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作為國慶三部曲之一,電影《我和我的父輩》,紅色主旋律再加上吳京、章子怡、徐崢、沈騰等大咖,已然有很可觀的保底票房。事實上,紅色主旋律電影的成功,也是中國紅色文化推廣的成功表現(xiàn)。現(xiàn)在,老百姓愿意走進(jìn)電影院,有心情跟著明星大腕,回顧共和國、家鄉(xiāng)、父輩的往事,因為生活正變得越來越好,昔日的奮斗精神才能稱之為信仰,正可謂:國家有力量、人民有信仰。相比于前面兩部國慶獻(xiàn)禮影片,《我和我的父輩》濃縮成為四個單元,簡練且有深度。四個單元的導(dǎo)演都是演員出身,雖然在劇情把握和表現(xiàn)力方面,水平參差不齊,但基本上都完成了任務(wù):表達(dá)出父輩之信仰。 四個單元的名字分別是《乘風(fēng)》、《詩》、《鴨先知》和《少年行》,按照時間先后順序來展開敘事,從抗日戰(zhàn)爭,到建國初期,再到改革開放的新時代,最后又弄出一段來自2050年的科幻喜劇。毫無疑問,每個時代都有自己的主旋律,父愛的內(nèi)涵也不盡相同。影片把不同類型的父親湊到一起,除了能豐富電影的故事維度之外,更重要的是讓觀眾理解父愛和信仰,應(yīng)該與時俱進(jìn)。 《乘風(fēng)》和《詩》,為國捐軀的大愛 影片的前兩個章節(jié),基調(diào)比較沉重,這也是沒有辦法的事情,畢竟,要建立一個嶄新的國家,就要殺死一個舊國家,勢必要通過戰(zhàn)爭和流血來完成。為國捐軀的父愛,天然具有高尚之情操,但更多地是一種無奈。毫無疑問,主旋律電影常常把“高尚情操”演繹、渲染到極致,而把人性的無奈“隱藏”得非常好。筆者自然不敢否認(rèn)這類父愛的偉大,但更希望人間不再有罪惡的戰(zhàn)爭,亦能利用更先進(jìn)的技術(shù),來完成極危險的任務(wù)。 第一個篇章《乘風(fēng)》,講的是冀中地區(qū)抗日武裝故事,由吳京自導(dǎo)自演,自然是“含京量”十足。自《戰(zhàn)狼2》爆紅之后,吳京軍人、硬漢的熒幕形象就深入人心,而在《乘風(fēng)》中的表演也是上乘之作,包括騎兵團(tuán)繞后沖擊日軍陣地的大場面,馬匹撞人的力量感,收割人頭的酸爽通透,都令觀眾大為震撼。而且,首次執(zhí)導(dǎo)的吳京,也不忘致敬經(jīng)典,《戰(zhàn)狼2》、《亮劍》、《殺破狼》的一些經(jīng)典鏡頭,都恰到好處地出現(xiàn)在《乘風(fēng)》之中,比如《亮劍》中騎兵連和日寇對抗的慘烈畫面,就再次于國慶獻(xiàn)禮,平心而論,如此經(jīng)典場面,致敬100次都不為過。此外,按照一般父子情影視套路,做出犧牲的往往是父親,但《乘風(fēng)》卻 “反其道而行之”,父親做出的選擇不利于兒子。顯然,這是為了渲染“舍小家顧大家”的情愫,是真正偉大父愛的內(nèi)涵之一。如此父親,給不了兒女豐富的物質(zhì)條件,卻能交給孩子正確的價值觀和優(yōu)良的信仰。 如果說《乘風(fēng)》的父愛是抗日戰(zhàn)爭中的視死如歸,那么,《詩》里面的父親,則是建國初期的奉獻(xiàn)精神,同時,也向女兒傳遞出一種正能量價值觀:笑看風(fēng)云、苦難又充滿詩意,唯有如此,才能于物質(zhì)匱乏的年代完成使命。 