輕隨筆：春夜聽松風，畫骨詩致遠

　　——關(guān)于《古風：春夜聽松》的背景故事

　　文/三峽劉星

　　春夜料峭，在松林人家隔窗聽松，別是一番情趣。

　　是夜初黎明，皎潔的明月還東山頭上念念不舍。而霧氣漫卷中莽莽林海，有霧氣漫卷。偶爾墾荒的貧瘠的山梁坡地上有青澀的莊稼，偶爾一片抹黃的油菜花已經(jīng)渲染著春天的到來。

　　在這樣的環(huán)境里品讀古典詩歌也別是一番情趣。然后，吟誦幾番，三峽劉星終于寫出這樣一首不倫不類的古風來，題目是《古風：春夜聽松》。詩句潦草如下：

　　高唐虛聞巉巖生，子安為君起松聲。太白高歌空望月，濤急浪遠江湖震。靈澈無意化外事，月下皎然空無痕。彩云陽下不老意，靜聽風歌催山春。

　　“日落山水靜，為君起松聲?！毕雭硗醪獌A述的對象大氣豪邁，既然太陽不能兼顧晝夜，那么請先生聽松吧。唯有大胸襟才可以有這樣大氣的作品。世人只知道詩的美，殊不知成就詩人的絕不僅僅是詩的言語，而是詩意內(nèi)涵里最無私的“空靈”。這就是“初唐四杰”的杰也?！翱崭柰圃?，曲盡長松聲?！痹娤衫畎资且蝗缂韧幕恼Q而神奇，為了贊美你的高昂的氣勢，那久遠綿長的氣息氣概長虹，宏達無邊、為了你，那久遠的聲音具有無與倫比的龐然的穿透力，連松濤林響都無法與之媲美。有“飛流直下三千尺”的綿長，有“輕舟已過萬重山”的敏捷。詩之仙名不虛傳也。“不見其底，虛聞松聲?！薄陡咛瀑x》里宋玉的不能不談到“松聲”，盡管只是“虛聞”，但是無比瑰麗。其辭藻和內(nèi)容永遠讓俗人無法解構(gòu)。在巫山高臺之上，所有的一切都被洞悉，所有的故事都已演繹。輪廓大河細微無處不見的曼妙，所以才有“不見之見”之遠、才有“虛聞松聲”之遙。“外物寂中誰似我，松聲草色共無機?！别ㄈ恢畬`澈，這兩大僧人正如他們的馬甲一樣是那樣的“皎然”和“靈澈”。那是一種油然而生的敬意，那樣的坦蕩，那是知音之共識——無話可說，也不能不說的禪。猶如粉絲面對明星的打卡。無以言表的衷曲，不語兩相知的共鳴，全然放在自然之中了。

　　如上的解讀大致可以解讀拙作了。

　　筆墨未干，詩意闌珊。翻開詩集，恍惚間一陣松風穿神而來，赫然是王安石的詩意。

　　“一弄松聲悲急管，吹夢斷……”這是唐宋八大家的王安石“翻車”現(xiàn)場了；舞臺劇的效果，交響樂的感動。王安石胸襟居然這樣單薄，容不下一星半點兒的“風聲”了。我擔心自己未必真切地展現(xiàn)了“松聲”來。

　　這“松”是不容懈怠的。“風泉兩部樂，松竹三益友”蘇東坡曾經(jīng)是這樣歸納。

　　對于松，翻遍古籍，詩人大致如不畫家那么鐘情；三言兩語的詩句難以表述對松的那一番情懷。對于禪意之人來說，松成為一種意象；說什么竹清松瘦、鶴骨松筋、鶴發(fā)松姿、玉潔松貞……到是歷代畫家們對松情有獨鐘?，F(xiàn)世存的名畫佳作里很多就是這樣命名的。比如五代畫家荊浩名之曰《松壑會琴圖》，南宋畫家李唐有《萬壑松風圖》，清代畫家鄭板橋有《雙松圖》等等不一而足。

　　如果說“無酒不成宴，無茶不講禪，無水不弄墨，無伊不手談”，那么“無香不近書，無松不成圖”倒是實實在在。即使沒有標注“松”，但是“松之風”綿延不絕，總是以清爽的方式為我們帶來不一樣的墨寶山林、松風勁吹。比如清代弘仁的《黃海松石圖》，以絕巘倒掛之松而傳奇；石與松個性鮮明，而松枝枯瘦而貼實。再比如郭熙的《雙松圖》，描繪的參天兩顆古松：枝干龍鐘，葉茂蔭濃，插入云表。巖轉(zhuǎn)溪遠，霧重景闊，峻拔之慨，氣宇不凡。尤其是當代的傅抱石《松蔭飛瀑》以氣馭取皴法取勢，渲染處的巴山蜀水，讓峽江的三峽松韻更充滿了與古典韻味不一樣的張力，彰顯出厚重蒼茫、浩蕩宏遠的意境……

　　中國的山水畫大地如此，初讀歷代名家畫松作品我們可以看到，從五代到北宋的李成、郭熙；從宋代的李唐、馬遠、范寬到元代的王蒙、趙孟頫；從的清代的弘仁、石濤乃至現(xiàn)代的張大千、李可染、徐悲鴻等，不同的年代不同的畫家，因為審美情趣的不同，松的畫法以及筆墨、構(gòu)圖呈現(xiàn)出各異的形態(tài)。也正是如此“松聲”才入骨了。

2021年3月3日星期三