適合于演奏室內(nèi)音樂(lè)會(huì)或大型招待會(huì)。新大廳是2000年修整時(shí)新建的大廳，由于舞臺(tái)可以靈活變化，所以比較適合演奏現(xiàn)代音樂(lè)會(huì)。

1870年1月6日，音樂(lè)廳的金色大演奏廳舉行首場(chǎng)演出。1872年到1875年間著名音樂(lè)家勃拉姆斯曾負(fù)責(zé)組織音樂(lè)廳的演奏會(huì)。1939年開(kāi)始，每年1月1日在此舉行維也納新年音樂(lè)會(huì)，后因戰(zhàn)爭(zhēng)一度中斷，1959年又重新恢復(fù)。音樂(lè)廳內(nèi)部設(shè)有一個(gè)兩室的收藏館，一間收藏館是供人參觀的展覽館，定期都會(huì)舉行收藏品的展覽；另外的一間是檔案室，檔案室分兩邊，中間是一長(zhǎng)排的桌子。不管是手寫(xiě)、木刻還是鉛印的歷代音樂(lè)書(shū)籍和樂(lè)譜滿(mǎn)滿(mǎn)當(dāng)當(dāng)?shù)胤旁谧雷右贿叺臅?shū)架上，桌子另一邊則是一排鐵箱，音樂(lè)大師的手稿、書(shū)信和其他手跡就裝在里面，莫扎特的樂(lè)稿、舒伯特的手稿都在其中。音樂(lè)廳屬于世界上人數(shù)最多、歷史最久的奧地利音樂(lè)之友協(xié)會(huì)，這是一個(gè)音樂(lè)組織，當(dāng)年音樂(lè)廳落成的首場(chǎng)演出就是由音樂(lè)之友的同仁擔(dān)任演奏。

世界首席音樂(lè)廳舉行維也納新年音樂(lè)會(huì)的“金色大廳”曾令全世界多少音樂(lè)愛(ài)好者神往，也正是“金色大廳”孕育了維也納愛(ài)樂(lè)之聲。 說(shuō)起來(lái)，這座大廳也有一百幾十年的歷史了。它落成于1870年，正式的名稱(chēng)應(yīng)該叫作音樂(lè)協(xié)會(huì)大廳，由建筑大師奧菲爾·漢森設(shè)計(jì)。大廳內(nèi)共有1654個(gè)座位和大約300個(gè)站位，金碧輝煌的建筑風(fēng)格和華麗璀璨的音響效果使其無(wú)愧于金色的美稱(chēng)。在每年的新年音樂(lè)會(huì)的電視轉(zhuǎn)播中，全世界的愛(ài)樂(lè)者都可以在聆聽(tīng)音樂(lè)的同時(shí)一睹“金色大廳”的風(fēng)采。自大廳落成那天起，維也納愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)就在這里“安營(yíng)扎寨”。

“金色大廳”與維也納愛(ài)樂(lè)之聲相得益彰，“世界第一樂(lè)團(tuán)”與“世界首席音樂(lè)廳”交相輝映。金色大廳是維也納最古老、最現(xiàn)代化的音樂(lè)廳。是每年舉行“維也納新年音樂(lè)會(huì)”的法定場(chǎng)所。同阿姆斯特丹的音樂(lè)大會(huì)堂和紐約的卡內(nèi)基音樂(lè)廳相比，這個(gè)“長(zhǎng)方形鞋盒”的確是狹長(zhǎng)了些，然而它的聲音流動(dòng)性特別好，在這里弦樂(lè)器和木管樂(lè)器的平衡達(dá)到了巧妙無(wú)比的境界。也正因如此，每一年的新年音樂(lè)會(huì)才帶給全世界音樂(lè)愛(ài)好者難以忘懷的視聽(tīng)享受。

金色大廳始建于1867年，1869年竣工。是意大利文藝復(fù)興時(shí)期建筑。外墻黃紅兩色相間，屋頂上豎立著許多音樂(lè)女神雕像，古雅別致。維也納交響樂(lè)團(tuán)每季度至少在此舉辦12場(chǎng)音樂(lè)會(huì)。維也納新年音樂(lè)會(huì)蜚聲世界，1993年新年音樂(lè)會(huì)有30多個(gè)國(guó)家和地區(qū)通過(guò)電視衛(wèi)星收看實(shí)況廣播，收看人數(shù)達(dá)10億以上。

