文/常瑞芳 圖/劉海棟

青春須早為，豈能長少年。青春是一種勇于尖叫勇于探索勇于砥勵勇于飛翔的力量，如夸父逐日，如青草努力生長，如海鷗搏擊風浪。2021年末的最后一晚，天寒夾著小雪，湖南省歌舞劇院在歲末新年鐘聲即將敲響之即，在湖南大劇院為觀眾奉獻了一臺大型民族舞劇《熱血當歌》，為湖南省第七屆藝術(shù)節(jié)戲劇舞臺添上濃墨重彩的一筆。在兩個多小時的觀劇中，我的心緒隨著演員激情四射的舞技不斷被撩撥。當謝幕音樂在劇場內(nèi)回蕩，潮紅著臉頰的觀眾流連忘返，有的往舞臺的方向直奔，有的高舉手機拍照，有的或是高聲喧嘩，表達自己激動的話語。我從劇院出來，身心仍沉醉在激熱的思緒之中，聽見身邊踢踏著激情滿懷的腳步聲，耳朵以鈍角的鐮刀不斷地重復收割搖曳在曠野的嘈切之音，“看得熱血沸騰，”“我更愛國了！”“這個劇非常好，我這年紀大把了，還挺激動……”在劇場內(nèi)，就在剛剛不到五分鐘之前，我把本應該奉獻給田漢的溢美之詞“你真?zhèn)ゴ蟀　保翢o保留地給了省歌舞院當家人身材纖瘦的楊霞，為了這份精神盛宴。

我想，每朵浪花都有追逐的理由！

青春對話，用激蕩情懷寫文化人的擔當

無論遙遠還是比鄰，青春都不會被遺忘。湖南省歌舞劇院大型民族舞劇《熱血當歌》以寫湖南長沙縣人田漢為初衷，進而寫國歌之誕生，講述了熱血青年田漢、聶耳、安娥那一代才華橫溢藝術(shù)家在國家危難之時的人生抉擇和精神追求，他們用手中的筆尖書寫了自己人生的價值，用熱血激昂的行動展現(xiàn)了民族意識覺醒。

20世紀的中國多災多難，民不聊生，國家內(nèi)憂外患，而30年代左右的上海灘卻是紙醉金迷，1926年，田漢在上海與人創(chuàng)辦了南國電影劇社，以狂飆精神推進新戲劇運動，創(chuàng)作了一些頗具影響力的藝術(shù)作品，在此間，田漢認識了安娥、聶耳，他們相遇相知相惜，激情滿懷，在“九·一八” 事變、“一·二八” 事變后，田漢他們毅然加入了中國共產(chǎn)黨，用文藝為勞苦大眾和抗日救亡發(fā)聲，最終創(chuàng)作出《義勇軍進行曲》（即現(xiàn)今的國歌），喚起不愿做奴隸的人們，為國家和民族的獨立、自由、解放奮起抗爭，在音樂史上留下永不褪色的經(jīng)典名歌。

“比刀劍更鋒利的是正義的筆尖，比炮火更猛烈的是熱血的旋律?！本巹∏擅畹赜锰餄h所創(chuàng)作的一系列作品串連，構(gòu)筑一條行動線，講述了一個較為完整的戲劇故事，既雕刻了人物鮮明個性，又抒發(fā)了人物的情感，寫的是拿筆為刀的文化戰(zhàn)士，圍繞歌曲《義勇軍進行曲》創(chuàng)作的時代背景，力求故事的真實性、準確性，用激情時尚的現(xiàn)代舞蹈，回望20世紀30年代新青年的所作所為，旨在賡續(xù)國人的愛國情懷。

