說明：拍品唇口、短頸、豐肩、鼓腹下斂、平底。青花通景繪八仙祝壽圖，圖中以鶴發(fā)闊耳、頭頂隆突的南極仙翁為中心，各方神仙持賀禮依次朝拜，組成群仙祝壽的吉祥畫面。此器畫意生動，青花色澤明亮，為順治時期青花瓷中的精品。八仙是我國民間傳說中廣為流傳的八位神仙。自西漢淮南王劉安著成《淮南子》中所列八公而始，歷朝歷代都有八仙的傳說，但所指多有不同。金元時期道教全真派興盛，作為道教主神的八仙形象漸趨穩(wěn)定，直至明代最終確定為鐵拐李、鐘離權(quán)、張果老、藍采和、何仙姑、呂洞賓、韓湘子、曹國舅。民間傳說中有許多關(guān)于他們的故事，其中尤以“八參閱：《故宮博物院藏文物珍品大系·青花釉里紅(中)》第104頁，圖97Lot 3016 清康熙郎窯紅花囊
說明：拍品豐肩、腹弧收、足外侈，周身施郎窯紅釉。此瓶形體端莊挺拔，釉色鮮紅濃艷，并具玻璃光澤，燦爛奪目，為難得的郎窯紅佳作。郎窯紅釉是由清代康熙時期江西巡撫郎廷極（1663-1715年）督理景德鎮(zhèn)窯務(wù)時所創(chuàng)燒，故名。它是在模仿明宣德寶石紅釉基礎(chǔ)上的一種高溫銅紅釉，因釉色濃艷，如初凝的牛血，故又稱“牛血紅”。其以氧化銅為著色劑，經(jīng)1300℃以上的高溫還原焰焙燒而成。燒造過程中對燒成的氣氛、溫度等技術(shù)指標(biāo)要求很高，燒制一件成功的產(chǎn)品非常困難，所以郎窯紅釉瓷器在當(dāng)時就很名貴，民諺有“若要窮，燒郎紅”的說法。郎窯紅釉在高溫下流動性大，器物口沿處往往因釉薄而呈現(xiàn)自然白色，底部釉厚色濃甚至釉凝成堆。由于施郎窯紅釉的器物在底足處理上都有刀削外足跟的做法，所以在一般情況下紅釉釉層不會流至器足或與墊餅粘連，從而形成獨特的風(fēng)格，有“脫口垂足郎不流”之說。Lot 3019 清光緒霽藍釉描金雙龍趕珠紋賞瓶
款識：“大清光緒年制”六字雙行楷書款 說明：賞瓶因其外形俊秀、線條柔美、比例協(xié)調(diào)，深得清朝歷代君王的喜愛。初名“玉堂春瓶”，因雍正帝專用于賞賜功臣，賞瓶成了玉堂春瓶的專指代稱。傳世品形制基本相同，乾隆后每朝相襲，名稱、器形及用途從未改變，一直延用至宣統(tǒng)時期，成為清代瓷器生產(chǎn)中的一個傳統(tǒng)器型。賞瓶賜于功臣之后，常被放置于較為明顯的地方，便于臣子觀賞，感受皇恩。拍品制式標(biāo)準(zhǔn)，撇口長頸，輪廓秀美，球形腹渾圓飽滿，圈足露胎，胎質(zhì)細膩堅致，底部金彩篆書“大清光緒年制”六字雙行楷書款。全器施霽藍釉，釉色飽和濃烈，瓶口下一圈描金如意紋環(huán)繞，瓶頸上有云龍紋。瓶肩二道線條內(nèi)繪有寶相花壽字紋。瓶腹則繪有雙龍搶珠紋、火焰紋及如意云頭紋，瓶底一圈海浪紋完結(jié)。圈足內(nèi)底書「大清光緒年制」描金楷書款。整器所施均潤亮澤的霽藍釉，映托著以華美金彩精繪的花紋，構(gòu)圖流麗多姿參閱：《清代雍正——宣統(tǒng)官窯瓷器》，上海人民出版社，2014年，頁178，圖3-1說明：拍品通體以青花至上而下繪制七層紋飾。主體紋飾為海水龍紋，神龍穿梭其間。