大海之上,有兩女子做法。 只見兩人輕舞水袖,便有萬頃波濤洶涌而來,帶著吞噬萬物的氣勢。 那邊,和尚們手持禪杖,排兵結(jié)陣。 強光震蕩下,法力結(jié)成的巨大袈裟居然擋住了滔天巨浪。 災(zāi)難大片?神魔對決? 強悍的商業(yè)特效下,又難掩一股山水人文般的東方氣質(zhì)。 剛?cè)岵⒐胖幸娦?,讓人眼前一亮?br> 最近,這支預(yù)告在網(wǎng)上瘋轉(zhuǎn),驚艷眾人—— 《白蛇傳·情》 白蛇再現(xiàn)人間,這次大不一樣。 因為它是一部粵劇電影。 粵劇我們并不陌生。 就算不是廣東人,從小看著港片和港劇長大的院長,時不時就能在里面撞見粵劇的彩蛋。 戲曲電影也并不新鮮。 中國電影發(fā)軔于傳統(tǒng)戲曲,第一部電影就是京劇《定軍山》。 但,如此大片質(zhì)感的戲曲電影,我們是頭次見。 作為世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn),粵劇的藝術(shù)性自不必多說。但它沒有故步自封,反而大膽探索,尋求破圈。 就拿開頭那支預(yù)告片來說——《白蛇傳·情》在B站上的預(yù)告片,截至今天已經(jīng)有超過214萬點擊。 滿屏彈幕透著網(wǎng)友們的興奮和自豪: “NB!”“真·文藝復(fù)興”“雞皮疙瘩都起來了”“國粹一出,誰與爭鋒”…… 當(dāng)戲曲不再局限于一方舞臺,擁抱新技術(shù),擁抱大銀幕,以國內(nèi)首部4K全景聲粵劇電影的形式呈現(xiàn)。 國粹煥發(fā)了新的生命力,無比動人。
從表象到內(nèi)涵,《白蛇傳·情》全方位詮釋了何謂東方美學(xué)。 畫面之美,被打磨到了極致。 預(yù)告隨便一截,就是美到窒息的壁紙。 小橋流水人家,荷塘蝴蝶蹁躚。 山石倒映在清池中,錦鯉嬉戲于蓮葉間。 霧靄籠罩著的奇峰峻嶺,有神鹿佇立巨松之下。 意象的豐富、構(gòu)圖的講究,讓人驚嘆,每個場景就像一句詩,充滿了仙氣與禪意。 景不光負(fù)責(zé)美,還蘊含心境。 比如白素貞與小青剛出場,全是荷塘泛舟、小橋油紙傘等一派美好的畫面。 江南的煙雨朦朧,恰似女子對愛情的憧憬和未知。 而當(dāng)白素貞被法海識破真身后,幽暗的樹林里,一片竹葉緩緩落下。 白素貞的黯然心境躍然眼前。 《白蛇傳·情》的故事發(fā)生在宋代。 電影的畫面,也美得猶如宋代人文畫。 尤其水漫金山的大戰(zhàn)戲份,色彩簡約、大量留白。 山水占據(jù)視覺中心,人要么處于底部,要么處于邊緣。 既符合宋畫的美學(xué)傳統(tǒng),也加強了法術(shù)對決的壓迫感和震撼感。 在4K技術(shù)的加持下,觀眾更有沉浸感,如在畫中。 難得的是,戲曲之美并沒有被視效吞沒。 在絢麗特效和繪畫藝術(shù)風(fēng)格中,電影仍然保持了粵劇“唱念做打”的美感。 尤其白素貞的扮演者,中國戲劇梅花獎得主,曾小敏。 文戲武功、舉手抬足間,都釋放著名角的魅力。 又柔又颯的水袖動作戲,翩若驚鴻、婉若游龍。 斷橋推傘的神態(tài)手勢,將女子的婉約嬌媚表露淋漓。 還有救許仙的高潮戲,情緒感染力不遜于任何電影演員,催人淚下。 眼神、停頓、轉(zhuǎn)身、手勢,處處藏著真功夫。 