《義勇軍進行曲》是由田漢作詞，聶耳譜曲，創(chuàng)作于1935年，是電影《風云兒女》里的主題歌。人物設(shè)置是戲劇故事最關(guān)鍵的第一步。安娥是田漢、聶耳的朋友，她以詩歌創(chuàng)作進入他們的生活，形成了田漢、聶耳、安娥三人鐵三角關(guān)系，但在劇中她是以記者身份介入，《卡門》話題引發(fā)對藝術(shù)的探討，由此田漢與安娥結(jié)為知己。在紛繁的生活細節(jié)中擷取田漢作品推介他們的關(guān)系，簡單扼要，非常適合舞劇的表現(xiàn)方式。小報童這個人物顯然是虛構(gòu)的，編劇沒有給予她名字，以“小報童”這個具有代表性符號切入，但在劇中卻是不可或缺的，她活潑可愛，動感十足，尤其是她為了給田漢、聶耳報信，以身為餌，引開特務，被特務槍殺，一段以回憶為懷的四人舞，纏綿而抒情，將劇情推向了一個小的高潮。小報童的戲份雖不是主流，但卻豐富了該劇的骨肉，彰顯了該劇以細節(jié)的細膩表呈為王，給觀眾留下深刻的印象。從戲劇的行當來看，丑行包參事，他是反動當局文藝監(jiān)察官員的身份，作為田漢們的對立面而設(shè)計，是黑暗勢力的代表，他的上場給予觀眾的是虛偽、恐怖與壓抑感，這個人物亦是貫穿全劇戲劇沖突的核心，推動劇情向前發(fā)展。

全劇主要角色設(shè)置共五人，人物關(guān)系簡潔而有力，劇中人物所承載的動機、行動線、戲劇沖突、懸念、糾葛，以及轉(zhuǎn)折等清晰連貫，形成情節(jié)敘事與情感敘事關(guān)系，互為映襯，互為聯(lián)動，即長于抒情，又善于敘事，將二十世紀中國社會轉(zhuǎn)型期文化人的擔當、年青人的覺醒、湘人“敢為天下先”的性格特征給予細膩的描述，把個體對國家盛衰、民族興亡的責任感和使命感，群體突出的集體主義和愛國主義精神，以及歷史和民族心靈深處深邃激蕩的精神與中華民族血脈中不屈的靈魂等表現(xiàn)得淋漓盡致。

席勒曾經(jīng)指出，一切藝術(shù)的基本形式，是由它們“被欣賞”的目的決定的。故事是生活的比喻，它引領(lǐng)我們透過現(xiàn)象看到本質(zhì)。舞劇《熱血當歌》以狂飆精神推進，啟諦觀眾共情，其意義實際上超越了舞劇題材本身的閾限，使之成為更廣泛的文化圖譜象征，觀照人的心靈和境界。

狂飆激舞：用肢體語言激蕩青春年華

舞蹈是最古老的戲劇藝術(shù)形式之一。燈光啟，舞臺頂端垂直傾斜而下的灰暗色大幕背景，給人一種壓抑之感，仿佛把觀眾一下子帶入到上世紀初期昏暗的舊中國。在舞臺的右上邊，明黃的燈光，高筑的閣樓里一個年青漢子，正在燈下時而手舞足蹈，時而又奮筆疾書，在鏡框式的表演區(qū)不時以簡練卻又不失剛?cè)岬膽蚯淌奖硌葑砸压P下人物特征……在湘劇音樂的轉(zhuǎn)換樂曲聲中，一旁的背景大幕，電子投影打出傾斜的大字體：“伏虎之夜”“名憂之死”“卡門”相疊映出，導演用舞美閣樓、地域文化特色小曲、戲曲舞蹈，加上現(xiàn)代電子科技顯示屏來告示觀眾戲劇的三要素時間、地點、人物，簡單明了，很快讓觀眾融入劇情事態(tài)發(fā)展中。全劇沒有分場次，僅為上下幕。這里，編導沒有將劇中主角放置在舞臺中間或前臺一隅，而是戲劇角色舞臺后置，與背景融為一體，顯然是序幕：閣樓、音樂、人物、舞蹈，湘人田漢在上海。