龍身雄健壯碩、雙目如炬、鬢發(fā)飛揚、威猛靈動、力量感十足，極具皇家氣韻。云鶴紋、海水江崖紋、飛馬紋輔助，布局相配得當(dāng)，交相輝映，極具神采，自有嘉靖時期粗獷之風(fēng)格。器型碩大，是明代景德鎮(zhèn)御窯廠專為宮廷及貴族階層燒造的大型器物。因其燒制工序復(fù)雜，而且技術(shù)難度大，故傳世品相當(dāng)稀少且又及其珍貴。為滿足宮廷的需要，御窯廠內(nèi)還專設(shè)為龍紋器燒造的窯廠，配備掌握龍紋燒造技術(shù)的龍紋匠師，畫匠和各種夫役。濃艷泛紫的青花色澤，濃重而深沉，猶如藍寶石一樣鮮亮，又似青金藍般艷麗明快，再加上渾圓大方的外形，也可謂是一代官窯器中的集大成者。
Lot 3054 明崇禎青花達摩渡江圖筆筒
說明：拍品圓口、直壁、平底。白胎細膩，釉面光潤，青花渲染富有層次，色澤青翠。外壁口沿暗刻勾蓮紋，主體紋飾為達摩一葦渡江圖。雙眼炯炯有神，充滿智慧，滿臉絡(luò)腮胡須，卷曲盤旋，身材魁梧，舉止坦然，形象端壯，儀表非凡，衣紋飄逸，頗具動感。相傳達摩在南北朝時期到達中國，因與當(dāng)時南朝梁武帝修行理念不合，向北而去。在走到長江時，無船可渡，故在江邊折一蘆葦拋向江面，飄然而去，自此達摩一葦渡江成為傳說。達摩過江以后，手持禪杖，信步而行，見山朝拜，遇寺從禪。北魏孝昌三年（公元527年），達摩到達了嵩山少林寺。他看到這里群山環(huán)抱，叢林茂密，山色秀麗，環(huán)境清幽，佛業(yè)興旺，相談融合。心想，這真是一片難得的佛門凈土。于是，達摩就把少林寺作為他落跡傳教的道場，廣集僧徒，首傳禪宗。自此以后，達摩便成為中國佛教禪宗的初祖，少林寺被稱為中國佛教禪宗祖庭。現(xiàn)在少林寺碑廊里還有達摩一葦渡江圖像碑。古人有詩贊曰：“路行跨水復(fù)逢羊，獨自凄凄暗渡江。日點擊名片快速關(guān)注：《藏家天下》 藏家天下 給藏家一個屬于自己的天下！ 公眾號 Lot 3061 清光緒青花對頭鳳紋盤
\款識：“大清光緒年制”六字雙行楷書款 說明：拍品敞口、圈足。器形織巧，釉面勻潔。釉質(zhì)細膩溫潤，白釉泛青，青花色澤青翠。盤心及外壁以青花繪雙鳳紋飾，附以壬字云紋。紋飾流暢，構(gòu)圖緊湊，樣式優(yōu)美，此紋飾俗稱「對頭鳳」。卷草式尾的為雄性鳳，飄帶尾的是雌性凰，雙鳳飛舞于云間，取“鸞鳳和鳴”之意。盤底落青花“大清光緒年制”六字雙行楷書款。青花雙鳳盤品種首創(chuàng)于康熙朝，后成為清代官窯的經(jīng)典參閱：《沈陽故宮博物院院藏文物精粹·瓷器篇（上）》，萬卷出版公司，2008年，Lot 3067 清光緒青花胭脂紅料八仙祝壽圖碗
款識：“大清光緒年制”六字雙行楷書款 說明：八仙祝壽圖大碗為清代官窯經(jīng)典制器，見有青花釉里紅和青花釉上胭脂紅兩個品種。拍品敞口、弧腹、圈足。在《光緒廿六年庚子大運傳辦瓷器清單》中記載為“紅海水青花八仙大碗”?！鞍讼蛇^海”為我國傳統(tǒng)吉祥紋飾之一。相傳時逢王母娘娘蟠桃大會，八仙前往賀壽，途經(jīng)東海之時，一時興起，遂各顯自家本領(lǐng)渡海賀壽的場景。外壁以胭脂紅繪波濤翻滾，浪花激涌。青花畫八仙各持寶物渡海，神態(tài)自若，如履平地，談笑自如。碗心雙圈內(nèi)繪壽星圖。所繪人物姿態(tài)各異，形象生動，展現(xiàn)光緒官窯較高的燒造水平。
