奧馬爾·奧爾蒂斯 (Omar Ortiz) 于 1977 年出生于墨西哥哈利斯科州瓜達(dá)拉哈拉 (Guadalajara),他至今仍住在那里。他從小就對(duì)繪畫(huà)和插圖感興趣。他攻讀平面設(shè)計(jì)學(xué)位,在那里他學(xué)習(xí)了不同的技術(shù),如手繪、粉彩、木炭、水彩、丙烯酸和噴槍。 大學(xué)畢業(yè)后,他決定以畫(huà)畫(huà)為生。2002 年,他與藝術(shù)家 Carmen Alarcón 一起參加了他的第一次油畫(huà)課程,他認(rèn)為他是他的主要老師。Omar Ortiz 目前從事油畫(huà)工作,因?yàn)樗J(rèn)為這是最高尚的技術(shù)。 “自從我開(kāi)始繪畫(huà)以來(lái),我一直試圖盡可能真實(shí)地表現(xiàn)事物。有時(shí)我成功了,而另一些我沒(méi)有成功,但事實(shí)上,我很難做到其他事情。 我喜歡在自然光下重現(xiàn)膚色及其細(xì)微差別的挑戰(zhàn),尤其是在明亮的條件下。我喜歡我的作品中的簡(jiǎn)單性,因?yàn)槲蚁嘈胚^(guò)度會(huì)讓我們更貧窮而不是富有?!?/span> 美是從他的每幅畫(huà)中散發(fā)出來(lái)的精髓。女性裸體以古典的方式以精致的比例、寧?kù)o的面孔和一絲性感。在他的靜物畫(huà)中,完美的理想體現(xiàn)在細(xì)微的細(xì)節(jié)和誠(chéng)實(shí)的耐心中,這邀請(qǐng)我們?cè)诔聊蟹此紩r(shí)間的流逝。 我們喜歡這些油的視覺(jué),但真正讓我們興奮的是觸覺(jué)。尋求雙手撫摸,感受模特的薄皮,檢查面料的質(zhì)量或采取堆疊的水果之一。刷子會(huì)騙人。光和影創(chuàng)造了一個(gè)有形的實(shí)體。我們感受到年輕人安靜的呼吸。掛布似乎不在畫(huà)面中。貝殼是可以吃的... 沒(méi)有幻想分散觀眾的注意力。身體和物體以簡(jiǎn)單的構(gòu)圖呈現(xiàn),但不是空洞的。數(shù)字是個(gè)性化的,他們不需要資金支持。只有他們自己才是主角。畫(huà)家毫不懷疑其表現(xiàn)力,因此將它們?nèi)练糯蟆?/span> 顏色是他的標(biāo)志之一。目標(biāo)幾乎總是在場(chǎng),用千種色調(diào)照亮他的作品,傳遞純潔和能量。在帶有懸掛織物的系列畫(huà)作中,我們發(fā)現(xiàn)了多樣性。這里不僅對(duì)物體的紋理感興趣,而且還對(duì)創(chuàng)造有吸引力的色彩游戲感興趣。當(dāng)他使用紅色時(shí),它充滿激情和輝煌。他的黃色和金色大膽而奢華。他畫(huà)中的黑色并不是沒(méi)有顏色。 “Since I started painting I have always tried to represent things as real as I can. Sometimes I succeed and some others I don′t but it′s a fact that it is very difficult for me to do otherwise. I enjoy the challenge of reproducing skin tones and it′s nuances under natural light, particularly in bright conditions. I like simplicity in my pieces since I believe that excesses make us more poor rather than rich.” |
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