田漢素有中國未來易卜生自稱，是中國現(xiàn)代戲劇三大奠基人之一，一生優(yōu)秀劇作頗豐，舞劇編導借用電影當代先鋒派技法表現(xiàn)，戲中戲套層結(jié)構(gòu)兩條線時空交叉式手法展開劇情結(jié)構(gòu)，并予以多重疊意。以開場舞《卡門》為例：一是借用戲劇家所創(chuàng)作的劇目導入空間敘事來表現(xiàn)該劇寫的戲劇家田漢；二則已然是由劇目的公演的成功來交代該劇敘事的伊始時間；三是舞臺一側(cè)閣樓與劇中人推著道具入場的時空交錯式，其間的留白，給予舞臺充分的寫意空間；四是平行時空結(jié)構(gòu)中的時空交叉表現(xiàn)：游走的觀眾坐席上是正反兩面，一面是安娥等一介熱情觀眾的真心贊嘆，另一面是包參事一人冷眼旁觀后的虛假掌聲，以及紅衣舞女們的激情熱舞的戲中戲，三者交替演繹，人物心理特性畢現(xiàn)；五是用戲劇情景來告知觀眾，此時田漢已經(jīng)在社會上有一定的知名度，并由此引發(fā)文化官員包參事和左翼人士安娥的關(guān)注與介入，揭示戲劇矛盾沖突的始端；六是時空現(xiàn)在進行式呈現(xiàn)：身穿紅色長裙的吉卜賽女郎隨著樂曲大力扭擺，舞姿熱情又激烈，充滿反抗力量，不僅實現(xiàn)了舞蹈自身的審美價值體現(xiàn)，而且豐富了舞臺空間的視角元素；七則是劇情的行動延伸線：由觀眾入劇場觀劇《卡門》的安娥，走下觀眾席拍攝劇照。這場戲中戲安娥以田漢的仰慕者身份介入，以及田漢由小說改編的六幕布話劇《卡門》首演后即遭到禁演，不久，南國社也遭到當局的查封。顯然，這一幕開場舞蹈，信息量豐富又明朗，引導觀眾與舞者一道重溫那段屈辱史和抗爭史，走進田漢、安娥相識并創(chuàng)作國歌的年代。

緊接著田漢和安娥由劇照相識的“雙人舞”，由互為試探，從一張書桌虛擬特定的工作室環(huán)境到上海外灘街燈下的共舞，兩人由共同的話題、追求引為知己，再到共情的愛戀：男女首席的合舞，浪漫而抒情，灑脫又纏綿，既有常見的托舉動態(tài)，亦有恣意的追逐……觀眾得見：輕步曼舞像蝴蝶翩遷，疾飛高翔像白云玉帶，愛者與被愛者，歡喜雀躍，靈魂飛翔，與萬物合一，舞成一幅絕美的畫卷。

社會風俗畫舞蹈場境，劇中另一重量級人物作曲家聶耳出場，人物造型采用戲劇的虛擬手法，他單手持琴弦，一邊好奇的四處走動，一邊搖擺著演奏，炫耀著自已的音樂才藝。聶耳是云南人，個頭偏瘦小，他單手持弓弦，是劇中標志性符號特征，與田漢的性與格深沉不同，聶耳性格陽光、率真、聰慧、幽默，他腳步歡快、跳躍一邊不時演奏著琴弦進入觀眾視野。

“九·一八”事變是全劇的重頭戲之一，也是全劇的轉(zhuǎn)折點。舞臺背景投影打出：“九·一八事變”幾個大字，舞臺上雪花凌亂飛舞，當時的東北是否下著鵝毛大雪呢？不知。但飛舞的雪花，卻十分形象地表述了當時人們的心理態(tài)勢與地域特色。群舞表現(xiàn)的是東北各地民眾在日寇侵略者的鐵蹄之下慘遭蹂躪的悲慘畫面。在地域文化特色呈現(xiàn)上，編導不僅是在環(huán)境和服裝上著眼，在編舞方面借用了“東北秧歌”里的“挽花”手姿，以及音樂旋律來彰顯地域?qū)傩浴?/p>