第二篇章《詩》,一如片名所指,有著較為鮮明的浪漫主義色彩,主要講的是上世紀(jì)六十年代,我國研制長征一號火箭,發(fā)射第一顆人造衛(wèi)星的故事?;鸺⑿l(wèi)星這些事業(yè)總有濃濃的神秘感,記錄成冊的故事也更加新鮮,非常具有審美性,但其中必然有犧牲?!对姟返那鞍氩糠质强嗲閼?,父親是一位“被犧牲”的角色,一位火藥雕刻師。相關(guān)史料顯示,我國發(fā)射首顆衛(wèi)星時,火箭所用的助推火藥是用人工雕刻出來的,一些危險的測試無法用相機(jī)來捕捉,只能由雕刻師用眼睛在現(xiàn)場查看記錄。如此工作極度危險,不僅要求超高的職業(yè)技能,還需要強(qiáng)烈的奉獻(xiàn)精神,而這樣的精神也是那個時代的必需品,唯有具備如此精神的父親,才能駕馭類似火箭發(fā)射之類的崇高任務(wù)。 據(jù)說直到現(xiàn)在,這種“炸藥堆”里的工作,依舊廣泛存在于我國的航天事業(yè)中。或許,有些特殊的觀眾會突然意識到:父親可能正從事神秘事業(yè)。 和平年代,你就是這樣的英雄父親 《乘風(fēng)》和《詩》里的父親都是英雄,燃燒自我,為國捐軀,他們有著天然的優(yōu)勢,給到兒女們最優(yōu)質(zhì)的價值觀和信仰。相比之下,和平年代的父親,就不具備這樣的優(yōu)勢。大概是為了中和氛圍,影片后兩個章節(jié)《鴨先知》和《少年行》的導(dǎo)演,由徐崢和沈騰兩位喜劇人來擔(dān)當(dāng),一下子就把觀眾拉進(jìn)輕松、愉悅的氛圍之中。作為經(jīng)驗更豐富的導(dǎo)演,徐崢在敘事節(jié)奏和力道方面,把握得更好,故事也更加緊湊、流暢,而沈騰則太依靠肢體語言,笑料比較多,但一如開心麻花的小品,總有堆砌笑料之嫌,比如打敗你的不是天真,而是無邪,就是非常生硬的笑點,有一定概率會導(dǎo)致觀眾“消化不良”。 《鴨先知》的故事背景是改革開放之初,父子倆拍攝中國第一支廣告的尷尬事兒,地點則選擇了走在前沿的上海,是典型的徐氏喜劇。 和《乘風(fēng)》一樣,《鴨先知》也有大量的致敬,比如父子倆在公交車上拍廣告時,不明所以的群眾擠在車廂一端,這個場景來自于《瘋狂的石頭》,更大的致敬則來自于滾動播放的經(jīng)典廣告。或許,此前在電視里看廣告時,比較厭煩,如今重回大熒幕,再對比現(xiàn)在直播賣貨的模式,就會感覺此前的廣告簡直都是經(jīng)典,對于80后來說,還有一點兒“回憶童年”的美好感覺?!而喯戎饭适掳l(fā)生的時間點也頗為特殊,正處于中國經(jīng)濟(jì)全面復(fù)蘇的階段,父親要創(chuàng)新,要第一個吃螃蟹,給父愛的內(nèi)涵又多加了一層“賺錢”的含義。 中國文化渲染的父愛,大都是:貧窮者付出自己的一切,供養(yǎng)孩子讀書等等。其實,這樣的父愛雖然深沉,但并不值得提倡,最起碼,這不是健全的父愛,也正因如此父愛,大多數(shù)的兒女只是尊重父親,而非欽佩父親。貧窮之所以應(yīng)該遭遇詛咒,正在于,它不僅讓物質(zhì)生活變得拮據(jù),就連精神世界也變成了貧瘠的荒漠。所以,一個合格的父親首先應(yīng)該是一個會賺錢的父親,而主旋律所渲染的父愛之中,也應(yīng)該加多一層“經(jīng)濟(jì)”的含義,錢理應(yīng)成為父親的信仰之一。(科技新發(fā)現(xiàn) 康斯坦丁/文) |
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