在這些獨屬于傳統(tǒng)戲曲的表達(dá)中,我們更加真切地感受到了粵劇表演的魅力。 片名在《白蛇傳》后加一個“情”字,不是畫蛇添足。 電影的內(nèi)核,就在于至情之美。 對于白娘子為救許仙水漫金山斗法海的故事,我們已經(jīng)耳熟能詳。 而電影劇情的改編合理化了白素貞的千年情深,也讓她的奮不顧身更加感染人心。 包括小青的姐妹義氣、小沙彌的惻隱之心,仙童的手下留情,乃至法海的一點點不忍。 都在給“情”這個字作解。 在離不開遺憾與錯過的青春愛情片的包圍下,有這樣一個相信愛情、保護愛情的傳統(tǒng)愛情故事存在,反倒是5·20最切題的點睛之筆。
如果你愛白蛇的傳說,小時候一定幻想過這些畫面—— 白素貞與許仙斷橋相遇,會有多么唯美浪漫? 白素貞為救許仙盜仙草,仙氣縹緲與驚心動魄要如何平衡? 白蛇與青蛇大戰(zhàn)法海水漫金山,又是怎樣的巨浪滔天? …… 曾經(jīng)的幻想在《白蛇傳·情》中得到了充分的滿足。 甚至可以說,電影里經(jīng)典戲劇手法與新銳的電影場景、特效的融合,讓故事煥發(fā)了新鮮且更富傳奇色彩的生命力,足以顛覆觀眾的想象。 開場沒多久,斷橋相會一場戲便讓我驚艷。 湖水映小橋,紙傘籠美人,荷花接遠(yuǎn)空……恍惚間竟覺得影廳里亦有水墨氤氳。這種臨場感讓人瞬間入戲。 更有意思的是一個鏡頭: 白素貞與許仙癡癡相望,一旁的小青看在眼中笑在心里,俏皮地一彈指,打碎了一顆凝固在半空的雨滴,剎那間熱戀之人如夢初醒。 像這樣寫意的戲劇之美還有很多。 但是,電影不能只有精神上的寫意,感官上的刺激同樣不可或缺。 用導(dǎo)演張險峰的話說,“影片呈現(xiàn)的每分每秒,背后都有關(guān)于戲曲藝術(shù)與電影藝術(shù)之間分寸的考量?!?/p> 從一開始,《白蛇傳·情》的目標(biāo)就不僅僅是戲曲觀眾或者粵劇觀眾,而是同樣要征服電影觀眾。 而且,全國首部4K全景聲這個旗號打出來,更要有創(chuàng)新有突破。 拿水漫金山這場戲來說—— 如何在戲曲舞臺上表現(xiàn)巨浪滔天?多位演員齊揮水袖,“意”便有了。 但在大銀幕上,這場重頭戲要做得更“實”。 于是,澳大利亞、新西蘭、中國深圳三地特效團隊攜手,將寫意的畫面轉(zhuǎn)為實打?qū)嵉暮甏髨雒妗?/p> 足足6分鐘,每一幀都看得人不敢大口呼吸。 動作戲一樣出彩。 比如白素貞與十八羅漢的纏斗。 面對圍攻,白素貞先用劍對打,之后改為以甩水袖對抗。 動作設(shè)計流暢,演員身段優(yōu)美,每一招一式都極為吸睛。 值得注意的是,這些動作戲都是演員親身上陣,因此即使在大銀幕上細(xì)看也無懈可擊,反而自帶爽感。 正如曾小敏所言: “粵劇演員能真打,不需要替身?!?/strong> 又比如白素貞為救夫盜仙草一場戲。 昆侖山上白雪皚皚,本就透著清冷縹緲之意,頗有仙氣兒。 白素貞到來后,兩位仙童前來阻攔。 短兵相接,剛勁十足。 倏然間,兩位仙童化回真身——竟分別是白鹿與仙鶴! 再度纏斗,各自動作便多了幾絲戲曲里的輕盈和仙俠劇里的唯美,讓整個畫面既有力量又極具美感。 經(jīng)典手法結(jié)合新銳特效。 戲曲的“唱念做打”與具象化的電影語言融合。 虛實相交之下,精彩加倍,觸動人心的細(xì)節(jié)也更多了。 這種創(chuàng)新和煥新,是將國粹本身的魅力進一步挖掘、發(fā)揮到極致。