上海弄堂里的場景舞蹈，主要是寫聶耳和小報童。閣樓的小亭子間，造型夸張的包租婆，借助一扇門（我國傳統(tǒng)戲劇的虛擬性），先是聶耳因為作曲拉琴，與房東互相扯皮，小報童來送報，遇此情景，由一對一的抬杠，變成二對一的斗智斗勇兼小惡作劇，演出了一幕詼諧的小喜劇。這一幕情景劇看似閑筆，實則渲染了聶耳與小報童由不熟悉到熟知、相處愉悅的關(guān)系，為后來小報童的報信犧牲埋下伏筆，構(gòu)成人物的遞進關(guān)系。

《蘇州評彈》綠衣旗袍女子懷抱琵琶的群舞，在緊張的劇情推進中，不僅起到一張一弛的作用，也給觀眾繃緊的視角神經(jīng)遞上一杯涼水般的唯美盛宴，在表現(xiàn)手法上，又何況不是舊上海“商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花?！弊砩鷫羲赖恼鎸崒懻眨缺硎隽水敃r舊中國的概況，又隱喻了傳統(tǒng)文人的憂患意識。投影背景掠過的飛機大炮，日寇襲擊上海閘北的“一·二八事變”，打碎了所有人的平靜生活，四處奔散的市民，被流彈擊中的舞女等動態(tài)與靜態(tài)構(gòu)成的舞臺場景。

古之立大事者，不惟有超世之才，亦有堅?不拔之志。下半場戲從田漢聶耳新創(chuàng)歌劇《揚子江暴風雨》的戲中戲上演：舞臺上場門一側(cè)后區(qū)劇情演繹，“一·二八”事變揚子江碼頭淪入敵手，碼頭工人彎曲的脊背，沉重的步履，從日本輪船卸運貨物的舞蹈，碼頭工人發(fā)現(xiàn)卸運的貨物是日寇用來屠殺中國人的軍火，于是拒絕卸運而奮起反抗。作為“戲中戲”的現(xiàn)實敘事，面對日寇的槍炮，群情激憤，同仇敵愾，民眾自覺拿起匕首、槍支、鐵耙、鐵锨、鐵鎬、斧頭、砍刀，高舉火把……熱血青年田漢、聶耳目睹這一切，思想上他們有了自覺的階級意識，強烈的民族情懷，投身到滾滾的民眾運動中去，參與到群眾“抵制日貨”的洪流中，為民眾鼓與呼，小報童更是置身其中興奮不已……

小報童為掩護田漢、聶耳，被特務殺害后，一段以回憶的“四人舞”是劇中情感渲染的高潮戲，小報童的活潑頑皮，聶耳與小報童的情感互動，田漢撫摸小報童頭頂?shù)哪鐞叟e動，安娥對小報童的鼓勵，小報童慢慢倒行離去的逆舞動，以時間的流逝為軸，一步一步難舍的生死分離，一步一步揪著聶耳、田漢、安娥的心，也牽扯著觀眾的淚腺。

田漢被捕，到尾聲田漢獨舞“起來”的吶喊，民眾群舞響應，怒吼著的民眾對天高舉雙臂“起來”，舞臺背景聳立著巨大的四個字“風云兒女”，《義勇軍進行曲》旋律響起，該劇立意逐步升華到最高點，達成全劇的高潮。應該說，田漢的《義勇軍進行曲》是激情高亢的，舞劇《熱血當歌》是青春激昂和熱血斗志的，戲劇內(nèi)人物的激情與觀眾融為一體，表達了廣大人民的愿望與中華民族的心聲。

舞蹈是一門抽象性的藝術(shù)表現(xiàn)方式，決定了其不擅長描繪客觀物象，但舞者通過對肢體語言的準確把握與表達，輔之以音樂、舞美、服裝等相關(guān)元素的諧成共頻，傳情達意，讓觀眾感受到劇目所意圖傳達的故事內(nèi)容和主旨思想。