廳內(nèi)有收藏館，館分兩室。一間是展覽，定期舉行收藏品展覽，供人參觀。一間是檔案室，一邊的書(shū)架上放滿(mǎn)大量歷代手寫(xiě)的、木刻的、鉛印的音樂(lè)書(shū)籍和樂(lè)譜；另一邊是一排鐵箱，藏有音樂(lè)大師的樂(lè)稿、書(shū)信和其他手跡，其中有莫扎特的樂(lè)稿：《最后一個(gè)交響曲》、舒伯特的手稿：《未完成交響曲》等。屋子中間是一長(zhǎng)排桌子，供研究者查閱資料之用。檔案室原為勃拉姆斯的辦公室，他臨終前一再?lài)诟溃阉洳氐膸浊?cè)音樂(lè)書(shū)籍和樂(lè)譜全部捐獻(xiàn)給檔案室。音樂(lè)廳屬于奧地利音樂(lè)之友協(xié)會(huì)，該協(xié)會(huì)擁有會(huì)員7000多人，據(jù)說(shuō)是世界上歷史最久、人數(shù)最多的音樂(lè)組織。1870年的首場(chǎng)演出，就是由協(xié)會(huì)同仁擔(dān)任演奏的。

阿姆斯特丹音樂(lè)廳

阿姆斯特丹音樂(lè)廳（荷蘭文：Concertgebouw），位于荷蘭阿姆斯特丹。由于對(duì)建筑聲學(xué)的高度重視，因此與波士頓交響樂(lè)大廳、維也納金色大廳一同被視為是世界上最佳的音樂(lè)廳。

“大廳”（Grote Zaal）有著2037個(gè)座位，長(zhǎng)44米，寬28米，高17米。無(wú)觀眾時(shí)的回響時(shí)間為2.8秒，有觀眾為2.2秒，非常適合馬勒等浪漫樂(lè)派晚期的曲目。雖然這項(xiàng)特色讓音樂(lè)廳十分不適合大聲音樂(lè)，但1960年代先后有何許人合唱團(tuán)與平克·佛洛伊德等團(tuán)體在此開(kāi)唱。除了交響樂(lè)，還有爵士樂(lè)與世界音樂(lè)會(huì)在大廳演出。而歌劇的音樂(lè)會(huì)也在這里舉行。

“大廳”旁是一個(gè)較小、場(chǎng)地呈現(xiàn)橢圓形的“小廳”（Kleine Zaal）?！靶d”長(zhǎng)約20米，寬15米，有著478個(gè)座位，其空間非常適合室內(nèi)樂(lè)和藝術(shù)歌曲的演出。

阿姆斯特丹音樂(lè)廳（荷蘭文：Concertgebouw），位于荷蘭阿姆斯特丹，享有古典音樂(lè)殿堂之稱(chēng)，音樂(lè)廳動(dòng)工于1883年，于1888年4月11日正式對(duì)外開(kāi)放。這座以屋頂上金色豎琴為標(biāo)志的白色音樂(lè)廳，廳內(nèi)足以容納2100聽(tīng)眾，其音響效果極佳。阿姆斯特丹音樂(lè)廳以堪稱(chēng)奇跡的音響效果在世界音樂(lè)界和建筑界獨(dú)樹(shù)一幟，音樂(lè)廳于1888年4月11日開(kāi)幕，并舉行一場(chǎng)有120位音樂(lè)家組成的交響樂(lè)團(tuán)，以及500人制合唱團(tuán)參與的音樂(lè)會(huì)，演出了華格納、韓德?tīng)?、巴哈和貝多芬的作品?/p>

音樂(lè)廳駐地交響樂(lè)團(tuán)為皇家音樂(lè)廳樂(lè)團(tuán)（Koninklijk Concertgebouworkest），他們?cè)?888年11月3日以“阿姆斯特丹音樂(lè)廳樂(lè)團(tuán)”（Concertgebouworkest）的名稱(chēng)在音樂(lè)廳首次演出，阿姆斯特丹皇家音樂(lè)廳樂(lè)團(tuán)也被譽(yù)為世界十大交響樂(lè)團(tuán)之一。

