——九千年玉依戀，九千年中華文化傳承

玉和玉器，是中華民族特有的、常見的、意蘊(yùn)綿長(zhǎng)而彌足珍貴的審美對(duì)應(yīng)物，從未被美學(xué)認(rèn)真觸摸過(guò)！本文為《玉美學(xué)》的節(jié)選之七（終結(jié)版），是浸淫玉學(xué)多年的理由先生引入了經(jīng)典西方美學(xué)的視角對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)世界進(jìn)行觀照。緣于玉而論其美，需所知需所思，所謂美學(xué)為用，玉學(xué)為體，本節(jié)選版先從玉雕出發(fā)，試著從玉雕藝術(shù)這個(gè)角度，談一談?dòng)駥W(xué)和美學(xué)的碰撞！

七、中國(guó)玉雕藝術(shù)的意境和意趣

中國(guó)的詩(shī)歌講求意境，山水畫也講求意境。那么，在常常是握不盈手、一覽無(wú)余并與欣賞者毫無(wú)距離的玉雕工藝中也可以講求意境嗎?

應(yīng)該說(shuō)很難，但并非不可及。

意境是中國(guó)藝術(shù)有別于西方藝術(shù)所特有的審美范疇，也是中國(guó)審美范疇的一個(gè)高級(jí)框架。亦即說(shuō)，并非所有藝術(shù)作品都能達(dá)到美的意境，但意境幾乎是中國(guó)藝術(shù)家共同追求的超越式目標(biāo)。

中國(guó)美學(xué)通常認(rèn)為，“意境”一詞在中國(guó)藝術(shù)史上出現(xiàn)得較晚，但有關(guān)理論的生成和醞釀的時(shí)間則很長(zhǎng)。早至六朝的書論、中至大唐的畫論和詩(shī)論中便已提及，但遲至晚清文人的歸納，意境之說(shuō)才璨于成熟。正因如此，造成意境的多維視角和多種詮釋。本文仍然沒(méi)有必要去追隨先人徘徊的足跡，而盡可能直取古往今來(lái)歷經(jīng)積淀的精要，以借鑒于玉雕藝術(shù)。

對(duì)于“意境”一詞最常見也是最趨同的解釋，認(rèn)為意境是“情景交融”。

情景者，境界也。(布顏圖:《畫學(xué)心法問(wèn)題》)

宗白華先生是意境乃情景交融之說(shuō)的主將。他列舉王安石的一-首小詩(shī)并寫下一節(jié)優(yōu)美的文字:

楊柳鳴蜩綠暗，荷花落日紅酣。三十六陂春水，白頭相見江南。

這首小詩(shī)的確很美。前三句寫景，最后一一句盡抒惆悵之情。此詩(shī)由中國(guó)表意文字構(gòu)成，一字一意，“綠暗”和“紅酣”猶如兩幅色彩濃麗的特寫畫面，“三十六陂春水”猶似俯瞰由近向遠(yuǎn)推進(jìn)的蒙太奇鏡頭。最后的“白頭相見江南”是一句飽含欣喜、悲愴和失落無(wú)奈的萬(wàn)千感慨，無(wú)盡的意味向著畫面之外延伸。

宗白華先生那段議論“情景交融”的文字在美學(xué)界也很受關(guān)注:

藝術(shù)家以心靈映射萬(wàn)物，代山川而立言，他所表現(xiàn)的是主觀的生命情調(diào)與客觀景象的交融互滲，成就一個(gè)鳶飛魚躍，活潑玲瓏，淵然而深的靈境..... (《中國(guó)藝術(shù)意境之誕生》

不過(guò)，問(wèn)題在于情景交融的要素僅為意境的審美范疇所獨(dú)有嗎?

移情說(shuō)既要情，也要景。表現(xiàn)說(shuō)既要情，也要景。就主要審美范疇而言，鑒賞優(yōu)美要情景交融，欣賞崇高也要情景交融。一切藝術(shù)都要有情有景，還要情景文獻(xiàn)。以情最交融來(lái)樞定“意境”是否過(guò)于寬泛而失其重要?