激昂旋律，達成事向與心向的轉(zhuǎn)換

舞劇是以肢體動作的律動來表達戲劇主要故事情節(jié)內(nèi)容為目的，但是單靠抽象的動作難以完成傳情達意，顯而易見，音樂是其中一個重要的表達元素。音符旋律讓舞者肢體動作和舞臺畫面的節(jié)奏相統(tǒng)一，并依據(jù)劇情塑造人物形象，表現(xiàn)人物心理，渲染氣氛，達成事向與心向的轉(zhuǎn)換，推動劇情發(fā)展，同時，作為一種有聲“語言”貫穿整個劇情,使樂曲與劇情緊密結(jié)合，幫助觀眾理解舞劇內(nèi)涵，有著不可替代的作用。

《熱血當歌》的音樂善于以地域特色文化音樂元素把控劇情節(jié)奏。一個人無論他走得多遠，家鄉(xiāng)情結(jié)與故土秉性是深深烙印在骨髓里的。序幕拉開，用長沙彈詞漁鼓調(diào)之背景音樂，喻以田漢的湘人身份，又以上海的閣樓的舞美設(shè)計開啟田漢的游子現(xiàn)狀。繼《卡門》戲中戲后，田漢、安娥男女主角雙人舞充滿“海派”氣質(zhì)的背景伴奏音樂，和上海外灘路燈人靜態(tài)的背景寫意，道盡了倆人志同道合的甜蜜和夜的溫柔，使該劇的故事發(fā)生地點規(guī)制在上海?！兑股虾！返囊魳讽懫?，舞臺流動的上世紀30年代舊上海社會世俗圖，再次強度故事的地域性，為了渲染氛圍，“賣報歌”音樂元素歡快流淌?！熬拧ひ话恕笔伦儽l(fā)，在《松花江上》的歌聲中，無數(shù)東北的父老鄉(xiāng)親在流離失所?！端募靖琛返臏赝衽湟越先司G綢旗袍手抱琵琶的曲中曲《蘇州評彈》描述的是上海灘的靡靡之音、醉生夢死的生活況態(tài)，突然而至的轟炸機與槍炮聲導致無辜民眾的死亡，強烈的對比手法，給予觀眾強烈的視覺震撼，其音樂更是推動劇情向高潮推進?！洞a頭工人歌》旋律表現(xiàn)的不僅是上海碼頭工人與群眾在是寇侵略者下遭受的蹂躪，還有民眾的吶喊以及田漢內(nèi)心的覺醒，達成外部事態(tài)向內(nèi)心情感的轉(zhuǎn)化，轉(zhuǎn)化與觀眾內(nèi)心的情感共鳴。

善用不同樂理元素規(guī)制劇中人物的個性，是該劇音樂旋律的主要特色之一。劇中主人公鐵三角田漢、安娥、聶耳，三人的音樂符號各不相同，田漢的音樂形象，為了突出他湖南人和劇作家的特點，除在開場戲用長沙彈詞曲調(diào)外，繼而田漢的戲曲程式化表演和他下半場戲被捕入獄的心理情緒外化，均運用了湘劇唱腔設(shè)計來表現(xiàn)他的執(zhí)著和熱血激情的錚錚男兒形象，凸顯其湖南人的性格特色。聶耳則是用歡悅、激烈的小提琴旋律來表現(xiàn)他活脫、睿智的個性，尤其是他單手持弓弦的造型儼然小提琴的化身。在聶耳揭榜一段舞蹈中，以回旋曲式配樂，配上流動群舞以踢踏舞歡快的節(jié)奏，青春的氣息洋溢整個舞臺，劇情也由先前的壓抑轉(zhuǎn)換為舒暢，令觀眾的情結(jié)也得以松馳舒緩，明顯與田漢身上的音樂符號不同。安娥作為全劇唯一的女性主角，于配器上使用了雙簧管這一柔情且浪漫的樂器，其旋律色彩上也是寧朗、明快的。另一女配角小報童也有屬于自己的角色歌，主打旋律是由聶耳和安娥創(chuàng)作的《賣報歌》，在她出場、與聶耳戲弄包租婆、最后回憶離開時的情景戲都均有體現(xiàn)。劇中丑行人物包參事和其爪牙，音樂旋律低沉，音樂符號元素沉悶又壓抑，人物形象心理陰暗，給人非常不喜之感。