《白蛇傳·情》在第三屆平遙國際電影展上斬獲觀眾票選榮譽· 類型之窗·最受歡迎影片獎。 影展組委會的授獎詞,我印象深刻—— “片子有很高的美學(xué)層次,以及對戲曲和傳統(tǒng)文化的表達(dá),最令人贊賞的部分是完美的平衡。導(dǎo)演以極強的掌控力和分寸感,在戲曲與電影、文戲與武戲、西方特技與東方審美之間達(dá)到了完美的融合?!?/p> “完美的平衡”、“完美的融合”,靠的是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上尋求創(chuàng)新表達(dá),以西方技術(shù)融合東方氣韻,“煥新”經(jīng)典。 而想達(dá)到這種“完美”,需要背后很多人的努力和用心。 美術(shù)組繪制了600多幅分鏡圖。 置景部門打造了10個精細(xì)逼真的場景空間。 曾參與過《刀背藏身》《繡春刀》等電影的造型指導(dǎo)王曉霞,帶領(lǐng)服裝造型組設(shè)計了30款上百件服飾。 美是第一眼印象,再仔細(xì)品,會發(fā)現(xiàn)每個造型都能烘托情節(jié)、升華人物。 電影原聲超出預(yù)期的動聽。粵劇本身清音雅致如“南國紅豆”,而尺八等傳統(tǒng)樂器與弦樂、圓號等西洋管弦樂的搭配融合,讓經(jīng)典唱段更富流行性,現(xiàn)場聆聽時也更加震撼。 經(jīng)典與新銳融合碰撞出的火花,吸引到的不僅是喜歡粵劇的老觀眾,還有對粵劇不太了解的年輕人。 許多看完電影的年輕觀眾,最大感受就是兩個字—— 驚艷。 除了B站,豆瓣和知乎上也有“自來水”為電影賣安利。 知乎有博主更直接表示: “這是中國戲劇和中國特效電影共同合作的偉大嘗試?!?/strong> 電影定檔5月20日后,許多人已經(jīng)搶先預(yù)定了電影票,甚至號召提高排片。 不為別的,就為了讓更多人知道: 原來粵劇這么動聽,原來戲曲電影這么美,原來傳統(tǒng)文化在大銀幕上有這么多的可能性! 白蛇的故事穿越千年時空,感動了無數(shù)人。 而《白蛇傳·情》的意義,不僅僅在于重新結(jié)構(gòu)了故事。 更在于,它證明了戲曲這一傳統(tǒng)文化形式的強大魅力與生命力——這才是電影出圈的本質(zhì)原因。 我們的國粹,我們的非遺,每一項都是寶藏,都值得閃光。 只要用心挖掘、創(chuàng)新,經(jīng)典一定會生生不息。 就像曾小敏說的: “傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)戲曲是一個種子,這一顆種子其實在大家心里都生根了,只是你沒有覺察。險峰導(dǎo)演發(fā)現(xiàn)了這顆種子,它將來會開花結(jié)果,結(jié)出很多很多果實?!?/p> 期待《白蛇傳·情》的上映,能喚起年輕觀眾對傳統(tǒng)文化的關(guān)注和喜愛。 期待大銀幕上經(jīng)典與新銳的融合有更多可能性。 期待未來更多國粹生出“煥新”的果實。 |
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