同為劉和平編劇的歷史正劇，同為可以寫入中國電視劇史冊的黃鐘大呂之作，

豆瓣9.3分的《雍正王朝》在1999年首播時收視爆火（14.06%），

豆瓣9.7分的《大明王朝1566》在2007年首播時收視遇冷（不到0.5%），

最大原因，是首播年代不同，平臺不同，收視主體受眾也完全不同。至于兩部劇本身的情節(jié)差別，“爽劇”與“非爽劇”，當(dāng)然也是重要原因。

在2010年之前，一部電視劇，在央視播出的收視率，和在衛(wèi)視播出的收視率，完全不能做比較，因為根本不是同一個平臺。

當(dāng)時，每年的【索福瑞全國網(wǎng)】收視率前三名，前十名，甚至前二十名，清一色都是央視?。?/p>

2007年首播的《大明王朝1566》，本就和主打偶像劇的湖南衛(wèi)視，受眾八字不合，風(fēng)馬牛不相及，最后收視率不足0.5%，是理所當(dāng)然的。

如果該劇在央視平臺播出，雖然一樣地“曲高和寡”，但至少拿到2~3%的收視率，不致于背負(fù)“收視撲街”之名，是有極大可能的。

比如同一年的《恰同學(xué)少年》，同為湖南衛(wèi)視出品，果斷讓給央視一套首播，雖未入年度前十名，也獲得3.6%的收視率，不就是“又叫好又叫座”了？

再看看2007年~2009年的收視率前十名排行榜，里面的這些電視劇，不談劇作質(zhì)量，只論本身可看性，又有幾部真的比《大明王朝》強很多么？

而上世紀(jì)末播出的《雍正王朝》，是另一個次元的概念了。那時別說衛(wèi)視劇，就連央視八套，在全國很多地方也根本收不到。全家老小晚上一起看央視一套播出的電視劇，就是一個家庭最大的娛樂方式，幾乎沒有之一。

所以，1994年《三國演義》，平均收視率23.5%。1995年《武則天》，平均收視率34.7%。1998年《水滸傳》，平均收視率40%，最高收視率突破60%。

1999年首播的《雍正王朝》，平均收視率14.06%，最高收視率16.71%，固然很好，但也是【時勢造英雄】的產(chǎn)物。

如果不談本身質(zhì)量，單論“爽劇程度”，《雍正王朝》肯定大大高于《大明王朝1566》，卻也肯定比不上“大男主龍傲天”的《康熙王朝》，這是一個基本共識。

但2001年首播的《康熙王朝》，收視率“只有”8.47%，為什么？就因為是在央視八套播出，而同年央視一套首播的《大宅門》，收視率高達15.01%，甚至超過2年前的《雍正王朝》。

又如2003年的央視八套收視冠軍《金粉世家》，真正收視率“只有”6%，進不了全年前十名，不如同樣央視一套首播的《郭秀明》和《燒鍋屯鐘聲》等劇，這顯然完全與該劇當(dāng)時的火爆程度不合，所以甚至連央視自己當(dāng)時通稿，都認(rèn)可該劇的火爆程度是同年之最。

——因此，當(dāng)時的各種收視率統(tǒng)計，只能部分參考，無以評價一部電視劇真正的火爆程度。

湖南衛(wèi)視靠著主打偶像劇/仙俠劇/狗血家庭劇，在收視率統(tǒng)計為【索福瑞城市網(wǎng)】的時代（2010年~2018年），創(chuàng)造了領(lǐng)先各大衛(wèi)視，與央視分庭抗禮的收視神話，甚至助力《人民的名義》（平均收視）創(chuàng)造城市網(wǎng)歷史記錄。然而，成也蕭何，敗也蕭何。

到了近幾年短視頻平臺全面普及，爭搶了喜歡偶像劇/仙俠劇的那部分年輕觀眾，2019年開始，新的收視率統(tǒng)計方法【央廣大數(shù)據(jù)】又取代了此前的【索福瑞城市網(wǎng)】，現(xiàn)在包括湖南衛(wèi)視的各大衛(wèi)視，甚至收視率破1%都非常難求了。

而作為近十年來最優(yōu)秀的歷史正劇之一，《覺醒年代》收視率1.29%，看似在2021年，已經(jīng)不錯了，但如果和《大明王朝1566》一樣，放在衛(wèi)視播出，難道不是多半一樣要收視慘淡，曲高和寡么？

