  楊婷 / 不是所有魚都活在同一片海里，不是所有導演都似她 /  當今亞洲劇壇最為令人矚目的集表、導、演才華于一身的實力派戲劇導演、大麥?超劇場藝術總監(jiān)、連續(xù)四屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)青年競演單元評委。獨特的創(chuàng)造力、精湛的表演才華與扎實的戲劇美學理論基礎使得楊婷在戲劇表演領域里獲得了極大的成功。楊婷的導演代表作品有：《新娘》、《哎呦，媽媽！》、《我的妹妹安娜》、《開膛手杰克》、《人贓俱獲》、《局外人》、《遇見加繆》、《狗還在叫》、《誤會》。  《萬能機器人》海報 你我皆為商品；你我都是機器！ 一份古老的手稿，一座造人的工廠，一位美麗的姑娘，五個各懷心思之人。提高速度，加快生產(chǎn)，訂單像雪片般飛來。人類在改造世界時，失去的東西無法估量，勞動是美德還是屈辱？汗水是高尚還是卑賤？整個世界只剩下瘋狂的放蕩作樂，人們卷在需求的狂瀾里隨波逐流。這是她帶來的最新作品《萬能機器人》。  呂效平 / 南國劇社之風 /  南京大學文學院教授、博士生導師。曾任南京大學戲劇影視藝術系主任，《戲劇與影視評論》雜志主編。曾任文學院副院長、戲劇影視藝術系主任，江蘇省戲劇家協(xié)會副主席。戲劇代表作：《〈人民公敵〉事件》（編導）、《實驗戲劇：二零一一年九月》（編導）、《蔣公的面子》（編劇指導、導演）、《雜音》（導演）。  《故鄉(xiāng)》海報 《故鄉(xiāng)》為南京大學戲劇影視學專業(yè)青年教師高子文的編劇作品。描繪了大學生李新和李菲菲回到了作為故鄉(xiāng)的江南農(nóng)村，看到故鄉(xiāng)在新農(nóng)村建設下發(fā)生了劇變的故事。劇本集中表現(xiàn)現(xiàn)代文明與傳統(tǒng)文明的碰撞，客觀地記錄下新農(nóng)村在新時代下所發(fā)生的文化轉(zhuǎn)型。作品的氛圍雖然是富有喜劇性的，但從字里行間與演員的表演中，流露出人物的悲劇性，增添了一份喜劇的哀傷。  蘇小剛 / 戲劇中的哲思 /  中國國家話劇院國家一級演員，獨立戲劇導演，畢業(yè)于中央戲劇學院表演系，中國戲劇家協(xié)會會員、北京戲劇藝術空間發(fā)展協(xié)會會長、123劇場邀請計劃發(fā)起人、戲劇聯(lián)盟發(fā)起人、藝術總監(jiān)。獨立導演作品有《哈姆雷特》、《哈姆雷特劇中劇》、《封存的皮影寶盒》、《求仙學道》、《毛瑟》等。蘇小剛導演在多年的導表演創(chuàng)作中對戲劇進行了對于永恒的反思、空間的關系、虛構與現(xiàn)實、此事與彼刻的思考。  《美狄亞》海報 《美狄亞》是一部關于背叛與復仇的古希臘悲劇。古希臘悲劇所指的是神與人的命運關系，而我們要探索的是當下環(huán)境與人的命運關系。海灘就像人們向往的月球表面，男主伊阿宋像宇航員一樣去探索未知的世界與現(xiàn)實中的女性，所有人的命運也隨之產(chǎn)生了改變。月球有著明亮與黑暗的兩部分，悲劇的反面則是荒誕與黑色，當我們從它的反面審視悲劇自身的時候，能看到在悲憫中透著一絲希望。  劉暢 / 戲劇永不停歇 / 孟京輝戲劇工作室主力演員、青年導演、攝影師、黑貓劇團團長。《年輕的野獸》、《愛在歇斯底里時》導演，《戀愛的犀?！纺兄鹘邱R路的扮演者。在戲劇表演上的天賦才能，使他關于視覺藝術的創(chuàng)作也頗具特色。關于“到底應不應該相信愛情呢？”劉暢導演在《維納斯日記》中提出這一問題并試圖解答，他用題材廣泛的文本、多元迥異的音樂、捕捉至細微處的視頻，豐富了劇場里的每一秒鐘。 《維納斯日記》海報 “愛情是什么呢？是一種情感，指兩個人相愛的感覺，或者一個人的單戀。首先是睪酮。女性會稍微復雜一點，會轉(zhuǎn)化成雌二酮，具體原因尚不明確。然后是多巴胺、去甲腎上腺素、5-羥色胺。接著是催產(chǎn)素、后葉加壓素、內(nèi)啡肽…不對，這些都不重要。維納斯愛上瑪爾斯、丘比特愛上普賽特、羅密歐愛上朱麗葉、梁山伯愛上祝英臺、杜麗娘愛上柳夢梅，男朋友愛上女朋友、丈夫愛上妻子、戀人愛上戀人、我愛上你，重要的是什么呢？愛情的片段里有些什么呢？”《維納斯日記》以密密麻麻的愛情問題進行人類情感觀察，當代“愛神”對癥下藥，共同發(fā)問，你相信愛情嗎？ 李建軍 / 中國當代劇場藝術的重要實踐者 / 獨立劇場導演，生活工作于北京。畢業(yè)于中央戲劇學院 ，2011年創(chuàng)立“新青年劇團”。李建軍是中國當代劇場藝術的重要實踐者，他的一系列劇場作品建立在中國現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型的歷史背景下，體現(xiàn)出對普通人生存情境的關切，他將視覺藝術的歷史性經(jīng)驗和對劇場媒介的研究結合起來，使得他的作品具有鮮明的創(chuàng)新精神，近年來，他的系列作品因其批判性的文化立場和對劇場美學的探索而受到廣泛關注和爭議。