波士頓交響音樂(lè)廳

波士頓交響樂(lè)廳位于美國(guó)馬薩諸塞州波士頓市內(nèi)，于1900年10月15日落成，便取代了波士頓音樂(lè)廳成為波士頓交響樂(lè)團(tuán)的新駐地，是波士頓交響樂(lè)團(tuán)與波士頓流行樂(lè)團(tuán)的駐地。波士頓交響樂(lè)廳以在第二次世界大戰(zhàn)中被毀的萊比錫音樂(lè)廳為原型建造，與阿姆斯特丹音樂(lè)廳和維也納金色大廳一樣，為一狹長(zhǎng)而高挑的“鞋盒”形。大廳高61英尺，寬75英尺，由后墻到舞臺(tái)前共125英尺長(zhǎng)，舞臺(tái)墻面向內(nèi)傾斜以使聲音集中。除木質(zhì)地板外，整個(gè)大廳以磚、鋼鐵和石膏建造，并加以適度裝飾。側(cè)面包廂的進(jìn)深非常淺，這樣可以避免消聲和陷聲。大廳的格子平頂以及裝有塑像的三個(gè)側(cè)面使每一個(gè)座位都能獲得極好的音效。大廳的舞臺(tái)上鐫刻著貝多芬的名字，是唯一一位名字鐫刻在波士頓交響樂(lè)大廳里的音樂(lè)家，因?yàn)樗俏ㄒ灰晃凰欣硎乱恢峦獍衙昼澘淘诖髲d里的音樂(lè)家。

16尊希臘和羅馬塑像復(fù)制品排列在大廳的墻上，以印證波士頓廣為人知的“美洲的雅典”的稱(chēng)號(hào)。交響樂(lè)季時(shí)，大廳能容納2625人，流行樂(lè)季時(shí)容納2371人，舉行宴會(huì)時(shí)能容納800人。

紐約卡內(nèi)基音樂(lè)廳

卡內(nèi)基音樂(lè)廳（也譯作：卡耐基音樂(lè)廳）,該音樂(lè)廳是由美國(guó)鋼鐵大王兼慈善家安德魯·卡內(nèi)基于1891年在紐約市第57街建立的第一座大型音樂(lè)廳。一開(kāi)始大廳的名字僅是簡(jiǎn)單的“音樂(lè)廳”（建筑正面華蓋上方有“音樂(lè)廳由安德魯·卡內(nèi)基出資建造”的字樣），后來(lái)在紐約音樂(lè)廳公司（大廳最初的管理機(jī)構(gòu)）董事會(huì)成員們的勸說(shuō)下，卡內(nèi)基同意用他的名字命名，大廳于1893年正式更名為卡內(nèi)基音樂(lè)廳。

卡內(nèi)基音樂(lè)廳的建筑采用意大利的文藝復(fù)興風(fēng)格，并有號(hào)稱(chēng)世界一流的音響設(shè)備。音樂(lè)廳建成后的首演式上，由柴可夫斯基擔(dān)任客座指揮，吸引了全紐約的名門(mén)雅士前去觀看，據(jù)說(shuō)當(dāng)年參加首場(chǎng)演出的觀眾足足等了一個(gè)多小時(shí)才得以步下馬車(chē)進(jìn)入大廳，由此可見(jiàn)當(dāng)日演出的盛況。多年以來(lái)，紐約愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)一直在此演出，指揮家包括托斯卡尼尼、斯托科夫斯基、布魯諾·瓦爾特以及伯恩斯坦。能夠在這里演出或登臺(tái)亦成為躍登古典與流行音樂(lè)樂(lè)壇成功的標(biāo)志。

1950年代末由于紐約市政建設(shè)的需要，卡內(nèi)基音樂(lè)廳險(xiǎn)遭拆除。小提琴表演藝術(shù)家艾薩克·斯特恩（Isaac Stern）發(fā)起一場(chǎng)運(yùn)動(dòng)，保住了這棟具有歷史意義的建筑物免遭改建成辦公寫(xiě)字樓的厄運(yùn)。1964年，卡內(nèi)基音樂(lè)廳被美國(guó)國(guó)家文物保護(hù)機(jī)構(gòu)確定為國(guó)家級(jí)歷史文化遺址，讓現(xiàn)代的都市人置身于這樣一個(gè)充滿(mǎn)“鍍金時(shí)代”傳奇色彩的演出大廳，聆聽(tīng)高雅的音樂(lè)，的確是一種難得的精神享受。

維也納歌劇院

維也納國(guó)家歌劇院(Wiener Staatsoper)是世界上最著名的歌劇院之一，素有“世界歌劇中心”之稱(chēng)，也是維也納的主要象征。維也納國(guó)家歌劇院是世界四大歌劇院之一，始建于1861年，歷時(shí)8年完工，總面積達(dá)9000平方米，坐落在維也納老城環(huán)行大道上，原是皇家宮廷劇院。