終究，因為不分男女老幼，一家老小追看四大名著劇、《雍正王朝》、《亮劍》的時代，早已經(jīng)一去不返了。電視劇早就已經(jīng)不是大眾的主要娛樂方式了。

不止是票房飛速增長的電影市場，互聯(lián)網(wǎng)和手機平臺的短視頻、各種游戲，都早已擠占了大眾主要的業(yè)余時間。

2011年《甄嬛傳》大爆之后，孫儷成為了近十年來，收視號召力公認(rèn)不分男女、“獨一檔”的收視女王，她在幾年前接受采訪時，還認(rèn)為一部電視劇拍完，如果不能上星播出，就好像沒拍過一樣。

但短短幾年后，如今的網(wǎng)劇，在互聯(lián)網(wǎng)資本巨額資金的投入下，本身質(zhì)量與質(zhì)感，本就不遜于上星電視劇了。而從《甄嬛傳》續(xù)集《如懿傳》開始，一部大投資電視劇，因為各種原因選擇網(wǎng)播，放棄上星，同樣司空尋常。

現(xiàn)在電視劇的主體受眾，已經(jīng)變成了截然不同的兩波人：

一部分是依舊以電視劇為主要娛樂的中老年人，各類鄉(xiāng)土劇、家庭劇、抗戰(zhàn)劇的主體觀眾，為日益沒落的各個電視臺，貢獻著主要收視率，但他們基本不在網(wǎng)絡(luò)平臺發(fā)言，也不會去讓廣告商“割韭菜”，網(wǎng)絡(luò)影響力趨近于無，甚至被贊助電視劇的廣告商們視為“無效觀眾”。

另一部分是以唯獨知道“磕cp糖”的年輕人，是偶像愛情劇的主要受眾，而他們熱衷的劇目，就是各種充斥著“工業(yè)化糖精”的流水線產(chǎn)物，粗制濫造的產(chǎn)品層出不窮。

偏偏此類人還最喜歡在各個網(wǎng)絡(luò)平臺喧囂，很大程度上占據(jù)了話題主流，也因此是各方娛樂資本和廣告商的精準(zhǔn)投放對象。

對此類電視劇來說，大眾口碑也好，上星收視率也好，已經(jīng)根本完全不重要了……

既然評判標(biāo)準(zhǔn)，早已時過境遷，那么再用電視劇的首播收視率，來評價《大明王朝1566》這種幾十年一出精品劇目的所謂“缺失”，又何嘗不是刻舟求劍，緣木求魚？

甚至都不必發(fā)掘這部劇的本身寓意了，單看主演陣容，其實就2007年當(dāng)時而言，也算不上太強，一部歷史正劇的標(biāo)準(zhǔn)配置而已：

陳寶國（嘉靖帝）這樣的一線大咖主扛，祝希娟（海瑞母）、王慶祥（胡宗憲）、徐光明（呂芳），肖竹（徐階）這幾位老戲骨壓陣，

還有同一時期，憑“燕雙鷹”走紅的張子健（李時珍），憑“佟掌柜”走紅的閆妮（裕王妃），算是當(dāng)時觀眾熟悉的演員，其余大部分演員，其實都相對陌生。

而在這部劇播出以后，黃志忠（海瑞），倪大紅（嚴(yán)嵩），王勁松（楊金水），張志堅（嚴(yán)世蕃），譚凱（高翰文）……

一個接一個地成名，憑多部電視劇的出色演繹，為廣大觀眾熟知，都已經(jīng)是有口皆碑的“老戲骨”，當(dāng)今電視劇界的中堅力量。而在《大明王朝》的表現(xiàn)，正是他們每個人演藝生涯的成功開端，不可或缺的光輝起始。

而相對低調(diào)的劉毓濱（高拱） ，郭廣平（裕王），郭東文（張居正），趙貞吉（徐敏）等老師，誰能想到，他們每個人都已經(jīng)在話劇舞臺常年耕耘，獲得了【國家一級演員】的頭銜呢？

——論“造星能力”，《大明王朝1566》在最近十五年的所有電視劇，可以說是首屈一指，當(dāng)之無愧的“戲骨制造機”，更強于令許多年輕演員得以最初成名的《甄嬛傳》與《瑯琊榜/偽裝者》。

如果說《雍正王朝》在世紀(jì)之交這個中國電視劇史公認(rèn)的黃金年代，是眾神之戰(zhàn)，各競風(fēng)流。

那么，最近十五年時間，《大明王朝1566》就是當(dāng)之無愧的孤峰矗立：會當(dāng)凌絕頂，一覽眾山??！