參閱：《沈陽故宮博物院藏文物精粹》瓷器卷，上冊，萬卷出版公司，2008年，頁Lot 3068 明萬歷青花龍紋出戟尊
款識：“大明萬歷年制”六字雙行楷書款 說明：出戟尊，尊的一種式樣。又稱花觚，系仿青銅器造型而來。宋代鈞窯、官窯均有燒造，明洪武、嘉靖、萬歷時期沿襲。萬歷一朝瓷質(zhì)花觚極為風(fēng)行，式樣豐富，制作之多，均開一代未有之奇。就其原因乃是明晚期花道大興所致。趙宋以降插花藝術(shù)已在民間得到普及，并且深受文人的鐘情，入明之后我國插花藝術(shù)不僅廣泛普及，并且在萬歷朝前后已達歷史最鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當(dāng)成熟和完善，遂而出現(xiàn)插花專著問世，如萬歷時期張謙德之《瓶花譜》，袁宏道之《瓶史》等。拍品撇口，頸部斜向內(nèi)收，小折肩，扁圓腹，下接喇叭形圈足，足內(nèi)青花雙圈楷書“大明萬歷年制”六字雙行楷書款。頸、腹、足兩側(cè)分置長方形戟六個，戟上皆繪有海波紋。整體器型端莊、肅穆，集雄渾、古樸于一體。以青花為飾，頸部、腹部與足上皆繪五爪龍紋。青花發(fā)色濃艷，紋飾布局合理，具有極高參閱：1.《福壽康寧—吉祥圖案瓷器特展圖錄》國立故宮博物院印行出版 2.《故宮博物院藏文物珍品大系---青花釉里紅（中）》，上?？萍汲霭嫔?，頁182， 收藏家大掌柜 關(guān)于收藏，還是聽聽大掌柜的吧！ 公眾號 Lot 3100 清乾隆黃地描金夔龍紋鼻煙壺
款識：“乾隆年制”四字雙行篆書款 說明：煙壺呈四方形，圓口、豐肩、圈足。通體施黃釉，肩部描金繪纏枝蓮紋，腹部金彩滿繪夔龍紋。布局規(guī)整，紋飾凝練簡約，充滿幾何韻律感。器形規(guī)整，線條流暢，幽碧可人。唐代術(shù)士楊筠松所著《龍經(jīng)》對夔進行了一個很好的解答：“夔龍為群龍之主，飲食有節(jié)，不游濁水，不飲濁泉。所謂飲于清游于清者?！薄墩f文解字》載：“夔，神魅也，如龍一足”。夔龍紋一直是中國古代常用的裝飾圖案，最初是商、周青銅器的主要紋飾之一，受其影響，古代玉器、瓷器、漆器、琺瑯器以及家具等工藝品中經(jīng)常使用簡潔、明快的夔龍紋做輔助裝飾。
Lot 3101 清道光青花八寶圖碗
款識：“慎德堂制”四字雙行楷書款 說明：“慎德堂”為圓明園內(nèi)的一組建筑。修建于道光十年，次年落成。是道光皇帝在圓明園處的一處生活行宮。慎德堂，取名之緣由雖未見宣宗皇帝交代，但其在道光十五年孟春是三月所作的一首詩文注釋提及“慎乃儉德，惟懷永圖，朕之素志也”，據(jù)此可斷“慎德”二字當(dāng)是意出“慎乃儉德，惟懷永固”無疑，此二句出自《商書·太甲》，其義告誡世人唯有奉行節(jié)儉的美德，基業(yè)才能夠永遠長存。拍品敞口、深腹、圈足。漏胎緊致，釉色青白。外壁繪制纏枝雜寶紋，內(nèi)部繪制靈芝團壽紋。繪制精妙，青花色澤沉穩(wěn)，是此類官窯器物中的上等佳品。