2019年5月25日，奧地利維也納國(guó)家歌劇院舉行建立150周年紀(jì)念演出活動(dòng)，演出多部經(jīng)典作品。

維也納國(guó)家歌劇院建于維也納市中心的格林大道，國(guó)家歌劇院建成于1869年，落成后首演的劇目是莫扎特的歌劇《唐璜》。新歌劇院具有文藝復(fù)興風(fēng)格，建筑結(jié)構(gòu)富麗堂皇，反映了哈布斯堡王朝的奢靡之風(fēng)。由于建造過(guò)程歷時(shí)8年之久，該劇院的兩位建筑師均未親眼看到劇院的落成。維也納國(guó)家歌劇院（德語(yǔ)：Wiener Staatsoper）位于奧地利維也納，是歐洲最重要的歌劇院之一，與意大利米蘭——斯卡拉歌劇院、法國(guó)巴黎——巴黎歌劇院、并稱(chēng)歐洲三大歌劇院。維也納國(guó)家歌劇院坐落在老城環(huán)行大道上，始建于1861年，1869年5月15日建成，是全世界第一流的歌劇院。國(guó)家歌劇院是一座高大的方形建筑，外觀典雅，左右兩側(cè)各有一個(gè)造型別致的噴泉。內(nèi)部更是豪華無(wú)比，設(shè)施全部現(xiàn)代化。整個(gè)劇院面積有9000平方米，舞臺(tái)面積1500平方米，樓上樓下共有1642個(gè)座位，567個(gè)站位和能容納110人樂(lè)隊(duì)的樂(lè)池。國(guó)家歌劇院規(guī)定，不準(zhǔn)上演不出名的作品或處女作，只能演那些早已被肯定的名作。全世界最著名的作曲家、指揮家、演奏家、歌唱家、舞蹈家，無(wú)不以在國(guó)家歌劇院表演為畢生的榮幸。每年有將近300場(chǎng)演出，節(jié)目沒(méi)有一天是重復(fù)的。1869年莫扎特在此進(jìn)行首場(chǎng)演出。

英國(guó)歌劇院

英國(guó)皇家歌劇院位于英國(guó)倫敦考文特花園（Covent Garden），它的前身是一座劇院，建于1732年，現(xiàn)在的這座歌劇院建于1858年二戰(zhàn)期間，除了歌劇院之外，它同時(shí)也是皇家芭蕾舞和管弦樂(lè)劇院。就像我之前有提到，這座歌劇院的前身是劇院，被稱(chēng)為“Theatre Royal”，在 1734年第一場(chǎng)芭蕾舞表演在此上演，隨后德國(guó)作曲家Handel的歌劇開(kāi)始陸續(xù)在這里上演，逐漸的被公眾接受為歌劇院，更有趣的是，其中有很多歌劇和神劇還是專(zhuān)門(mén)為考文特花園而寫(xiě)。

英國(guó)皇家歌劇院還曾被法國(guó)作曲家稱(chēng)贊說(shuō)它能彰顯“英國(guó)人最優(yōu)秀的一面”。劇院里面的裝修十分精美，雖然很不幸的遭遇兩次火災(zāi)重建，歌劇院也不斷被翻新，變得十分現(xiàn)代化，并且還新增了兩個(gè)芭蕾舞工作室、合唱排練廳、辦公室和歌劇院彩排室以及更衣室，設(shè)備設(shè)施什么的也更完善了，有機(jī)會(huì)大家可以親自到里面參觀，相信會(huì)被里面的舞臺(tái)、陳設(shè)震撼的。另外，從2008年至今，皇家歌劇院還一直承辦著英國(guó)電影學(xué)院獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)典禮，2012年還舉辦過(guò)The Olivier Awards的頒獎(jiǎng)典禮。由此可見(jiàn)這個(gè)歌劇院的重要性啊。

悉尼歌劇院

悉尼歌劇院（英語(yǔ)：Sydney Opera House），位于澳大利亞新南威爾士州悉尼市區(qū)北部悉尼港的便利朗角（Bennelong Point），1959年3月動(dòng)工建造，1973年10月20日正式投入使用，是澳大利亞地標(biāo)式建筑。悉尼歌劇院占地面積1.84公頃，坐落在距離海面19米的花崗巖基座上，最高的殼頂距海面60米，總建筑面積88000平方米，有一個(gè)2700座的音樂(lè)廳，一個(gè)1550座的歌劇院和一個(gè)420座的小劇場(chǎng)，有展覽、錄音、酒吧、餐廳等大小房間900個(gè)。2007年，悉尼歌劇院被聯(lián)合國(guó)教科文組織世界遺產(chǎn)委員會(huì)批準(zhǔn)為文化遺產(chǎn)列入《世界遺產(chǎn)名錄》。