劇中最后兩段戲是全劇的重頭戲，包參事扔出聶耳已死亡訊息時配以沉悶的長音，將包參事內(nèi)心的陰暗表露無遺。到田漢內(nèi)心掙扎奮起反抗，音符跳躍則以人物心理脈絡為主線，展開矛盾沖突，在配器曲調(diào)的高旋律下，以長號大提琴等管弦樂的合奏，加之打擊樂聲部鏗鏘有力的輔助，創(chuàng)造意境，刻畫角色內(nèi)心感情，布局高潮，推動情節(jié)的發(fā)展，特別是在其中融入了國歌的變奏旋律，讓整部劇的恢宏氣勢一下子噴涌，也很好渲染了該劇的主題主旨。《大路歌》《畢業(yè)歌》《女性的吶喊》《鐵蹄下的歌女》《回春之曲》《漁光曲》，大幕背景投影字體與音樂旋律疊加貫串，布局遞進《義勇軍進行曲》歌曲高潮旋律的回響，將田漢內(nèi)心的壓抑與憤慨全方位展現(xiàn)給觀眾，令人潸然淚下，又激蕩著滿腔愛國熱情，超越了舞劇內(nèi)在故事和現(xiàn)實觀念之間的藩籬。

熱血賁張，青春是用來書寫奮斗的

《熱血當歌》在湖南省第七屆藝術(shù)節(jié)公演之前，湖南省歌舞劇院董事長楊霞電話聯(lián)系，希望我以觀者之言寫篇評論，她擔心在快餐文化的當下，有人會看不懂舞蹈僅用肢體語言所承載的含意與主旨。毫無疑問，她的這種擔心是多余的。編劇文本有以符合史料真實相結(jié)合的完整故事結(jié)構(gòu)，且人物特性鮮明；導演的二度創(chuàng)作熱血激昂，舞美立體感十足的表現(xiàn)主義呈現(xiàn)，加之，演員們激情演繹的舞蹈時尚動感鮮明，使《熱血當歌》演出贏得觀眾熱烈的掌聲。

男兒不展風云志，空負天生八尺軀。舞劇《熱血當歌》給予我們的不僅是整部劇目演員們時尚的青春激舞，更像是一縷陽光映照進我們廣闊的精神空間，寫意的是青年人的覺醒，文化人的擔當，對國家的熱血情懷。田漢、聶耳的樂觀向上、堅忍不拔的高尚品格，頑強拼搏、永不言敗的奮斗精神，熱愛生活，樂于回報社會的寬廣胸懷，這種既是當下也是歷史的，既是人生的，也是社會的，既是經(jīng)典的也是大眾的，既是寫實的，也是充滿了觀念和精神的意味，傳遞給予我們的是另一種人生的啟諦方式。

青春是熱血賁張的斗士，用行動激蕩青春的浪花。每一個人都擁有生命，卻不是每個人都能讀懂生命。人的肉體可以隨著時間的推移而衰老，而賦予人的生命的思想?yún)s可以青春永駐，與日月同存。有志者用奮斗汗水淘盡了挫折的泥沙，留下閃光的金粒，在歲月深處閃耀。

跨年之夜，盡管我已走出劇場些許時間，但仍靜坐于自已的車內(nèi)，這一刻，不為物欲冗務所累，爆燃的熱血像逆風在山谷翩翔，跳躍的思緒如瀑布般泉涌，腦袋里忽然就蹦出譚嗣同的詩：“茍得國家生死以，豈因禍福避趨之?！庇浀们镨性娫疲骸皾峋撇讳N憂國淚，救時應仗出群才?！苯袊拇_是人才輩出，燦若繁星。又想起泰戈爾一句話：“生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美?！边@句詩，似乎與當下不搭，但它就這樣漫無邊際地冒出來，如同眼前飛舞的雪花。