值得注意的是，在同文中說(shuō)到禪境時(shí)，宗白華先生援引明代畫家李日華的話卻值得特別摘出:

“凡畫有三次”，“一日身之所容”，“二日目之所囑”“三日意之所游”。(《紫桃軒雜綴》)

這些話恰恰中肯地道出意境范疇的主要特征，即情景的多層次、深層面，尤其是它的外延性。藝術(shù)的內(nèi)外之一才是意境的核心，并為中國(guó)的意境審美范疇所特有。用這樣的理解去欣賞王安石的那首小詩(shī)，比“情景交融”的解釋顯然更貼切。

字外筆外只求以書論為先，次畫，后方為詩(shī)。以致先有書之內(nèi)外，后有詩(shī)之內(nèi)......馬宗霍:《書林藻鑒》)

意境不是單層面的審美感受，也不是情景交融的直觀畫面，而是一個(gè)由內(nèi)向外迭層延伸的創(chuàng)造性架構(gòu)。

唐人以降，多見“象外之象”、“吉外之言”、“海外之音”、“味外之味”、“畫盡意在”、“境生象外”.“請(qǐng)彈而意不盡”等諸論，編延不斷直至現(xiàn)化，這才是理解意境的主要線索一意境即情 景內(nèi)在的含著性并向外多層次延伸的溢出感受。

玉雕藝術(shù)的意境追求之所以成為可能，與繪畫同理:“景不盈尺，游目無(wú)窮”(惲南田題畫)，只不過(guò)玉雕更見精微，應(yīng)是“景約寸許，游目無(wú)窮”。如圖《圭璧》所示，作者對(duì)圭璧造型加以整合，以寥寥幾刀勾出海的波紋、山地峻峭和高懸的日月星辰，浩然大氣，筆簡(jiǎn)境深，超越了畫面而給人以仰望星空的冥想。

白玉圭璧 蘇然作品

玉雕藝術(shù)說(shuō)來(lái)容易做來(lái)難。大量意境之美存在于詩(shī)詞之中，可惜大多亦止于詩(shī)詞。在營(yíng)造意境的當(dāng)口，玉材還遠(yuǎn)不如宣紙的表現(xiàn)力;前文已述，不可能像在宣紙上那樣揮毫潑墨設(shè)色暈染做皴，去追求虛實(shí)兼顧的多層次意境效果。玉的色澤由大自然的先天條件所決定，堅(jiān)硬的材質(zhì)，單純的色調(diào)，有限的空間，即使可以寫景也難于寫情。在現(xiàn)代玉雕藝術(shù)家的創(chuàng)作中達(dá)到意境之界，這樣的作品當(dāng)屬逸品。

這里呈現(xiàn)的一件作品題名《西塘一隅》。至于是哪里的西塘，這個(gè)并不重要的方位任憑觀者去思象，只是隱約透露些許江南漁家生活氣息。作品長(zhǎng)約十來(lái)厘米，寬約四五厘米，既可握在掌中也可系于腰間。就在這樣一幅小小的畫面上，作者仍在兩邊大片留白，以展現(xiàn)和田籽玉晶瑩純凈的質(zhì)地，同時(shí)起到畫框似的心理距離的間隔暗示。

西塘一隅 翟倚衛(wèi)作品

畫面近景是江南常見的粉墻青瓦，以此剪裁出相對(duì)狹長(zhǎng)的水塘一隅。我們依次看到一座精致的樓閣敞開明窗，似有人憑窗酌飲，或許他的對(duì)面有一個(gè)被視線遮擋的人在和他布棋博弈，這扇明窗散發(fā)出悠閑酒脫怡然自得的生活情致。

越過(guò)又一道水鄉(xiāng)園林高低起伏的院墻，稍遠(yuǎn)處，是半彎小橋欲露還含，橋上可見有人在荷擔(dān)走動(dòng)，依然是漁家忙碌而自足的景象，一派盎然的生機(jī)與憑窗小飲的悠閑恰成有趣的對(duì)比。

越過(guò)湖水的橫波，在遠(yuǎn)處有幾葉漁舟閑泊，似乎寓意此刻已到了漁歌唱晚的時(shí)分。更遠(yuǎn)處則是連接湖畔的崎嶇的港灣，約略可見排列著幾座俯瞰的圓頂造型，錯(cuò)落有致卻已漸至朦朧，那是充盈的米倉(cāng)還是遠(yuǎn)樹的綿延?觀者已難辨認(rèn)。極目遠(yuǎn)眺的波光仿佛牽連著天邊的巧云，與頂端云形的畫框融合......

這就是在僅有幾平方厘米的堅(jiān)韌的玉石上，用淺浮雕手法向人們迭次展現(xiàn)出一幅江南水鄉(xiāng)的綿深意境，畫盡而意未盡。虛與實(shí)，動(dòng)與靜，內(nèi)與外，濃郁與恬淡，焦點(diǎn)透視與散點(diǎn)透視，都經(jīng)營(yíng)得相得益彰。

欣賞這件玉牌子會(huì)撩起人們的一種向往之情， 渴望親臨其境去體驗(yàn)如西塘一隅所揭示的那樣真實(shí)的視野，一種既入世又出世的誘人之境，而那正是作品的象外之意。