悉尼歌劇院的外型猶如即將乘風(fēng)出海的白色風(fēng)帆由10塊大“海貝”組成，與周?chē)吧嗷ズ魬?yīng)，最高的那一塊高達(dá)67米。 悉尼歌劇院外觀為三組巨大的殼片，聳立在南北長(zhǎng)186米、東西最寬處為97米的現(xiàn)澆鋼筋混凝土結(jié)構(gòu)的基座上。第一組殼片在地段西側(cè)，四對(duì)殼片成串排列，三對(duì)朝北，一對(duì)朝南，內(nèi)部是大音樂(lè)廳。第二組在地段東側(cè)，與第一組大致平行，形式相同但規(guī)模略小、內(nèi)部是歌劇廳。第三組在它們的西南方，規(guī)模最小，由兩對(duì)殼片組成，里面是餐廳。其他房間都巧妙地布置在基座內(nèi)。整個(gè)建筑群的入口在南端，有寬97米的大臺(tái)階，車(chē)輛入口和停車(chē)場(chǎng)設(shè)在大臺(tái)階下面。這些“貝殼”依次排列，前三個(gè)一個(gè)蓋著一個(gè)，面向海灣依抱，最后一個(gè)則背向海灣侍立。

高低不一的尖頂殼，外表用白格子釉瓷鋪蓋，在陽(yáng)光照映下，既像豎立著的貝殼，又像兩艘巨型白色帆船，飄揚(yáng)在蔚藍(lán)色的海面上，故有“船帆屋頂劇院”之稱(chēng)。那貝殼形尖屋頂，是由2194塊每塊重15.3噸的彎曲形混凝土預(yù)制件，用鋼纜拉緊拼成的，外表覆蓋著105萬(wàn)塊白色或奶油色的瓷磚。據(jù)設(shè)計(jì)者晚年時(shí)說(shuō)，他當(dāng)年的創(chuàng)意其實(shí)是來(lái)源于橙子。正是那些剝?nèi)チ艘话肫さ某茸訂l(fā)了他。歌劇院白色屋頂是由一百多萬(wàn)片瑞典陶瓦鋪成，并經(jīng)過(guò)特殊處理，因此不怕海風(fēng)的侵襲，屋頂下方就是悉尼歌劇院的兩大表演場(chǎng)所：音樂(lè)廳和歌劇廳。

莫斯科大劇院

莫斯科大彼得羅夫大劇院（簡(jiǎn)稱(chēng)大劇院，Bolshoi Theatre of Russia）（俄語(yǔ)：Большой театр，全名：Государственный академический театр оперы и балета России，簡(jiǎn)稱(chēng)：ГАБТ），是莫斯科有名的芭蕾舞與歌劇劇院，也是世界十大歌劇院之一。莫斯科大彼得羅夫大劇院是莫斯科有名的芭蕾舞與歌劇劇院。離紅場(chǎng)很近，始建于1776年，在隨后的半個(gè)世紀(jì)里劇院先后兩次發(fā)生火災(zāi)。1825年，這座劇院由建筑師博維重新設(shè)計(jì)并主持修建，最終于1856年落成并一直保存至今。這是一座乳白色的古典主義建筑，門(mén)前豎立著8根高15米的古希臘伊奧尼亞式圓柱，巨大的柱廊式正門(mén)雄偉壯麗。尤其是門(mén)頂上的4駕青銅馬車(chē)，由阿波羅神；駕馭，氣勢(shì)磅薄。造型優(yōu)美，是莫斯科的標(biāo)志之一。莫斯科大劇院（Большой театр）位于莫斯科市中心的劇院廣場(chǎng)，比鄰莫斯科音樂(lè)學(xué)院，是俄羅斯歷史最悠久的劇院，歷史悠久，享譽(yù)天下，是世界上最著名的劇院之一。它是一座淡黃色的俄羅斯古典建筑，正門(mén)上方三角形的墻上，矗立著古希臘神話(huà)人物的浮雕，風(fēng)格雄偉壯麗，樸素典雅，內(nèi)部設(shè)備非常完善，具有極佳的音響效果。在俄羅斯平原中部，莫斯科河畔坐落著世界最大的城市之一，15世紀(jì)中期已成為統(tǒng)一的俄羅斯國(guó)家的都城，這就是莫斯科市。莫斯科市是俄國(guó)的政治文化中心，市內(nèi)頗具規(guī)模的劇場(chǎng)有 28座，其中最為宏偉壯觀的當(dāng)屬莫斯科大劇院。莫斯科大劇院是俄國(guó)首都莫斯科歷史最悠久的劇院。在蘇聯(lián)時(shí)期它的正式名稱(chēng)為“蘇聯(lián)國(guó)立榮獲列寧勛章的示范大劇院”。該劇院擁有世界一流的歌劇團(tuán)、芭蕾舞團(tuán)、管弦樂(lè)團(tuán)和合唱團(tuán)，是最具代表性的俄國(guó)大劇院。