Lot 3127 清光緒青花纏枝蓮紋朝珠盒
款識：“大清光緒年制”六字雙行楷書款 說明：朝珠，清代朝服上佩帶的珠串。朝珠是清朝禮服的一種佩掛物，掛在頸項垂于胸前。朝珠共108顆，每27顆間穿入一粒大珠，大珠共四顆，稱分珠，根據(jù)官品大小和地位高低﹐用珠和絳色都有區(qū)別。朝珠兩旁共附小珠三串：一邊一串，另一邊兩串，名為“紀(jì)念”；戴法男女有別，兩串在左一串在右為男，兩串在右一串在左為女。另外有一串珠垂于背，稱背云。朝珠由108顆珠子貫穿而成，掛于頸上，垂在胸前。朝珠的質(zhì)料有東珠、翡翠、瑪瑙、藍晶石、珊瑚等。每盤朝珠有四個大珠，垂在胸前的叫“佛頭”，在背后還有一個下垂的“背云”，在朝珠兩側(cè)，有三串小珠，左二右一，各10粒，名為“記捻”。按清《會典》規(guī)定，自皇帝、后妃到文官五品、武官四品以上，皆可配掛朝珠，朝珠雖然是裝飾品,但一般官員和百姓不能隨意佩帶。對于佩帶何種質(zhì)地的朝珠，也有嚴(yán)格的區(qū)分和等級規(guī)定，從官員胸前所佩帶朝珠質(zhì)地的好壞，可以看出官員的品級高低來。朝珠盒是清代官員專門存放朝珠的用具。本器子母口、圈足、盒蓋呈環(huán)形。通體施白釉，盒身以青花滿繪纏枝蓮紋，盒蓋亦繪青花纏枝蓮紋。纏枝紋又名“萬壽藤”，寓意吉慶。因其結(jié)構(gòu)連綿不斷，故又具“生生不息”之意。此盒形制周正，構(gòu)圖飽滿，釉面瑩潤，發(fā)色明翠，落有標(biāo)準(zhǔn)官窯制式款式，屬御窯廠專為宮廷燒制的佳器。
點擊名片快速關(guān)注：《收藏重點》 收藏重點 關(guān)于收藏，重點全在這里！ 公眾號 Lot 3164 清乾隆仿汝釉魚簍尊
款識：“大清乾隆年制”六字三行篆書款 說明：拍品束頸、扁鼓腹、平底、下承三乳狀足、肩部有對稱雙系。通體施仿汝釉，質(zhì)地腴潤，凝澤失透。清代仿汝瓷，主要是唐英在景德鎮(zhèn)御窯廠督陶時期的作品，唐英在《陶成紀(jì)事碑記》中有詳細記錄：「仿銅骨無紋汝釉，仿宋器貓食盤，人面洗色澤。仿銅骨魚子紋汝釉，仿內(nèi)發(fā)宋器色澤?！?/section>清宮造辦處活計檔》也多有記錄，按宮中送來汝瓷樣，御窯廠仿燒。不過當(dāng)時仿汝瓷并不成功，乾隆四十一年，乾隆帝曾批「仿汝不似汝」。從以上稱之仿汝瓷器來看，雍乾時期仿汝瓷產(chǎn)品，其器型較為豐富，但造型大都與宋代汝窯器相去甚遠，只有極個別的造型與宋汝器相似，如仿汝釉水仙盆，其他造型多為雍乾時期的創(chuàng)新之作。從乾隆帝對仿汝瓷的評語來看，我們可以獲得以下信息：清宮中當(dāng)藏有宋汝瓷，乾隆帝當(dāng)親見過這些宋汝窯瓷，而唐英督造的仿汝瓷，其釉色和造型可能與當(dāng)時所藏宋汝瓷器有一定差異，故乾隆帝在品評鑒賞宋汝瓷與仿汝瓷之后才有 「仿汝不似汝」 之嘆。清代仿汝窯瓷器，雍、乾之后的官窯極少生產(chǎn)。在清中晚期官窯生產(chǎn)與技術(shù)逐漸衰落的情況下，官窯中鮮見有仿汝瓷產(chǎn)品，說明仿汝瓷工藝要求高，不容易仿制，在乾參閱：《故宮博物院藏文物珍品大系—顏色釉》，商務(wù)印書館（香港）有限公司，上海科學(xué)技術(shù)出版社，1999年，第231頁，圖209