飛瀑直落山谷鳴 翟倚衛(wèi)作品

再來(lái)看看同一作者的另一件作品，題為《飛瀑直落深谷鳴》。和前一件作品類比，同是玉牌子，尺寸大小也相近，同在兩邊大片留白以顯示玉質(zhì)的細(xì)膩，而在這件作品中將畫面刻意收窄尤為必要，恰好與美學(xué)家比爾茲利等人審美經(jīng)驗(yàn)的強(qiáng)度理論相互應(yīng)和。

在畫面上懸崖峭壁的頂端再次出現(xiàn)遠(yuǎn)樹的簡(jiǎn)約造型。不過(guò)，這次給人的感覺(jué)是高在千仞之上的云端了，收窄的畫面比例更顯其巍然高聳。順勢(shì)看去，一掛磅礴的瀑布直落而下，水勢(shì)由于激流的收束而漸至湍急，幾乎所有的線條都變?yōu)榇怪钡模加行┪⒌那€是在加強(qiáng)瀑布飄灑的動(dòng)感，而整體效果是連續(xù)地向下猛沖，力度集中，能量在持續(xù)有序地向著高潮積累，于是凌空閃現(xiàn)了濺射的水花，透過(guò)水花的芒輝令人恍然感受到隆隆的轟鳴震撼著深谷。

在畫面的最下端竟是一排極為精致的亭榭瓦舍，幾位老者悠游其中。這里又是一重境界， 水潤(rùn)石活，窗明舍凈，人工雕琢的建筑映襯著大自然的奔放不羈，既有“疑似銀河落九天”的氣韻，又有“蛙聲十里出山泉'的妙趣。

這件玉牌子背面是一首詩(shī)文:昆侖靜，瑤池動(dòng)，飛瀑千尺金谷鳴。

詩(shī)文的雕琢也下足功夫，采用“起地陽(yáng)雕”手法，字跡清麗雋秀;加上精湛的打磨技術(shù)，令玉的質(zhì)感不但溫潤(rùn)，而且備顯鮮嫩，儼然是“海派”的拿手。當(dāng)代玉牌子創(chuàng)作走出明代“子岡牌”樸拙的審美架構(gòu)。融合了繪畫藝術(shù)的精髓，成為近年來(lái)頗受歡迎的玉雕品種。藝術(shù)家創(chuàng)作了許多意境深綿的題材，如背影、月下、春水悠悠、柳音輕妙、細(xì)雨無(wú)人，午睡時(shí)分...只看題名就可思象這些作品結(jié)構(gòu)既人平其內(nèi)又出乎其外，皆為游心之所在。

玉牌子對(duì)于材質(zhì)的要求極高，或者說(shuō)只有少量的和田籽料與俄羅斯碧玉可以達(dá)到作玉牌子的要求。除了色調(diào)純正、完好無(wú)瑕、質(zhì)地細(xì)膩之外，還要合乎大致的規(guī)格，并非所有籽料能具備條件。事先切出初具規(guī)格的玉胚，再來(lái)設(shè)計(jì)構(gòu)思。我們知道，愈具同一性的事物就愈有可比性，在規(guī)定的條件下也愈有競(jìng)爭(zhēng)性，就愈能刺激這門藝術(shù)的發(fā)展。

當(dāng)今玉牌子大多是長(zhǎng)度在10厘米以內(nèi)的矩形，偶見沁色、常見無(wú)色、堅(jiān)硬難攻，這種乏味的感受卻是玉牌子創(chuàng)作的底相。在相似的競(jìng)爭(zhēng)規(guī)則下吸引各路玉雕家們馳騁神思，爭(zhēng)奇斗妍，形成一派空前盛況。

也正是由于材料性質(zhì)所決定，如果保存得當(dāng)，玉雕藝術(shù)品就有千古不磨的特性和歷久常新的審美愉悅。這門藝術(shù)在宏觀的藝術(shù)家族中雖然顯得偏窄，卻足以拓展美學(xué)的視野，豐富了藝術(shù)的審美范疇，當(dāng)之無(wú)愧地比肩其他藝術(shù)門類。

有學(xué)者從文化學(xué)角度把意境劃分為許多種類，其中有“民俗意境”，舉例為，將公雞與靈芝畫在一起，是“吉祥如意”的意境。將佛手與桃子畫在一起，是“多福多壽”的意境，將喜鵲與梅花、梧桐畫在一起，是“同喜同賀'的意境......