他的重要作品包括《帶電的火花》、《人類簡史》、《大眾力學》、《飛向天空的人》、《美好的一天》、《影喻》、《狂人日記》，并多次被邀請參加國際藝術節(jié)演出。 《變形記》海報 此次作品《變形記》改編自奧地利作家卡夫卡的中篇小說《變形記》。一個白日夢和一出四重奏，一個孤獨地躺在宿舍床上的快遞員。不再工作，不再奔波，不再睡覺，甚至不再說話，只是躺著。一只在家里藏起來的甲殼蟲，一個在城市里被遮蔽的存在。隔著一扇門，鉆到陰影里去，探知正在變化著的和將要抹去的。李建軍導演和新青年劇團對經(jīng)典文本的一次全新探索。在數(shù)碼轉(zhuǎn)型的今天，我們面臨的是怎樣的異化？ 丁一滕 / 中國當代戲劇最當紅炸子雞 / 丁一滕被業(yè)內(nèi)稱為“當今中國新一代青年戲劇導演領軍人物”和“中國當代戲劇最當紅炸子雞”。美國國際戲劇雜志Scene4撰文評價其為“一代人中的閃耀之星”。丁一滕的導演與表演方式曾受到著名演員黃渤、文章、編劇史航等藝術大咖的一致贊譽。他的導演作品《竇娥》、《醉夢詩仙》、《傷口消失在茫茫黑夜中》被西方戲劇大師尤金尼奧·巴爾巴導演定義為“傻男孩的悲劇”三部曲，均將傳統(tǒng)與當代、西方與東方的藝術精髓進行跨時空融合,以極具風格化和時代感的角度解讀經(jīng)典,是當今中國劇壇不可忽視的迅猛勢力。 《傷口消失在茫茫黑夜中》海報 作品《傷口消失在茫茫黑夜中》運用獨具中國美學精神的當代戲劇表演全新概念—“新程式”， 以弗洛伊德“夢的解析”精神分析學理念為參考，取材自瑪麗·雪萊的人類歷史上第一部科幻小說《弗蘭肯斯坦》（科學怪人)。夢境顛倒錯亂，那些難以啟齒的傷痛被一層層揭開…… 白尚武 / 先鋒戲劇導演 / 先鋒戲劇導演，大華城市表演藝術中心簽約導演、實驗狂響戲劇工作室負責人，導演并演出原創(chuàng)作品：荒誕劇《我》、《狂人日記》、入圍2019年烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)嘉年華單元環(huán)境肢體戲劇《莫比烏斯》、《淵》，主要改編并演出莎士比亞作品《馴悍記》、《我愛·然后》《莎氏奇妙狂想曲》（仲夏夜之夢）、《李爾王》、成都化工場實驗藝術空間 2020大涼山國際戲劇節(jié)受邀劇目《哈姆雷特》、成都繁星戲劇村《我不知道該說什么，關于死亡還是愛情》、成都鳳求凰劇院先鋒肢體劇《7》。 《哈姆雷特》海報 這次的受邀劇目《哈姆雷特》的演出團隊來自實驗狂響戲劇工作室，導演白尚武除去了原著里面多余的人物線，只保留了復仇以及哈姆雷特與奧菲利亞的愛情線，由三個男演員演繹，他們將互換角色，正應了那句“一千個觀眾就有一千個哈姆雷特”他們將不再是自己，和觀眾一樣，都變成了哈姆雷特! 盧歌 / MOON劇團藝術總監(jiān) / 導演、裝置表演藝術家，MOON劇團藝術總監(jiān)、編舞。創(chuàng)作方向涵蓋裝置、新馬戲、現(xiàn)代舞劇場表演等。2011年開始創(chuàng)作新馬戲作品《陀螺》、《位置》、沉浸式新馬戲作品《道林格雷的畫像》等，參與創(chuàng)作音樂劇《謀殺歌謠》中國版、《Ghost》。編創(chuàng)作品受邀于上海國際藝術節(jié)、烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)、德國雙周戲劇節(jié)等。 《情書》海報 導演帶來的跨媒介裝置實驗劇場《情書》由三個部分組成，《長滿椅子的麥田》、《西西弗斯的郵筒》和《納西索斯的橋》。其故事分別以古希臘相關的主題為創(chuàng)作底色改編而成，借由創(chuàng)意裝置、肢體、光影、聲音和文本等元素進行立體的詮釋。劇本的創(chuàng)作與劇場的成型也受到了余德耀美術館現(xiàn)有空間條件的啟發(fā)。在這里，美術館空間不再扮演一個可見的載體，而是更為主動地連結藝術與觀眾之間的關系，使得觀演之間產(chǎn)生了奇妙的同頻共振。 邵斯凡 / 戛納新英才 / 畢業(yè)于法國佛羅蘭戲劇藝術學院高材生班，法國藝人協(xié)會ADAMI 06屆戛納新英才，于2019年加入紐約林肯中心導演實驗室。主要導演戲劇作品有：《費多，等等》、《天??！我們的費多》、《絕對高級》、《卡埃羅，那一個心醉神迷的夜晚》、《偶爾想想我》、《北緯66.5°的夜》…… 《生日快樂》海報 《生日快樂》作為現(xiàn)代人生活以及心理狀態(tài)的反射，導演邵斯凡希望人們能夠獲得某種能量，在人們疲憊之后還是可以有一顆面對未來的平常心。如他所說道：“無論這個世界拋給你多少難題，無論生活顯得在某一刻有多難，都值得來一趟。這是我最想表達的。生命值得擁有，人間值得來一次。 阿那亞戲劇節(jié)劇目演出時間表 ??????
|
|
|