Lot 3166 清道光青花九龍紋瓶
款識：“大清道光年制”六字三行篆書款 說明：拍品長頸、撇口、腹至下漸收、圈足，器身通景繪青花九龍紋。青花色彩純正鮮亮、紋飾層次清晰，九條矯健威猛的蛟龍在蒼茫無際的大海中遨游，須發(fā)飄揚，呼之欲出。青白相間的波濤上下翻滾，洶涌澎湃。九龍代表至高無尚的帝王權(quán)力，是御窯廠專供宮廷制作的陳設(shè)用器。底部青花書“大清道光年制”六字三行篆書款。道光時期，御窯廠生產(chǎn)規(guī)模較之前朝大大縮小。據(jù)《清檔》記載，雖然此時官窯仍在燒造，所需費用仍同乾隆、嘉慶時一樣，統(tǒng)由九江關(guān)的稅銀中報銷，但實際花費也在大大減少。清人趙汝珍說：「道光皇帝，夙以儉稱，即位之初，首裁宮內(nèi)脂粉費數(shù)百萬兩，對于瓷器亦力求儉抑，故亦無多精品，惟瓷器繪草蟲，以此時為盛，其它無述者?！篂榇?，御窯廠瓷器燒造經(jīng)費亦隨之減少，據(jù)清內(nèi)務(wù)府奏案「自道光二十八年為始，不得過兩千兩之?dāng)?shù)」，此即意味御窯瓷器生產(chǎn)數(shù)量的逐年銳減，據(jù)載御窯廠每年向?qū)m廷進貢的圓（盤碗類）琢（瓶罐尊類）器，于道光四年還有五千件左右，至道光三十年則僅一千件余件，而就燒造比例清算，琢器數(shù)量更少。嘉慶時期御瓷圓琢之比約為22：1，若道光遵循此例，其琢器每年僅二百件左參閱：《故宮博物院藏文物珍品大系-青花釉里紅（下）》 清嘉慶 青花云龍紋瓶（圖Lot 3168 明崇禎青花折梅寄情圖筆海
 說明：拍品直口、平底、澀胎。胎質(zhì)勻白細膩，修胎規(guī)整，釉面潤澤?？谘丶暗撞坑?/section>旋紋暗刻。腹部主題紋飾為折梅寄情人物故事。最早的“折梅寄情”來源于《太平廣記》中的記載：陸凱與范曄相善，自江南寄梅花一枝，詣長安與曄，并贈花詩曰：“折花梅逢驛使，寄與隴頭人。江南無所有，聊贈一枝春?！标憚P的《贈范曄詩》寫于元嘉三年前后：范曄在長安做官，而陸凱身在江南。飽受思念之苦的陸凱寫下這首小詩，這首詩格調(diào)自然親切，似脫口而出，并且表達了真實的情感。此后，“折梅相寄”就經(jīng)常出現(xiàn)在詩歌中，并且相思的對象有所擴展，不僅限于朋友，戀人也經(jīng)常是寄梅的對象。南朝民歌《西洲曲》中有這樣的兩句“憶梅下西洲，折梅寄江北”，以女子口吻訴說相思，簡潔明了，言有盡而意無窮。在隋唐時期詩歌中已經(jīng)出現(xiàn)得比較頻繁了。初唐詩人宋之問在《度大庾嶺》中的“魂隨南翥鳥，淚盡北枝花”（北枝花，即大庾嶺北的梅花），以梅花象征思念；李白《送友人游梅湖》中的“送君游梅湖，應(yīng)見梅花發(fā)。有使寄我來，無令紅芳歇”，化用陸凱的詩句，表達與友人之間的情誼；此后的詩人依然沿用著“折梅寄情”的元素，如元代詩人馬祖常《寄王師魯》“忽逢驛使天邊去，欲折梅花恨未開?！泵鞔娙四咧t《題海棠蓮桂梅花四仙子》：“一別江南幾度春，折梅誰寄Lot 3219 清乾隆斗彩夔鳳紋盤