本文認(rèn)為這些例證與意境的意涵相左，前面在談及清代玉雕時(shí)已有提及。中國(guó)文字是表意文字，錯(cuò)把文字的諧音用來(lái)表意在審美意象上是說(shuō)不通的。而且，依據(jù)這樣的思路來(lái)組合意象，未必就能產(chǎn)生情景交融的審美效果。雖然某些來(lái)自久遠(yuǎn)的約定可能構(gòu)成象征，但象征不是意境，象征與意境不屬于同一范疇。

觀音玉手把件 崔磊作品

民間文化確實(shí)可以產(chǎn)生好的藝術(shù)品，它們的共同特征是真誠(chéng)、明快，有時(shí)還很幽默。馮夢(mèng)龍說(shuō)，“但有假詩(shī)文，無(wú)假山歌”。民間藝術(shù)見不到無(wú)病呻吟、扭捏作態(tài)，甚至扭曲心靈的藝術(shù)。從民間藝術(shù)汲取營(yíng)養(yǎng)是藝術(shù)家的創(chuàng)作捷徑。前面圖示的那件作品是和田籽玉的俏雕，藝術(shù)家利用天然的皮色雕出南方皮影戲的人物，容光煥發(fā)，別開生面，原石中一排墨色瑕疵恰好被處理為人物的束腰。細(xì)看這個(gè)人物既有皮影人的關(guān)節(jié)又有真人的肌膚，亦真亦幻，不經(jīng)意間向超現(xiàn)實(shí)邁出一步。

最現(xiàn)成的例子是臺(tái)北故宮博物院的翡翠白菜，這是俗而大雅的杰作。它告訴我們，只需經(jīng)營(yíng)好一個(gè)意象就可以妙趣橫生。人們往往把自然美與藝術(shù)美高度的契合贊譽(yù)為妙手天成。

翡翠白菜 收藏于臺(tái)北故宮博物院

我們或可把這一類的審美形態(tài)稱為意趣，達(dá)至意趣的作品也是可遇而不可求。從經(jīng)驗(yàn)來(lái)說(shuō)，通常一個(gè)當(dāng)代展銷會(huì)看下來(lái)，一件有趣的東西都難找。

下圖示的玉牌子《李白送友》，平時(shí)常見取自“送孟浩然之廣陵”的玉雕題材，而這件作品卻別開生面。作者用現(xiàn)代手法充分展現(xiàn)了國(guó)畫散點(diǎn)透視的趣味。人物、亭臺(tái)、林木、奇石、扁舟和遠(yuǎn)山....諸多意象符號(hào)似乎被隨心所欲地?cái)[布，既不松散又不堆砌;線條洗練得猶如象征手法，似乎更適合在平白素潔的底相上強(qiáng)調(diào)各種形象。這一切被置于裝飾性極強(qiáng)的宮廷玉作風(fēng)格的畫框中，尤顯趣味盎然。意趣與意境有一字之差，卻是又一個(gè)美的看點(diǎn)。

李白送友玉牌 蘇然作品

碧玉 貴妃午憩 民間收藏

另一頗具意趣的作品是青花玉俏雕，題為《貴妃午憩》，至于所喻是否楊貴妃則無(wú)關(guān)主旨。青花籽料顏色較淺的青白玉那部分被雕作一位盛裝唐女，身材豐滿，上身祖裸，仿佛在春日的夕陽(yáng)下安然欲睡，躺在用黑色青花墨玉那部分雕作的春凳上。上下兩色，渾然天成。

春凳通過(guò)條環(huán)環(huán)相扣的 玉鏈拴住另一端的寵物小狗，顯然是揚(yáng)州藝人最拿手的“鏈子工”。那條小狗正四腳朝天地躺在一只小板凳上酣睡。左右兩邊廂都是自顧自的狀態(tài)，互不相干。這已經(jīng)有些趣味了。倘若再細(xì)看唐女手的動(dòng)作和小狗翹起的“那話兒',不禁頓時(shí)令人莞爾。此作雖俗,但不淺薄,不輕佻，俗而通雅，頗費(fèi)匠心。意趣之趣在于有包袱要抖，看了再看有噴飯之妙。

本節(jié)選討論了玉雕藝術(shù)進(jìn)人21世紀(jì)以來(lái)的最新成就，所舉實(shí)例只是這場(chǎng)變革激流中兒族翻滾的浪花。近二十年在歷史的尺度中很短，但是可以看到玉雕藝術(shù)已經(jīng)走出千年踟躕，百年缺失。

當(dāng)初的玉雕藝人擺脫了衣食之憂以后，必定會(huì)有一些人的一部分時(shí)間掙脫功利羈絆，而潛心于藝術(shù)。在全球化的背景下，中國(guó)玉雕并沒(méi)有遭遇其他藝術(shù)常見的困頓與迷茫，僅在白駒過(guò)隙的瞬間向著獨(dú)立而多元的道路毅然前行。藝術(shù)的變遷往往如此，倘若假以時(shí)日，只要有心，完全可以使這門藝術(shù)的整體風(fēng)貌升華。

【連載完】

本文由西伯利亞礦業(yè)（xblyky.com）整理編輯摘錄，西伯利亞礦業(yè)(深圳)專注于礦產(chǎn)勘探、開采、原料流通和貿(mào)易，是中俄享有資質(zhì)的碧玉原料貿(mào)易企業(yè)。