米蘭斯卡拉歌劇院歌劇院

斯卡拉歌劇院（意大利文：Teatro alla Scala 或 La Scala），位于意大利米蘭。大劇院于1778年8月3日正式啟用，當(dāng)時(shí)名為Nuovo Regio Ducal Teatro alla Scala，首日上演安東尼奧·薩列里的歌劇《重建歐洲》。第二次世界大戰(zhàn)期間，劇院遭到嚴(yán)重?fù)p毀。戰(zhàn)后，意大利政府撥出巨資，以當(dāng)時(shí)最高的標(biāo)準(zhǔn)修復(fù)，使之成為世界上最完美的劇院之一。斯卡拉歌劇院為3層樓建筑，正門(mén)上方的三角楣上有浮雕，下面的3個(gè)拱形門(mén)道為入口處，中間有陽(yáng)臺(tái)，規(guī)模宏偉，凝重大方。別看它外表極其平常，灰色的磚墻和廊柱，木制門(mén)窗，在周?chē)S多高大宏偉建筑物的對(duì)比之下，確實(shí)顯得黯然失色，但在劇院內(nèi)，則是另一番景色。劇場(chǎng)池座的面積為405平方米，樂(lè)池的面積為121平方米，舞臺(tái)的面積為780平方米。舞臺(tái)深35米，寬26.6米，高27.5米。池座呈馬蹄形，設(shè)有座位678個(gè)。周?chē)?層樓座，1至4層為包廂，每個(gè)包廂有6個(gè)座位；最上面2層為普通樓座，共有409個(gè)座位。加上池座，整個(gè)劇場(chǎng)內(nèi)可容納3600多名觀眾。廳內(nèi)雕梁畫(huà)棟，金碧輝煌。尤其是在池座中心高18.8米的穹頂上面懸掛著一盞十分精致的大型水晶吊燈，它是由362個(gè)五顏六色的小燈組成，更顯得大廳富麗堂皇。在2樓正中的皇帝包廂，則是嵌金包銀，絲毯絨幔，仿佛一座帝王寢宮。直至今日，斯卡拉歌劇院仍屬世界上屈指可數(shù)的幾家豪華劇院之一。

在廂房之上有頂層樓座 供不太富裕的人觀看表演。頂層樓座是表演者所畏懼的地帶，該處聚集著很多歌劇迷熱者，他們有高度的鑒賞力，他們要么為表演者成功的演繹而著迷，要么為表演者錯(cuò)誤的演繹而無(wú)情狠批，失敗的演出都會(huì)被他們長(zhǎng)期記住。

如當(dāng)時(shí)很多的歌劇院一樣，斯卡拉歌劇院于門(mén)廳設(shè)有賭桌供人賭博耍樂(lè)。

斯卡拉歌劇院的前面為斯卡拉廣場(chǎng)，正中矗立著先后兩次定居米蘭的文藝復(fù)興時(shí)期大藝術(shù)家和科學(xué)家萊奧納爾多·達(dá)·芬奇紀(jì)念碑。碑頂有達(dá)·芬奇立像——達(dá)·芬奇左手托肘，右手輕拈著胡須，面容端莊，深邃明澈的雙眸，透露出智慧光芒。碑座上還立有他的4位得意門(mén)生的立像。