款識：“大清乾隆年制”六字三行篆書款 說明：鳳紋是中國古代傳統(tǒng)吉祥圖案。鳳在古代被尊為鳥中之王，是祥瑞的象征，有“天下太平，萬物安寧”的寓意。《山海經(jīng)·大荒西經(jīng)》記：“有五彩鳥三名：一曰皇鳥，一曰鸞鳥，一曰鳳鳥。”《說文》釋：“鳳，神鳥也，天老曰：鳳之象也，鴻前麟后，蛇頭魚尾，鸛額鴛腮，龍文龜背，燕頷雞啄，五色備舉?！妱t天下安寧。”鳳紋最早出現(xiàn)在商代，唐宋以后較為流行，明清時期更加盛行，乾隆以后，鳳紋有龍鳳合一的趨勢，即夔鳳紋，其形象由粗獷雄偉變成細膩婉麗的形態(tài)。拍品敞口、淺弧腹、圈足。器身通體施白釉，釉面光潔亮潤。盤壁近口處有青花弦紋，外壁以斗彩繪四組夔鳳，間以折枝花卉相隔，夔鳳飛舞于繁花之間，輕盈艷麗。盤心青花雙圈內(nèi)飾穿花夔鳳紋，中央繪折枝花卉，三只色彩各異的夔鳳圍繞舞動?；ㄖτ鹇p繞，色彩交織，異常豐滿。青花淡雅靜恬，紅彩純正勻凈，綠彩嬌嫩青翠，黃彩明快潤澤，紫彩厚潤奪目，諸色交輝，頗見麗韻。整器配色絢麗悅目、工藝精良、紋飾華美、富貴祥瑞。彩描畫精細，畫面美輪美奐，賞心悅目，構(gòu)圖參閱：《宮廷珍藏-中國清代官窯瓷器》，上海文化出版社，2003年，頁284Lot 3319 清嘉慶青花黃龍紋盤
款識：“大清嘉慶年制”六字三行篆書款 說明：青花黃彩工藝肇始于明初宣德窯，因青花與黃彩呈色溫度不同，所以此類器需采用二次燒造工藝制作，流程繁瑣復(fù)雜，故為明代御窯之高檔品種，并一直燒造至嘉靖朝。入清以后，御窯廠繼承此項工藝并加以改進，以青花平涂底色并繪制紋飾細部輪廓，再于主體紋飾之上填飾黃彩，與前朝同類器相比，更為突出黃彩地位，尊貴之氣更甚。拍品敞口弧腹，圈足內(nèi)斂，盤形端莊規(guī)整。整器胎體堅實，釉層緊密，通體以青花黃彩手法繪制紋飾，盤心飾一立龍騰躍于云中，內(nèi)外壁分繪雙龍趕珠紋樣。其先以青花勾繪龍紋及龍鱗、鬃鬣及祥云等，復(fù)以黃釉滿填龍形、祥云及龍珠等，以青花填充空白處為地，沉穩(wěn)冷靜的青花艷麗明快，嬌嫩鮮亮的黃彩更使盤心飛龍生動威武，神采奕奕，圖案色彩對比更為鮮明，及富裝飾效果。其紋飾圖樣自清代早期之始，自清末亦有應(yīng)用，但所見不多，系清宮瓷質(zhì)Lot 3337 清乾隆松石綠釉堆白纏枝蓮紋盤
款識：“大清乾隆年制”六字三行篆書款 說明：本品堪稱乾隆官窯之獨特品類，器形秀巧柔美，胎質(zhì)纖薄堅致，內(nèi)外壁均敷設(shè)松石綠釉為底色，厚潤而淡雅，底書“大清乾隆年制”金彩篆書款。此式松石綠釉堆白裝飾工藝為乾隆朝首創(chuàng)，實例可參見清宮舊藏“乾隆仿松綠石釉堆花白彩福慶寶相紋碗”（《宮廷珍藏：中國清代官窯瓷器》，頁265）。嘉道二朝偶有燒造。松石綠釉往往多為彩瓷色地，以彰彩繪之美，而此式工藝不獨如此，更多突出松石綠釉之勻凈質(zhì)感。松石綠釉雖為低溫色釉，然調(diào)配亦頗費功夫，調(diào)配得當(dāng)在施彩時候可得均勻效果，燒成之后現(xiàn)勻凈厚潤之感。若如本品大面積敷施，更須講究彩料的提純與調(diào)配，經(jīng)反復(fù)調(diào)試方可，如此繁復(fù)的工藝必將制約燒造的數(shù)量，故檢視當(dāng)今公私資料，與本品相似之例寥寥可數(shù)。
點擊名片快速關(guān)注：《收藏動態(tài)》 收藏動態(tài) 玩收藏，信息很重要。本號著重關(guān)注和分享業(yè)內(nèi)動態(tài)，指導(dǎo)藏友收藏。 公眾號 Lot 3381 清粉彩螭龍耳百鹿尊
款識：“大清乾隆年制”六字三行篆書款 說明：拍品圓口、口下漸廣、垂腹，圈足、肩部飾雙螭龍耳。胎體厚重，釉面潔凈，造型端莊。腹部滿繪粉彩百鹿圖，襯以山林、小溪、靈芝、花草等景物。遠山迭嶂，巍峨高緲，山巒起伏，山路蜿蜒而下，樹林茂密，韻松如海，溪流回環(huán)，蒼松翠柏下大小群鹿出沒其間。百鹿神態(tài)各異，或嬉戲，或奔跑，或覓食，或小憩，一派生機勃勃的自然景象。此器造型源自明萬歷時期的大罐，器形規(guī)正，筆繪生動細膩，為乾隆朝重要的大型陳設(shè)器。「百鹿尊」又稱「百祿尊」，因為鹿與「祿」諧音，寓加官進祿之意；鹿為仙禽，與瑞草靈芝、桃、松桐象征長生不老、松鶴延年之意愿。如果把尊上的紋飾展開，猶如一幅山水畫卷展現(xiàn)眼前，表現(xiàn)了清皇朝重要的狩獵活動木蘭秋狝。木蘭為滿語，意為「哨鹿」，秋狝指秋天打獵。這是自康熙二十二年起幾乎每年秋天都舉辦的大典，這并非為了狩獵娛樂，而是具有重大的政治、軍事意義?？滴趸实蹫殄憻捾婈?，在承德以北開辟狩獵場，每年秋季狩獵時用八旗兵頭戴鹿頭，在樹林里口學(xué)鹿啼叫，引誘異性，鹿出之則合圍獵殺。乾隆皇帝對此「祖制」甚為重視，還命宮廷畫師郎世寧把實況記錄下來，景德鎮(zhèn)工匠就照著這些畫卷，把這清皇朝重要的活動重現(xiàn)于百鹿尊。
參閱：《蘇州博物館藏-瓷器》文物出版社，2009年7月，第197頁
Lot 3428 清乾隆青花纏枝蓮紋抱月瓶
說明：此器腹圓如滿月，又稱「寶月瓶」或「抱月瓶」，始見于洪武御窯，盛行于永樂、宣德兩朝。清康熙、雍正、乾隆三朝官窯多有仿制，沿至清末，以雍正、乾隆兩朝的最為精美。拍品唇口、短頸、溜肩、雙螭耳、扁圓腹、橢圓形圈足。通景繪纏枝蓮紋，寓意吉慶、生生不息。纏枝蓮以一種藤蔓卷草經(jīng)提煉變化而成，委婉多姿，富有動感，優(yōu)美生動。抱月瓶外形最早源自宋元時期流行于西夏的陶制馬掛瓶，左右雙系，用以掛于馬鞍之側(cè)，極具民族特色。明代以青花為裝飾，結(jié)合抱月瓶自身之獨特的風(fēng)格，將色彩與器形完美的容于一體，使其發(fā)展成為了陳設(shè)用的藝術(shù)品，以永宣時期之抱月瓶最富盛名。雍正、乾隆兩朝多有仿制，乾隆皇帝更是喜愛有加，因此其成為清代乾隆一朝重要的陳設(shè)瓷器之一，外形與花樣也隨著御窯廠的不斷創(chuàng)新而變化多參閱：1.《故宮博物院藏清雍正青花瓷器》，陳潤民主編，故宮出版社，2007年，第2. 《青花釉里紅 下》耿寶昌主編；邵長波副主編，上?？茖W(xué)技術(shù)出版社， 153頁，
|