米蘭以大教堂聞名，以時(shí)尚著名，更以斯卡拉歌劇院揚(yáng)名。

斯卡拉歌劇院的名字對(duì)愛(ài)樂(lè)者來(lái)說(shuō)是具有無(wú)可比擬的魅力。在歌劇院落成的前150年中，有350部歌劇的首演都是在那里舉行的，可以說(shuō)歌劇院的每一次節(jié)日盛演開(kāi)幕歌劇都被公認(rèn)為意大利歌劇界的重大事件。法國(guó)小說(shuō)家司湯達(dá)在看過(guò)演出后宣稱(chēng)斯卡拉歌劇院將會(huì)成為”意大利最偉大的歌劇院”。 斯卡拉歌劇院在爭(zhēng)取意大利統(tǒng)一的民族復(fù)興運(yùn)動(dòng)中扮演了重要角色。歌劇院在每年的12月7日，也就是米蘭的守護(hù)神圣安布羅斯的慶祝日舉辦節(jié)日盛演。后來(lái)，這一活動(dòng)成為了意大利的一項(xiàng)傳統(tǒng)。在戰(zhàn)爭(zhēng)中，皮爾馬利尼設(shè)計(jì)的歌劇院沒(méi)有遭到嚴(yán)重的破壞而幸存下來(lái)，直到1943年歌劇院在盟軍的轟炸中被擊中，但是歌劇院的修復(fù)工作在戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束前就開(kāi)始籌備了。修復(fù)后，歌劇院飛行提示塔加高了，盡管這破壞了屋頂線(xiàn)條外觀上的和諧感。

另外，歌劇院的樂(lè)池?cái)U(kuò)寬了，休息室也被重新加以設(shè)計(jì)。 1946年，斯卡拉歌劇院在阿爾圖多·托斯卡尼尼的執(zhí)棒下重新開(kāi)張，上演劇目。十年后，“小斯卡拉”歌劇院可以說(shuō)是為托斯卡尼尼而修建的，建筑師皮埃羅·坡塔魯彼在斯卡拉歌劇院的左翼建起了一個(gè)設(shè)有600個(gè)席位的小型歌劇院。從此之后，斯卡拉歌劇院的每一次節(jié)日盛演的開(kāi)幕表演都被公認(rèn)為意大利歌劇界的重大事件。

紐約大都會(huì)歌劇院

大都會(huì)歌劇院，是紐約一個(gè)具有領(lǐng)導(dǎo)地位的世界級(jí)的歌劇院。大都會(huì)歌劇院的前身，是19世紀(jì)后半葉位于百老匯第39號(hào)大街與第40號(hào)大街之間的一座劇院。這座大都會(huì)歌劇院建成于1965年，是紐約林肯表演藝術(shù)中心的核心部分，它的建筑風(fēng)格，融古典與現(xiàn)代于一體，規(guī)模龐大，能容納4000多名觀眾，是全世界屈指可數(shù)的大劇院之一。紐約的大都會(huì)歌劇院 （The Metropolitan Opera House）是世界著名的歌劇院之一，于1883年10月22日落成。大都會(huì)歌劇院再建于1965年，是紐約林肯表演藝術(shù)中心的核心部分。通稱(chēng)Met，樓高10層。

紐約大都會(huì)歌劇院，是紐約一個(gè)具有領(lǐng)導(dǎo)地位的世界級(jí)的歌劇院。該劇院雖擁有3625個(gè)座位，說(shuō)來(lái)有趣，像這樣龐大的歌劇院，卻沒(méi)有可供那些有錢(qián)商人觀看歌劇時(shí)使用的固定包箱座位。

西洋人熱愛(ài)歌劇，猶如中國(guó)人迷戀京戲。在大都會(huì)歌劇院成立之前，紐約只有樂(lè)府歌劇院一家，以供富人消遣，但包廂有限。有一天，一位范先生見(jiàn)他夫人分配不到包廂，便和羅斯福、易賽蘭、葛雷特、亞斯多、毛根等同好合作，籌集了近800萬(wàn)美元美金，決定建造一座更好的劇院，這就是大都會(huì)歌劇院。

登臺(tái)紐約大都會(huì)歌劇院是世界各國(guó)歌唱家的夢(mèng)想。自20世紀(jì)80年代以來(lái)，已有數(shù)位享譽(yù)中外的華人歌唱家登臺(tái)大都會(huì)歌劇院并擔(dān)任重要角色。鄧韻，著名旅美女中音歌唱家（現(xiàn)廣州鱒魚(yú)歌劇藝術(shù)團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)），是紐約大都會(huì)歌劇院的首位簽約華人歌唱家。她先后在大都會(huì)歌劇院演出過(guò)《弄臣》、《蝴蝶夫人》、《卡門(mén)》等二十多部經(jīng)典歌劇。其他先后在大劇院登臺(tái)的華人歌唱家包括付海靜（男中音），田浩江（男低音），黃英（女高音），沈洋（男低音）等。華人歌唱家在大都會(huì)的登臺(tái)不僅為大都會(huì)的演出陣容增添了特色，也為全世界的華人帶來(lái)了驕傲。

1883年10月22日，大都會(huì)歌劇院正式落成開(kāi)幕，當(dāng)時(shí)耗資173200美元。劇院的外表，因?yàn)橛脴銓?shí)的黃磚，看起來(lái)單調(diào)乏味，但內(nèi)里極其豪奢，單是一個(gè)華麗的馬蹄形觀眾大廳，就耗去了大部分建筑資金。觀眾廳有4層，122個(gè)包廂，音效據(jù)說(shuō)非常好，不過(guò)為了突出樓層，而舍棄了兩層樓座，大部分的觀眾，視線(xiàn)都很差。另外蹩腳的舞臺(tái)裝備，也拖了劇院的后腿。大都會(huì)歌劇院的首演劇王，是法國(guó)作曲家古諾的《浮士德》，之后便推出了一系列意大利作品。不過(guò)它在經(jīng)濟(jì)效益上出師不利，第一季就大大蝕了一筆。于是股東們收回經(jīng)營(yíng)權(quán)，委任指揮家列奧波德·達(dá)姆羅什為劇院的藝術(shù)指導(dǎo)。

觀眾大廳仍是傳統(tǒng)的馬蹄形，有座席3788個(gè)，如若加上站席，和特別照顧殘疾、病人的輪椅，總共能容下4077人。建筑的規(guī)模，可以稱(chēng)得上是龐大無(wú)比。觀眾廳體積很大，平均有24米高，周?chē)鍖訕亲?，分三面環(huán)繞，其中兩側(cè)的是淺樓座，二層是包廂。劇院的門(mén)廳也高大宏偉，由這兒，觀眾可以從外面的廣場(chǎng)直接進(jìn)入劇院，另有一條路線(xiàn)，由專(zhuān)設(shè)的地下門(mén)廳走，觀眾可以從地下停車(chē)場(chǎng)，經(jīng)過(guò)門(mén)廳，就有一應(yīng)齊全的大樓梯、自動(dòng)扶梯、電梯，引他們直通各層樓座的休息室。舞臺(tái)不但面積大，而且滿(mǎn)布著各種精巧復(fù)雜的機(jī)械裝置。主臺(tái)上裝著7塊升降臺(tái)，有了這些升降臺(tái)，上可搭出山陵臺(tái)殿，下可表現(xiàn)湖海江河，舞臺(tái)設(shè)計(jì)更加靈活方便。兩邊側(cè)臺(tái)上的車(chē)臺(tái)，都可以分成小塊單獨(dú)運(yùn)動(dòng)，凡9米以下的布景，全能靠安迅速更換。后舞臺(tái)上則有一個(gè)直徑18米的轉(zhuǎn)臺(tái)，能開(kāi)到主表演區(qū)上旋轉(zhuǎn)。樂(lè)隊(duì)所在的樂(lè)池，也分做前后兩塊，可以上下升降。

劇院的主臺(tái)寬30米，深24·6米，高33米。大都會(huì)歌劇院的設(shè)備先進(jìn)，還它率先使用了一套機(jī)械化驅(qū)動(dòng)機(jī)構(gòu)，叫做“無(wú)平衡重式電動(dòng)吊桿”。大都會(huì)歌劇院的這套吊桿，電力驅(qū)動(dòng)，性能極好，25米深的舞臺(tái)上，密布著109道布景吊桿，外加8道燈光吊桿，這么復(fù)雜精致的機(jī)械，居然只消用一個(gè)人編程操作，一個(gè)人插接轉(zhuǎn)換就能控制。哪怕是整整一場(chǎng)布景，只要按一下專(zhuān)設(shè)的開(kāi)關(guān)，安裝布置就一毫不差地完成了。可見(jiàn)規(guī)模龐大，功能巧妙的現(xiàn)代化機(jī)械設(shè)施，對(duì)于舞臺(tái)表演藝術(shù)，能起到多么大的輔助作用。主臺(tái)上有一個(gè)圓天幕，從三面包圍了表演區(qū)，這是德國(guó)式舞臺(tái)的傳統(tǒng)，天幕的面積，有2639平方米。劇院后面有專(zhuān)設(shè)的車(chē)間，制作各式服裝、布景、道具。大大小小的排練廳有20多間，其中3間大排練廳，還可以作合成舞臺(tái)用。這座劇院在建筑設(shè)計(jì)上，是現(xiàn)代化的外觀，先進(jìn)的科技，與傳統(tǒng)的馬蹄形觀眾大廳的完美結(jié)合，另外劇院的觀眾廳采用木質(zhì)裝潢，杰出的音效，比老劇院有過(guò)之而無(wú)不及。大都會(huì)歌劇院除了有周六下午的實(shí)況轉(zhuǎn)播外，還常在紐約的公園舉行夏季演出。